REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Stworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy wymaga starannego planowania, dotyku kreatywności i zrozumienia twojego sprzętu. Oto załamanie tego, jak to osiągnąć:

i. Planowanie i rozwój koncepcji:

* Zdefiniuj swoją wizję: Jakie uczucie lub historia chcesz przekazać? Chcesz dramatyczny, tajemniczy, romantyczny lub szorstki portret? Wyraźna wizja poprowadzi twoje wybory.

* Scouting Lokalizacja: To jest kluczowe! Odkryj miasto w nocy. Szukać:

* Ciekawa architektura: Budynki, mosty, alejki, tunele, schody.

* unikalne źródła światła: Neonowe znaki, światła uliczne, światła budowlane, światła światła, światła reflektorów, kolorowe światła.

* powierzchnie odblaskowe: Mokry chodnik, kałuż, szklane okna, metalowe powierzchnie.

* obszary z kontrastującym światłem i cieniem: To dodaje głębi i dramat.

* elementy tła: Graffiti, plakaty, tekstury, rozkład miejski.

* Wybór modelu: Model powinien uzupełnić twoją wizję. Rozważ ich osobowość, styl i zdolność do emotowania. Skróć je od koncepcji i pożądanego nastroju.

* Wardrobe &Styling: Odzież, makijaż i włosy powinny być zgodne z lokalizacją, koncepcją i modelem. Odważne kolory mogą wyskoczyć na ciemnym tle. Rozważ elementy odblaskowe (cekiny, tkaniny metaliczne).

* rekwizyty (opcjonalnie): Parasole, balony, instrumenty muzyczne, elementy vintage mogą zwiększyć zainteresowanie i opowiedzieć historię.

ii. Gear i ustawienia:

* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny do kontrolowania ustawień. Nawet wysokiej klasy kamery smartfonów mogą pracować z uważnymi ustawieniami i edycją.

* obiektyw:

* Szybka obiektyw (f/2.8 lub szerszy): Niezbędne do przechwytywania wystarczającej ilości światła w sytuacjach o słabym świetle. Pozwala na płytką głębokość pola, rozmycie tła i izolowanie obiektu. Popularne wybory 50 mm, 35 mm lub 85 mm są popularnymi wyborami.

* Zoom obiektyw (np. 24-70 mm, 70-200 mm): Zapewnia elastyczność w ramach i kompozycji.

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów w wolniejszych czasach otwarcia migawki.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie, ale wysoce zalecany):

* na kamerze Flash (rozproszony): Może zapewnić światło wypełniające, aby rozjaśnić twarz pacjenta i zmniejszyć ostre cienie. Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.

* flash off-camera (OCF): Zapewnia bardziej kreatywną kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła. Wymaga wyzwalaczy do synchronizacji z aparatem. Rozważ małą softbox lub parasol, aby rozproszyć światło.

* reflector (opcjonalnie): Może odbijać światło otoczenia na twarzy pacjenta.

* Ustawienia aparatu:

* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. 100) i zwiększ go w razie potrzeby, aby osiągnąć dobrą ekspozycję. Uważaj na hałas przy wyższych wartościach ISO.

* apertura: Wybierz otwór, który równoważy pożądaną głębokość pola z dostępnym światłem. Szersze apertury (np. F/1.8, f/2.8) tworzą płytką głębokość pola i rozmyte tła. Węższe otwory (np. F/5.6, f/8) zwiększają głębokość pola i utrzymują więcej sceny.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła wchodzącego do aparatu. Użyj statywu do czasów otwarcia migawki wolniej niż 1/60 sekundy, aby uniknąć wstrząsu.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do światła otoczenia. „Tungsten” lub „Ikandecent” może rozgrzać się scena, podczas gdy „fluorescencyjny” może ją ochłodzić. Eksperyment, aby znaleźć wygląd, który lubisz. Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białych w przetwarzaniu końcowym.

* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta.

* pomiar: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/matryca, ważona środkowa, Spot), aby zobaczyć, która najlepiej działa na scenę.

iii. Techniki fotografowania i kreatywne pomysły:

* Użyj twórczo światła otoczenia: Ustaw swój model, aby skorzystać z istniejących źródeł światła. Eksperymentuj z oświetleniem bocznym, podświetleniem i oświetleniem obręczy.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na obiekcie lub tle podczas długiej ekspozycji.

* Długa ekspozycja: Uchwyć ruch rozmycia świateł i ruchu miasta. Niech twój model pozostaje w miejscu dla części ekspozycji, aby stworzyć ostry obraz na rozmytym tle.

* Portrety refleksji: Zastrzel odbicie modelu w kałużach, oknach lub innych powierzchniach odblaskowych.

* Portrety sylwetki: Ustaw swój model na jasnym źródle światła, aby stworzyć sylwetkę.

* bokeh: Użyj szerokiej otworu, aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyte światła tła (Bokeh).

* Filtry żelowe: Połącz kolorowe filtry żelowe do lampy błyskowej, aby dodać żywe kolory do sceny.

* perspektywa: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania (niski kąt, wysoki kąt, kąt holenderski), aby stworzyć unikalną perspektywę.

* Candid Moments: Uchwyć naturalne i spontaniczne momenty modelu, które oddziałują ze środowiskiem miejskim.

* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Użyj lokalizacji, oświetlenia i pozowania, aby przekazać tę historię.

* kieruj modelem: Podaj jasny i zwięzły kierunek swojemu modelu dotyczącym pozowania, ekspresji i ruchu. Pomóż im czuć się komfortowo i pewnie.

iv. Processing:

* surowe przetwarzanie: Jeśli strzelisz w surowym formacie, dostosuj ekspozycję, równowagę białą, kontrast i cienie w surowym procesorze, takim jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jeden.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub atmosferę. Rozważ użycie wstępnych wstępnych ustawień.

* retuszowanie: Usuń wady, gładką skórę i wzmacnij oczy. Uważaj, aby nie prześcignąć.

* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli strzelasz przy wysokich wartościach ISO.

* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.

Wskazówki dotyczące wyjątkowości:

* Break the Rules: Nie bój się eksperymentować i próbować nowych rzeczy.

* Styl osobisty: Rozwiń swój własny unikalny styl fotografii.

* Badania: Przestudiuj pracę innych fotografów, ale nie tylko ich kopiuj. Znajdź inspirację, a następnie rozwinąć własne podejście.

* Współpraca: Współpracuj z innymi artystami, takimi jak styliści, makijażu i inni fotografowie.

* Opowiedz historię: Zrób swoje portrety więcej niż tylko zdjęcia. Daj im narrację.

* Bądź cierpliwy: Fotografia nocna może być trudna. Bądź cierpliwy i uporczywy.

* bezpieczeństwo najpierw: Uważaj na swoje otoczenie i podejmij środki ostrożności, aby zachować bezpieczeństwo w nocy.

Łącząc staranne planowanie, umiejętności techniczne i kreatywną wizję, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety w mieście w nocy. Powodzenia!

  1. V-Flats jako negatywowe wypełnienie w fotografii mody i urody

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Używanie świateł kosmicznych do produkcji wideo i kinowych

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. 108-megapikselowy czujnik aparatu fotograficznego Samsunga jest bardziej praktyczny niż się wydaje

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  4. Jak używać wzmianek w wiadomościach na iPhone'a i iPada

  5. Systemy antydronowe:Wywiad z Lucasem Le Bell, CEO CERBAIR

  6. Flying with Film:Jak obsługiwać punkty kontrolne rentgenowskie jako fotograf

  7. Jak rozłączyć zegarek Apple Watch