REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Rozbijmy to, czym jest „dobre światło” w kontekście fotografii portretowej i jak możesz go użyć do tworzenia oszałamiających obrazów:

Co to jest dobre światło? (Dla portretów)

„Dobre światło” to nie tylko jasność. Chodzi o połączenie czynników, które tworzą pochlebne i interesujące wizualnie obrazy:

* Jakość (miękkość): Jest to prawdopodobnie najważniejszy czynnik. Miękkie światło jest rozproszone, co oznacza, że ​​rozprasza w wielu kierunkach. Ten rodzaj światła:

* minimalizuje ostre cienie: Cienie są nadal obecne, ale są stopniowe i mniej rozpraszające.

* wygładza skórę: Zmiękcza niedoskonałości i tworzy bardziej pochlebny wygląd.

* owija się wokół tematu: Bezproblemowo łączy podświetlenia i cienie, tworząc trójwymiarowy wygląd.

* tworzy nawet oświetlenie: Zmniejsza różnicę między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami twarzy.

* kierunek: Kąt źródła światła względem podmiotu znacząco wpływa na nastrój i wygląd portretu.

* Temperatura kolorów: Światło ma „kolor” mierzony w Kelvins (K). Właściwa temperatura kolorów uzupełnia odcienie skóry i zwiększa ogólny charakter obrazu.

* Intensywność (jasność): Chociaż ważna intensywność jest wtórna do jakości i kierunku. Zbyt dużo światła może stworzyć ostre atrakcje i mrużenie; Zbyt mało światła może spowodować niedoświetlone i hałaśliwe obrazy.

* Spójność: Jest to ważne dla utrzymania określonego wyglądu podczas sesji zdjęciowej.

Kluczowe typy „dobrego światła” i jak ich używać:

1. miękkie, rozproszone naturalne światło (odcień otwarty):

* co to jest: Światło, które zostało rozproszone przez dużą powierzchnię, jak pokrywa chmur, duży budynek lub zacieniony obszar (jak pod drzewem). Zapewnia to równomierne, miękkie światło bez ostrych cieni.

* jak go używać:

* Znajdź otwarty odcień: Umieść swój temat na zewnątrz bezpośredniego światła słonecznego, ale w jasnym, zacienionym obszarze. Może to być w cieniu budynku, pod dużym drzewem lub na ganku.

* twarz w kierunku światła: Poproś o to, aby Twój obiekt był skierowany w kierunku otwartego nieba lub źródła światła otoczenia. To zapewnia, że ​​ich twarz jest dobrze oświetlona.

* Użyj reflektora (opcjonalnie): Odskocz część światła z powrotem w cienie, aby jeszcze bardziej zmniejszyć kontrast i rozjaśnij twarz.

* Unikaj dappled światło: Uważaj pod drzewami, w których światło słoneczne filtruje przez liście, tworząc rozpraszające wzory światła i cienia na twarzy podmiotu.

2. Złote Hour Light:

* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Słońce jest nisko na horyzoncie, wytwarzając ciepłe, miękkie i kierunkowe światło.

* jak go używać:

* Zaplanuj swoje sesje w tych czasach: Użyj aplikacji „Golden Hour Calculator”, aby określić dokładne czasy w swojej lokalizacji.

* Ustaw swój temat z słońcem za nimi (podświetlenie): To tworzy piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion, oddzielając je od tła. Użyj reflektora, aby odbijać światło na ich twarz.

* Ustaw swój temat ze słońcem na bok: Stwarza to piękne wzory cieni i dodaje głębokości portretowi.

* bądź szybki: Złote Hour Light szybko się zmienia. Przygotuj się na szybkie dostosowanie ustawień i kompozycji.

3. pochmurny dzień (softbox natury):

* co to jest: Całe niebo działa jak gigantyczna softbox, wytwarzając niesamowicie miękkie, a nawet lekkie.

* jak go używać:

* Obejrzyj to: Ogromne dni są fantastyczne dla portretów. Możesz strzelać prawie wszędzie, nie martwiąc się o ostre cienie.

