Przewodnik wskaźnika oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Wprowadzenie:The Secret Language of Shadows
Oświetlenie jest duszą fotografii, a w portrecie jest kluczem do uchwycenia osobowości, nastroju, a nawet piękna. Ale oświetlenie to nie tylko * więcej * światła; Chodzi o * związek * między światłem a cieniem. Ten związek jest tym, co nazywamy wskaźnikiem oświetlenia . Współczynniki opanowania oświetlenia przekształcą twoje portrety z płaskich migawek w dynamiczne, urzekające obrazy. Dobry wskaźnik oświetlenia zwiększy funkcje twojego pacjenta, doda głębokości i stworzy poczucie dramatu lub intymności, podczas gdy biedne może spłaszczyć funkcje, stworzyć niepochlebne cienie lub po prostu wyglądać amatorsko.
Jaki jest współczynnik oświetlenia?
Współczynnik oświetlenia to matematyczna relacja między jasną stroną twarzy pacjenta a ciemną (zacieńczoną) stroną . Zazwyczaj wyraża się to jako stosunek taki jak 2:1, 4:1, 8:1 i tak dalej. Pierwsza liczba odnosi się do całkowitego światła opadającego na jaśniejszą stronę (w tym zarówno światło kluczowe, jak i dowolne światło wypełniające), podczas gdy druga liczba reprezentuje światło po ciemniejszej stronie (zwykle same światło wypełniające).
* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła, odpowiedzialne za dominujące oświetlenie i tworzenie pierwotnych cieni.
* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe. Może to być odbłyśnik, drugie źródło światła, a nawet światło otoczenia.
Zrozumienie liczb:co mają na myśli
* 2:1 stosunek (subtelny i naturalny): Jest to bardzo subtelny stosunek. Jaśniejsza strona twarzy jest tylko dwa razy bardziej jasna niż ciemniejsza strona. Tworzy miękki, nawet wygląd, często używany do ujęć urody lub gdy chcesz zminimalizować zmarszczki i niedoskonałości. Pomyśl miękkie, naturalne światło z okna.
* 4:1 stosunek (wspólny i wszechstronny): Klasyczny stosunek portretowania. Jaśniejsza strona jest czterokrotnie jaśniejsza niż ciemniejsza strona. Zapewnia dobrą równowagę światła i cienia, tworząc przyjemne poczucie głębokości i wymiaru, nie będąc zbyt dramatycznym. To pochlebne na większości tematów.
* 8:1 stosunek (dramatyczny i nastrojowy): Ten stosunek tworzy silne cienie i bardziej dramatyczny wygląd. Jaśniejsza strona jest osiem razy jaśniejsza niż ciemniejsza strona. Dobry do stworzenia poczucia tajemnicy, intensywności, a nawet wieku. Używaj ostrożnie, ponieważ może podkreślić niedoskonałości skóry.
* Wyższe współczynniki (16:1 lub więcej): Bardzo dramatyczny, często stosowany w filmie noir lub do określonych efektów artystycznych. Może być niepochlebne na niektóre tematy, tworząc głębokie, ostre cienie. Często wymaga skrupulatnej kontroli oświetlenia.
* 1:1 stosunek (płaski i nawet): Nie ma różnicy między bokami jasnych i cienia. Tworzy bardzo płaski, niemal kreskówkowy wygląd, często unikający w portrecie, chyba że celowo stosuje się w określonym stylu.
Jak określić współczynnik oświetlenia
Podczas gdy możesz użyć światła do precyzyjnych pomiarów, często możesz oszacować stosunek z praktyką i bystrym okiem. Oto podział metod:
* Miernik światła (najdokładniejszy): Użyj ręcznego miernika światła, aby zmierzyć światło opadające zarówno na jasnych, jak i cienia boków twarzy pacjenta. Podziel jaśniejsze czytanie przez ciemniejsze czytanie, aby uzyskać stosunek.
* Metoda Grey Card: Umieść szarą kartę prostopadłą do aparatu, a następnie odczyt licznika. Zmierz jasną stronę pacjenta, a następnie zmierz stronę cienia. Różnica da Twój stosunek.
* „gałki oczu” (z praktyką): Dzięki doświadczeniu możesz nauczyć się rozpoznawać różne współczynniki, obserwując intensywność cieni. Spójrz na cień pod kości policzkowy i ogólny kontrast na twarzy.
* Histogram: Nie wyświetlając bezpośrednio współczynnika, histogram aparatu może dać ogólne wyobrażenie o ogólnym zakresie dynamicznym. Szerszy histogram wskazuje wyższy stosunek.
