REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady wideo

10 porad dotyczących marketingu wideo, dzięki którym poczujesz się jak ekspert

Być może dopiero zaczynasz tworzyć filmy marketingowe, a może jesteś doświadczonym weteranem.

Tak czy inaczej, warto posłuchać, czego doświadczeni twórcy nauczyli się, tworząc treści wideo w regularnych odstępach czasu i mierząc wyniki.

Współpracowaliśmy z Jayem Baerem, założycielem firmy zajmującej się doradztwem w zakresie marketingu cyfrowego Convince and Convert oraz autorem bestsellerów „New York Timesa” sześciu książek, aby zebrać grupę ekspertów w dziedzinie twórców filmów na konwersacyjne seminarium internetowe na temat ich najlepszych wskazówek dotyczących filmów.

Uzyskaj porady ekspertów dotyczące marketingu wideo od:

Amy Landino , współzałożyciel agencji marketingu wideo Aftermarq, autor bestsellerów Vlog Like a Boss, prelegent Keynote i twórca odpowiedzialny za Kanał YouTube AmyTV .

Słoneczny Lenarduzzi , założyciel serwisu YouTube dla szefów, ekspert od brandingu wideo, mówca główny i twórca dwóch filmów w YouTube tygodniowo jej kanał YouTube .

Madalyn Sklar , strateg wideo na żywo, prowadzący czaty #TwitterSmarter i #SocialROI na Twitterze, prelegent i twórca Film jak program Rockstar .

Obejrzyj całe webinarium

Poniżej zebraliśmy najważniejsze informacje o tym, co mieli do powiedzenia ci eksperci wideo. Możesz również obejrzeć całogodzinne webinarium, aby uzyskać kilka dodatkowych wskazówek.

Teraz zanurkujmy!

1. W porządku jest być niepewnym

To normalne, że jesteś zdenerwowany i niepewny! Jest to szczególnie powszechne, gdy jesteś nowy w wideo. Dzięki praktyce staniesz się lepszy, a każdy film, który utworzysz, będzie coraz łatwiejszy.

Madalyn podzieliła się:„…wiele osób mówi mi, że nie wiedzą, jak zacząć, więc nie zdają sobie sprawy, że to tak proste, jak naciśnięcie przycisku w telefonie. Łatwo jest zacząć, ale czasami musimy po prostu wiedzieć, jak”.

Sunny dodała:„Wartość, którą zapewniasz, jest o wiele ważniejsza w porównaniu z poziomem sztuczek edycyjnych, fantazyjnych grafik spodni i innych tego typu rzeczy. To naprawdę sprowadza się do tego, jak bardzo jesteś w stanie pomóc swoim odbiorcom. Wyjdź z równania i nie martw się tak bardzo o to, jak wyglądasz lub brzmisz. Zamiast tego martw się, jak bardzo możesz pomóc ludziom, którzy będą oglądać ten film”.

2. Zaplanuj swój film z wyprzedzeniem (nawet filmy na żywo)

Planowanie filmu może pomóc Ci utrzymać się na dobrej drodze, zapewniając, że nie zapomnisz niczego ważnego i nie odejdziesz zbyt daleko od tematu. W zależności od filmu sensowne może być napisanie scenariusza, chociaż Twój plan nie musi być formalny – nawet przygotowanie wypunktowań może pomóc Ci utrzymać się na dobrej drodze.

Według Amy:„Myślę, że jest to wiele powodów, dla których kończy się pewność siebie, tak naprawdę jest to po prostu zrozumienie, że będziesz w stanie lepiej komunikować się, gdy planujesz to, co robisz i wiesz, co mówisz o. Upewnij się, że jesteś w zgodzie z publicznością i dostarczasz treści, których chcą”.

3. Twój telefon może być Twoim aparatem

Jeśli chodzi o filmowanie treści wideo, panuje powszechne błędne przekonanie, że potrzebujesz wysokiej klasy, drogiej kamery. Jeśli już masz i wiesz, jak z niego korzystać, świetnie. Jeśli nie, smartfon będzie działał!

Madalyn podzieliła się:„Mój tata zadzwonił do mnie pewnego dnia i zapytał:„Jaki jest dobry aparat cyfrowy, który powinienem kupić?”. Powiedziałem:„Twój telefon” i po prostu trochę się pośmialiśmy, ponieważ myślę, że czasami ludzie zapomnij, jak potężne mogą być nasze telefony… iPhone X ma możliwość nagrywania 4K z szybkością 60 klatek na sekundę. To niesamowite!”

Nie zatrzymuj się na kupowaniu najlepszego sprzętu. Rozpoczęcie jest o wiele ważniejsze niż posiadanie najpotężniejszego sprzętu.

