REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Okej, rozbijmy to, czym jest „dobre światło” w kontekście fotografii portretowej i jak używać go do oszałamiających wyników.

Czym jest „dobre światło” w fotografii portretowej?

Dobre światło jest w istocie lekkie, że:

* Pochlebia temat: Podkreśla ich najlepsze funkcje i minimalizuje wady (a przynajmniej ich nie podkreśla).

* tworzy nastrój i atmosferę: Światło pomaga opowiedzieć historię i wywołuje emocje.

* jest kontrolowany (do pewnego stopnia): Możesz kształtować, kierować i modyfikować, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* jest estetycznie przyjemny: Przyczynia się do ogólnego urody i wizualnego wpływu obrazu.

Należy zauważyć, że „dobre światło” jest subiektywne i zależy od pożądanego wyniku, ale ogólnie to światło jest miękkie, kierunkowe, a nawet.

Rodzaje światła i jak używać ich do portretów

Oto podział wspólnych rodzajów światła i sposób ich używania:

1. Naturalne światło (król fotografii portretowej)

* złota godzina (najlepsza pora dnia): Jest to okres wkrótce po wschodzie słońca i krótko przed zachodem słońca. Słońce jest nisko na horyzoncie, tworząc ciepłe, miękkie i rozproszone światło.

* Charakterystyka: Ciepłe odcienie, długie cienie i delikatny blask.

* jak go używać: Ustaw swój obiekt, aby światło delikatnie oświetla ich twarz. Eksperymentuj z przednim oświetleniem, oświetleniem bocznym i podświetleniem. Użyj reflektorów, aby odbijać światło z powrotem w cienie.

* Przykład: Portret z miękkim, złotym blaskiem na twarzy obiektu, rzucając ciepły i zachęcający charakter.

* Otwarty odcień (świetny do nawet oświetlenia): Znajdź obszar, w którym Twój obiekt jest zacieniony z bezpośredniego światła słonecznego, ale nadal otrzymuje dużo światła z otwartego nieba.

* Charakterystyka: Miękkie, rozproszone światło z minimalnymi cieniami.

* jak go używać: Umieść temat tuż w cieniu. To stworzy nawet oświetlenie na ich twarzy, minimalizując zmarszczki i wady. Uważaj na odlewy kolorów (np. Zielony z pobliskich drzew).

* Przykład: Portret wykonany pod dużym drzewem, z twarzą podmiotu, równomiernie oświetlona i miękkim, niewyraźnym tłem.

* Dni pochmurne/pochmurne (zaskakująco dobre): Zmartczane niebo działa jak gigantyczna softbox, rozpraszająca światło słoneczne.

* Charakterystyka: Miękkie, nawet lekkie bez ostrych cieni.

* jak go używać: To jest wybaczające światło! Możesz strzelać w prawie każdym kierunku. Pamiętaj tylko, że pochmurne światło może być czasem trochę płaskie, więc zwiększaj zainteresowanie kompozycją lub pozowaniem.

* Przykład: Portret z wyciszonymi kolorami i miękkim oświetleniem, tworząc spokojny i spokojny nastrój.

* bezpośrednie światło słoneczne (trudne, ale możliwe): Bezpośrednie światło słoneczne może być surowe i tworzyć niepochlebne cienie.

* Charakterystyka: Silne atrakcje i głębokie cienie.

* Jak go używać (ostrożnie!):

* Podświetlenie: Ustaw słońce za przedmiotem, aby uzyskać efekt światła obręczy. Musisz ujawnić twarz swojego pacjenta, co może skutkować wysadzeniem w tle.

* Światło dappled: Jeśli jesteś blisko drzew, Dappled Light może zwiększyć głębokość. Może jednak być niepochlebny na skórze, więc eksperymentuj z umieszczeniem.

* dyfuzja: Użyj dyfuzora (duży kawałek półprzezroczystego materiału), aby zmiękczyć światło słoneczne.

* Unikaj południowego słońca: Słońce jest zbyt wysoko na niebie, rzucając ostre cienie bezpośrednio w dół.

2. Sztuczne światło (oświetlenie studyjne i więcej)

* stroby studio/lampy błyskowe: Są to potężne i kontrolowane źródła światła, idealne do portretów studyjnych.

* Charakterystyka: Kontrolujesz moc, kierunek i kolor światła.

* jak go używać: Dowiedz się o różnych konfiguracjach oświetlenia (np. Oświetlenie Rembrandt, oświetlenie pętli, podzielone oświetlenie). Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole i dania kosmetyczne, aby ukształtować światło.

