i. Przygotowanie:
1. Zaimportuj i wybierz obraz:
* Zaimportuj portret do Lightroom.
* Wybierz obraz, który chcesz edytować w module biblioteki i przełącz do modułu programu.
2. Podstawowe korekty (opcjonalnie, ale zalecane):
* Przed zanurzeniem się w retuszu często pomocne jest dokonywanie ogólnych korekt ekspozycji, kontrastu, atrakcji, cieni, białych i czarnych w panelu podstawowym. Stanowi to dobry punkt wyjścia. Dostosuj ton i kolor przed rozwiązaniem określonych obszarów retuszowych.
3. Zoom w:
* Powiększ obszary, które chcesz retuszować (np. Oczy, skóra, usta), aby uzyskać precyzyjną kontrolę. Użyj suwaka zoom w panelu nawigatora lub naciśnij `ctrl` +` + `(Windows) lub` Cmd` + ` +` (Mac), aby powiększyć.
ii. Wybór i korzystanie z pędzla regulacyjnego:
1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego:
* Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego na pasku narzędzi (wygląda jak pędzel) lub naciśnij klawisz „K”. To otworzy panel pędzla regulacyjnego.
2. Ustawienia panelu pędzla regulacji (parametry kluczowe):
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Dostosuj go za pomocą suwaka lub za pomocą klawiszy wsporników `[` (mniejszych) i `]` (większy). Właściwy rozmiar będzie zależeć od obszaru, nad którym pracujesz i poziomu szczegółowości.
* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra powoduje bardziej miękkie przejście między skorygowanym obszarem a otaczającymi pikseniami. Użyj wyższego pióra do skóry i gładszych regulacji. Użyj dolnego pióra, aby wyostrzyć oczy lub definiować usta.
* Flow: Określa, jak szybko stosuje się korekcję. Niższa wartość przepływu buduje efekt stopniowo przy każdym pociągnięciu, zapewniając większą kontrolę. Zacznij od niskiego przepływu (około 10-20%) i powoli buduj efekt. Ma to kluczowe znaczenie dla naturalnego retuszu.
* gęstość: Ustawia maksymalną krycie regulacji. Nawet jeśli wielokrotnie szczotkujesz obszar, regulacja nigdy nie przekroczy określonej gęstości. Zachowaj to na 100%, chyba że chcesz ograniczyć ogólny efekt.
* auto-maska: To jest niezwykle przydatne. Po włączeniu pędzel próbuje wykryć krawędzie i stosuje tylko regulację w tych krawędziach. Pomaga zapobiegać krwawieniu kolorów i świetnie nadaje się do obrony oczu lub ust. Eksperymentuj z tym.
* Pokaż nakładkę maski: Przełącza widoczność nakładki maski (zwykle czerwona). Użyj tego, aby zobaczyć dokładnie, gdzie stosujesz regulację. Przełącz z klawiszem „O”.
* nowy: Kliknięcie tego resetuje regulacje bieżącego pędzla i umożliwia rozpoczęcie nowych ustawień dla innego obszaru.
* usuń: Przełącza pędzel na tryb usuwania, umożliwiając usuwanie już zastosowanych regulacji. Możesz także przytrzymać klucz `alt` (Windows) lub„ Option` (Mac) podczas szczotkowania, aby tymczasowo przełączać się w tryb usuwania.
3. Suksy regulacyjne (rzeczywiste retuszowanie): Są to suwaki, które faktycznie zmieniają obraz. Eksperyment, ale tutaj są powszechne do retuszu portretowego:
* Ekspozycja: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary.
* kontrast: Dostosuj kontrast w określonych obszarach.
* Podprawy: Odzyskaj szczegóły w nadeksponowanych obszarach (np. Lśniąca skóra).
* Shadows: Rozjaśnij cienie, aby zmniejszyć wygląd zmarszczek lub ciemnych kół.
* białe i czarne: Dostosuj zakres tonalny.
* Clarity: Zmniejsza teksturę (przydatne do zmiękczania skóry, ale używa się oszczędnie). Niewielka negatywna jasność jest często pomocna.
* ostrość: Zwiększa definicję krawędzi (stosowanie oczu, a nie na skórze).
* Nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów (np. Zwiększ kolor warg).
* kolor: Zastosuj określony kolor w danym obszarze.
iii. Techniki retuszowania:
Oto konkretne aplikacje retuszowe za pomocą pędzla regulacyjnego:
* Wygładzanie skóry:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw `Clarity` na wartość * ujemną * (np. -10 do -30). Zacznij od małego i stopniowo zwiększaj.
* Ustaw „ostrość” na wartość * ujemną * (np. -5 do -15).
* Ustaw „Redukcję szumu” na małą wartość dodatnią (np. W razie potrzeby +5 do +15).
* Użyj dużego, miękkiego pędzla (wysokie pióro) z niskim przepływem.
* Pomaluj skórę, unikając krawędzi, włosów, oczu i ust. Używaj uważnie automatycznego maski, ponieważ może ona tworzyć nienaturalne wyniki na skórze. Budować efekt stopniowo.
