1. Import i organizacja:
* import: Zacznij od zaimportowania obrazów strzałów w Lightroom.
* Słowa kluczowe: Dodaj odpowiednie słowa kluczowe, takie jak „Headshot”, „Corporate”, „Business” i imię osoby.
* kolekcje: Utwórz kolekcję dla każdego klienta lub sesji, aby zachować uporządkowanie.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Użyj systemu Flag (Pick/Reject) lub ocen gwiazd, aby zaznaczyć swoje ulubione.
2. Podstawowe korekty (globalne):
* Bilans biały:
* Użyj ustawienia WB „Auto” jako punktu wyjścia, ale dostosuj je, aby wyglądało naturalnie. Zwróć uwagę na odcienie skóry. Zbyt fajny może wyglądać na martwe; Zbyt ciepło może wyglądać nienaturalnie.
* Użyj narzędzia White Balance Selector, aby kliknąć neutralny szary lub biały obszar na obrazie (jeśli jest dostępny), aby ustawić bilans biały.
* Drobni za pomocą suwaków tymczasowych i odcieniowych.
* Ekspozycja:
* Dostosuj ogólną jasność obrazu. Cieraj na dobrze oświetlony, ale nie nadmiernie narażony wygląd. Zwróć szczególną uwagę na najważniejsze wydarzenia, aby upewnić się, że nie są one przycięte.
* kontrast:
* Dodaj odrobinę kontrastu, aby zdefiniować cechy pacjenta, ale unikaj nadmiernego kontrastu, który może wyglądać surowo. Zwykle najlepszy jest subtelny wzrost.
* Podprawy i cienie:
* Użyj tych suwaków, aby odzyskać szczegóły na wyświetleniach i otwórz cienie. Jest to szczególnie przydatne w przypadku obrazów z ostrym oświetleniem.
* Ogólnie rzecz biorąc, nieznacznie zmniejsz wyświetlenia, aby przywrócić szczegóły i zwiększyć cienie, aby rozjaśnić twarz.
* białe i czarne:
* Subtelnie dostosuj je, aby ustawić prawdziwe białe i czarne punkty na obrazie. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, przeciągając suwaki, aby zobaczyć przycinanie. Cel w niewielkiej ilości przycinania w obu.
* klarowność i tekstura:
* Użyj tych suwaków oszczędnie.
* Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony. Dotyk może zwiększyć szczegóły, ale zbyt wiele może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości skóry. Często najlepiej używać negatywnie do zmiękczenia skóry.
* tekstura: Podkreśla drobne szczegóły. Ponownie stosuj ostrożnie, ponieważ może podkreślić niedoskonałości skóry. Niewielki wzmocnienie może zwiększyć ostrość.
* dehaze:
* Użyj tego oszczędnie, aby zmniejszyć atmosferyczną mgłę lub zwiększyć kontrast. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać sztucznie.
* Vibrance &Neatation:
* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, dzięki czemu obraz jest bardziej żywy bez wpływu na odcienie skóry.
* Nasycenie: Dostosowuje ogólną intensywność kolorów. Zachowaj ostrożność, ponieważ zbyt wiele może sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie. Vibrans jest ogólnie preferowany.
3. Lokalne regulacje (pędzle i filtry dyplomowe):
* Wygładzanie skóry (pędzel regulacyjny):
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Znacząco zmniejsz suwak przejrzystości (-20 do -50). Możesz także zmniejszyć teksturę (-10 do -30).
* Zwiększ ostrość (5-10)
* Zwiększ cienie (5-10)
* Dostosuj rozmiar i pióro pędzla, aby pasować do obszaru, nad którym pracujesz.
* Ostrożnie posmaruj skórę, unikając oczu, brwi, ust i włosów. Mniej to więcej! Powtórz szczotkowanie w obszarach, które wymagają więcej pracy.
* Rozważ dodanie bardzo niewielkiego wzrostu ekspozycji (+0,05 do +0,15), aby lekko rozjaśnić skórę.
* Ulepszenie oka (pędzel regulacyjny):
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Nieco zwiększ ekspozycję (+0,1 do +0,3), aby rozjaśnić oczy.
* Nieco zwiększ kontrast (+5 do +15).
* Nieznacznie zwiększyć przejrzystość (+5 do +15).
* W razie potrzeby nieznacznie zwiększyć nasycenie (+5 do +15), aby wydobyć kolor oczu.
* Zwiększ ostrość (+10 do +20).
* Ostrożnie posmaruj tęczówkę oczu.
* Dodge &Burn (pędzle regulacyjne):
* Dodge: Utwórz nowy szczotkę regulacyjną z niewielkim wzrostem ekspozycji (+0,1 do +0,2). Użyj tego do subtelnie rozjaśnionych obszarów, które należy podkreślić, takie jak kości policzkowe lub grzbiet nosa.
