REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Światło wypełnienia jest kluczową techniką w fotografii, która pomaga zmniejszyć ostre cienie i stworzyć bardziej zrównoważony i pochlebny obraz. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego używania światła wypełnienia:

1. Zrozumienie światła wypełnienia

* Definicja: Lampka wypełniająca to dodatkowe źródło światła używane do rozjaśnienia cieni utworzonych przez główne (kluczowe) światło. Jego celem jest dodanie szczegółów w obszarach cienia bez obezwładnienia kluczowego światła.

* Cel:

* Zmniejsz kontrast: Wypełnij światło zmiękcza kontrast między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami obrazu, co ułatwia czujnikowi kamery (lub filmu) przechwytywania detali zarówno w podświetleniach, jak i cieniach.

* Odkryj detale cienia: Wyciąga szczegóły, które w innym przypadku zostałyby utracone w głębokich cieniach, dzięki czemu obraz wygląda bardziej trójwymiarowy i naturalny.

* Utwórz zrównoważony wygląd: Tworzy bardziej zrównoważony i przyjemny wizerunek, zapobiegając ostrym, rozpraszającym cienie.

* płaskie portrety: W portrecie światło wypełniające może zmiękczyć zmarszczki i przebarwienia, dzięki czemu obiekt wygląda bardziej atrakcyjnie.

* różnica między światłem kluczowym a światłem wypełniającym:

* kluczowe światło (główne światło): Główne źródło światła oświetlające temat. Określa ogólną ekspozycję i tworzy główne cienie.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do * wypełnienia * w cieniach utworzonych przez światło kluczowe. Jest ogólnie mniej intensywny niż kluczowe światło.

2. Źródła światła dla światła wypełnienia

Możesz użyć różnych źródeł światła do wypełnienia światła, w zależności od sytuacji i pożądanego efektu:

* reflektory:

* zalety: Niedrogie, przenośne i łatwe w użyciu. Odbijają istniejące światło (światło słoneczne lub sztuczne światło) z powrotem na temat.

* Typy:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające.

* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej lustne (odblaskowe) światło wypełniające.

* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton do światła wypełnienia. Używaj oszczędnie, ponieważ może wyglądać nienaturalnie, jeśli się przesadza.

* Półprzezroczysty (dyfuzor): Może być używany do zmiękczenia ostrego światła słonecznego, dzięki czemu działa jak duże, miękkie źródło światła.

* Jak używać: Umieść odblasnik po przeciwnej stronie światła kluczowego, pod kątem, aby odbijać światło w obszarach cienia. Im bliżej odbłyśnika, tym silniejsze wypełnienie.

* błyski (światła błyskawiczne lub stroby):

* zalety: Potężny i kontrolowany. Może być używane w dowolnych warunkach oświetlenia.

* Jak używać:

* Flash off-camera: Wyzwoluj błysk zdalnie (za pomocą wyzwalaczy radiowych lub niewolników optycznych). Umieść błysk po przeciwnej stronie światła kluczowego i dostosuj jego poziom mocy, aby osiągnąć pożądane wypełnienie. Rozważ użycie modyfikatora takiego jak softbox lub parasol w celu zmiękczenia światła.

* Flash na kamerze: Można użyć do wypełnienia, ale często jest to surowe. Aby to zmiękczyć:

* odbijanie flash: Dopełnij błysk na suficie lub ścianie, aby odbić światło na obiekt.

* dyfuzory: Użyj mocowania dyfuzora, aby rozłożyć światło i zmiękczyć.

* Zmniejsz moc: Obniż moc Flash, aby zapewnić subtelne wypełnienie.

* ciągłe światła (panele LED, softboxy itp.):

* zalety: To, co widzisz, to to, co dostajesz. Łatwiej dla początkujących rozumieć efekt światła.

* Jak używać: Ustaw ciągłe światło po przeciwnej stronie światła kluczowego i dostosuj jego jasność, aby osiągnąć pożądane wypełnienie. Rozważ użycie modyfikatora takiego jak softbox lub parasol w celu zmiękczenia światła.

* Światło otoczenia:

* zalety: Bezpłatny i łatwo dostępny.

* Jak używać: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki i/lub szerszego otworu, aby umożliwić więcej światła otoczenia oświetlanie cieni. Działa to najlepiej w słabo oświetlonych środowiskach. Należy pamiętać, że ta technika może również wprowadzić rozmycie ruchu, jeśli badany się porusza.

* naturalne wypełnienie (otwarty odcień):

* zalety: Miękkie, rozproszone światło.

* Jak używać: Umieść obiekt w otwartym odcieniu (cień, który nie jest bezpośrednio blokowany przez obiekt, pozwalając na odbijanie światła z okolicznych powierzchni). Zapewnia to miękkie, nawet światło o minimalnych cieniach.

3. Współczynniki i poziomy mocy

* światło kluczowe do wypełnienia światła: Odnosi się to do różnicy jasności między światłem kluczowym a światłem wypełnienia. Określa kontrast twojego obrazu.

* 1:1 stosunek (bez światła wypełnienia): Stwarza wysoki kontrast z głębokimi cieniami.

* 2:1 stosunek (subtelne wypełnienie): Światło wypełniające jest w połowie tak jasne jak światło kluczowe. Tworzy umiarkowane cienie i szczegóły. Dobry punkt wyjścia dla wielu sytuacji.

* 4:1 stosunek (więcej wypełnienia): Wypełnienie światła jest jedna czwarta tak jasna jak światło kluczowe. Tworzy bardzo miękkie cienie z minimalnym kontrastem. Często używane do fotografii piękna i portretów.