* * Ważne:* Nie przesadzaj! Celem jest zmniejszenie pojawienia się skazy i niedoskonałości, a nie sprawienie, by skóra wyglądała plastikowa. Zachowaj trochę tekstury.
* Usuwanie skazy:
* W przypadku małych wad użyj tej samej techniki wygładzania skóry jak powyżej, ale o mniejszym rozmiarze pędzla.
* Alternatywnie użyj narzędzia „Usuwanie punktowe” (naciśnij „Q”), aby uzyskać bardziej precyzyjne usunięcie skazy. To narzędzie klonuje piksele z czystego obszaru, aby pokryć skazy.
* Ulepszenie oka:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw „ostrość” na wartość dodatnią (np. +20 do +50).
* Ustaw „kontrast” na niewielką wartość dodatnią (np. +5 do +15).
* Nieznacznie zwiększyć `ekspozycję '(np. +0.1 do +0,3 przystanków) w razie potrzeby.
* Ustaw „nasycenie” na niewielką wartość dodatnią (np. +5 do +15), aby poprawić kolor tęczówki.
* Użyj auto-maski, aby pozostać w tęczówce. Użyj małego pędzla ze średnim piórem.
* Dodaj subtelny światło, malując niewielkie miejsce na zwiększoną ekspozycję na ucznia.
* Ulepszenie warg:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw „nasycenie” na wartość dodatnią (np. +10 do +30), aby poprawić kolor warg.
* Ustaw „Clarity” na niewielką wartość dodatnią (np. +5 do +15), aby dodać definicję.
* Nieznacznie zwiększyć `ekspozycję '(np. +0.1 do +0,3 przystanków), aby usta wydawały się pełniejsze.
* Użyj auto-maski, aby ostrożnie pozostać w liniach warg. Użyj małego pędzla o niskim piórku.
* wybielanie zębów:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw „nasycenie” na wartość ujemną (np. -20 do -40), aby zmniejszyć żółte tony.
* Nieco zwiększ `ekspozycję '(np. +0.1 do +0,3 zatrzymania).
* Dostosuj suwak „hue” nieco w kierunku niebieskiego, aby przeciwdziałać krzyżołom.
* Użyj małego pędzla o niskim przepływie i piórku. Unikaj przesadzania, co wygląda nienaturalnie. Bądź bardzo ostrożny przy ustawieniu „Auto Mask”.
* Dark Circle Redukcja:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Zwiększ `cień, aby rozjaśnić obszar pod oczami.
* Nieznacznie zwiększyć `ekspozycję.
* Ustaw „Clarity” na wartość ujemną (nieznacznie), aby zmiękczyć obszar.
* Nieco zmniejsz `` nasycenie ', jeśli cienie mają fioletowy odcień.
* Użyj miękkiego pędzla o niskim przepływie.
* Regulacja włosów:
* Możesz subtelnie dodać podświetlenia lub cienie do włosów, aby dodać głębokość i wymiar. Użyj podobnych technik jak ulepszenie oczu, ale bądź subtelny.
iv. Wskazówki dotyczące przepływu pracy i najlepsze praktyki:
* Użyj wielu pędzli: Nie próbuj robić wszystkiego za pomocą jednego pędzla. Utwórz osobne szczotki dla różnych obszarów (skóra, oczy, usta itp.) Z dopasowanymi ustawieniami. Daje to większą kontrolę i zapobiega nadmiernym przystosowaniu.
* Pracuj niepodoziarmienie: Lightroom jest edytorem nieniszczącym. Wszystkie korekty są zapisywane jako instrukcje, a nie bezpośrednio stosowane do oryginalnego pliku obrazu. Oznacza to, że zawsze możesz powrócić do oryginału lub zmodyfikować swoje edycje.
* start subtelny: Zawsze lepiej jest zacząć od małych korekt i stopniowo budować efekt. Nadrechowanie jest częstym błędem i może sprawić, że portrety wyglądają nienaturalnie.
* Cofnij się i oceń: Okresowo powiększ i przeglądaj cały obraz, aby zobaczyć, jak wyglądają twoje korekty w kontekście. Zrób sobie przerwy, aby zresetować oczy.
* przed/po porównaniu: Użyj klawisza „Y”, aby szybko porównać edytowaną wersję z oryginałem. Pomaga to zobaczyć wpływ twoich korekt.
* Practice czyni idealne: Retrousing wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Rozważ oświetlenie: Korekty powinny uzupełniać istniejące oświetlenie w portrecie. Nie próbuj drastycznie zmieniać oświetlenia za pomocą retuszu.
* Nie zapomnij o narzędziu leczenia/klonów: W przypadku większych wad lub rozproszenia narzędzie leczenia/klonu może być bardziej skuteczne niż pędzel regulacyjny.
* Lokalne ustawienia regulacji: Możesz zaoszczędzić ustawienia pędzla regulacyjnego jako wstępne do użytku. Może to przyspieszyć przepływ pracy i zapewnić spójność na wielu obrazach.
* zachowaj naturalne: Najlepsze retuszowanie jest niewidoczne. Staraj się wzmocnić naturalne piękno podmiotu bez sprawienia, że wyglądają sztucznie lub nadmiernie przetworzone.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć oszałamiające i naturalnie wyglądające retusz portretów. Powodzenia!