REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

Rozbijmy, jak stworzyć dramatyczny, inspirowany portret przy użyciu jednego źródła światła. Kluczem tutaj jest zrozumienie rozmieszczenia światła, modyfikatorów i sposobu, w jaki rzeźbią twarz. Bez konkretnego obrazu opiszę ogólne zasady i kilka typowych konfiguracji, które dają uderzające wyniki. Zakładam, że mówimy o kontrolowanym studio, ale wiele zasad dotyczy również strzelania na lewej stronie.

i. Zrozumienie celu i kluczowych zasad:

* dramat i nastrój: Konfiguracje na pojedynczy światło doskonale nadają się do tworzenia dramatycznych portretów. Z natury tworzą silne cienie i wyróżnienia, podkreślając teksturę i formę.

* światło kierunkowe: Najważniejszym elementem jest * kierunek * twojego światła. To określa, gdzie spadają cienie i jak podkreśla się cechy.

* kontrast: Pojedyncze światło zwykle implikuje wysoki kontrast, który może być piękny lub niepochlebny w zależności od tego, jak się zarządza.

* twarz i wyrażenie podmiotu: Rozważ emocje, które chcesz wywołać. Światło może poprawić lub zmniejszyć wpływ ich ekspresji.

* Znaczenie modyfikatora: Modyfikator światła kształtuje jakość (miękkość, twardość) światła.

ii. Niezbędny sprzęt:

* pojedyncze źródło światła: Może to być stroboskop (studio flash), światło błyskawiczne (gorące bugi), a nawet ciągłe światło (panel LED lub podobny). Stroboskop zapewnia większą moc i kontrolę, ale światło błyskawiczne jest przenośne i często tańsze.

* Light Stand: Aby dokładnie ustawić światło.

* Modyfikator światła: Najważniejsza część. Typowe opcje:

* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło ze stopniowymi cieniami. Dobry do pochlebnych portretów. Rozmiary wahają się od małych (1'x1 ') do dużych (4'x6' lub większe).

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Bardziej ekonomiczna opcja dla miękkiego światła. Parasole z pędu zmiękcza światło, lśniąc go przez materiał. Odblaskowe parasole odbijają światło z powrotem w kierunku obiektu.

* Dish Beauty: Tworzy skoncentrowane, wyraźne światło ze stopniowym upadkiem. Często używane do portretów piękna i mody. Jest ostrzejszy niż softbox, ale nie tak surowy jak gołe żarówka.

* Bare Bulb: Najostrzejsze światło, tworząc bardzo zdefiniowane cienie. Może być stosowany do efektu dramatycznego lub symulacji bezpośredniego światła słonecznego.

* snoot/grid: Zawęża wiązkę światła dla precyzyjnej kontroli. Może tworzyć reflektory lub wyróżnić określone obszary.

* reflector (opcjonalnie, ale zalecany): Biały lub srebrny odblasek, aby odbić się od cienia, zmiękczając je i dodając wypełnienie. Możesz użyć profesjonalnego reflektora lub nawet kawałka białej pianki.

* tło: Bezproblemowa rolka papieru, tło materiałowe lub prosta ściana. Ciemniejsze tła podkreśli dramat.

iii. Wspólne konfiguracje i techniki portretów jednorodka:

Oto kilka popularnych podejść, wraz z efektami, które wytwarzają:

* 45-stopniowe światło kluczowe (klasyczny i wszechstronny):

* Umieść światło 45 stopni na bok pacjenta i nieco powyżej poziomu oczu.

* Efekt: Stwarza to zrównoważone światło z przyjemnymi cieniami po jednej stronie twarzy, definiując kości policzkowe i linię szczęki. Użyj softboxa lub parasola, aby uzyskać bardziej miękkie cienie. Reflektor po przeciwnej stronie pomaga wypełnić cienie.

* regulacja: Zmień wysokość światła, aby zmienić wzór cienia. Wyższe światło tworzy bardziej dramatyczne cienie pod nosem i podbródkiem.

* Rembrandt Lighting:

* Podobne do 45 stopni, ale światło jest ustawione w celu stworzenia małego trójkąta światła na policzku naprzeciwko źródła światła.

* Efekt: Tworzy dramatyczny, malarski wygląd. Wymaga precyzyjnego umieszczenia światła.

* regulacja: Małe ruchy światła drastycznie zmieniają trójkąt. Wpływa na to również pozycja główna pacjenta.

* oświetlenie boczne:

* Umieść światło bezpośrednio z boku pacjenta, przy mniej więcej poziomie oczu.

* Efekt: Stwarza bardzo dramatyczny efekt z jedną stroną twarzy w pełnym świetle, a drugą w głębokim cieniu. Doskonałe do podkreślenia tekstury i charakteru. Może być surowe, więc używaj ostrożnie. Często działa dobrze w przypadku portretów, w których chcesz pokazać tylko część twarzy.

* Podświetlenie (oświetlenie obręczy):

* Umieść światło za obiektem, celując w stronę kamery.

* Efekt: Tworzy halo światła wokół głowy i ramion podmiotu, oddzielając go od tła. Twarz będzie głównie w cieniu. Działa dobrze z ciemnym tłem. Użyj ostrożności, aby uniknąć rozbłysku obiektywu.

* regulacja: Eksperymentuj z wysokością i kątem światła, aby kontrolować krawędź światła.

* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze):

* Umieść światło bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej poziomu oczu.

* Efekt: Tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem. Pochlebne dla wielu kształtów twarzy.

* regulacja: Ostrożnie kontroluj wysokość światła, aby uzyskać pożądany kształt motyla. Często w połączeniu z daniem piękności.