* Przykład: Klasyczny portret studyjny z kontrolowanymi cieniami i atrakcjami, tworząc dopracowany i profesjonalny wygląd.

* Błysk na światłach (lampy tekstowe i kamery): Przenośne i wszechstronne, błyskawice mogą być używane w kamierze do wypełnienia lampy błyskowej lub poza kamerą w celu bardziej kreatywnego oświetlenia.

* Charakterystyka: Mniejsze i mniej potężne niż stroby studio, ale nadal oferują kontrolę nad światłem.

* jak go używać: Użyj władzy na kamerze, aby wypełnić cienie w jasnym świetle słonecznym. Użyj go poza kamerą z softboxem lub parasolem, aby uzyskać więcej oświetlenia kierunkowego.

* Przykład: Portret pobierany w pomieszczeniu za pomocą światła poza kamerą z softboxem do tworzenia miękkiego, pochlebnego światła.

* Ciągłe światło (lampy, diody LED): Zapewniają one ciągłe światło, co ułatwia widzenie efektów oświetlenia w czasie rzeczywistym.

* Charakterystyka: Mniej potężne niż Stroby, ale wygodniejsze dla początkujących.

* jak go używać: Umieść źródło światła, aby stworzyć pożądane cienie i podświetlenia. Użyj reflektorów, aby odbijać światło z powrotem w cienie. Pamiętaj, że temperatura kolorów różnych świateł może się różnić.

* Przykład: Portret oświetlony jednym panelem LED, tworząc prosty i czysty wygląd.

Kluczowe techniki oświetlenia dla portretów

* przednie oświetlenie: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem. Jest to ogólnie pochlebne, ale może być trochę płaskie.

* oświetlenie boczne: Źródło światła znajduje się z boku obiektu, tworząc cienie po jednej stronie twarzy. To dodaje wymiar i dramat.

* Podświetlenie: Źródło światła stoi za tematem, tworząc efekt sylwetki lub obręczy.

* Rembrandt Lighting: Klasyczny wzór oświetlenia, w którym na policzku pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko głównego źródła światła.

* Lighting: Podobne do Rembrandta, ale cień nosa zapętla się w kierunku rogu ust.

* podzielone oświetlenie: Twarz jest podzielona na pół światłem i cieniem.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła (lub odbłyśnik) używane do wypełnienia cieni utworzonych przez główne światło.

Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta w różnych lokalizacjach i o różnych porach dnia.

* Użyj reflektora: Odbijaki odbijają światło w cieniu, zmiękczając je i dodając światło do oczu. Możesz kupić dedykowane reflektory lub użyć białego kartonu.

* Rozpraszaj światło: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.

* Ustaw swój temat: Zwróć uwagę na tło i spadające na niego światło. Przenieś przedmiot, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* Poszukaj Catchlights: Catchlight jest odzwierciedleniem źródła światła w oczach pacjenta. Dodaje błyszczącego i życia do portretu.

* Unikaj ostrych cieni: Surowe cienie mogą być niepochlebne. Zmiękcz je reflektorem lub przenosząc obiekt do otwartego odcienia.

* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Bilans biały: Upewnij się, że używasz odpowiedniego ustawienia bilansu białego w aparacie, aby uniknąć odlewów kolorów. W przypadku strzelania na surowo można to dostosować podczas przetwarzania po przetwarzaniu.

Podsumowując, „dobre światło” polega na tworzeniu pochlebnego, poprawiającego nastrój i estetyczny obraz. Rozumiejąc różne rodzaje światła i sposób ich używania, możesz przenieść swoją fotografię portretową na następny poziom.

  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. Lubisz światło dla PTA? Załoga jest tutaj, aby ci powiedzieć

Oświetlenie
  1. Jak sformatować kartę pamięci w aparacie Nikon D3400

  2. Jak stworzyć hollywoodzki film noir?

  3. Jak ustawić film w zwolnionym tempie w aparacie Canon EOS R

  4. Szybko otwórz nową kartę przeglądarki w Safari na iPhone'a

  5. Jak ustawić limity czasu w aplikacjach na iPhone'a i iPada za pomocą czasu ekranu?

  6. Jak brakowało mi średniego punktu formatu i strzelania? Krótkoterminowy przegląd Fujifilm GA645

  7. Jak ręcznie dodać AirTag, aby znaleźć mój na iPhonie i iPadzie?