4. Oświetlenie jest kluczowe

Właściwe oświetlenie wideo może mieć ogromne znaczenie, jeśli chodzi o tworzenie dopracowanego wideo.

Sunny podzieliła się swoimi przemyśleniami na temat oświetlenia – „…to wszystko. Kiedy zaczynałem, a nawet teraz, uwielbiam fotografować w naturalnym świetle i naprawdę wierzę, że naturalne światło jest jednym z najlepszych źródeł światła… jednym z kluczy do wideo jest to, że można się z tobą utożsamiać i że ludzie czują, że cię znają i zapraszają Cię do swoich telefonów, komputerów, dojazdów do pracy, czasu rodzinnego. Jesteś częścią ich życia, więc chcą Cię zobaczyć, spojrzeć Ci w oczy i naprawdę Cię poznać, a oświetlenie jest ważnym kluczem do ich powiązania”.

Jay dodał:„Mam tutaj w moim biurze trochę oświetlenia studyjnego, ponieważ cały czas robię filmy i mam dwa ładne, półprofesjonalne światła… Myślę, że to było jakieś 75 USD lub coś takiego”.

Na wynos tutaj jest to, że oświetlenie nie musi być drogie, aby było skuteczne.

5. Dźwięk jest bardzo niedoceniany

Dźwięk w Twoim filmie jest czymś, co łatwo przeoczyć. Ale to jest coś, o czym powinieneś pomyśleć!

Amy podzieliła się swoją opinią na ten temat:„…jako początkujący, dźwięk jest jedną z ostatnich rzeczy, o których prawdopodobnie myślisz, gdy myślisz o wideo. Ale w rzeczywistości jest to tak ważny element wciągającego wrażenia, jakie może zaoferować wideo! Dlatego naprawdę ważne jest, aby o tym pomyśleć i upewnić się, że jest to zgodne z wrażeniami, jakie chcesz, aby ludzie mieli z tym filmem”.

Jeśli na początek zamierzasz zainwestować w jeden sprzęt, upewnij się, że masz dobry mikrofon do nagrywania filmów.

6. Użyj spójnego tła

To, co wybierzesz jako tło dla swojego filmu, może się różnić między innymi w zależności od celu i branży. Ale szczególnie, gdy tworzysz serię filmów, chcesz zachować spójność. Pomaga to w rozpoznawaniu marki.

Amy udzieliła wskazówek dotyczących spójności:„Pomyśl o tym, jak możesz wyrazić swoją markę. Na przykład skłaniam się ku jasnoróżowemu i złotemu. To wszystko jest na mojej półce za mną, co pomaga mi dalej promować moją markę w czymś bardzo prostym, takim jak meble do domu… ​​jak po prostu upewnić się, że możesz nosić logo, może jest za tobą, może to twoja cegła i sklep z zaprawami… to naprawdę zależy tylko od tego, jaka jest Twoja marka i jak zamierzasz za każdym razem prezentować ten film”.

Sunny również poruszyła ten temat:„Na YouTube znalazłem szczególnie to, że ludzie chcą się komunikować… naprawdę ważne jest, aby mieć fragmenty tła, które naprawdę reprezentują Twoją markę, kim jesteś i jak chcesz, aby ludzie się czuli o Tobie."

7. Zatrzymaj losowe działania wideo

Strategiczne planowanie treści, a nie tworzenie jednorazowych treści na życzenie, pomoże Ci wywrzeć większy wpływ. Poza tym to świetny sposób na budowanie i utrzymywanie publiczności.

Jay podzielił się:„tworzenie czegoś spójnego ze stałą kadencją i spójnym typem oraz spójnymi okolicznościami daje widzom coś, na co można oczekiwać i coś, z czego można cię poznać. Po prostu staje się o wiele bardziej znajomy”.

Następnie przyrównał regularne publikowanie wideo, takie jak cotygodniowy program, do pisania treści na blogu:„Powiedz, że chcesz założyć bloga – świetnie. Zapisz 50 nagłówków. Jeśli nie masz 50 nagłówków, tak naprawdę nie masz bloga. Po prostu chcesz mieć bloga, co nie jest dokładnie tym samym”.

8. Miej spójny styl edycji

Ósma wskazówka ponownie wzmacnia tę ideę spójności – tym razem w odniesieniu do edycji.

Sunny udzieliła wskazówek dotyczących spójnego montażu; „Mamy formułę skryptu – nazywam to formułą gorącego skryptu – aby upewnić się, że jesteśmy wydajni i spójni z każdym tworzonym przez nas filmem. To znacznie ułatwia pracę mojego redaktora.

