Dlaczego zabawki działają dobrze w praktyce oświetlenia portretowego:
* statyczny i pacjent: W przeciwieństwie do ludzi, zabawki będą się utrzymywać tak długo, jak ich potrzebujesz, umożliwiając skrupulatne regulację świateł i ustawień aparatu.
* opłacalny: Większość ludzi ma już kilka zabawek, co czyni to bardzo niedrogi sposób na naukę.
* powtarzalne: Możesz odtworzyć tę samą konfigurację wiele razy, aby eksperymentować z subtelnymi zmianami oświetlenia i kątów aparatu.
* Skoncentruj się na technice, a nie presji: Nie martwisz się, że * osoba * wyglądasz dobrze. Możesz wyłącznie skoncentrować się na technicznych aspektach oświetlenia.
* różnorodność kształtu i tekstury: Różne zabawki mają różne kształty, rozmiary i tekstury powierzchniowe, co daje szerszy zakres praktyk.
Zabawki do użycia:
* Figury działania: Są świetne, ponieważ często mają zdefiniowane rysy twarzy i pozy.
* lalki (szczególnie te ze szczegółowymi twarzami): Barbie, amerykańska dziewczyna i inne podobne lalki mogą działać dobrze.
* Pchane zwierzęta: Dobry do ćwiczenia miękkiego oświetlenia i pracy z różnymi teksturami.
* figurki (zwierzęta, posągi): Wszystko z pewnym wymiarem i szczegółami zadziała.
* głowy/manekina (mniejsze wersje): Jeśli możesz znaleźć mały obiekt podobny do głowy, to też może działać!
Niezbędny sprzęt (oprócz zabawek):
* kamera: (DSLR, bezlusterka, a nawet smartfon z ręcznymi elementami sterującymi będzie działać).
* światła: Tutaj skoncentrujesz swój budżet i uwagę. Rozważ te opcje:
* Bezgazowe światła (miga): Wszechstronny i potężny, zwłaszcza jeśli masz wyzwalacze, aby zwolnić ich poza kamerą.
* stroby studio: Silniejsze niż błyskawice, ale także droższe.
* Ciągłe oświetlenie: Panele LED, a nawet jasne lampy biurkowe, szczególnie dla początkujących. Ciągłe światło pozwala zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym. Ważne: Poszukaj lamp o regulowanej jasności i temperaturze kolorów.
* światło staje: Niezbędne do skutecznego ustawienia świateł.
* Modyfikatory światła:
* parasole: Twórz miękkie, nawet lekkie.
* softboxes: Bardziej kierunkowe niż parasole, zapewniające bardziej miękkie światło niż gołe żarówki.
* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Białe tablice z pianki działają świetnie i są tanie!
* snoots i siatki: Skoncentruj światło na wąskiej wiązce, aby uzyskać dramatyczne efekty.
* żele: Aby dodać kolor do swojego światła.
* tło: Zrobi to bezproblemowy papier, materiał, ściana, a nawet kawałek kartonu.
* statyw: Pomocne w utrzymaniu stabilności aparatu.
Techniki oświetlenia do ćwiczeń z zabawkami:
Oto podział konfiguracji oświetlenia portretowego i sposób dostosowania ich do fotografii zabawek:
1. światło kluczowe, wypełnij światło i podświetlenie (trzypunktowe oświetlenie):
* światło kluczowe: Główne źródło światła, ustawione z jednej strony zabawki.
* wypełnij światło: Słabsze źródło światła (lub odbłyśnik) po przeciwnej stronie światła kluczowego, aby wypełnić cienie.
* podświetlenie (światło obręczy/światło włosowe): Umieszczony za zabawką, aby oddzielić ją od tła i dodać efekt halo.
* eksperyment:
* Zmień kąt i wysokość światła kluczowego.
* Dostosuj moc (jasność) klucza i napełnij światła.
* Przenieś podświetlenie, aby stworzyć różne efekty oświetlenia obręczy.
2. oświetlenie motyli:
* konfiguracja: Światło kluczowe ustawione bezpośrednio nad twarzą zabawki, tworząc mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* Cel: Pochlebne światło podkreśla symetrię twarzy.
* eksperyment:
* Zmień wysokość kluczowego światła, aby zmienić kształt cienia motyla.
* Użyj reflektora pod brodą zabawki, aby wypełnić cienie.
