REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

Jeden z najbardziej szalonych filmów GoPro, jakie prawdopodobnie widziałeś – i dlaczego stał się wirusowy

Możesz nie wiedzieć, kim jest teraz Candide Thovex, ale uwierz mi, zanim skończysz ten artykuł, prawdopodobnie będziesz go bardziej niż trochę zachwycony. Jego najnowszy film ma średnio 1,5 miliona wyświetleń dziennie i liczy się od czasu publikacji w zeszłym tygodniu. Może to być ten jeden najlepszy film o miejscach akcji, który zobaczymy przez cały rok. Dzisiaj wyjaśnię, dlaczego uważam, że jest to tak skuteczne i jak możemy zastosować te same techniki w naszej własnej pracy.

Kandyd Kto?

Podobnie jak prawdopodobnie 99% z was, którzy to czytają, nie wiedziałem, kim jest Candide Thovex, dopiero kilka dni temu. Potem natknąłem się na jego najnowszy epicki teledysk „One Of These Days Part 2” i zostałem zdumiony. Film jest genialny – to połączenie doskonałej prostoty, świetnej produkcji i przemyślanej realizacji oraz zdumiewającej realizacji. Okazuje się, że Kandyd jest w rzeczywistości jednym z najlepszych narciarzy na świecie – i nietrudno zrozumieć, dlaczego. Zanim zrobisz dziś cokolwiek innego, obejrzyj jego najnowszy film poniżej, jest całkowicie szalony.

Jego pierwszy film ukazał się prawie 2 lata temu i od tego czasu zgromadził 1,9 miliona wyświetleń.

Prawie 2 miliony wyświetleń jest nie do zwiedzenia – ale jego nowy utwór pobił już ten rekord ponad 3 razy w ciągu zaledwie 5 dni.

Jak to się stało?

Co powoduje, że film staje się wirusowy?

Przyczyny wirusowości z pewnością nie zawsze są jasne. W zeszłym tygodniu doświadczyłem własnego gustu tego, co się dzieje, gdy twoja praca może stać się wirusowa dzięki temu filmowi BTS, który nakręciłem Vincenta Laforeta podczas pracy w powietrzu w listopadzie zeszłego roku.

Tylko w ostatnim tygodniu zdobył ponad 100 000 odsłon, ale był online przez kilka tygodni wcześniej, ale do tego czasu nie uzyskał więcej niż kilka tysięcy wyświetleń. Wpis Vincenta na stronie Storehouse spowodował, że zaczął generować hałas i ostatecznie był odbierany przez kanały informacyjne na całym świecie.

Nieco ponad rok temu, jak pewnie niektórzy z Was pamiętają, przez kilka dni przypadkowo wyłączyłem Fstoppers, kiedy opublikowałem analizę nowej wówczas reklamy ciężarówki Volvo, przedstawiającej Jeana Claude'a Van Damme'a i jego epickie splity. Artykuł zakończył się gdzieś w okolicach 800 000+ wyświetleń i wystartował, gdy JCVD ​​faktycznie zobaczył artykuł i opublikował go w swojej własnej sieci społecznościowej, powodując gigantyczną pętlę zwrotną do oryginalnego artykułu na temat Fstoppers.

Te przyczyny, dla których coś staje się wirusowe, mogą czasami być trudne do ustalenia i zaaranżowania. Myślę jednak, że najnowszy epicki film Candide daje jasne powody, dla których został zebrany 7 9 milionów wyświetleń w 5 . 7 dni. Chociaż nie oznacza to, że wszyscy możemy wyjść i zacząć tworzyć treści wirusowe, ten rodzaj prostej analizy jest czymś, o czym wszyscy możemy pamiętać, gdy chcemy dotrzeć z naszą pracą do szerszego grona odbiorców.

Określiłem 6 kluczowych punktów, poniżej których wszyscy możemy pomyśleć, tworząc naszą własną pracę, mając nadzieję, że przyciągnie ona uwagę i zostanie uchwycona szerzej niż to, czym jest teraz.

1.) Zacznij od niesamowitej zawartości…

Bez wątpienia, nawet dla tych z nas, którzy tak naprawdę nie jeżdżę na nartach (jestem jedną z tych osób), wizualna treść tego filmu jest oszałamiająca szalony . Ruchy, triki, poczucie szybkości i umiejętności w tym filmie są po prostu niesamowite.

Musimy zacząć od znakomitych treści jako punktu odniesienia – ale to samo w sobie nie wystarczy, aby film był świetny (pierwszy film Candide jest na to dobrym dowodem. Dwa miliony wyświetleń są świetne, podobnie jak sam film, ale zajęło 2 lata, aby uzyskać prawie 2 miliony wyświetleń w porównaniu z sequelem, który ma ponad 7 milionów w mniej niż tydzień).

2.) Przynieś więcej niż TYLKO Treść

Candide edytuje film, więc wydaje się, że nie tylko jesteśmy tam z nim, ale raczej, że jesteśmy właściwie jego. Umieszczenie kamery zanurza nas całkowicie w poczuciu, jak to musi być doświadczać tego, przez co przechodzi. Jakiś zgrabny trik z After Effects pokazuje, jak zakłada swoje gogle w lustrze bez widocznej kamery, gdy patrzy na własne odbicie (ta prosta, ale bardzo skuteczna sztuczka jest stosunkowo prosta do wykonania w poście).

