i. Zrozumienie estetyki grunge
Przed zanurzeniem się w schodach pomocne jest zrozumienie kluczowych cech estetyki grunge:
* tekstura: Podkreśl niedoskonałości powierzchni, ziarna, zarysowania i brudu.
* kontrast: Równowaga o wysokim i niskim kontrastu, często z desaturowanym wyglądem.
* kolor: Zazwyczaj wyciszone, desaturowane kolory, czasem z ciepłymi lub chłodnymi tonami.
* oświetlenie: Może być dramatyczny, z silnymi cieniami i atrakcjami, lub płaski i zmyty.
* Niedoskonałość: Umyślne wady i artefakty są przyjmowane.
ii. Podstawowe korekty (pierwsze przejście)
Te korekty dadzą ci bazę do budowania. Nie bój się eksperymentować.
1. Zaimportuj i wybierz obraz: Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz edytować.
2. Panel podstawowy: Przejdź do panelu podstawowego w module programu. Oto typowy punkt wyjścia:
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby uzyskać dobry punkt wyjścia, ale nie bój się lekko niedostosować, aby uzyskać grungier. Często preferowany jest nieco ciemniejszy ton.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby zwiększyć teksturę i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd. Eksperymentuj z tym, ile.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jaśniejszych obszarach i dodać głębokości.
* Shadows: Zwiększ cienie, aby wydobyć detale w ciemniejszych obszarach i nieco spłaszczyć obraz (kluczowe dla szalonego wyglądu).
* białe: Ostrożnie dostosuj białka. Opuszczenie ich może przyczynić się do bardziej vintage.
* czarne: Ostrożnie dostosuj czarne. Za dużo obniżania ich może sprawić, że obraz wyglądał zbyt surowo. Podniesienie ich może stworzyć wyblakły, vintage wygląd.
* tekstura: Zwiększ teksturę, aby wydobyć drobne szczegóły i niedoskonałości powierzchni. Jest to kluczowy element grunge.
* Clarity: Zwiększ jasność, aby dodać ostrość i definicję, ale zachowaj ostrożność, aby jej nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał zbyt sztucznie. Czasami negatywna wartość jasności może dodać bardziej marzycielski, starzejący się charakter.
* vibrance/nasycenie: Zmniejsz wibrację lub nasycenie, aby wyciszić kolory. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego obrazu. Często desaturacja jest kluczowa.
iii. Regulacja tonowania i kolorów
Te kroki dopracowują paletę kolorów i nastrój.
1. Panel krzywej tonu: Ma to kluczowe znaczenie dla dostosowania kontrastu w określonych zakresach tonalnych.
* Krzywa punktowa: Nieco krzywa w kształcie litery S ogólnie zwiększy kontrast. Eksperymentuj z różnymi kształtami krzywej, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Krzywe kanału (czerwony, zielony, niebieski): Możesz je użyć do wprowadzenia subtelnych zmian kolorów. Na przykład lekko zwiększanie czerwonych w cieniach i bluesach na wyświetleniach może dodać fajny, przetwarzany wygląd.
2. HSL/Color Panel:
* hue: Subtelne zmiany w odcieniu mogą tworzyć interesujące kombinacje kolorów.
* Nasycenie: Dalsze desaturat określone kolory, aby osiągnąć bardziej wyciszony lub vintage. Docelowe żywe kolory, które mogą wyróżniać się zbytnio.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów, aby kontrolować ogólną równowagę kolorów.
3. Panel oceniania kolorów (podzielony tonowanie w starszych wersjach Lightroom):
* Shadows: Dodaj subtelny odcień do cieni (np. Lekko ciepły lub chłodny dźwięk).
* Podprawy: Dodaj kontrastowy odcień do wyświetleń (np. Jeśli dodałeś ciepły odcień do cieni, wypróbuj fajny odcień do wyświetleń).
* Balance: Dostosuj równowagę, aby sprzyjać cieniom lub podświetleniu.
iv. Dodanie tekstury i ziarna
Tutaj naprawdę ożywa „grunge”.