* Burn: Utwórz nowy pędzel regulacyjny z niewielkim spadkiem ekspozycji (-0,1 do -0,2). Użyj tego do subtelnie zaciemnionych obszarów, które muszą być zacienione, takie jak pod brodą lub wzdłuż linii szczęki.
* regulacje tła (pędzel filtra lub regulacyjny):
* Jeśli tło rozprasza, użyj stopniowanego filtra lub pędzla regulacyjnego, aby lekko go przyciemnić, zmniejszyć jego nasycenie lub dodać lekkie rozmycie. Uważaj, aby nie uczynić tła zbyt ciemno, ponieważ może to wyglądać nienaturalnie.
4. Wyostrzenie:
* Panel detali:
* kwota: Zacznij od niskiej wartości (np. 40-60). Zwiększ go, aż zobaczysz ostre szczegóły, ale unikaj tworzenia aureoli.
* promień: Zasadniczo wystarczający jest promień 0,5 do 1,0.
* detal: To kontroluje, ile wyostrzenia jest stosowane do drobnych szczegółów. Dostosuj się, aby zrównoważyć ostrość z hałasem.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz AlT/Option, przeciągając suwak maskujący, aby ograniczyć ostrzenie do krawędzi i unikaj wyostrzania gładkich obszarów, takich jak skóra. Pomaga to zmniejszyć hałas.
5. Redukcja szumu:
* Panel detali:
* Luminance: Zmniejsz szum luminancji, aby wygładzić ziarniste obszary. Zacznij od niskiej wartości i zwiększaj, aż szum zostanie zmniejszony, ale uważaj, aby nie wyrzucić obrazu.
* kolor: Zmniejsz szum kolorów (szum chrominowania), aby usunąć plamiste kolory w cieniu.
6. Korekty obiektywu:
* Panel poprawek soczewek:
* Włącz korektę profilu: Zaznacz to pole, aby automatycznie poprawić zniekształcenie i winietowanie obiektywu na podstawie obiektywu używanego do zrobienia zdjęcia.
* Usuń aberracja chromatyczna: Zaznacz to pole, aby usunąć kolorowe frędzlowanie wokół krawędzi o wysokiej zawartości kontroli.
7. Panel transformacji:
* Jeśli obraz ma problemy z perspektywy (np. Pochylenie budynków), użyj panelu transformacji, aby je poprawić.
8. Kalibracja:
* Profil: Standard Adobe jest często dobrym punktem wyjścia. Przeglądaj inne profile dla różnych kolorów.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* naturalny wygląd: Dąży do naturalnego i przystępnego wyglądu. Unikaj nadmiernej edycji, co może sprawić, że dana osoba będzie wyglądać sztucznie lub fałszywie.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Upewnij się, że są dokładne i zdrowe.
* Szczegóły: Zachowaj ostrość i przejrzystość, ale unikaj nadmiernego wybuchu, co może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości skóry.
* Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzałów dla tej samej firmy, zapewnij spójność ogólnego wyglądu.
* Preferencje klienta: Komunikuj się ze swoim klientem, aby zrozumieć ich preferencje i oczekiwania. Pokaż im przed/po przykładach i uzyskaj ich opinię.
* Cel: Rozważ zamierzone użycie Headshot (strona internetowa, media społecznościowe, druk). Odpowiednio dostosuj edycję.
Wskazówki dotyczące przyspieszenia przepływu pracy:
* Presets: Utwórz niestandardowe ustawienia wstępne do wspólnych korekt, których często używasz.
* Ustawienia synchronizacji: Po edycji jednego obrazu zsynchronizuj ustawienia z innymi obrazami z tej samej sesji. W razie potrzeby dostosuj poszczególne obrazy.
* Skróty klawiatury: Naucz się skrótów klawiatury, aby przyspieszyć proces edycji.
Ważne notatki:
* Nieniszcząca edycja: Edycja Lightroom jest nieniszcząca, co oznacza, że twój oryginalny obraz nigdy się nie zmieni. Zawsze możesz powrócić do oryginału.
* Ćwicz: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności edycji jest regularne ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Rozważania etyczne: Unikaj dokonywania drastycznych zmian w wyglądzie pacjenta. Skoncentruj się na zwiększeniu ich naturalnych cech przy jednoczesnym utrzymaniu ich tożsamości.
Postępując zgodnie z tymi krokami i mając na uwadze kluczowe rozważania, możesz tworzyć profesjonalne i wpływowe strzały korporacyjne w Lightroom. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i zawsze dążyć do naturalnego i autentycznego wyglądu. Powodzenia!