REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Stworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy może być niezwykle satysfakcjonujące. Oto załamanie tego, jak to osiągnąć, obejmując wszystko, od planowania po wykonanie i przetwarzanie po zakończeniu:

i. Planowanie i przygotowanie:

* Lokalizacje zwiadowcze: To jest kluczowe. Nie pojawiaj się tylko i mam nadzieję na najlepsze.

* różnorodność jest kluczowa: Poszukaj interesujących źródeł światła (neonowe znaki, światła uliczne, witryny sklepowe, architektura), tła z teksturami lub wzorami oraz miejsca, które oferują wizualną głębokość.

* Rozważ nastrój: Czy to szorstkie, romantyczne, futurystyczne, czy coś innego? Lokalizacja powinna uzupełnić pożądany nastrój.

* Czas nocy: Dusk („Blue Hour”) oferuje miękkie, otoczenie. Później bardziej polegasz na sztucznym świetle.

* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj swoje bezpieczeństwo i podmiot. Wybierz dobrze oświetlone, zaludnione obszary, zwłaszcza jeśli strzelają sam.

* Zdefiniuj swoją koncepcję: Jaką historię chcesz opowiedzieć? Jakie emocje chcesz wywołać?

* Motyw: Pomyśl o motywie. Przykłady:„Urban Dreamer”, „City Wanderer”, „Neon Noir”, „Lost in the Crowd”.

* Inspiracja: Spójrz na pracę innych fotografów, których podziwiasz. Ale nie kopiuj; Użyj go jako punktu zrzutu.

* Wardrobe &Styling:

* kontrast: Ciemne ubrania na jasnym tle lub odwrotnie mogą być uderzające.

* Koordynacja kolorów: Zastanów się, w jaki sposób odzież podmiotu będzie oddziaływać z światłami miasta i kolorami tła.

* Accessorize: Kapelusz, szalik, biżuteria, a nawet rekwizyt może zwiększyć osobowość i wizualne zainteresowanie.

* Model Communication:

* Udostępnij swoją wizję: Wyraźnie przekazuj koncepcję, nastrój i pozy, które sobie wyobrażasz.

* Współpraca: Zachęcaj do ich wkładu i kreatywności. Najlepsze portrety są często współpracujące.

* komfort: Upewnij się, że model jest wygodny, szczególnie w chłodne dni. Przynieś koce lub ciepłe napoje.

* Gear:

* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny, ale nowoczesny smartfon może działać w mgnieniu oka. Poszukaj dobrej wydajności w słabym świetle.

* obiektyw:

* Szybka soczewka (f/1.8, f/1.4, f/2.8): Niezbędne do przechwytywania wystarczającej ilości światła i stworzenia płytkiej głębokości pola (rozmyte tło). Dobrym punktem wyjścia jest obiektyw 35 mm lub 50 mm. 85 mm jest również świetny do portretów.

* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Oferuje elastyczność w ramach, ale może wymagać statywu do ostrzejszych obrazów w słabym świetle.

* statyw: Kluczowe dla długich ekspozycji, zwłaszcza jeśli nie używasz szybkiego obiektywu.

* zewnętrzny flash/błysk błyskowy (opcjonalnie): Umożliwia kontrolowanie światła i dodawanie lampy błyskowej. Eksperymentuj z żelami w celu kreatywnego efektów kolorów.

* reflector (opcjonalnie): Może odbić istniejące światło, aby wypełnić cienie. Mały, składany reflektor jest łatwy do noszenia.

* dyfuzor (opcjonalnie): Zmiękcza ostre światło z świateł ulicznych lub lampy błyskowej.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zmniejsza koktajl aparatu podczas korzystania z statywu.

* Dodatkowe baterie: Zimna pogoda szybciej spływa baterie.

* Lightlight/Telefon Light: Do poruszania się po ciemnych obszarach i skupienie się.

ii. Techniki strzelania:

* Mastering Low Light:

* apertura: Strzelaj szeroko otwarty (najniższy numer F), aby wpuścić jak najwięcej światła.

* Sprawa migawki: Zacznij od szybkiego czasu otwarcia migawki (1/60 lub szybciej), aby uniknąć rozmycia ruchu. Dostosuj w razie potrzeby. Użyj statywu dla wolniejszych prędkości.

* ISO: Zwiększ ISO, aby rozjaśnić obraz, ale pamiętaj o hałasie. Eksperyment, aby znaleźć najwyższy akceptowalny ISO dla aparatu.

* Kompozycja:

* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj ulic, chodników lub architektury, aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj drzwi, okien lub łuków, aby oprawić obiekt.

* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie izolacji lub tajemnicy.

* Praca ze światłem:

* Dostępne światło: Użyj świateł ulicznych, neonów, okien sklepu i reflektorów samochodowych. Eksperymentuj z tym, jak światło wpada na twój temat. Poszukaj ciekawych cieni i atrakcji.

* Podświetlenie: Ustaw obiekt z powrotem do źródła światła, aby uzyskać dramatyczny efekt. Uważaj, aby uniknąć rozbłysku obiektywów.

