Dlaczego zabawki świetnie nadają się do ćwiczenia oświetlenia portretowego:
* Dostępność i wygoda: Każdy ma zabawki, lalki, figurki akcji, a nawet pluszowe zwierzęta. Są zawsze dostępne, nie trzeba się komuś zaplanować ani płacić.
* Cierpliwość jest kluczowa: Możesz eksperymentować ze światłem przez wiele godzin, nie martwiąc się o zmęczenie tematu. Nigdy więcej:„Czy już skończyliśmy?”
* Skoncentruj się na technice: Możesz naprawdę skoncentrować się na umieszczeniu świateł, modyfikatorów i odbłyśników bez dodatkowej presji pozyskiwania prawdziwej osoby i uchwycenia jej wyrazu.
* Brak wyroku: Zabawki nie krytykują twoich umiejętności oświetlenia! Są idealnymi, niekrytycznymi tematami, z których można się uczyć.
* Eksperymenty: Możesz wypróbować niekonwencjonalne konfiguracje oświetleniowe i przekraczać swoje twórcze granice bez samoświadomości.
* opłacalny: Oszczędza pieniądze na opłatach modelowych i potencjalnie makijażu/włosów, jeśli zaczynasz
* Różne materiały: Eksperymentuj z różnymi materiałami, matem, połyskiem, plastikiem, futrem, materiałem, aby zobaczyć, jak reaguje światło.
Rodzaje zabawek, które działają dobrze:
* Figury działania: Oferuj zdefiniowane funkcje i sztywną pozę, dobre do ćwiczenia klasycznych schematów oświetlenia portretowego.
* Dolls (Barbie, American Girl itp.): Bardziej realistyczne rysy twarzy i często dodatkowe ciała dla bardziej dynamicznych konfiguracji.
* figurki (porcelana, ceramika itp.): Statyczne, ale zapewniają różne tekstury powierzchni, aby zobaczyć, jak światło oddziałuje z nimi.
* Plush Animals: Bardziej miękkie tekstury, dobre do eksperymentowania z tym, jak światło owija się wokół miękkich kształtów i symulacji portretów dzieci.
* Building Bloks/Legos: Idealne do abstrakcji idei „portretu” i skupienia się wyłącznie na świetle i cieniu.
Techniki oświetlenia do ćwiczeń (z przykładami zabawek):
* Umieszczenie światła klucza:
* 45-stopniowy kąt: Klasyczne oświetlenie portretowe. Umieść kluczowe światło pod kątem 45 stopni na twarzy zabawki. Obserwuj cienie.
* oświetlenie motyli: Umieść kluczowe światło bezpośrednio z przodu i nieco nad zabawką. Zwróć uwagę na cień w kształcie motyla pod nosem. (Działa dobrze z lalkami).
* Rembrandt Lighting: Umieść kluczowe światło wysoko i na bok, tworząc mały trójkąt światła na przeciwnym policzku. (Doskonałe do figur akcji o silnych cechach).
* oświetlenie boczne: Dramatyczne oświetlenie. Umieść światło bezpośrednio z boku zabawki. Obserwuj silne cienie.
* wypełnij światło:
* Użyj reflektora (biała piankowa płyta, karton pokryty folią) lub drugiego, słabszego źródła światła, aby wypełnić cienie utworzone przez światło kluczowe. Eksperymentuj z różnymi odległościami i kątami.
* Podświetlenie (oświetlenie obręczy):
* Umieść światło za zabawką, wskazując na aparat. To tworzy halo światła wokół zabawki, oddzielając ją od tła.
* twarde vs. miękkie światło:
* Hard Light: Użyj gołej żarówki lub małego, bezpośredniego źródła światła. Tworzy ostre cienie.
* miękkie światło: Użyj dyfuzora (Softbox, parasol, papier śledzący), aby zmiękczyć światło i stworzyć miękkie cienie. Porównaj wyniki z różnymi zabawkami.
* żele kolorowe:
* Eksperymentuj z różnymi kolorowymi żelami na światłach, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
potrzebujesz sprzętu (podejście minimalistyczne):
* źródło światła:
* lampa: Lampka biurka z elastycznym ramieniem jest świetnym punktem wyjścia.
* prędkość/strobe: Jeśli masz bardziej zaawansowany sprzęt oświetleniowy, jeszcze lepiej!
* Ciągłe oświetlenie: Panele LED również działają dobrze.
* dyfuzor:
* Papier śledzący, biały materiał, softbox (jeśli go masz).
* reflector:
* Biała piankowa płyta, karton pokryty folią, biały arkusz.
* tło:
* Zwykły biały lub czarny arkusz papieru lub tkaniny.
* statyw (opcjonalnie): Pomocne dla konsekwentnych strzałów.
* zabawki!
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* start proste: Zacznij od jednego światła i odbłyśnika.
* rób notatki: Zapisz swój zestaw oświetleniowy dla każdego strzału (rozmieszczenie światła, odległość, modyfikatory). Pomaga to uczyć się i powtórzyć wyniki.
* Eksperyment z kątami: Zmień kąt aparatu w stosunku do zabawki i światła.
* Obserwuj cienie: Zwróć szczególną uwagę na kształt i intensywność cieni. Mówią ci wiele o twoim oświetleniu.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Jeśli go masz, użyj miernika światła do pomiaru poziomów światła i zapewnienia stałej ekspozycji.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Daje to największą kontrolę nad ustawieniami aparatu (otwór, czas otwarcia migawki, ISO).
* Processing: Nie bój się edytować swoich zdjęć w oprogramowaniu do przetwarzania pocztowego (Photoshop, Lightroom itp.), Aby dostroić ekspozycję, kontrast i kolory.
* baw się dobrze! Jest to sposób na uczenie się i eksperymentowanie o niskim ciśnieniu.
Przykład Ćwiczenia:
* Portret jednorodowy: Stwórz klasyczny portret przy użyciu tylko jednego źródła światła i odbłyśnika.
* Wysokiego klawisza vs. oświetlenie o niskim kluczu: Zdjęcie tej samej zabawki przy użyciu oświetlenia o wysokiej klawiszach (jasne, przewiewne) i niskie oświetlenie (ciemne, nastrojowe).
* Tworzenie nastroju z żelami kolorowymi: Eksperymentuj z różnymi żelami kolorowymi, aby stworzyć różne nastroje i atmosferę.
* Odtworz słynny portret: Spróbuj odtworzyć konfigurację oświetlenia słynnego portretu za pomocą zabawki jako tematu.
Wniosek:
Używanie zabawek do praktyki oświetlenia portretowego jest doskonałym i dostępnym sposobem na rozwój swoich umiejętności. Pozwala skupić się na podstawach światła i cienia bez presji pracy z modelem na żywo. Eksperymentując z różnymi technikami i wyposażeniem, możesz poprawić swoje zrozumienie oświetlenia i stworzyć oszałamiające portrety - nawet jeśli Twój temat jest plastikową figurą akcji. Pamiętaj, aby udokumentować swój proces, obserwować wyniki, a co najważniejsze, baw się dobrze!