1. Zacznij od dobrego obrazu podstawowego:
* Sukces efektu grunge zależy od solidnego punktu początkowego. Wybierz portret z dobrym oświetleniem, kompozycją i ekspresją.
* Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć. Poważny lub introspektywny portret często dobrze działa z grunge.
2. Podstawowe korekty (opracuj moduł):
* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję, aby osiągnąć ogólną jasność, której pragniesz. Grunge często wygląda dobrze z nieco ciemniejszymi tonami, ale zależy to od twojego obrazu.
* kontrast: Nieznacznie zwiększ kontrast. Grunge często korzysta z odważniejszego zakresu tonalnego.
* Podprawy i cienie: Zagraj w te suwaki, aby odzyskać szczegóły na wyświetleniach i cieniach. Możesz chcieć przyciemnić atrakcje i rozjaśnić cienie, aby stworzyć bardziej bardziej vintage wygląd.
* białka i czarni: Suwaki te mogą pomóc zdefiniować ogólny zakres tonalny. Dostosuj się, aby dostroić kontrast i jasność.
3. Dostosowanie krzywej tonu:
* S-curve (subtelny): Bardzo subtelny S-Curve może dodać kontrast i głębokość. Jednak w przypadku bardziej wyblakłego lub vintage grunge możesz rozważyć łagodniejszą krzywą, a nawet odwróconą obrzeżę S.
* spłaszczanie krzywej: Aby stworzyć bardziej wyciszony, mniej żywy wygląd, lekko pociągnij górną prawą punkt krzywej i lekko dolną lewą stronę w górę. Zmniejszy to ogólny zakres dynamiczny.
* Indywidualne regulacje kanałów (czerwony, zielony, niebieski): Eksperymentuj z poszczególnymi kanałami kolorów w krzywej tonu. Subtelne zmiany w tych kanałach mogą tworzyć ciekawe rzuty kolorów i warianty tonalne. Na przykład podniesienie dna niebieskiego kanału może dodać subtelny niebieski odcień do cieni.
4. Gradowanie kolorów (podzielone tonowanie i kalibracja):
* Tonowanie podzielone (ocena kolorów w nowszych wersjach Lightroom): Ma to kluczowe znaczenie dla dodania grungey odlewu.
* Podprawy: Dodaj subtelny kolor do wyświetleń. Często ciepłe tony, takie jak pomarańczowe, żółte lub czerwone, działają dobrze. Utrzymuj niskie nasycenie.
* Shadows: Dodaj chłodny kolor do cieni. Blues, zieleń lub fioletowe są powszechnymi wyborami. Ponownie utrzymuj niskie nasycenie.
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby sprzyjać wyświetleniu lub cienie. To określa ogólne odchylenie kolorów.
* Kalibracja: Ta sekcja pozwala dostosować odcień i nasycenie czerwonych, zielonych i niebieskich kolorów podstawowych. Subtelne regulacje tutaj mogą dramatycznie zmienić ogólny ton kolorów i dodać do stylu vintage. Eksperymentuj z lekkim przesunięciem odcieni. Zmniejszenie nasycenia w panelu kalibracji może pomóc w stworzeniu bardziej wyciszonego, wyblakłego wyglądu.
5. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów):
* wyostrzenie: Dodaj umiarkowaną ilość wyostrzenia, aby uzyskać szczegóły i tekstury.
* Redukcja szumu: Grunge często obejmuje odrobinę ziarnistości. Nie przepracuj hałasu. W rzeczywistości możesz nawet * dodać * hałas (patrz następny krok).
6. Panel efektów (ziarno i winieta):
* ziarno: Jest to kluczowy element efektu grunge. Dodaj umiarkowane do dużej ilości ziarna. Eksperymentuj z suwakami rozmiaru i chropowatości, aby znaleźć wygląd. Większe, grubsze ziarno wygląda na bardziej vintage i szorstki.
* winieta: Subtelna mroczna winieta może przyciągnąć oko widza do tematu i zwiększyć nastrój. Użyj suwaka ilości, aby przyciemnić krawędzie. Dostosuj środkowy punkt, okrągłość i suwaki z piór, aby dostosować kształt i miękkość winiety. Ujemne wartości winiety (rozjaśnienie krawędzi) również mogą działać, w zależności od obrazu.
7. Regulacja lokalna (pędzel regulacyjny, filtr stopniowany, filtr promieniowy):
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla, aby selektywnie dostosować określone obszary obrazu.
* Dodge and Burn: Obszary rozjaśniające (Dodge) i ciemne (spalanie), aby dodać wymiar i nacisk. Kluczowy jest subtelny dotyk.
* tekstura: Zwiększ teksturę w niektórych obszarach, takich jak odzież lub skóra, aby poprawić klimat grunge.
* Clarity: Dostosuj jasność, aby dodać ostrość lub miękkość do określonych obszarów.
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby zastosować regulacje na duże obszary obrazu, takie jak niebo lub pierwszy plan. Możesz przyciemnić niebo lub dodać odlew kolorów.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby utworzyć okrągłą lub eliptyczną regulację. Może to być przydatne do skupienia uwagi na twarzy pacjenta lub dodawania efektu reflektorów.
8. Eksperyment i udoskonal:
* Najlepszym sposobem na osiągnięcie idealnego efektu grunge jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i technikami.
* Nie bój się popychać suwaków do skrajności, ale pamiętaj, że subtelność jest często kluczowa. Przesunięcie może powodować nienaturalny lub nieosiągający obrazu.
* Użyj przed i po widokach, aby porównać swoje postępy i upewnić się, że poruszasz się we właściwym kierunku.
Wskazówki dotyczące wiarygodnego efektu grunge:
* Rozważ temat: Pomyśl o temacie portretu i wybierz styl grunge, który uzupełnia ich osobowość i ogólny nastrój, który chcesz stworzyć.
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania efektu. Subtelny grunge jest często bardziej skuteczny niż nadmiernie przetworzony.
* Tekstura jest twoim przyjacielem: Zwróć uwagę na tekstury. Grunge często polega na zwiększeniu istniejących tekstur lub dodaniu nowych.
* Harmonia kolorów: Upewnij się, że kolory, których używasz w podzielonej tonizowaniu lub kalibracji, działają dobrze i uzupełniają odcień skóry pacjenta.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Wyszukaj w Internecie wstępne ustawienia Lightroom zaprojektowane pod kątem efektów grunge lub vintage. Mogą one stanowić dobry punkt wyjścia do własnych eksperymentów.
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:
1. Importuj i podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast, atrakcje/cienie
2. krzywa tonowa: Delikatna krzywa S lub spłaszczona krzywa dla wyblakłego wyglądu.
3. podzielone tonowanie: Ciepłe momenty (pomarańczowe/żółte), chłodne cienie (niebieskie/zielone). Niskie nasycenie.
4. Panel detali: Wyostrzenie, subtelna redukcja szumów (lub dodaj hałas później).
5. Panel efektów: Dodaj ziarno (umiarkowane do wysokiego), winietę (ciemność lub światło).
6. Lokalne korekty: Unikaj/oparzenie, regulacja tekstury (pędzel), filtr ukończony na niebo itp.
7. Eksperymentuj i udoskonal!
Łącząc te techniki, możesz stworzyć szeroką gamę efektów grunge, które zwiększą zainteresowanie postaci i wizualne portrety. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć to, co działa najlepiej dla każdego obrazu. Powodzenia!