* 8:1 stosunek (silne wypełnienie): Światło wypełnienia jest 1/8 jako jasne. Zbliża się do płaskiego, a nawet oświetlenia, usuwając większość cieni. Czasami pożądane, ale może wyglądać nienaturalnie, jeśli jest przesadzony.

* Jak mierzyć współczynniki (za pomocą miernika światła):

* incydentowy miernik światła: Wskaż miernik na kluczowym źródle światła, a następnie na źródło światła wypełnienia, zwracając uwagę na odczyty F-stop. Oblicz różnicę.

* Miernik w aparacie: Jest to mniej precyzyjne, ale możesz dostosować kompensację ekspozycji, gdy światło wypełniające jest włączone, aby uzyskać poczucie stosunku. Użyj szarej karty, aby uzyskać dokładniejsze odczyty.

* Dostosowanie napełniania zasilania światła:

* reflektory: Zmień kąt i odległość reflektora. Użyj większego reflektora, aby uzyskać więcej wypełnienia.

* Flashuje/ciągłe światła: Dostosuj ustawienia zasilania na źródle światła. Przesuń źródło światła bliżej lub dalej.

* Eksperymenty: Praktyka jest kluczowa! Zajmij ujęcia testowe i dostosuj światło wypełniające, aż osiągniesz pożądany efekt.

4. Techniki i wskazówki

* Umieszczenie jest kluczem: Umieść światło wypełnienia po * przeciwnej * stronie światła kluczowego. Pomaga to zrównoważyć światło i stworzyć bardziej naturalny wygląd.

* zmięknij światło: Użyj dyfuzorów, softboxów lub parasoli, aby zmiękczyć światło wypełniające i uniknąć ostrych cieni. Większe źródła światła tworzą bardziej miękkie światło.

* Użyj światła: Miernik światła jest cennym narzędziem do pomiaru współczynników światła i zapewnienia dokładnej ekspozycji. Jednak nie zawsze jest to konieczne, szczególnie w przypadku aparatów cyfrowych, w których można przeglądać swoje zdjęcia i dokonywać korekt.

* Rozważ tło: Upewnij się, że światło wypełniające nie rozlewa się na tło, tworząc niechciane podświetlenia.

* Dopasuj temperaturę kolorów: Jeśli używasz wielu źródeł światła, upewnij się, że mają one podobną temperaturę kolorów, aby uniknąć odlewów kolorów. Możesz używać żeli na lampę błyskową lub dostosować bilans biały w aparatu lub oprogramowaniu do przetwarzania.

* Nie przesadzaj: Zbyt dużo światła wypełnienia może spłaszczyć obraz i sprawić, że będzie wyglądał nienaturalnie. Cel do subtelnego, naturalnie wyglądającego wypełnienia.

* Ćwicz w różnych warunkach oświetlenia: Eksperymentuj z światłem wypełnienia w różnych scenariuszach oświetleniowych, takich jak bezpośrednie światło słoneczne, pochmurne dni i oświetlenie wewnętrzne.

* Użyj filtrów polaryzacyjnych: Filtry polaryzacyjne mogą zmniejszyć olśnienia i odbicia, a także zwiększyć efekt światła wypełnienia, dzięki czemu cienie wydają się bogatsze i bardziej szczegółowe.

* Processing: Często możesz użyć oprogramowania końcowego, takiego jak Photoshop lub Lightroom, aby dostosować cienie i podświetlenia oraz dodać lub odejmować cyfrowe wypełnienie światła. Jednak zawsze lepiej jest, gdy jest to możliwe, gdy jest to możliwe.

5. Powszechne błędy, które uniknie

* za pomocą lampki wypełniającego, które jest zbyt mocne: Może to spłaszczyć obraz i sprawić, że wygląda on nienaturalnie.

* Nieprawidłowe ustawienie światła wypełnienia: Umieszczenie światła wypełnienia po tej samej stronie, co światło kluczowe stworzy mylący i nienaturalny wzór oświetlenia.

* Za pomocą światła wypełnienia o innej temperaturze kolorów: Może to tworzyć odlewki kolorów i sprawić, że obraz wygląda niezrównoważony.

* ignorowanie tła: Upewnij się, że światło wypełniające nie rozlewa się na tło i utwórz niechciane podświetlenia.

* poleganie zbyt dużym na światłach: Pamiętaj, że cienie są ważne dla tworzenia głębokości i wymiaru. Nie eliminuj ich całkowicie.

W podsumowaniu efektywne użycie światła wypełnienia dotyczy równowagi i kontroli. Rozumiejąc cel wypełnienia światła, eksperymentowanie z różnymi źródłami światła i ćwiczenie techniki, możesz tworzyć oszałamiające obrazy o zrównoważonym świetle i pięknym detalu.

  1. Co łączy bieliznę Pringles Lids? Obydwa tanie filtry do obiektywów DIY

  2. Oświetlanie wideo:Powrót do sklepu ze sprzętem?

  3. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  4. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  5. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

Oświetlenie
  1. Jak przywrócić utracone kalendarze z iCloud

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Uskoczny z Leica Q3:Czy to idealny aparat uliczny?

  4. Jak sprawić, by wiadomości WhatsApp znikały domyślnie?

  5. Czy drzewa blokują sygnały dronów? (Wyjaśnione dla początkujących)

  6. Jak John Cassavetes wykorzystuje pracę kamery eksperta w dziedzinie kosmosu, abyś poczuł się uwiedziony

  7. Jak wyłączyć hasło na iPhonie lub iPadzie?