REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” w fotografii portretowej jest do pewnego stopnia subiektywne, ponieważ różne style oświetlenia mogą tworzyć różne nastroje i efekty. Jednak ogólnie „dobre światło” to lekkie, że:

* Pochlebia temat: Podkreśla ich najlepsze funkcje i minimalizuje wady.

* Dodaje głębokość i wymiar: Tworzy kształt i formę w twarz i ciele.

* Ustawia nastrój i ton: Przyczynia się do ogólnego poczucia obrazu.

* jest kontrolowany: Pozwala fotografowi kształtować i kierować.

* ma odpowiednią temperaturę kolorów: Zapewnia naturalne odcienie skóry.

Oto bardziej szczegółowy podział tego, co stanowi dobre światło i jak używać go do oszałamiających portretów:

1. Kluczowe cechy dobrego światła:

* kierunek: Kąt, pod którym światło uderza w twój podmiot, ma kluczowe znaczenie. Różne kąty tworzą różne cienie i wyróżnienia.

* Intensywność (jasność): Siła światła wpływa na ogólną ekspozycję i nastrój. Zbyt jasne mogą zmyć detale, podczas gdy zbyt słaba może sprawić, że obraz jest hałaśliwy lub niedoświetlony.

* jakość (twardy vs. miękki): Hard Light tworzy silne, zdefiniowane cienie, a miękkie światło jest bardziej rozproszone i tworzy subtelne cienie.

* Temperatura kolorów (ciepłe vs. chłodne): Wyrażone w Kelvin (K). Ciepłe światło (dolne K, podobnie jak zachód słońca) ma żółty/pomarańczowy odcień, a chłodny światło (wyższy K, jak cień w słoneczny dzień) ma niebieski odcień. Wpływa znacząco na odcienie skóry.

2. Rodzaje „dobrego” światła do portretów i sposobu ich używania:

* miękkie, rozproszone światło (naturalne lub sztuczne):

* Opis: Delikatne światło z miękkimi cieniami i stopniowymi przejściami. Jest to bardzo pochlebne dla wszystkich rodzajów skóry i wieków. Minimalizuje skazy i zmarszczki.

* Źródła:

* Ogromny dzień: Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor.

* Otwórz odcień: Stojąc w cieniu budynku lub drzewa (ale nie bezpośrednio pod nim z rzucanym światłem).

* okno (rozproszone): Za pomocą czystej zasłony lub umieszczania materiału dyfuzyjnego (takiego jak papierowy papier) nad oknem.

* Softboxy i parasole (sztuczne): Te modyfikatory zmiękczają i rozkładają światło ze studia lampy błyskowej.

* jak go używać:

* Ustaw obiekt, aby światło spada równomiernie na ich twarz. Unikaj ostrych cieni pod oczami lub nosem.

* Nieco obróć obiekt, aby złapać światło po jednej stronie twarzy, tworząc subtelną głębokość.

* Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie, co dodatkowo je zmiękcza.

* światło kierunkowe (naturalne lub sztuczne):

* Opis: Światło, które pochodzi z określonego kierunku, tworząc bardziej wyraźne cienie i podświetlenia. Może być bardziej dramatyczne i rzeźbiarskie.

* Źródła:

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Ciepłe, miękkie i kierunkowe światło.

* boczne światło okna: Światło wychodzące z boku okna tworzące piękne cienie.

* Sztuczne światło z siatkami i snoots: Te modyfikatory skupiają światło w wąskiej wiązce.

* jak go używać:

* Zwróć uwagę na cienie. Mogą dodać dramat, ale także podkreślać wady, jeśli nie zostaną poprawnie ustawione.

* Eksperymentuj z różnymi kątami. Oświetlenie z boku tworzy bardziej dramatyczne cienie niż oświetlenie z przodu.

* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie i zrównoważyć światło.

* bądź ostrożny z twardym, bezpośrednim światłem słonecznym. Może to powodować ostre cienie i mrużanie. Używaj go strategicznie lub rozpraszaj go.

* oświetlenie obręczy (podświetlenie):

* Opis: Światło wychodzące zza tematu, tworząc jasny zarys wokół głowy i ramion. Może być dramatyczny i eteryczny.

