Keying Out Green Ecran:Kompleksowy przewodnik po uzyskaniu czystych wyników
Układanie zielonego ekranu (lub niebieskiego ekranu) umożliwia zastąpienie tła wideo lub obrazu czymś innym. Oto kompleksowy przewodnik po uzyskaniu czystych, profesjonalnych wyników:
i. Klucz do sukcesu:właściwa konfiguracja
Im lepsza konfiguracja, tym łatwiejszy i czystszy będzie proces keying. Jest to prawdopodobnie najważniejsza część.
* 1. Jakość ekranu i rozmiar:
* Materiał: Użyj dedykowanej tkaniny Chroma (muślin, mieszanka poliestrowa lub profesjonalnie wykonany zielony ekran), który jest gładki i równomiernie zabarwiony. Unikaj zmarszczek, szwów i tekstur. Zmarcia mogą rzucić cienie, które utrudniają Keying.
* kolor: Wybierz jasną, nasyconą zieloną, która jest spójna. Unikaj odcieni, które są zbyt blisko odcieni skóry.
* Rozmiar: Ekran musi być wystarczająco duży, aby pokryć cały obszar za tematem, z dodatkową przestrzenią wokół krawędzi. Obiekt powinien znajdować się wygodnie w granicach ekranu, umożliwiając ruch i różne kąty kamery. Lepiej mieć zbyt dużo zielonego ekranu niż za mało.
* 2. Oświetlenie to wszystko:
* Oddzielne oświetlenie dla przedmiotu i ekranu: Niezależnie rozświetl swój temat i zielony ekran. Celem jest osiągnięcie nawet oświetlenia na ekranie bez rozlania światła na twój temat i odwrotnie.
* zielone oświetlenie ekranu: Użyj miękkich, rozproszonych źródeł światła, aby równomiernie oświetlić zielony ekran. Cieraj na spójną jasność na całej powierzchni. Unikaj hotspotów i cieni. Dwa światła umieszczone pod kątem 45 stopni na ekranie są wspólnym punktem wyjścia. Rozważ użycie materiału dyfuzyjnego (takiego jak śledzenie papieru lub zasłony prysznicowe), aby zmiękczyć światło.
* Oświetlenie tematu: Zapal swój temat zgodnie ze sceną, w którą planujesz je złożyć. Pomyśl o kierunku, intensywności i temperaturze kolorów światła na zamierzonym tle. Unikaj używania tych samych zielonych świateł ekranu dla obiektu.
* Zmniejsz wyciek: „Wylanie” odnosi się do zielonego światła odbijającego się na twoim obiekcie. Może to stworzyć zieloną grzywkę wokół tematu, który jest trudny do usunięcia.
* odległość: Maksymalizuj odległość między poddanym a zielonym ekranem.
* Hair Light: Użyj światła do włosów lub obręczy, aby oddzielić obiekt od tła i zminimalizować wyciek.
* flagi i gobos: Użyj flag (czarny materiał lub karton), aby zablokować światło przed wycięciem ekranu i zapobiec rozlaniu na temat.
* 3. Umieszczenie tematu:
* odległość od ekranu: Umieść temat kilka stóp od zielonego ekranu, aby zminimalizować wyciek i pozwolić na lepsze separację podczas klucza.
* Wardrobe: Unikaj noszenia zielonego (lub odcieni podobnych do koloru zielonego ekranu). Unikaj refleksyjnych powierzchni, ponieważ mogą wybrać zielone odbicia.
* włosy: Zwróć uwagę na włosy, ponieważ często jest to trudny obszar. Dobra fryzura i odpowiednie oświetlenie mogą mieć duże znaczenie.
* 4. Ustawienia aparatu:
* Bilans biały: Prawidłowo ustaw bilans biały, aby zapewnić dokładne kolory. Jeśli to możliwe, użyj szarej karty do precyzyjnego równoważenia białych.
* ostrość: Użyj rozsądnej ostrości, ale unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć artefakty, które utrudniają kluczowanie.
* Rozdzielczość: Strzelaj w najwyższej możliwej rozdzielczości. Daje to większą elastyczność w postprodukcji.
* Szybkość klatek: Użyj liczby klatek na sekundę odpowiedniej dla ostatecznego wyjścia.
ii. Oprogramowanie i techniki keying
Wiele pakietów oprogramowania oferuje zielone możliwości kluczy. Typowe przykłady obejmują:
* Adobe After Effects (Keylight, Primatte Keyer)
* Adobe Premiere Pro (Ultra Key)
* DaVinci Resolve (Delta Keyer, 3D Keyer)
* Hitfilm Express (bezpłatnie z zakupami w aplikacji)
* Final Cut Pro X (Keyer)
* Studio OS (podstawowy klucz do przesyłania strumieniowego na żywo)
Niezależnie od oprogramowania ogólny przepływ pracy jest podobny:
1. Importuj materiał filmowy: Zaimportuj materiał zielony ekran do wybranego oprogramowania.
2. Zastosuj efekt keying: Zastosuj odpowiedni efekt klucza do swojego materiału.
3. Wybierz kolor klucza: Użyj narzędzia Color Picker, aby wybrać zielony kolor z materiału. Wybierz reprezentatywny obszar zielonego ekranu, najlepiej bez podświetleń i cieni.
