REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, oto przewodnik na temat współczynników oświetlenia do fotografii portretowej, zaprojektowanej tak, aby być pouczającym i łatwym do zrozumienia, obejmując, jak mogą zrobić lub złamać twoje portrety:

Przewodnik wskaźnika oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Wskaźniki oświetlenia są podstawową koncepcją fotografii portretowej, ale często są one niezrozumiane lub przeoczone. Zrozumienie ich umożliwia kontrolowanie nastroju i głębi swoich obrazów, oddzielając amatorskie migawki od profesjonalnych portretów. Ten przewodnik zdemistyfikuje wskaźniki oświetlenia i pomoże ci efektywnie je wykorzystać do tworzenia oszałamiających portretów.

Jakie są współczynniki oświetlenia?

Mówiąc najprościej, współczynnik oświetlenia opisuje różnicę w jasności między bokiem światła twarzy twojego pacjenta (bok bezpośrednio oświetlony głównym światłem) i boks cienia ich twarzy. Jest wyrażany jako stosunek, taki jak 2:1, 3:1, 4:1 itp.

* Pierwszy numer W stosunku reprezentuje całkowite światło uderzające w kluczową stronę twarzy. Obejmuje to światło kluczowe * i * dowolne światło wypełniające.

* Druga liczba Reprezentuje światło uderzające w cień twarzy. Jest to * zwykle * tylko światło wypełniające lub światło otoczenia, chociaż może zawierać rozlanie z kluczowego światła.

Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?

Współczynniki oświetlenia bezpośrednio wpływają:

* nastrój: Wyższy stosunek (np. 8:1) tworzy dramatyczny, nastrojowy portret o głębokich cieniach. Niższy stosunek (np. 2:1) powoduje jaśniejszy, bardziej miękki i bardziej zrównany obraz.

* wymiar: Wskaźniki pomagają rzeźbić twarz, definiując atrakcje i cienie, tworząc iluzję głębokości. Płaskie oświetlenie (bardzo niski stosunek) może sprawić, że twarz będzie wyglądać dwuwymiarowe.

* Charakterystyka tematu: Możesz użyć wskaźników oświetlenia, aby pochlebiać swój temat, minimalizując lub podkreślając niektóre funkcje. Na przykład wyższy stosunek może podkreślić strukturę kości, a niższy stosunek może zmiękczyć zmarszczki.

* Ogólny styl: Wybór wskaźników oświetlenia fotografa przyczynia się do ich charakterystycznego stylu. Niektórzy preferują wysokie, dramatyczne obrazy, podczas gdy inne faworyzują bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.

Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty:

Oto podział wspólnych wskaźników i tworzone nastroje:

* 1:1 (bez stosunku): Całkowicie płaskie oświetlenie. Obie strony twarzy są równie oświetlone. Jest to rzadko używane w portrecie, chyba że wybierasz wysoce stylizowany, niekonwencjonalny wygląd. Może sprawić, że tematy wyglądają na martwe i brakujące wymiary.

* 2:1 (subtelne): Bardzo miękkie, naturalnie wyglądające światło. Strona cienia jest tylko nieco ciemniejsza niż strona kluczowa. Ten stosunek jest dobry dla:

* Portrety o wysokim kluczu (jasne i przewiewne)

* Photografia piękna i mody, w której skóra jest najważniejsza.

* Osoby o teksturowanej skórze (minimalizuje szczegóły).

* 3:1 (umiarkowany): Nieco bardziej zdefiniowany wygląd. Jest to wszechstronny współczynnik, który działa dobrze dla wielu przedmiotów i tworzy przyjemną równowagę między wyróżnieniem a cieniem. To świetny punkt wyjścia dla większości portretów.

* 4:1 (rosnący dramat): Cienie stają się bardziej widoczne, dodając więcej wymiarów i nutę dramatu. Dobry dla:

* Męskie portrety.

* Badani o silnej strukturze kości.

* Portrety z nieco więcej nastroju.

* 8:1 (dramatyczny): Głębokie, wyraźne cienie. Ten stosunek tworzy dramatyczny i nieco tajemniczy wygląd. Nadaje się do:

* Portrety postaci.

* Czarno -białe konwersje (kontrast dobrze się tłumaczy).

* Dodanie poczucia intensywności lub nastroju.

* Zachowaj ostrożność, ponieważ może to również powodować niepochlebne cienie.

* 16:1 (bardzo dramatyczny): Jeszcze głębsze cienie. Ten stosunek powinien być używany oszczędnie, ponieważ może łatwo stać się niepochlebny.

Jak określić (i kontrolować) współczynniki oświetlenia:

1. Zrozumienie swoich świateł: Poznaj moc i rozprzestrzenianie się kluczowego światła i wypełnij światło.

2. Za pomocą miernika światła (idealny): Najdokładniejszym sposobem jest światło.

* Odczyt odczytu po kluczowej lekkiej stronie twarzy, trzymając miernik blisko skóry.