1. Panel detali:
* wyostrzenie: Zwiększ ilość ostrzy, aby wydobyć szczegóły. Dostosuj promień, szczegóły i suwaki maskujące, aby dopracować efekt wyostrzenia. Uważaj, aby nie przemywać.
* Redukcja szumu: Chociaż ogólnie chcesz zachować teksturę, być może konieczne może być nieco zmniejszenie szumu luminancji, jeśli obraz jest zbyt hałaśliwy.
* ziarno: Dodaj ziarno! Jest to niezbędne dla otarcia. Eksperymentuj z suwakami wielkości i chropowatości, aby osiągnąć pożądany poziom ziarna. Wyższe ilości ziarna ogólnie przyczyniają się do silniejszego efektu grunge.
2. Panel efektów:
* winieta: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu i przyciągnij oko widza do tematu. Eksperymentuj z ilością, środkowym punktem, okrągłością i suwakami z piór. Mroczna winieta jest powszechna dla grunge estetyki.
* dehaze: Subtelna ilość dehaze może dodać zamglony, vintage, szczególnie w przypadku negatywnego użycia.
v. Lokalne korekty (udoskonalenie efektu)
Użyj tych narzędzi, aby ukierunkować określone obszary obrazu.
1. pędzel regulacyjny:
* unikanie i spalanie: Użyj pędzla, aby selektywnie rozjaśnić (Dodge) lub przyciemnić (spal) obszary obrazu, aby dodać głębokość i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
* Korekty tekstury i jasności: Użyj pędzla, aby dodać lub zmniejszyć teksturę i przejrzystość w określonych obszarach.
* Regulacja hałasu i ziarna: Dodaj szum lub ziarno do wybranych regionów.
* Lokalne korekty kolorów: Dostosuj odcienie, nasycenie i luminancję lokalnie.
2. Filtr dyplomowy:
* Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić niebo lub dodać subtelny gradient kolorów do obrazu.
3. Filtr promieniowy:
* Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić lub przyciemnić określony obszar obrazu, taki jak twarz pacjenta.
vi. Oszczędzanie i eksport
1. Presets: Zapisz swoje korekty jako ustawienie wstępne, aby łatwo zastosować je do innych portretów.
2. Eksport: Wyeksportuj obraz w pożądanym formacie (JPEG, TIFF itp.) Przy odpowiednim rozdzielczości.
Wskazówki dotyczące bardziej przekonującego efektu grunge:
* Zacznij od odpowiedniego obrazu: Portrety o ciekawych teksturach, wzorach lub niedoskonałościach w skórze lub ubraniu podmiotu będą dobrze nadać efekt grunge.
* Nie bój się eksperymentować: Kluczem do osiągnięcia doskonałego efektu grunge jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i technikami, dopóki nie znajdziesz tego, co jest najlepsze dla Twojego obrazu.
* subtelność jest kluczowa (czasami): Przesunięcie każdego regulacji może sprawić, że efekt będzie wyglądał nienaturalnie. Rozpocznij subtelną i stopniowo zwiększaj intensywność regulacji. Jednak ekstremalne edyty * mogą * działać w niektórych przypadkach, jeśli jest to pożądana estetyka.
* Rozważ swój temat: Efekt grunge może nie być odpowiedni dla każdego portretu. Rozważ osobowość podmiotu i ogólną wiadomość, którą chcesz przekazać.
* Nakładka tekstur: W Photoshopie (lub innym oprogramowaniu do edycji) możesz nakładać tekstury takie jak zarysowania, kurz lub papier, aby dodać jeszcze większą głębi i realizm do efektu grunge.
* Użyj pędzli grunge (Photoshop): Podobnie jak nakładające się tekstury, używanie pędzli grunge w Photoshopie pozwala malować określone niedoskonałości i tekstury.
* Obrazy odniesienia: Spójrz na przykłady fotografii grunge, aby uzyskać inspirację.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety grunge, które wychwytują esencję tego ostrego i sugestywnego stylu. Pamiętaj, aby zacząć od dobrego obrazu podstawowego i dostosować ustawienia, aby odpowiadały Twoim osobistym preferencjom. Powodzenia!