REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 obejmuje połączenie regulacji, które zmniejszają surowość, gładką skórę i poprawia światło. Oto załamanie tego, jak to zrobić:

Kluczowe elementy miękkiego portretu:

* zmniejszona jasność: Mniej surowości i bardziej płynności.

* Subtelne ostrzenie: Wystarczy, aby wszystko było zdefiniowane bez podkreślenia tekstury.

* Dostosowania tonalne: Jaśniejsze wyświetlenia i podnoszone cienie dla bardziej miękkiego światła.

* Regulacja kolorów: Ciepłe odcienie lub subtelna ocena kolorów dla przyjemnego wyglądu.

* Redukcja szumów (w razie potrzeby): W zależności od twojego ISO może to pomóc w dalszym złagodzeniu obrazu.

* Zmniejszony kontrast: tworzy bardziej miękki charakter.

Przewodnik krok po kroku:

1. Importuj i wybierz obraz:

* Otwórz Lightroom 4 i zaimportuj zdjęcie portretowe, z którym chcesz pracować. Wybierz obraz, który skorzysta z efektu zmiękczania (np. Z silnym oświetleniem lub widoczną teksturą skóry).

2. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj nieznacznie, aby osiągnąć pożądaną ogólną jasność. Cieraj na dobrze narażony obraz, ale unikaj wycinania pasemek. Zasadniczo niewielki wzrost (np. +0,2 do +0,5) jest dobry w rozjaśnianiu i zmiękczeniu.

* kontrast: Zmniejsz to ustawienie, aby zmiękczyć ogólny obraz. Wartość od -20 do -40 jest dobrym punktem wyjścia.

* Podprawy: Obniż najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły i zmniejszyć szorstkość. Spróbuj -15 do -35.

* Shadows: Zwiększ cienie, aby podnieść ciemne obszary i stwórz bardziej równomierne światło. Eksperymentuj z wartościami od +15 do +40.

* białe: Dostosuj się, aby dopracować ogólną jasność, ale uważaj, aby nie zaciskać. Może pomóc niewielki wzrost (np. +5 do +15).

* czarne: Dostosuj, aby ustawić najciemniejszy punkt obrazu. Niewielki spadek (np. -5 do -15) może pomóc zapobiec błotnistemu wyglądowi.

* Temperatura: Zwiększcie cieplejsze tony (żółty/pomarańczowy), aby uzyskać pochlebny wygląd. Dostosuj się zgodnie z tonami skóry. Wartości +5 do +15 są często dobrymi punktami początkowymi.

* tint: Dostosuj w kierunku magenta lub zielonego, aby zrównoważyć odcienie skóry. Używaj oszczędnie. Zwykle +/- 5 jest najbardziej potrzebny.

* Obecność (jasność i wibracja/nasycenie):

* Clarity: * To najważniejsze ustawienie dla miękkiego portretu.* redukuj Klarowność znacząco w celu wygładzania skóry i zmniejszenia tekstury. Zacznij od wartości między -20 do -50 . Dokładna kwota będzie zależeć od początkowej tekstury obrazu.

* vibrance: Zwiększ wibrację, aby poprawić kolory bez nadmiernego nasycenia odcieni skóry. Wartość od +5 do +20 może być skuteczna.

* Nasycenie: Dostosuj to ostrożnie. Niewielki wzrost (+3 do +10) może być przydatny, ale unikaj przesadzania, szczególnie przy odcieniach skóry.

3. Regulacja panelu krzywej tonu :

* Możesz subtelnie zmodyfikować krzywą tonu, aby stworzyć bardziej miękki kontrast.

* Krzywa punktowa: Zamiast surowej, prostej linii, stwórz subtelną krzywą „S” lub łagodną krzywą „U”. Dokładny kształt będzie zależeć od obrazu. Opcją jest również płaska krzywa. Skoncentruj się na:

* Podnoszenie dna krzywej: To jeszcze bardziej podnosi cienie.

* spłaszczanie górnej części krzywej: To zmniejsza najważniejsze informacje.

* Kliknij przycisk „Krzywa punktowa”, aby uzyskać dostęp do tego. Delikatnie dostosuj krzywą. Eksperymenty są tutaj kluczowe. Nie dokonuj ekstremalnych zmian.

4. regulacja panelu HSL/kolorów (opcjonalnie):

* Użyj panelu HSL, aby dopracować odcienie skóry.

* hue: Zrób subtelne zmiany w pomarańczowych i żółtych odcieniach, aby osiągnąć pożądany odcień skóry.

* Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczowego i żółtego, jeśli odcienie skóry są zbyt intensywne.

* Luminance: Zwiększ luminancję pomarańczy i żółtego, aby rozjaśnić skórę.

