1. Opracuj moduł:Basic Panel
* Ekspozycja: Dostosuj się do smaku. Zwykle nieco przełomowe (+0,1 do +0,5) pomaga stworzyć jaśniejszy, bardziej przestronny charakter. Uważaj, aby nie wydmuchać atrakcji.
* kontrast: Znacznie zmniejszyć kontrast. Pomaga to spłaszczyć ostre cienie i atrakcje, przyczyniając się do miękkiego wyglądu. Zacznij od -20 do -40 i dostosuj w razie potrzeby.
* Podprawy: Zmniejsz się, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach. Zakres od -30 do -60 jest dobrym punktem wyjścia.
* Shadows: Zwiększ rozjaśniające cienie i ujawniają szczegóły w ciemniejszych obszarach. Zakres +20 do +40 może być skuteczny.
* białe: Dostosuj subtelnie. Eksperymentuj z niewielkim wzrostem lub spadkiem w zależności od obrazu. Niewielka zmiana może mieć dużą różnicę.
* czarne: Nieznacznie zwiększyć, aby podnieść Czarnych i zapobiec ich zbyt zmiażdżonym. Zwykle wystarczający jest niewielki wzrost, na przykład +5 do +15.
* Clarity: To jest kluczowe. Zmniejsz jasność, aby zmiękczyć obraz. Zacznij od -20 do -50. To zmiękcza twarde krawędzie i wygładza skórę.
* vibrance: Zwiększ nieznacznie, aby zwiększyć ogólne kolory bez robienia odcieni skóry wydają się nienaturalne. Zacznij od +5 do +15.
* Nasycenie: Dostosuj to bardzo ostrożnie. Niewielki wzrost (+2 do +5) może poprawić kolory, ale zbyt wiele będzie wyglądać nienaturalnie.
2. Opracuj moduł:panel krzywej tonowej
* krzywa punktowa (lub krzywa regionu): Utwórz subtelną S-Curve, aby dodać nieco kontrastu, nie będąc surowym.
* Midtones: Delikatnie podnieś środkowe podszewki, klikając krzywą pośrodku i lekko ciągnąc w górę.
* Shadows: Delikatnie spłaszcz cienie, klikając krzywą w lewym dolnym rogu i pociągając ją lekko w górę, tworząc matowy efekt.
* Podprawy: Lekko ciągnij się w prawym górnym rogu krzywej, aby zmniejszyć intensywność podświetlenia.
3. Opracuj moduł:Panel detali
* wyostrzenie: To jest klucz do miękkiego portretu.
* kwota: Znacząco zmniejsz, a nawet wyłącz. Obniżenie ilości pomaga rozmyć detale i zmiękczyć skórę. Zacznij od 0 i dostosuj w górę * Nieco * tylko wtedy, gdy obraz wygląda zbyt rozmyte. Wartość 10-20 może być przydatna.
* promień: Zachowaj ten niski poziom (około 0,5 do 0,7).
* detal: Zachowaj ten niski poziom (około 10-20).
* Masowanie: Eksperyment. Zwiększenie suwaka maskującego uniemożliwia wyostrzenie się do gładkich obszarów, takich jak skóra. Jest to ważne dla zapobiegania gromadzeniu się tekstury w obszarach, w których chcesz gładkości. Zacznij około 50-70.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zastosuj zmniejszenie hałasu luminancji, aby uzyskać dalszą gładką skórę. Zacznij od +10 do +20 i dostosuj się do smaku. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał plastik.
* kolor: Niewielka ilość redukcji szumów kolorów (około +5 do +10) może pomóc w oczyszczeniu dowolnych artefaktów kolorów.
4. Opracuj moduł:HSL/Color Panel
* Luminance:
* pomarańczowy i żółty: Zwiększ luminancję tych kolorów, aby rozjaśnić odcienie skóry. +5 do +15 może być skuteczne.
* Nasycenie:
* Orange: Delikatnie zmniejsz nasycenie pomarańczy, jeśli odcienie skóry wydają się zbyt mocne.
5. Opracuj moduł:Panel kalibracji kamery
* Profil: Eksperymentuj z różnymi profilem kamer (w „procesie”). Niektóre profile mogą z natury dodać bardziej miękki wygląd. Adobe Standard lub portret aparatu to dobre punkty wyjścia.
* cień: W razie potrzeby dodaj bardzo niewielki zielony lub fioletowy odcień w cieniu dla określonego nastroju. Bądź subtelny.
