i. Konfigurowanie i przygotowanie
1. Otwórz swój obraz w Lightroom: Zaimportuj portret do Lightroom i przełącz na moduł programisty.
2. Oceń obraz: Przed nurkowaniem przeanalizuj portret. Zidentyfikuj obszary wymagające uwagi:
* Skin: Skazy, nierówny odcień skóry, cienkie linie.
* oczy: Tępość, czerwone żyły, brak blasku.
* usta: Kolor, suchość.
* włosy: Błądzą włosy, nierówne odcienie.
* ogólny ton: Całe kółka pod oczami, cienie.
3. Globalne korekty najpierw (opcjonalnie, ale zalecane): Przed użyciem pędzla regulacyjnego rozważ globalne korekty ogólnej ekspozycji, równowagi białej, kontrastu i atrakcji. Stanowi to podstawę drobniejszych, zlokalizowanych edycji.
4. Zoom w: Powiększ stosunek 1:1 lub 1:2 dla precyzyjnych korekt. Pomaga to zobaczyć szczegóły, które w innym przypadku możesz przegapić. Użyj narzędzia ręcznego (H), aby poruszać się po obrazie.
ii. Za pomocą pędzla regulacyjnego
1. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) w prawym panelu.
2. Zrozum ustawienia pędzla regulacyjnego: Panel pędzla regulacyjnego oferuje liczne elementy sterujące. Oto podział ważnych:
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj kwadratowych klawiszy wsporników ([i]), aby szybko dostosować rozmiar. Uczyń go nieco mniejszy niż obszar, na który celujesz.
* Feather: Określa miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro tworzy bardziej miękką mieszankę, a dolne pióro tworzy ostrzejszą krawędź. Zazwyczaj wyższe pióro jest lepsze do retuszowania portretowego (50-100).
* Flow: Kontroluje szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ (np. 20-40) pozwala na stopniowe, subtelne zmiany. Wyższy przepływ stosuje efekt szybciej i intensywnie. Zacznij od niższego przepływu i w razie potrzeby zbuduj efekt.
* gęstość: Ustawia maksymalną siłę regulacji. Niższa gęstość ogranicza ogólny efekt, nawet jeśli wielokrotnie szczotkujesz obszar. Zachowaj to na 100%, chyba że chcesz ograniczyć maksymalną siłę regulacji.
* Auto Mask: Po włączeniu pędzel próbuje pozostać w granicach podobnych tonów i kolorów. Przydatne do nakładania krawędzi, ale może być nieprzewidywalne. Wyłącz go, aby uzyskać większość zadań wygładzania skóry.
* Pokaż nakładkę maski: Wyświetla czerwoną nakładkę wskazującą, gdzie zastosowano pędzel. Przydatne do zobaczenia obszarów, które już dostosowałeś. Naciśnij klawisz „O”, aby go włączyć/wyłączyć.
* Slowery efektu: Są to rzeczywiste kontrole regulacji (ekspozycja, kontrast, atrakcje, cienie, równowaga biała, jasność, ostrość, nasycenie, redukcja szumu itp.). Tam wybierasz konkretny efekt, który chcesz zastosować.
iii. Techniki retuszowania
Oto podział wspólnych zadań retuszowych i zalecane ustawienia szczotki regulacji:
a. Wygładzanie skóry:
* cel: Zmniejsz wygląd przebarwień, drobnych linii i nierównej konsystencji skóry.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Nieco mniejsze niż wada.
* Feather: Wysoki (70-100) do miękkiego mieszania.
* Flow: Niski (20-40) dla stopniowych zmian.
* gęstość: 100%
* Clarity: Negatywne (-10 do -30). Zmniejszenie jasności zmiękcza teksturę. *Uważaj, aby go nie przesadzić, bo skóra będzie wyglądać plastikowa.*
* ostrość: Negatywne (-5 do -15) -dalsze zmiękcz drobne linie.