* Źródła:

* Słońce zachodzi za tematem.

* Studio Flash ustawiony za tematem.

* jak go używać:

* narażaj na twarz pacjenta, pozwalając tło wydmuchać (nadmiernie ekspozycję). To stworzy efekt światła obręczy.

* Użyj reflektora, aby odrzucić trochę światła na twarz pacjenta, aby nie były całkowicie sylwetki.

* Uważaj, aby uniknąć flary soczewki. Użyj kaptura obiektywu lub ustaw, aby światło było lekko zablokowane.

* oświetlenie motyli (oświetlenie glamour):

* Opis: Tworzy mały cień w kształcie motyla bezpośrednio pod nosem. Często używane w fotografii glamour.

* Źródła: Źródło światła ustawione bezpośrednio przed i nieco powyżej obiektu.

* jak go używać: Tworzy symetryczne, nawet światło na twarzy. Użyj reflektora poniżej twarzy pacjenta, aby wypełnić cienie.

3. Praktyczne wskazówki dotyczące efektywnego stosowania światła:

* Zrozum swoje źródło światła: Niezależnie od tego, czy jest to słońce, okno, czy studio Flash, zrozumienie jego charakterystyki (kierunek, intensywność, jakość, temperatura kolorów) jest kluczowa.

* Obserwuj i eksperymentuj: Zwróć uwagę na to, jak światło zachowuje się w różnych sytuacjach. Ćwicz z różnymi kątami i modyfikatorami.

* Użyj reflektorów: Reflektor jest niezbędnym narzędziem do podskakiwania światła w cienie i wypełniania ich. Białe, srebrne i złote odbijające tworzą różne efekty.

* Użyj modyfikatorów światła: Softboxy, parasole, dyfuzory i siatki mogą kształtować i kontrolować światło, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Rozważ swoje tło: Ciemne tło sprawi, że Twój obiekt wyróżni się bardziej, a jasne tło stworzy bardziej miękki, bardziej przestronny charakter.

* Bilans biały: Prawidłowo ustaw bilans białej aparatu, aby zapewnić dokładne odcienie skóry. Użyj szarej karty do precyzyjnej kalibracji.

* Zwróć uwagę na oczy: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są dobrze oświetlone i ostre. Catchlights (odbicia światła w oczach) dodają życie i blasku.

* Ćwicz odwrotne prawo kwadratowe. Zrozumienie, że intensywność światła szybko się zmniejsza wraz z odległością, może pomóc w kontrolowaniu narażenia.

4. Poza techniczną:sztuka światła:

Podczas gdy aspekty techniczne są ważne, „dobre światło” dotyczy również tego, w jaki sposób używasz go do opowiedzenia historii i przekazywania emocji. Pomyśl o:

* nastrój, który chcesz utworzyć: Ciepłe światło jest często związane ze szczęściem i komfortem, podczas gdy chłodne światło może być bardziej dramatyczne i nastrojowe.

* Osobowość podmiotu: Wybierz oświetlenie, które uzupełnia ich cechy i wyraża ich charakter.

* Ogólna koncepcja zdjęcia: Niech oświetlenie wzmocni historię, którą próbujesz opowiedzieć.

Podsumowując, „dobre światło” to światło, które rozumiesz i może kontrolować, aby stworzyć pochlebne, wyraziste i atrakcyjne wizualnie portrety. Opanowanie wymaga praktyki i eksperymentów, ale nagrody są warte wysiłku.

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  3. Jak nakręciłem horror na TikToku za pomocą iPhone'a i lampy pierścieniowej

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. Jak uzyskać dostęp do Centrum kontroli na iPhonie X

  2. Najlepsza kamera do teledysków w 2022 r.

  3. Czy nowy Litepanel Gemini 1×1 jest odpowiedni dla podróżujących filmowców?

  4. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  5. Nowa czarno-biała Leica robi rzeczy, których kolorowe kamery nie potrafią

  6. Jak ustawić AirTag w trybie utraconym?

  7. Najlepsze oprogramowanie zabezpieczające, którego powinieneś dziś używać