Zapisanie ustawień wstępnych
1. Zresetuj lub zacznij świeżo: Najlepiej zacząć od zdjęcia ze wszystkimi ustawieniami w ich wartości domyślnej. Lub możesz zresetować obraz do jego oryginalnych ustawień, a następnie dokonać powyższych regulacji.
2. Dokonaj korekt: Dokonaj wszystkich dostosowań opisanych powyżej na zdjęciu.
3. Kliknij przycisk „+”: W panelu „ustawień wstępnych” po lewej stronie modułu programu kliknij przycisk „+”, aby utworzyć nowy ustawienie wstępne.
4. Nazwij preset: Nadaj swojemu wstępnie opisowe imię, takie jak „Soft Portret” lub „Marzycielski portret”.
5. Wybierz Ustawienia: Pojawi się okno dialogowe. Oto, co musisz wybrać, aby upewnić się, że Twoje ustawienie działają zgodnie z przeznaczeniem.
* Sprawdź wszystkie lub określone ustawienia: Możesz wybrać wszystkie ustawienia, sprawdzając pole „Sprawdź wszystkie”. Jednak w przypadku elastycznego wstępnego ustawienia często lepiej jest wybrać * Tylko * ustawienia, które określiłeś. Zapobiega to zmianie rzeczy, których nie zamierzałeś, takie jak bilans biała lub korekty soczewek. *Co najważniejsze*, upewnij się, że są one sprawdzone, co najmniej:
* Podstawowy ton (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie, białe, czarne, jasność, wibracja, nasycenie)
* krzywa tonów
* detale (wyostrzenie, redukcja szumów)
* hsl / color / b &w (Tylko jeśli dokonałeś tutaj korekt)
* Kalibracja kamery (Tylko jeśli zmieniłeś profil)
* Odkreśń wszystko, co * nie * chcesz zmienić: Ogólnie rzecz biorąc, jest to dobra praktyka * odznaczanie * tych rzeczy *, chyba że * specjalnie dokonałeś regulacji w obrazie testowym:
* Bilans biały: Różne zdjęcia będą miały różne oświetlenie, więc zwykle chcesz zachować oryginalną równowagę białych.
* Korekty soczewek: Chyba że * zawsze * używasz tego samego obiektywu, najlepiej zostawić to niezaznaczone. Różne soczewki wymagają różnych poprawek.
* Transform: (Obrót, zniekształcenie pionowe/poziome). Są one zwykle specyficzne dla zdjęcia.
* efekty (Ziarno, winietowanie)
6. Utwórz: Kliknij przycisk „Utwórz”.
Wskazówki i rozważania
* Zacznij od dobrego obrazu: Presety nie są magiczną kulą. Działają najlepiej, gdy są stosowane do dobrze narażonych obrazów.
* Dostosuj się do smaku: Każdy obraz jest inny. Po zastosowaniu ustawień wstępnych prawie zawsze musisz dokonać dodatkowych korekt, aby dostroić go do konkretnego zdjęcia. Zwróć szczególną uwagę na ekspozycję, równowagę białych i odcienie skóry.
* odcienie skóry są kluczowe: Miej oko na odcienie skóry. Upewnij się, że wyglądają naturalnie i zdrowo. Użyj panelu HSL/kolorów, aby w razie potrzeby wyregulować odcień, nasycenie i luminancję pomarańczowej i czerwonej.
* Eksperyment z maskowaniem: Lightroom ma potężne narzędzia do maskowania. Rozważ użycie szczotek regulacji, aby zastosować efekty „zmiękczające” tylko do skóry, pozostawiając oczy i inne szczegóły ostrzejsze.
* Unikaj nadmiernego przetwarzania: Celem jest subtelny, pochlebny efekt, a nie plastikowy lub nienaturalny wygląd. Mniej jest często więcej.
* Przetwarzanie wsadowe: Po udoskonaleniu ustawień wstępnych możesz użyć go do partii przetwarzania serii podobnych obrazów. Pamiętaj jednak, aby przejrzeć i dostosować każdy obraz indywidualnie.
Podążając za tymi krokami, możesz stworzyć wszechstronny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który pomoże ci osiągnąć piękny, pochlebny wygląd w fotografii portretowej. Pamiętaj, aby eksperymentować i dostosować ustawienia do własnego stylu i preferencji.