* Następnie przeczytaj po stronie cienia twarzy.

* Porównaj odczyty. Różnica w zatrzymaniach światła odpowiada współczynnikowi oświetlenia. Każdy przystanek światła podwaja intensywność (ok.):

* 1 stop =2:1

* 2 stopy =4:1

* 3 przystanki =8:1

* 4 przystanki =16:1

3. Za pomocą histogramu aparatu (dobra alternatywa): Histogram jest wizualnym przedstawieniem zakresu tonalnego na twoim obrazie.

* Zrób strzał testowy.

* Zbadaj histogram. Czy pochyla się mocno po prawej (jasnej) czy lewej (ciemności)? Czy istnieją znaczące luki? Odpowiednio dostosuj światło wypełniające.

* Ta metoda wymaga praktyki i dobrego zrozumienia, w jaki sposób światło przekłada się na histogram.

4. Chimping and Observation (najmniej dokładny, ale przydatny do nauki):

* Zrób strzał testowy i spójrz na obraz na ekranie LCD aparatu (o nazwie „Chimping”).

* Oceń jasność cieni w porównaniu z atrakcjami na twarzy.

* Dostosuj światło wypełniające (lub odległość światła kluczowego) i powtórz. Ta metoda opiera się na twoim wizualnym osądzie.

Czynniki wpływające na współczynniki oświetlenia:

* kluczowe światło: Dostosowanie mocy kluczowego światła jest najbardziej bezpośrednim sposobem wpłynięcia na stosunek.

* wypełnij zasilanie światła: Zwiększenie światła wypełnienia zmniejsza stosunek (zmiękczenie cieni), przy jednoczesnym zmniejszaniu go zwiększa stosunek (pogłębianie cieni).

* odległość: Zachowanie światła bliżej tematu zwiększa jego intensywność (i odwrotnie).

* Rozmiar modyfikatora: Większe modyfikatory światła (softboxy, parasole) wytwarzają bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło, które może obniżyć ogólny stosunek.

* reflektory: Odbiecki odbijają światło z powrotem w cienie, działając jako światło wypełniające i obniżając stosunek.

* Światło otoczenia: Ilość światła otoczenia w pomieszczeniu wpłynie również na stosunek, szczególnie przy niższych wskaźnikach mocy. W jasnym świetle słonecznym źródło wypełnienia musi być równie jasne.

* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz z odległością.

Wskazówki dotyczące kontrolowania współczynników oświetlenia:

* Zacznij od stosunku 3:1: To dobra linia bazowa i łatwiejsza do dostosowania.

* Użyj światła: Chociaż nie zawsze jest to konieczne, zapewnia najdokładniejsze i spójne wyniki.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych wskaźników, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.

* Rozważ twarz podmiotu: Okrągła twarz może skorzystać z wyższego stosunku do dodania definicji, podczas gdy bardzo kanciastka twarz może wyglądać lepiej z bardziej miękkim, niższym stosunkiem.

* Pomyśl o tle: Współczynnik oświetlenia na temat powinien uzupełnić ogólny nastrój i oświetlenie tła.

* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz i obserwujesz, tym lepiej będziesz oceniać i kontrolować współczynniki oświetlenia.

Powszechne błędy, których należy unikać:

* całkowicie ignorowanie współczynników oświetlenia: To często prowadzi do płaskich, nieciekawych portretów.

* przy użyciu stosunku, który jest zbyt wysoki: Może skutkować surowymi, niepochlebnymi cieniami, szczególnie u starszych osób.

* przy użyciu stosunku, który jest zbyt niski: Może spowodować brak wymiaru i wyprany wygląd.

* Nie biorąc pod uwagę kształtu twarzy podmiotu: Jeden stosunek * nie * nie pasuje do wszystkich.

Podsumowując:

Współczynniki opanowania oświetlenia ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących i profesjonalnych portretów. Rozumiejąc zasady opisane w tym przewodniku i eksperymentując z różnymi konfiguracjami, możesz odblokować nowy poziom kontroli nad zdjęciami i rozwinąć swój unikalny styl fotograficzny. Nie bój się eksperymentować, uczyć się na błędach, a co najważniejsze, baw się dobrze! Powodzenia i szczęśliwego strzelania!

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. Dlaczego wygląda tak wspaniale? (I jak możesz skopiować wygląd)

  2. 12 najlepszych aplikacji aparatu na Androida (najlepsze propozycje 2022!)

  3. Bezpieczeństwo oświetlenia

  4. Nowy Ricoh GR IIIx „Urban Edition” ma elegancki niebieski i metaliczny szary lakier

  5. Baterie do dronów Parrot – Bebop i Anafi (Wszystko, co musisz wiedzieć)

  6. Aktualizacja iOS 12.2 udostępniona do pobrania [Linki IPSW]

  7. Czy kurs online może przenieść fotografię dronów na nowe wyżyny?