3. Pętla Lighting:
* konfiguracja: Światło kluczowe ustawione lekko z boku zabawki, tworząc mały, zapętlony cień na przeciwnym policzku.
* Cel: Dodaje wymiar i głębokość twarzy.
* eksperyment:
* Nieco przesuń światło kluczowe na bok lub wyżej, aby zmienić kształt i położenie cienia pętli.
4. Rembrandt Lighting:
* konfiguracja: Światło kluczowe ustawione w celu stworzenia trójkąta światła na policzku naprzeciwko źródła światła (trójkąt światła pod okiem).
* Cel: Dramatyczne i nastrojowe oświetlenie.
* eksperyment:
* Dostosuj pozycję kluczowego światła, aż osiągniesz pożądany trójkąt światła.
* Użyj reflektora, aby subtelnie wypełniać cienie.
5. podzielone oświetlenie:
* konfiguracja: Światło uderzające tylko w jedną stronę twarzy zabawki, pozostawiając drugą stronę w cieniu.
* Cel: Dramatyczny i tajemniczy.
* eksperyment:
* Dostosuj kąt światła, aby kontrolować, ile twarzy jest oświetlone.
6. Portrety jednorodne:
* konfiguracja: Używanie tylko jednego źródła światła i poleganie na odbijających do kształtowania światła.
* Cel: Proste i skuteczne. Zmusza cię do zrozumienia, w jaki sposób można manipulować pojedynczym źródłem światła.
* eksperyment:
* Zmień pozycję i kąt światła.
* Użyj różnych odbłyśników (biały, srebrny, złoty), aby zobaczyć, jak wpływają na światło.
* Użyj flagi (czarny kawałek materiału), aby zablokować światło z niektórych obszarów.
7. Wysokie światło:
* konfiguracja: Jasne, nawet oświetlenie z minimalnymi cieniami. Często osiągane za pomocą wielu świateł i białego tła.
* Cel: Czysty, jasny i przestronny charakter.
* eksperyment:
* Dostosuj moc świateł, aby stworzyć spójną, jasną ekspozycję.
* Użyj dużego odblaskowego, aby odbić światło z powrotem w cienie.
8. Oświetlenie o niskim kluczu:
* konfiguracja: Mroczne i nastrojowe oświetlenie z silnymi cieniami. Często osiągane za pomocą jednego źródła światła i ciemnego tła.
* Cel: Dramatyczny i tajemniczy.
* eksperyment:
* Użyj snoot lub siatki, aby skupić światło na określonych obszarach.
* Blokuj światło z innych obszarów z flagami.
Wskazówki dotyczące ćwiczeń z zabawkami:
* Zwróć uwagę na skalę: Rozważ rozmiar twoich zabawek w stosunku do twoich źródeł światła. Mniejsze zabawki mogą wymagać mniejszych modyfikatorów.
* Naśladuj scenariusze świata rzeczywistego: Wyobraź sobie, jak światło spadłoby na ludzką twarz w tej samej sytuacji.
* rób notatki: Śledź konfigurację oświetlenia, ustawienia aparatu (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO) i osiągniętych wyników. Pomoże to uczyć się z eksperymentów.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu wyjścia światła i osiągnięciu spójnych ekspozycji. Możesz jednak użyć wbudowanego miernika aparatu lub polegać na swojej wizualnej osądzie.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop lub bezpłatne alternatywy, takie jak GIMP lub Darktable), aby udoskonalić swoje obrazy i dodatkowo poprawić oświetlenie. Nie bój się dostosowywać cieni, wyświetleń, kontrastu i koloru.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu i kontrolowaniu światła.
* baw się dobrze! Eksperymenty z oświetleniem powinno być przyjemne. Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady.
przykładowe scenariusze:
* figura w „heroicznej” poznie: Użyj kluczowego światła z góry i lekko na bok, z odbłyśnikiem, aby wypełnić cienie.
* Portret zwierząt wypchany: Użyj miękkiego, rozproszonego oświetlenia z parasolem lub softboxem.
* lalka w ujęciu „glamour”: Użyj oświetlenia motyla za pomocą dania kosmetycznego (jeśli je masz) lub małą softbox.
Używając zabawek jako modeli, możesz zdobyć cenne doświadczenie dzięki technikom oświetlenia portretowego bez presji lub ograniczeń pracy z ludźmi. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować! Pamiętaj, aby zbadać wspomniane powyżej konfiguracje oświetlenia, aby uzyskać więcej szczegółów i referencji wizualnych.