* Redukcja szumu: Umiarkowane (5-20) - pomaga wygładzić teksturę w ekstremalnych przypadkach.
* Jak używać:
1. Targetne stary i obszary problemowe: Ostrożnie posmaruj przebarwienia, drobne linie i obszary o nierównej konsystencji.
2. Zbuduj efekt stopniowo: Unikaj dokonywania drastycznych zmian za pomocą jednego przejścia. Użyj wielu pociągnięć świetlnych, aby subtelnie zbudować efekt.
3. Unikaj zbyt dużej ilości wygładzania: Nadmierne gładkie może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie i plastikowa. Cel naturalny, zdrowy wygląd.
4. Korekty próbki i kopiowania (opcjonalnie): Jeśli masz wiele podobnych przebarwień, możesz użyć funkcji „duplikat” (kliknięcie prawym przyciskiem myszy kliknięcia), aby skopiować ustawienia i szybko zastosować je do innych obszarów.
b. Rozjaśniające oczy:
* cel: Zwiększ blask i jasność oczu.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Nieco mniejsze niż tęczówka.
* Feather: Umiarkowany (50-70).
* Flow: Niski (20-30).
* gęstość: 100%.
* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,1 do +0,3). *Nie rozróżniaj, bo będą wyglądać nienaturalnie.*
* Podprawy: Nieco dodatnie (+5 do +15).
* Shadows: Nieco dodatnie (+5 do +15) - szczególnie skuteczne w tęczówce.
* Clarity: Nieco dodatnie (+5 do +15) - dodaje trochę blasku, ale bądź subtelny.
* Nasycenie: Nieco dodatnie (+3 do +8). *Zwiększa kolor tęczówki, ale może wyglądać nienaturalnie.*
* Jak używać:
1. szczotkuj przez tęczówkę: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając uczniów i atrakcji.
2. Podświetl światła (opcjonalnie): Jeśli w oczach znajdują się lampki (odbicia), możesz użyć oddzielnego pędzla z bardzo małym rozmiarem i piórkiem oraz niewielkim wzrostem ekspozycji, aby je pop.
3. Zmiękcza zaczerwienienie (opcjonalnie): Jeśli wokół oczu występuje zaczerwienienie, użyj pędzla regulacyjnego ze zmniejszeniem nasycenia i ostrożnie posmaruj czerwone obszary.
c. Ulepszanie ust:
* cel: Dodaj do ust subtelnego koloru i definicji.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj się do wielkości ust.
* Feather: Umiarkowany (50-70).
* Flow: Niski (20-30).
* gęstość: 100%.
* Nasycenie: Nieco dodatnie (+5 do +15).
* kontrast: Nieco dodatnie (+5 do +10).
* Ekspozycja: Dostosuj się do preferencji.
* Jak używać:
1. Ostrożnie szczotkuj usta: Użyj małego rozmiaru pędzla, aby ostrożnie nakreślić usta, pozostając w linii warg.
2. Dostosuj kolor subtelnie: Bądź ostrożny z nasyceniem. Zbyt duże nasycenie może sprawić, że usta wyglądają nienaturalnie.
d. Unikanie i spalanie (subtelne wyświetlenia i cienie):
* cel: Rzeźbuj twarz, dodając subtelne podświetlenia i cienie.
* Ustawienia (uchylanie się - wyświetlenia):
* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz się rozjaśnić.
* Feather: Wysoki (70-100).
* Flow: Bardzo niski (5-15).
* gęstość: 100%.
* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,1 do +0,3).
* Ustawienia (spalanie - cienie):
* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz zaciemnić.
* Feather: Wysoki (70-100).
* Flow: Bardzo niski (5-15).
* gęstość: 100%.
* Ekspozycja: Nieco ujemne (-0,1 do -0,3).
* Jak używać:
1. Dodge: Rozjaśniające obszary, które naturalnie łapią światło, takie jak czoło, kości policzkowe, grzbiet nosa i podbródek.