* Szukaj interesujących tła: Ponieważ światło jest miękkie, skup się na znalezieniu atrakcyjnych wizualnie środowisk w celu uzupełnienia tematu.

* Nieco przewyższają: Ogromne światło może być lekko płaskie. Nieco nadmierne eksploatacja obrazu w kamerze może dodać trochę jasności i życia.

4. okno:

* co to jest: Za pomocą naturalnego światła strumieniowego przez okno. Rozmiar i kierunek okna określają jakość światła.

* jak go używać:

* Ustaw obiekt w pobliżu okna: Im są bliżej, tym bardziej miękkie będzie światło.

* Użyj dużego okna: Im większe okno, tym bardziej rozproszone światło.

* Użyj zasłon: Działają one jako dyfuzor, jeszcze bardziej zmiękczając światło.

* Rozważ kierunek światła: Oświetlenie boczne (okno z boku) tworzy bardziej dramatyczne cienie, a przednie oświetlenie (podmiot skierowany do okna) zapewnia nawet oświetlenie.

* Użyj reflektora: Umieść reflektor naprzeciwko okna, aby odbijać światło z powrotem w cienie na twarzy podmiotu.

5. Sztuczne światło (stroby/światło błyskawiczne):

* co to jest: Światło wytwarzane przez sztuczne źródła, oferujące kontrolowane i spójne wyniki. Wymaga wiedzy na temat technik oświetlenia.

* jak go używać:

* Użyj modyfikatorów: Softboxy, parasole i dania kosmetyczne rozpraszają światło, tworząc miękkie i bardziej pochlebne wyniki.

* Kontroluj moc: Dostosuj moc światła, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.

* Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami: Naucz się różnych wzorów oświetlenia, takich jak oświetlenie Rembrandt, oświetlenie pętli i rozdzielone oświetlenie.

* Flash off-camera: Używanie flash poza kamerą zapewnia większą elastyczność i kontrolę nad kierunkiem i jakością światła.

ogólne wskazówki dotyczące używania światła do portretów:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i temperaturę kolorów światła w różnych środowiskach. Ćwicz, jak wpływa to na Twój temat.

* Zrozum wzory światła: Dowiedz się o klasycznych wzorach oświetleniowych (Rembrandt, Loop, Butterfly, Split), aby stworzyć różne nastroje i efekty.

* Użyj reflektorów: Odtwarzacze są nieocenionymi narzędziami do podskakiwania światła w cienie i dodawania podświetleń. Odbity białe, srebrne i złote tworzą różne efekty.

* strzelaj w formacie surowym: Umożliwia to dostosowanie bilansu białego i ekspozycji w przetwarzaniu końcowym.

* eksperyment! Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi technikami i zobaczenie, co działa dla Ciebie najlepiej.

* Rozważ odcienie skóry: Różne odcienie skóry oddziałują z światłem inaczej. Pamiętaj o tym i odpowiednio dostosuj swoją ekspozycję i równowagę białej. Cieplejsze światło ogólnie pochlebia ciemniejsze odcienie skóry, a chłodniejsze światło może dobrze działać z jaśniejszymi odcieniami skóry.

W podsumowaniu „Dobre światło” dla portretów to światło miękkie, kierunkowe i ma przyjemną temperaturę kolorów. Rozumiejąc te zasady i eksperymentując z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, możesz tworzyć piękne i pochlebne portrety.

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. 7 sposobów, w jakie drony zmieniają sposób, w jaki monitorujemy zrównoważony rozwój

  2. Korekcja kolorów w Lightroom:jak uzyskać klasyczny filmowy wygląd

  3. Jak naświetlić film animowany?

  4. Jak nagrywać rozmowy FaceTime na iPhonie i iPadzie?

  5. Jak zatrzymać powiadomienia o wiadomościach na iPadzie i iPhonie wyświetlane na ekranie blokady?

  6. Strzelanie wideo podczas złotej godziny:co musisz wiedzieć

  7. Jak czytać wykresy MTF dla soczewek aparatu