Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są podstawową koncepcją fotografii, szczególnie jeśli chodzi o portret. Opisują różnicę jasności między wyświetleniami i cieniami na twoim obrazie. Zrozumienie i kontrolowanie tych wskaźników ma kluczowe znaczenie dla kształtowania tematu, tworzenia nastroju i osiągnięcia pożądanej estetyki. Ten przewodnik rozbije podstawy, wyjaśni różne współczynniki i zapewni praktyczne wskazówki dotyczące włączenia ich do fotografii portretowej.
Jakie są współczynniki oświetlenia?
Mówiąc najprościej, współczynnikiem oświetlenia jest matematyczna zależność między jasnością * kluczowego światła * (główne źródło światła) a * światłem wypełnienia * (wtórne źródło światła używane do zmiękczenia cieni) spadające na twarz podmiotu. Ta różnica w jasności definiuje kontrast i ogólny wygląd twojego portretu.
Stosunek jest zwykle wyrażany jako porównanie, takie jak 2:1, 3:1, 4:1 i tak dalej. Pierwsza liczba reprezentuje połączoną jasność klucza i światła wypełniające po podświetlonej stronie twarzy podmiotu, podczas gdy druga liczba reprezentuje jasność tylko światła wypełnienia po stronie cienia.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* kształt i forma: Wskaźniki pomagają zdefiniować funkcje pacjenta, dodając głębokość i wymiar. Tworzą iluzję trójwymiarowości w dwuwymiarowym medium.
* nastrój i emocje: Wysokie wskaźniki (większa różnica między podkreśleniami a cieniem) tworzą dramatyczne, nastrojowe i intensywne obrazy. Niższe współczynniki (mniejsza różnica) wytwarzają bardziej miękkie, bardziej pochlebne i łagodniejsze portrety.
* Kontrola i spójność: Zrozumienie współczynników pozwala konsekwentnie odtwarzać określony wygląd, dzięki czemu Twoja praca jest bardziej profesjonalna i przewidywalna.
* Pochlebna skóra: Stosunki mogą albo podkreślać lub minimalizować niedoskonałości skóry. Niższe współczynniki są bardziej pochlebne dla starszej lub teksturowanej skóry.
Zrozumienie wspólnych współczynników oświetlenia:
Oto podział niektórych wspólnych wskaźników oświetlenia i ich cech:
* 1:1 (bez stosunku/płaskiego oświetlenia): Światło kluczowe i światło wypełniające są równie jasne. Praktycznie nie ma cieni, co powoduje mieszkanie, a nawet oświetlenie. Przydatne do ujęć urody i minimalizowania tekstury skóry, ale może brakować wymiaru. Często osiągane dzięki flashowi w kamerze odbijającej się od sufitu.
* 2:1 (niski kontrast): Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Produkuje miękkie, delikatne cienie z subtelnym kształtowaniem. Idealny do portretów dzieci i naturalnego, pochlebnego wyglądu.
* 3:1 (umiarkowany kontrast): Kluczowe światło jest trzy razy jasne niż światło wypełniające. Oferuje dobrą równowagę między kształtowaniem a miękkością. Wszechstronny stosunek odpowiedni do wielu stylów portretowych. Jest to wspólny punkt wyjścia dla wielu fotografów.
* 4:1 (zwiększony kontrast): Kluczowe światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające. Tworzy bardziej zdefiniowane cienie i bardziej dramatyczny wygląd. Często używane do męskich portretów lub do podkreślenia rysów twarzy.
* 8:1 (wysoki kontrast): Kluczowe światło jest osiem razy jasne niż światło wypełniające. Produkuje głębokie cienie i dramatyczny, filmowy charakter. Może być zbyt surowy dla niektórych tematów, ale skuteczny w tworzeniu potężnego, nerwowego wyglądu.
* poza 8:1 (bardzo wysoki kontrast): Cienie stają się bardzo ciemne, prawie całkowicie czarne. Często używane do dramatycznych, artystycznych portretów, w których koncentruje się na kształcie i formie, a nie na szczegółach.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:
* odległość: Zachowanie kluczowego światła bliżej obiektu zwiększa jego jasność. Zachowanie światła wypełnienia bliżej obiektu zwiększa jego jasność.
* Power: Dostosuj ustawienia zasilania na światłach. Użyj miernika światła, aby uzyskać dokładne odczyty.