2. Burn: Zakiemne obszary, które naturalnie wpadają w cień, takie jak pod korytarzem policzkowymi, wzdłuż linii szczęki i wokół nosa.
3. Użyj bardzo niskiego przepływu: Kluczem jest stopniowe budowanie efektu za pomocą wielu podań.
e. Usuwanie bezpańskich włosów:
* cel: Usuń rozpraszające błądzące włosy.
* Metody:
* szczotka lecznicza (najlepsza dla pojedynczych, oczywistych włosów): Szczotka gojenia jest ogólnie lepszym narzędziem niż pędzel regulacyjny do usuwania bezpańskich włosów, szczególnie na złożonych tła. Użyj go, aby spróbować czystego obszaru skóry/tła i pomaluj włosy.
* pędzel regulacyjny (do mieszania subtelnych straysów): Jeśli bezpańskie włosy są bardzo drobne i trudne do całkowitego usunięcia za pomocą szczotki leczniczej, możesz użyć pędzla regulacyjnego:
* Rozmiar: Bardzo mały.
* Feather: Niski (30-50).
* Flow: Niski (20-30).
* gęstość: 100%.
* Clarity: Negatywne (-10 do -20)
* ostrość: Negatywne (-10 do -20)
* szczotkować wzdłuż włosów: Posmaruj ścieżką bezpańskich włosów, aby je zmiękczyć i uczyń je mniej zauważalnym.
iv. Wskazówki ogólne i najlepsze praktyki
* mniej jest więcej: Kluczem do udanego retuszowania portretu jest subtelność. Unikaj dokonywania drastycznych zmian, które wyglądają nienaturalnie.
* Stopniowe korekty: Używaj niskiego przepływu i stopniowo buduj efekt.
* nie nadmiernie gładkie: Nadmierna skóra jest częstym błędem. Pozostaw trochę tekstury, aby zachować naturalny wygląd.
* Unikaj nadmiernego wybuchu: Wyostrzenie może zwiększyć szczegóły, ale może również podkreślić niedoskonałości.
* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna jest nieniszcząca, co oznacza, że oryginalny obraz nie jest zmieniany. Zawsze możesz cofnąć lub dostosować swoje edycje.
* powiększ i wychodzisz: Powiększ, aby dokonać precyzyjnych korekt i powiększ, jak wyglądają zmiany w kontekście całego obrazu.
* Porównaj przed i po: Użyj klawisza „\”, aby przełączać między widokami przed i po, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz za pomocą pędzla regulacyjnego, tym lepiej osiągniesz naturalne wyniki.
* Zwróć uwagę na światło i cień: Rozważ naturalne światło na scenie podczas dokonywania regulacji. Nie twórz wyświetleń ani cieni, które nie mają sensu w przypadku istniejącego światła.
* Pamiętaj o anatomii: Zrozum podstawową strukturę kości i strukturę mięśni twarzy. Pomoże to podejmować bardziej świadome decyzje dotyczące tego, gdzie dodać atrakcje i cienie.
v. Zaawansowane techniki (poza podstawami)
* Separacja częstotliwości (w Photoshopie): Aby uzyskać bardziej zaawansowane retuszowanie skóry, rozważ użycie separacji częstotliwości w Photoshopie. Ta technika oddziela szczegóły o wysokiej częstotliwości (tekstura) od szczegółów niskiej częstotliwości (kolor i ton), umożliwiając wygładzanie odcienia skóry bez utraty tekstury. Następnie możesz przywrócić obraz do Lightroom, aby uzyskać ostateczne akcenty.
* dedykowane wtyczki: Istnieją również dedykowane wtyczki retuszowe portretowe dostępne dla Lightroom i Photoshopa, takie jak portretowanie i wyrażone oprogramowanie. Te wtyczki oferują bardziej zaawansowane funkcje i mogą zautomatyzować część procesu retuszowania.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć pięknie retuszowane portrety, które wyglądają naturalnie i pochlebnie. Pamiętaj, że celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.