Gogle przesuwają się po kamerze (ekran, nasze oczy) i jesteśmy w tym momencie, a nie tylko z go, ale właściwie jako jego. Subtelny, ale ważny punkt do ustawienia kontekstu głównej części filmu.

Następnie widzimy, jak (nas) patrzy w górę i obserwuje stado ptaków, tylko po to, aby przechylić się w dół i zostać magicznie teleportowany na zbocza dzięki płynnemu przejściu edycji. Te wspaniałe drobne akcenty całkowicie zwiększają zanurzenie i poczucie, że oglądamy coś, co wygląda na proste, ale zostało starannie złożone.

3.) Większy wpływ – nie używaj muzyki

Dorastałem tworząc teledyski z muzyką, oglądając niezliczone teledyski i obserwując, jak współgrają ze sobą efekty wizualne i dźwiękowe. Dlaczego nie działa tu muzyka? To po prostu dodaje kolejną warstwę zanurzenia, więc czujemy, że naprawdę jesteśmy na stoku, ścigając się jako Kandyd. Żadna muzyka w filmie o sportach akcji nie jest obecnie prawie poza zrozumieniem, ale bez „rozproszenia” ścieżki muzycznej popycha nas do jeszcze większego zaangażowania naszych zmysłów wzrokowych. Otoczenie jest włączone.

4.) Zacznij od małego, zakończ ogromny

Otwarcie jest genialne. Wstawanie, parzenie i picie herbaty i wkładanie ubrań, podczas gdy ptaki szybują nad głową… a potem kończy się jednym z najbardziej szalonych finałów na jakimkolwiek stoku narciarskim, który chyba ktokolwiek z nas kiedykolwiek widział. Klucz - zacząć od małego i wciągnąć publiczność do wielkiego finału i kulminacyjnego końca. Pozwól im drapać się po głowie, zastanawiając się, co właśnie zobaczyli, ponieważ zrobienie tego spowoduje, że natychmiast uruchomią powtórkę (co dokładnie zrobiłem w momencie, gdy skończyłem oglądać film).

 

5.) Używaj spowolnienia w moderacji

Wszyscy mamy obsesję na punkcie nadmiernego używania ekstremalnego zwolnionego tempa i chociaż nadal go uwielbiam, podobnie jak wszystko inne w zestawie narzędzi, jestem wielkim fanem używania go z umiarem i gdy jest to konieczne, aby uzyskać lepszy efekt narracyjny. Kandyd używa zwolnionego tempa w tych momentach, w których nasz mózg prawdopodobnie nie był w stanie pojąć czystego szaleństwa i umiejętności eksperckich tego, co robi, więc przejście w krótkie przejście w zwolnionym tempie naprawdę pomaga nam zobaczyć i doświadczyć tego, co robi.

6.) Posyp niespodziankami

Kiedy Kandyd jedzie na nartach po skałach, trawie, przez samą górę do pozornie ciemnego tunelu około 3min 55sekund, skoku wyciągu narciarskiego, aż do epickiego zakończenia niespodzianki, ciągle kręci głową z niedowierzaniem. Ten wizualny efekt „dyskombulacji” mieszania się w głowę to świetny sposób, abyśmy mogli podzielić się treścią ze znajomymi, ponieważ nie chcemy niczego więcej, jak tylko sprawić, by rozkoszowali się tym samym niedowierzaniem, co my sami.

Ostateczne myśli

Nie ma magicznej formuły, aby wideo lub Twoja praca stały się wirusowe. I odwrotnie, nie jest to dokładnie nauka rakietowa, gdy próbujemy znaleźć sposoby na zmaksymalizowanie szans na to – lub przynajmniej skonfigurować film, aby miał dobrą penetrację wśród zamierzonych odbiorców. Jeśli zaczniesz od świetnej zawartości, wbudujesz miłe niespodzianki i oryginalność, przechodząc od wolniejszego początku do kulminacyjnego zakończenia, używając z umiarem zmian ruchu i prędkości, będziesz na dobrej drodze.

Czy masz doświadczenie z jakimikolwiek treściami lub filmami, które wyprodukowałeś, które stały się wirusowe? Jak myślisz, jakie są przyczyny wirusowości? Udostępnij w komentarzach poniżej!


  1. 10 najlepszych filmów korporacyjnych w historii

  2. Co robić i czego nie robić w filmach na stronie głównej

  3. Trzy sposoby na przeniesienie filmów i vlogów na wyższy poziom

  4. Dlaczego wszystkie filmy z YouTube wyglądają tak samo i co z tym zrobić

  5. Trzydzieści sześć najbardziej szalonych przejść do edycji wideo w jednym trzyminutowym filmie o snowboardzie

Klip wideo
  1. 3 przykłady skutecznych filmów instruktażowych (i jak wybrać najlepszy)

  2. Dlaczego widzowie zaczynają (i przestają) oglądać filmy

  3. Jak (i ​​dlaczego) dodawać muzykę do filmów instruktażowych

  4. Jak i dlaczego przesyłać strumieniowo treści wideo na żywo

  5. Oto chude, dlaczego i jak zmieniać rozmiar filmów

  6. 50 najbardziej przydatnych wskazówek dotyczących edycji wideo, jakie kiedykolwiek przeczytasz

  7. Kompletny przewodnik po filmach końcowych i planszach końcowych YouTube