* dyfuzja: Softboxy, parasole i scrims rozpraszają światło, dzięki czemu jest bardziej miękkie i mniej intensywne. Używanie panelu dyfuzyjnego na kluczowym świetle podczas pozostawienia lampki wypełnienia niezgodne zwiększy stosunek.
* reflektory: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, działając jako światło wypełniające. Ich odległość i rozmiar wpływają na intensywność wypełnienia.
* kąt: Kąt twoich świateł wpływa na to, jak cienie spadają na twarz. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby osiągnąć pożądany wygląd. Przeniesienie kluczowego światła do bardziej boku zwiększy stosunek.
* Światło otoczenia: Rozważ światło otoczenia w swoim środowisku. Może działać jako światło wypełniające, wpływając na ogólny stosunek.
Pomiarowe współczynniki oświetlenia:
Podczas gdy doświadczenie i ocena wizualna są cenne, miernik światła jest najdokładniejszym sposobem pomiaru współczynników oświetlenia. Oto jak:
1. Zmierz światło kluczowe: Z wyłączonym światłem wypełnienia lub osłoniętym, zmierz światło opadające na podświetloną stronę twarzy podmiotu. Zwróć uwagę na odczyt F-STOP.
2. Zmierz światło wypełniające: Włącz światło wypełniające i trzymaj światło kluczowe. Zmierz światło spadające na zacienioną stronę twarzy podmiotu. Zwróć uwagę na odczyt F-STOP.
3. Oblicz stosunek: Określ różnicę w zatrzymaniach między dwoma odczytami. Każdy przystanek reprezentuje podwojenie lub połowę światła.
* 1 stopień stopu =2:1
* 2 Stop Różnica =stosunek 4:1
* 3 Stop Różnica =współczynnik 8:1
Praktyczne wskazówki i przykłady:
* Zacznij od 3:1: Jest to wszechstronny współczynnik, który działa dobrze dla wielu osób.
* Obserwuj cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie na twarzy. Czy są miękkie i subtelne, czy głębokie i zdefiniowane? To powie ci wiele o twoim stosunku oświetlenia.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych wskaźników i zobaczyć, co najlepiej działa na Twój styl i temat.
* Rozważ twarz podmiotu: Różne twarze reagują inaczej na różne współczynniki oświetlenia. Silna linia szczęki może skorzystać z wyższego stosunku, podczas gdy bardziej miękka twarz może wyglądać najlepiej z niższym stosunkiem.
* tło: Kolor tła i tekstura wpłyną na postrzegany kontrast na twoim obrazie. Ciemne tło zwiększy efekt wyższego współczynnika oświetlenia.
* Processing: Możesz subtelnie dostosować współczynnik oświetlenia w przetwarzaniu końcowym, ale zawsze najlepiej jest znaleźć go w kamerze.
* Przykłady:
* Classic Glamour Shot: Często używa stosunku 4:1 lub 8:1 z softboxem jako światłem kluczowym i reflektorem jako wypełnienie.
* Naturalny portret światła: Wykorzystuje okno jako światło kluczowe i odbłyśnik lub jasną ścianę jako wypełnienie. Cel w stosunku 2:1 lub 3:1.
* Portret o niskim kluczu: Wykorzystuje wyższy stosunek (8:1 lub wyższy) z małym, skoncentrowanym źródłem światła, aby stworzyć dramatyczne cienie.
* Portret Beauty: Może użyć stosunku 1:1 lub 2:1 z dużymi softboxami, aby zminimalizować cienie i stworzyć nawet odcień skóry.
Wykonanie lub łamanie portretów:
Rozumiejąc i opanowując wskaźniki oświetlenia, możesz znacznie podnieść fotografię portretową. Słabo wybrany stosunek może spłaszczyć podmiot, wyolbrzymi niedoskonałości lub stworzyć niepochlebny nastrój. Z drugiej strony dobrze wybrany stosunek może ulepszyć ich funkcje, stworzyć urzekający nastrój i ożywić twórczą wizję.
Podsumowując, poznanie wskaźników oświetlenia jest inwestycją w twoje umiejętności fotograficzne. Eksperymentuj, ćwicz i znajdź wskaźniki, które najlepiej odpowiadają Twojemu stylowi i tematowi. Wkrótce odkryjesz moc światła do kształtowania i przekształcenia swoich portretów.