* oświetlenie Clamshell:

* Zasadniczo oświetlenie motyli, ale z odbłyśnikiem umieszczonym poniżej obiektu, podskakując światło z powrotem w twarz.

* Efekt: Podobne do oświetlenia motyla, ale z bardziej miękkim cieniem, a nawet więcej oświetlenia.

iv. Kroki, aby stworzyć portret:

1. konfiguracja:

* Umieść swoje tło.

* Ustaw stojak światła i zamontuj źródło światła i modyfikator.

* Umieść reflektor, jeśli go używasz.

* Ustaw aparat na statywie.

2. Ustawienia aparatu (punkty początkowe):

* apertura: Zacznij od F/5.6 do F/8, aby uzyskać dobrą ostrość i rozsądną głębokość pola. Dostosuj na podstawie obiektywu i pożądany efekt. Szersze apertury (np. F/2.8) stworzą płytszą głębokość pola, rozmywając tło.

* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100), aby zminimalizować hałas.

* Sprawa migawki: Ustaw go na prędkość synchronizacji lampy błyskowej (zazwyczaj około 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz ciągłego światła, dostosuj czas otwarcia migawki, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na „Flash”, jeśli używasz strobes lub wyreguluj ją ręcznie w oparciu o źródło światła.

3. Umieszczenie światła:

* Zdecyduj o stylu oświetlenia, który chcesz osiągnąć (np. 45 stopni, Rembrandt, oświetlenie boczne).

* Odpowiednio ustawiaj swoje światło. Zacznij od światła kilka stóp od obiektu.

4. Strzały testowe:

* Weź serię strzałów testowych, dokonując niewielkich regulacji pozycji, wysokości i kąta światła.

* Zwróć szczególną uwagę na cienie na twarzy.

* W razie potrzeby dostosuj moc światła, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.

* Jeśli używasz reflektora, eksperymentuj z jego kątem i odległością, aby zobaczyć, jak wypełnia cienie.

5. Udoskonal:

* Po uzyskaniu dobrego punktu wyjścia dopracuj rozmieszczenie światła i moc, aby osiągnąć dokładny wygląd.

* Zwróć uwagę na światła w oczach podmiotu. Catchlights dodają życie i błyszczą do portretu.

6. Kierowanie tematu:

* Komunikuj się z tematem i poprowadź ich w pozy, które uzupełniają światło i nastrój, który próbujesz stworzyć.

* Uważaj na wyrażenia, które przekazują pożądane emocje.

7. Processing:

* Edytuj swoje zdjęcia w oprogramowaniu takim jak Adobe Lightroom lub Photoshop.

* Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały.

* Rozważ unikanie i spalanie, aby dalej wyrzeźbić światło i cienie.

* W razie potrzeby można również zastosować ostrzenie i redukcję szumów.

v. Wskazówki dotyczące sukcesu:

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych konfiguracji i zobaczenie, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Ćwicz! Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w kontrolowaniu światła i tworzeniu pięknych portretów.

* badanie światła: Spójrz na portrety, które podziwiasz i przeanalizujesz oświetlenie. Spróbuj odtworzyć oświetlenie we własnej pracy.

* małe korekty ma znaczenie: Nawet niewielka zmiana pozycji lub kąta światła może mieć duży wpływ na końcowy wynik.

* Rozważ tło: Tło powinno się uzupełniać, nie odwracać uwagi, podmiot.

* Skoncentruj się na oczach: Ostre, ekspresyjne oczy są kluczowe dla fascynującego portretu.

* Zwróć uwagę na ogólny nastrój: Upewnij się, że oświetlenie, pozowanie i ekspresja współpracują ze sobą, aby stworzyć pożądany nastrój.

* Nie bój się cieni: Cienie dodają głębokości i wymiaru do portretu.

Przykłady stylów „inspirowanego portretu” i jak je osiągnąć jednym światłem:

* Wysoki, miękki portret (klasyczne piękno): Użyj dużego softbox umieszczonego lekko z boku i powyżej obiektu. Biały reflektor poniżej tematu dodatkowo zmiękczy cienie. Lekkie tło.

* niski, nastrojowy portret (dramatyczny, film noir): Użyj mniejszego źródła światła (np. Małego softboxa lub dania piękności) umieszczonego z boku obiektu, tworząc silne cienie. Bez reflektora. Ciemne tło.

* Gritty, portret o wysokim kontraście (styl dokumentalny): Użyj gołej żarówki lub małego, skoncentrowanego źródła światła (np. Snoot), aby stworzyć ostre cienie i atrakcje. Ustaw światło, aby uzyskać dramatyczny efekt.

* marzycielski, eteryczny portret: Użyj dużego softbox ustawionego wysoko i nieco za obiektem, tworząc miękkie, rozproszone światło. Dodaj odrobinę mgły lub dymu, aby uzyskać marzycielski efekt. Strzelaj szeroko otwartą na płytką głębokość pola.

Rozumiejąc te zasady i techniki, możesz tworzyć oszałamiające portrety z jednym źródłem światła. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić!

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Jak skonfigurować najlepsze oświetlenie wideo do wirtualnych konferencji

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

Oświetlenie
  1. Wskazówki dotyczące budowania zestawów oświetleniowych DIY za mniej niż 100 USD

  2. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  3. DJI Mini 4 Pro:Wreszcie, najlepszy dron dla początkujących?

  4. Walcząc z podświetleniem:jak robić niesamowite zdjęcia z podświetleniem

  5. Jak stworzyć błyszczące światła na portrety choinki w Photoshopie

  6. Wysokiej klasy, tani aparat:jak uzyskać więcej z aparatu budżetowego

  7. Najlepsza karta przechwytywania do przesyłania strumieniowego (w zestawie przewodnik dla kupujących!) 2022