1. Zrozumienie potrzeby wypełnienia światła
* Gdy cienie są zbyt głębokie: Gdy główne źródło światła (Słońce, Studio Light) tworzy ostre cienie, szczegóły w tych cieniach mogą zostać utracone. Lampka wypełniająca narażenie w tych zacienionych obszarach.
* sceny o wysokim kontrastu: Sceny ze znaczącą różnicą między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami mogą być trudne do prawidłowego uchwycenia. Wypełnij światło mosta lukę, dzięki czemu zakres dynamiczny jest łatwiejszy do zarządzania dla czujnika aparatu.
* Tematy zwrotne: Gdy twój temat jest podświetlany, ich twarz może być niedoświetlona. Wypełnij światło oświetla ich twarz, zapobiegając efektowi sylwetki, chyba że to twoja artystyczna intencja.
* portret: Światło wypełniające jest prawie niezbędne do fotografii portretowej, tworząc pochlebne, a nawet oświetlenie i zmniejszając niepochlebne cienie pod oczami i nosem.
2. Wypełnij źródła światła
* reflektory:
* Najlepsze dla: Fotografia na świeżym powietrzu, portrety.
* jak to działa: Odbiecki odbijają światło z głównego źródła światła (np. Słońca) z powrotem na obiekt.
* Typy:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Dobry do subtelnej redukcji cienia.
* Silver: Zapewnia jaśniejsze, chłodniejsze światło wypełniające. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być surowe.
* złoto: Zapewnia ciepłe, złote światło wypełniające. Idealne do dodawania ciepła do odcieni skóry, szczególnie podczas „Złotej godziny”.
* Przezroczysty/dyfuzor: Służy do rozproszenia samego głównego źródła światła, tworząc bardziej miękkie, bardziej równomierne światło. Może również działać jako wypełnienie, zmniejszając intensywność głównego światła, zmniejszając w ten sposób cienie.
* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, podnosząc go do odbicia światła na obiekcie. Eksperymentuj z kątem i odległością dla pożądanego efektu. Często wymaga asystenta.
* sztuczne światło:
* Najlepsze dla: Fotografia studyjna, pędy wewnętrzne, sytuacje, w których słońce nie jest dostępne ani kontrolowane.
* jak to działa: Użyj osobnego źródła światła, aby dodać światło do zacienionych obszarów.
* Typy:
* strobe/flash: Potężne źródło światła, oferujące dużą kontrolę nad intensywnością i kierunkiem.
* Ciągłe światło (LED, Softbox): Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym. Mniej potężne niż Strobes.
* Umieszczenie: Umieść światło wypełnienia naprzeciwko głównego źródła światła. Użyj modyfikatorów (softboxy, parasoli), aby rozproszyć światło wypełnienia i uczynić go bardziej miękkim. Zachowaj przyciemnienie światła wypełnienia niż główne światło.
* naturalne światło wypełniające:
* Otwórz odcień: Umieść temat w otwartym odcieniu, gdzie światło jest rozproszone, a nawet. Budynki, drzewa, a nawet chmury mogą zapewnić otwarty odcień. Jest to często lepsze niż bezpośrednie światło słoneczne.
* Ogromny dzień: Naturalnie rozproszone źródło światła, które działa jak gigantyczna softbox, zmniejszając ostre cienie.
* Światło otoczenia: Używanie istniejącego dostępnego światła w pomieszczeniu jako wypełnienie, co może wymagać zwiększenia ISO lub otwierania otworu, aby uchwycić wystarczającą ilość światła.
* Flash na kamerze (używaj oszczędnie!):
* jak to działa: Wbudowana lub gorąca lampa błyskowa może być używana jako lampa błyskowa, szczególnie w sytuacjach, w których masz silne podświetlenie.
* Użyj ostrożności: Bezpośrednia lampa błyskowa na kamerze może tworzyć surowe, niepochlebne światło.
* Techniki:
* kompensacja flash: Zmniejsz moc Flash (zwykle -1 do -3 stopów), aby była subtelna. Celem jest rozjaśnienie cieni, a nie uczynienie go głównym źródłem światła.
* odbijanie flash: Dopełnij błysk na suficie lub ścianie, aby rozproszyć światło. Nie zawsze możliwe w zależności od środowiska.
* dyfuzory: Przymocuj dyfuzor do lampy błyskowej na kamerze, aby zmiękczyć światło.