5. Dostosowanie panelu szczegółowego:

* wyostrzenie: Znacząco zmniejsz „ilość” wyostrzenia. Chcesz tylko odrobiny ostrzenia. Wartości około 20-30 dla kwoty są powszechne.

* promień: Zachowaj ten niski (około 0,5 - 1,0), aby zapobiec nadmiernemu wybrzeżeniu.

* detal: Zmniejsz to, aby zmiękczyć tekstury. Około 10-20 jest odpowiednie.

* Masowanie: Zwiększ to (około 40-60), aby zapobiec wyostrzeniu obszarów takich jak tło i tylko wyostrz obszary szczegółowości, takie jak oczy i usta.

* Redukcja szumu: Jeśli twój obraz ma szum (szczególnie przy wyższych ISO), użyj suwaka „luminancji”, aby zmniejszyć szum. Zacznij od wartości 10-20 i dostosuj w razie potrzeby. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie. Redukcja szumów kolorów jest zwykle pomocna o wartości 15-25.

6. Korekty soczewek i kalibracja aparatu (opcjonalnie):

* Korekty soczewek: Włącz „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”, aby naprawić wszelkie zniekształcenia soczewki.

* Kalibracja kamery: Eksperymentuj z różnymi profilem aparatu dla subtelnych zmian kolorów. Często profil zaprojektowany specjalnie do portretów będzie wyglądał dobrze. Adobe Standard jest bezpiecznym wyborem, jeśli nie masz pewności.

7. Zapisz wstępnie:

* W lewym panelu kliknij "+" przycisk obok „ustawień wstępnych”.

* Nadaj swojemu wstępnie opisowi nazwa, taka jak „Soft Portret - Low Clarity” lub „Soft Portret - Warm Tones”.

* Wybierz ustawienia, które chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym. Ogólnie dobrym pomysłem jest włączenie:

* Podstawowe ustawienia tonu (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie, białe, czarne)

* Ustawienia obecności (jasność, wibracja, nasycenie)

* Krzywa tonu

* HSL/kolor

* Szczegół (wyostrzenie, redukcja szumów)

* Korekty obiektywu

* Kalibracja kamery (opcjonalnie)

* Kliknij „Utwórz”.

Wskazówki i rozważania:

* Eksperymenty jest kluczowe: Każdy obraz jest inny. Te ustawienia są punktami początkowymi. Dostosuj suwaki, aby uzyskać najlepszy wygląd każdego zdjęcia.

* Dokładność odcienia skóry: Uważnie monitoruj odcienie skóry. W razie potrzeby użyj panelu HSL, aby udoskonalić odcienie skóry.

* nadmierne przetwarzanie: Unikaj nadmiernego przetwarzania. Zbyt wiele zmiękczania może sprawić, że obraz będzie rozmyty i nienaturalny. Celem jest subtelny, przyjemny efekt.

* Lokalne korekty: W celu jeszcze drobniejszej kontroli użyj pędzla regulacyjnego, aby wybijać efekt zmiękczania do określonych obszarów twarzy (np. Skóry) lub ciała.

* Przetwarzanie wsadowe: Po otrzymaniu wstępnego ustawienia możesz zastosować go do partii podobnych zdjęć. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie poprawić ustawienia dla każdego obrazu.

* Podgląd: Użyj widoku „przed/po” w Lightroom, aby porównać regulacje z oryginalnym obrazem.

Przykład Wartości początkowe:

To jest *tylko punkt wyjścia *. Musisz * dostosować je na podstawie określonego zdjęcia, które edytujesz.

* Ekspozycja:+0.3

* Kontrast:-30

* Najważniejsze informacje:-20

* Cienie:+25

* Białka:+10

* Czarne:-10

* Jasność:-35

* Vibrance:+10

* Nasycenie:+5

* Temperatura:+8

* Wysokość wyostrzenia:25

* Promień wyostrzenia:0,8

* Wyostrzenie szczegółów:15

* Maskowanie wyostrzania:50

* Redukcja szumu luminancji:10 (w razie potrzeby)

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć niestandardowy ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4, które nadają twoim portretowym zdjęciom piękny, gładki i pochlebny wygląd. Pamiętaj, aby z czasem ćwiczyć i udoskonalić ustawienie wstępne, aby osiągnąć pożądane wyniki!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  3. Mastering i udostępnianie ustawień jednym kliknięciem w Luminar

  4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  5. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak usunąć ziarno/szum w Adobe After Effects 2023

  3. Jak korzystać z profili kolorów aparatu w Lightroomie?

  4. Jak edytować jesienne krajobrazy dla bogatszych kolorów w Lightroom

  5. Edytowanie epickiej rolki B krok po kroku

  6. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  7. Tworzenie klasycznego wyglądu filmu do obrazów w Lightroomie