4. Dostosuj parametry klucza: Tutaj dzieje się magia. Eksperymentuj z ustawieniami, aby uzyskać czysty klucz bez niechcianych artefaktów lub otworów. Wspólne parametry obejmują:
* Próg/podobieństwo: Dostosowuje, jak bliski kolor musi być do usunięcia wybranego klucza.
* tolerancja/miękkość: Dostosowuje miękkość krawędzi. Wyższe wartości tworzą bardziej miękką, bardziej mieszaną krawędź.
* krawędzi cienki/dławik: Kurczy się lub rozszerza matę (czarno -biała reprezentacja tego, co jest kluczowe). Użyj tego, aby usunąć zielone frędzle lub wypełnić małe otwory.
* Feather: Rozmywa krawędzie matowego, aby stworzyć bardziej naturalne przejście.
* klip czarny/biały: Dostosowuje czarno -białe poziomy macie, aby wyczyścić szum lub niedoskonałości.
* Rozlanie/despill: Zmniejsza lub eliminuje zielony wyciek na twój temat.
* Garbage Matte: Utwórz maskę, aby usunąć niechciane obszary zielonego ekranu z ramy. Jest to pomocne w przypadku elementów takich jak światła, stojaki lub części ekranu, które nie są równomiernie oświetlone.
5. Udoskonal matte: Użyj narzędzi, aby dalej udoskonalić matę, na przykład:
* Rozmycie matowe: Zmiękcza twarde krawędzie.
* Zakwalanie/rozszerzenie matte: Nieco zmienia rozmiar kluczowego obszaru.
* Malowanie na matach: Ręcznie dostosuj matowy piksel po pikselu, aby naprawić niedoskonałości.
6. kompozyt z tłem: Umieść wybrane tło za kluczem.
7. Korekta kolorów: Dostosuj kolor tematu i tła, aby się nawzajem dopasować i utwórz bezproblemowy kompozyt. Zwróć uwagę na bilans biały, kontrast i ogólną ocenę kolorów.
8. Cienia i oświetlenie: Dodaj cienie do tematu, aby umieścić je na scenie. Rozważ kierunek i intensywność światła w tle i odpowiednio dopasuj oświetlenie pacjenta.
9. Refleksje (opcjonalnie): Jeśli twoje tło obejmuje powierzchnie odblaskowe (woda, szkło itp.), Rozważ dodanie odbicia podmiotu w celu zwiększenia realizmu.
10. Śledzenie ruchu (opcjonalnie): Jeśli aparat lub obiekt porusza się, użyj śledzenia ruchu, aby zablokować podmiot na tle i zapobiec poślizgnięciu się.
iii. Wskazówki i wskazówki dotyczące lepszego klucza
* Nagraj czystą płytkę: Przed kręceniem tematu nagraj kilka sekund tylko pustego zielonego ekranu. Tę „czystą płytkę” można użyć do usuwania szumu lub niedoskonałości z klucza.
* strzelaj w surowym (jeśli to możliwe): Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w zakresie korekty kolorów i keying w postprodukcji.
* Użyj monitora przebiegu: Monitor kształtu fali może pomóc Ci upewnić się, że zielony ekran jest równomiernie oświetlony i że Twój przedmiot jest odpowiednio odsłonięty.
* Poznaj swoje oprogramowanie: Poświęć czas na poznanie tajników oprogramowania do keying. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, jak wpływają one na wyniki.
* Proces iteracyjny: Keying jest często procesem iteracyjnym. Może być konieczne przejście między różnymi ustawieniami, aby osiągnąć pożądane wyniki.
* Nie przesadzaj: Subtelność jest kluczowa. Unikaj nadmiernie agresywnych ustawień, które mogą tworzyć nienaturalnie wyglądające wyniki.
* Przyjmuj przetwarzanie postów: Nie bój się stosować innych technik przetwarzania, takie jak ocenianie kolorów, wyostrzenie i redukcja szumów, w celu dalszego zwiększenia kompozytu.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w Keying. Eksperymentuj z różnymi technikami i konfiguracją, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Rozważ profesjonalistę: W przypadku projektów złożonych lub wysokich stawek rozważ zatrudnienie profesjonalnego kompozytora lub artysty VFX, aby zapewnić najlepsze możliwe wyniki.
Typowe problemy i rozwiązania:
* zielona frędzla: Zmniejsz wyciek, użyj przerzedzania krawędzi, dostosuj tłumienie wycieku.
* otwory w matte: Dostosuj próg, klip czarny, dodaj lekko dławik.
* Noisy Matte: Użyj czystej płyty, zastosuj redukcję szumu, lekko zatarj matę.
* nierównomierny klucz: Popraw oświetlenie zielonego ekranu, użyj macie śmieci.
* podmiot wygląda nienaturalnie: Dostosuj korekcję kolorów, dodaj cienie, dopasuj oświetlenie do tła.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz stworzyć przekonujące i profesjonalne kompozyty zielonego ekranu. Powodzenia!