Ideą formuły gorącego skryptu jest posiadanie haka, wyniku i referencji w pierwszej minucie filmu, aby ludzie dokładnie wiedzieli, w co się pakują. Następnie masz swoje wypunktowania, które przemawiasz, aby przekazać swój punkt widzenia i stworzyć wartość dla filmu. Na końcu oczywiście masz wezwanie do działania. Dlatego stosujemy tę samą formułę skryptów dla każdego filmu, co pozwala nam na spójną edycję”.

9. Różnicuj filmy według kanału

Prawdopodobnie słyszałeś o tym wcześniej, ale zazwyczaj nie jest dobrym pomysłem używanie dokładnie tych samych treści we wszystkich kanałach mediów społecznościowych.

Amy przedstawiła pewne informacje na ten temat:„W szczególności, jeśli film na YouTube jest przeznaczony dla YouTube, może nie działać tak dobrze na Facebooku. Nie oznacza to, że za każdym razem musisz tworzyć zupełnie nowy film, ale trzeba go dostosować do tego doświadczenia. Załóżmy więc, że zamierzasz przesłać cały film na YouTube - być może 30-60 sekundowy klip wideo może być tym, co prześlesz bezpośrednio na Facebooka, aby drażnić tę treść i przenieść ludzi. Dzięki temu możesz kierować ludzi do przestrzeni, w której chcesz, aby byli w wciągającym doświadczeniu”.

Upewnij się, że tworzysz treści dostosowane do każdej konkretnej platformy społecznościowej.

Jeśli przesyłasz swój film na Facebooka lub chcesz nagrać film na YouTube, postępuj strategicznie. Możesz również użyć tego, aby przenieść ruch z docelowych odbiorców na post na blogu lub stronę docelową, gdzie mogą dowiedzieć się więcej o Twoim produkcie lub usłudze.

Uważaj na to, gdzie będą znajdować się treści i wokół nich powstawać.

10. Krótszy jest zwykle lepszy

Ludzie mają ograniczony czas i uwagę. Więc chociaż nie ma „magicznej długości”, co do zasady – im krócej, tym lepiej.

Sunny udzieliła kilku rad dotyczących długości filmu:„Jednym z moich ulubionych słów jest wydajność. W dzisiejszych czasach ludzie nie poświęcają dużo uwagi, a my po prostu otrzymujemy tak wiele wiadomości. Więc moją największą zaletą jest wydajność i trafność… jeśli tworzysz treści wideo jako firma, naprawdę musisz pamiętać, że ludzie mogą cię nie znać. Mogą nie być wobec ciebie lojalni, więc chcesz być tak wydajny, jak to możliwe, ze swoimi treściami”.

Czas na zastosowanie wskazówek!

Mamy nadzieję, że po zapoznaniu się z tymi wskazówkami czujesz się zainspirowany i jesteś gotowy do rozpoczęcia planowania kolejnego filmu!

Jeśli chcesz dowiedzieć się jeszcze więcej o tworzeniu treści wideo, pobierz nasz bezpłatny e-book, The Marketer’s Ultimate Guide to Video , w którym znajdują się również Jay Baer, ​​Amy Landino, Sunny Lenarduzzi i Madalyn Sklar, aby uzyskać pełniejszy wgląd w proces tworzenia wideo.

Jeśli jesteś gotowy, aby wypróbować to, czego się nauczyłeś, ale potrzebujesz narzędzia, zalecamy Camtasia, rozwiązanie do nagrywania ekranu i edycji wideo firmy TechSmith, które jest idealne dla początkujących. Oferujemy nawet samouczki instruktażowe, które pomogą Ci zacząć.


  1. 9 najlepszych wskazówek dotyczących nagrywania ekranu, które uczynią Cię lepszym twórcą (z wideo)

  2. Promuj swój film w YouTube jak ekspert

  3. Jak zrobić wprowadzenie wideo, które Cię zauważy?

  4. 20 sprawdzonych porad dotyczących marketingu wideo, które zwiększą Twój ruch

  5. 10 najlepszych filmów non-profit, które Cię zainspirują

  1. 7 wskazówek, jak zrobić świetny film marketingowy (na podstawie badań ekspertów)

  2. 20 kluczowych statystyk marketingu wideo na Facebooku, które pomogą Ci wyróżnić się w 2022 roku

  3. 5 firm, które kołyszą się w marketingu wideo

  4. Film Apple sprawi, że ponownie pomyślisz o iPhonie

  5. 5 wskazówek, dzięki którym zaoszczędzisz czas w Lightroomie 3

  6. 10 wskazówek, jak zrobić film, który stanie się wirusowy na YouTube

  7. 10 wskazówek, które natychmiast poprawią wygląd Twoich filmów