Czynniki wpływające na współczynniki oświetlenia
* odległość: Przenoszenie źródeł światła bliżej lub dalej od podmiotu dramatycznie zmienia intensywność światła, a zatem stosunek.
* kąt: Kąt kluczowego światła wpływa na kształt i głębokość cieni. Światło umieszczone dalej z boku stworzy bardziej wyraźne cienie i wyższy stosunek.
* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole i odbłyśniki zmiękczają i rozprowadzają światło, wpływając na stosunek. Miękkie światło zmniejsza stosunek, a twardsze światło go zwiększa.
* reflektory: Odbiecki odbijają światło z powrotem w cienie, zmniejszając stosunek. Rozmiar i odległość reflektora znacznie wpływają na jego skuteczność.
* tło: Lżejsze tło odbije więcej światła z powrotem na obiekcie, subtelnie wpływając na współczynnik oświetlenia.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia
* Dostosuj światło wypełniające: To najłatwiejszy sposób kontrolowania stosunku. Zwiększ intensywność światła wypełnienia (np. Podnieś odbłyśnik, dodaj drugie światło), aby obniżyć stosunek lub zmniejszyć światło wypełnienia, aby podnieść stosunek.
* Przenieś światło kluczowe: Dalej przesuwanie kluczowego światła zmniejszy jego intensywność w stosunku do światła wypełnienia, obniżając w ten sposób stosunek.
* Użyj modyfikatorów światła: Użyj softboxa lub parasola na kluczowym świetle, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć stosunek. Usuń modyfikator, aby stworzyć trudniejsze światło i zwiększyć stosunek.
* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj, że intensywność światła maleje wraz z kwadratem odległości. Niewielka zmiana w odległości źródeł światła może mieć znaczący wpływ na współczynnik oświetlenia.
Przykłady współczynników oświetlenia w akcji
* Portret Beauty (2:1 lub 3:1): Miękkie, nawet oświetlenie, aby zminimalizować skazy i stworzyć pochlebny wygląd.
* Corporate Headshot (3:1 lub 4:1): Profesjonalny i przystępny, z dobrą równowagą światła i cienia.
* Męski portret (4:1 lub 8:1): Silniejsze cienie, aby zaakcentować męskie cechy i stworzyć poczucie nierówności.
* Portret artystyczny (zmienna): Eksperymentuj z wyższymi współczynnikami (8:1 lub więcej) w celu uzyskania efektów dramatycznych lub niższych stosunków (2:1 lub mniej), aby uzyskać bardziej eteryczny wygląd.
Łamanie zasad:kiedy odbiegać od normy
Chociaż te wytyczne są pomocne, nie bój się eksperymentować i przełamać zasady! „Najlepszy” współczynnik oświetlenia jest subiektywny i zależy od twojej artystycznej wizji, funkcji obiektu i pożądanego nastroju. Czasami celowo „nieprawidłowy” stosunek może stworzyć unikalny i przekonujący obraz.
Powszechne błędy i jak ich uniknąć
* całkowicie ignorowanie stosunku: Nie zwracanie uwagi na związek między światłem a cieniem może prowadzić do płaskich, nieciekawych portretów.
* Używając zbyt dużej ilości światła wypełnienia: Nadmierne wypełnienie cieni może stworzyć płaski, martwy wygląd.
* Za pomocą zbyt małego światła wypełniającego: Ostre cienie mogą być niepochlebne i rozpraszające.
* Zapominanie o otoczeniu: Światło otoczenia może wpływać na ogólny stosunek. Zwróć uwagę na światło w środowisku i odpowiednio dostosuj swoje oświetlenie.
* Nie rozważając funkcji pacjenta: Różne współczynniki oświetlenia Pleartą różne kształty twarzy.
* strzelanie w bezpośrednim świetle słonecznym: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy bardzo wysoki kontrast i ostre cienie. Często najlepiej jest całkowicie unikać bezpośredniego światła słonecznego lub użyć dyfuzora do zmiękczenia światła.
Wniosek:Opanowanie sztuki światła i cienia
Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia jest podstawową umiejętnością dla każdego fotografa portretowego. Opanowując tę technikę, możesz przekształcić swoje portrety ze zwykłych w niezwykłe, uchwycając prawdziwą esencję tematu i tworząc obrazy, które są zarówno technicznie solidne, jak i wizualnie. Eksperymentuj, ćwicz i naucz się mówić w sekretnym języku światła i cienia!