* oświetlenie obręczy: Podobne do podświetlenia, ale ze źródłem światła nieco z boku, tworząc świetny zarys wokół obiektu.

* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej przy niskim ustawieniu mocy, aby wypełnić cienie i rozjaśnić twarz pacjenta. Odskocz błysk z ściany lub sufitu, aby uzyskać bardziej miękki efekt.

* Focusing:

* autofocus (AF): W słabym świetle autofokus może walczyć. Spróbuj skupić się na obszarze o wysokiej kontroli w pobliżu oczu pacjenta.

* Manual Focus (MF): Użyj ręcznego ostrości, aby uzyskać dokładniejszą kontrolę. Powiększ oczy pacjenta i dostosuj pierścień ostrości, aż będą ostre.

* Focus Peaking: Wiele kamer bezlusterkowych koncentruje się na szczycie, co podkreśla obszary w skutkach.

* pozowanie:

* naturalne pozy: Zachęcaj przedmiot do poruszania się i interakcji ze środowiskiem.

* kontakt wzrokowy: Różnij się między bezpośrednim kontaktem wzrokowym i odwracając uwagę na różne nastroje.

* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę.

* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj niezręcznych lub sztywnych pozycji.

* Eksperymenty:

* Długie ekspozycje: Użyj statywu i powolnego czasu otwarcia migawki, aby uchwycić rozmycie ruchu samochodów lub ludzi.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światłem podczas długiej ekspozycji.

* Podwójna ekspozycja: Połącz dwa obrazy w jeden, aby uzyskać efekt surrealistyczny.

iii. Procesing (edycja):

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby dodać dramat lub zmiękczyć obraz.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu wyświetleń i zaciemnionych cieni.

* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby stworzyć pełny zakres tonalny.

* klarowność i tekstura: Dodaj jasność, aby zwiększyć szczegóły lub zmniejszyć teksturę, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.

* Korekta kolorów:

* Bilans biały: Popraw równowagę białą, aby zapewnić dokładne kolory.

* Vibrance &Neatation: Dostosuj intensywność kolorów.

* odcień, nasycenie, luminancja (HSL): Dostosuj poszczególne kolory.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, zwłaszcza jeśli strzelasz na wysokie ISO.

* Kreatywne efekty:

* Gradowanie kolorów: Dodaj określony kolor kolorów do obrazu.

* podzielone tonowanie: Odcień atrakcje i cienie o różnych kolorach.

* Vignetting: Dodaj ciemną lub jasną obramowanie wokół obrazu.

* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.

* Lokalne korekty: Użyj szczotek lub gradientów, aby dostosować określone obszary obrazu.

* końcowe dotyki: Przejrzyj obraz i dokonaj ostatecznych korekt.

iv. Kluczowe rozważania dotyczące wyjątkowości:

* historia: Najbardziej unikalne portrety opowiadają historię. Pomyśl o narracji, którą próbujesz przekazać.

* Niekonwencjonalne lokalizacje: Nie bój się odkrywać mniej oczywistych miejsc. Zaułki, garaże, dachy (za zgodą!) I niezwykłe funkcje architektoniczne mogą stanowić atrakcyjne tła.

* rekwizyty: Włącz rekwizyty, które są znaczące lub symboliczne. Vintage parasol, instrument muzyczny, książka, a nawet odrzucony obiekt może dodać głębokości i intrygi.

* Ruch i działanie: Uchwyć przedmiot w ruchu. Chodzenie, tańczenie, śmiech, a nawet subtelna zmiana w pozycji może sprawić, że portret będzie bardziej żywy.

* Wyrażenia: Zwróć szczególną uwagę na wyraz twarzy. Prawdziwy uśmiech, przemyślane spojrzenie lub chwila introspekcji mogą być niezwykle potężne.

* Styl edycji: Opracuj unikalny styl edycji, który odzwierciedla twoją osobistą estetykę. Eksperymentuj z różnymi paletami kolorów, poziomami kontrastu i kreatywnymi efektami. Wpływ na czarno -białą konwersję może być również wpływowa.

* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawowe zasady fotografii, nie bój się ich złamać. Eksperymentuj z różnymi technikami i podejściami, aby znaleźć własny głos.

* bądź autentyczny: Najważniejsze jest bycie wiernym sobie i swojej wizji. Pozwól, aby Twoja osobowość i kreatywność świeci w twojej pracy.

Łącząc przemyślane planowanie, umiejętności techniczne i kreatywną wizję, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i niezapomniane portrety w mieście w nocy. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  3. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Ulubiony obiektyw pisarza — Canon 24-105 mm f/4

  2. Jak korzystać z pęku kluczy iCloud na iPhonie i iPadzie

  3. Ubezpieczenie od dronów – Jak być bezpiecznym w razie wypadku

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. W jaki sposób oryginalny Sony A7 porównuje się z dzisiejszymi kamerami i powinieneś je kupić?

  6. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  7. Beta 3 iOS 14 i iPadOS 14 do pobrania