3. Kontrolowanie intensywności światła wypełnienia
* odległość: Im bliżej źródła światła wypełnienia (reflektor lub sztuczne światło) jest dla obiektu, tym jaśniejsze będzie światło wypełnienia.
* kąt: Kąt, przy którym światło wypełniające uderza podmiot, wpływa na jego intensywność. Eksperyment, aby znaleźć słodkie miejsce.
* Power (sztuczne światło): Dostosuj ustawienia mocy stroboskopu lub ciągłego światła.
* powierzchnia reflektora: Białe powierzchnie zapewniają mniej intensywne wypełnienie niż srebrne powierzchnie. Złoto zapewnia ciepło i mniej intensywności niż srebro.
* kompensacja flash: Użyj kompensacji flash, aby zmniejszyć moc lampy błyskowej na kamerze.
4. Współczynniki i wartości stopu (zaawansowane)
* Współczynnik napełniania światła: Stosunek między intensywnością głównego światła a światłem wypełnienia. Stosunek 2:1 (główne światło jest dwa razy jasne niż światło wypełniające) jest wspólnym punktem wyjścia dla portretów. Niższy stosunek (np. 1,5:1 lub 1:1) powoduje mniejsze kontrast i jaśniejszy obraz.
* zatrzymuje się: Fotografowie często używają „przystanków”, aby opisać różnicę w intensywności światła. Na przykład światło wypełniające, które jest 1 stop mniej intensywne niż główne światło jest w połowie jasne. Światło wypełniające 2 zatrzymuje się mniej intensywne, jest jedna czwarta taka jasna. Miernik światła aparatu może pomóc w określeniu różnicy w zatrzymaniach między głównym światłem a światłem wypełnienia.
5. Pomiar i ustawienia aparatu
* Tryb pomiarowy: Skorzystaj z trybu pomiaru aparatu (np. Ewaluatywna/macierz, plamka ważna centralna), aby ocenić ogólną ekspozycję sceny.
* eksponuj dla wyświetleń: Ogólnie rzecz biorąc, lepiej jest ujawnić atrakcje (najjaśniejsze części sceny) i pozwolić, aby światło wypełniające rozjaśniło cienie. Zapobiega to prześwietleniu najważniejszych atrakcji.
* RAW Format: Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą szerokość geograficzną w przetwarzaniu po przetwarzaniu w celu dostosowania ekspozycji i odzyskania szczegółów w cieniu.
* Histogram: Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić przycięte podświetlenia lub cienie. Dostosuj ekspozycję i odpowiednio wypełnij światło.
6. Processing
* regulacja cieni/podświetlenia: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby dopracować cienie i podświetlenia.
* unikanie i spalanie: Techniki te pozwalają selektywnie rozjaśnić (Dodge) lub przyciemnić (spal) określone obszary obrazu.
* Dostosowanie kontrastu: Dostosuj ogólny kontrast obrazu do swoich upodobań.
Wskazówki i najlepsze praktyki
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze światło wypełniające jest często tym, których nie zauważasz. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie obezwładnienie go sztucznym światłem.
* eksperyment: Ćwicz z różnymi źródłami i technikami wypełnienia, aby zobaczyć, co najlepiej działa na Twój styl i temat fotografowany.
* Rozważ nastrój: Ilość i jakość światła wypełnienia mogą wpływać na nastrój obrazu. Silne światło wypełniające tworzy jaśniejszy, bardziej wesoły nastrój, podczas gdy subtelne światło wypełniające utrzymuje poczucie głębi i dramatu.
* Zwróć uwagę na temperaturę kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje do temperatury kolorów głównego światła. Niezniszczone temperatury kolorów mogą stworzyć nienaturalny wygląd.
* Ćwicz z różnymi przedmiotami: Różni pacjenci wymagają różnych podejść do wypełnienia światła. Ćwicz z portretami, krajobrazami, produktami i innymi przedmiotami.
* Nie polegaj na samym wypełnieniu samego światła: Light Fill to narzędzie do ulepszania obrazów, ale nie powinno być używane jako substytut dobrej kompozycji, ekspozycji i zasad oświetlenia.
Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i regularnego ćwiczenia, możesz radykalnie poprawić jakość swoich zdjęć i stworzyć bardziej zrównoważone, naturalnie wyglądające obrazy. Powodzenia!