i. Zrozumienie pędzla regulacyjnego i jego ustawień
* Lokalizacja: W module opracowywanym ikona narzędzia pędzla regulacyjnego znajduje się poniżej panelu histogramu (wygląda jak pędzel).
* Podstawowe ustawienia do kontrolowania:
* Rozmiar: Średnica pędzla. Dostosuj za pomocą suwaka lub za pomocą klawiszy wspornika ([]).
* Feather: Miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro =bardziej miękkie przejście. Niezbędne do naturalnego mieszania regulacji. Użyj klucza Shift i przewiń w górę lub w dół, aby dostosować rozmiar pióra.
* Flow: Stawka, z jaką stosuje się korekta. Niższy przepływ =stopniowe gromadzenie się, lepsze dla subtelnych zmian.
* gęstość: Maksymalna krycie korekty. Ogranicza ogólną siłę efektu, nawet przy wielu pociągnięciach. Niższa gęstość może być przydatna, aby uniknąć przesadzania.
* Auto Mask: Analizuje krawędzie i próbuje utrzymać pociągnięcia pędzla w tych krawędziach. Przydatny do malowania wzdłuż linii włosów lub innych odrębnych granic. Zachowaj ostrożność, ponieważ czasami może być niedokładne, szczególnie na obszarach o niskiej zawartości kontrastu.
* a, b szczotki: Lightroom pozwala zapisać dwie różne konfiguracje pędzla. Użyj tego, aby szybko przełączać się między miękkim pędzlem z piórem a ostrzejszym szczotką detaliczną.
* Slowery regulacyjne: Te kontrolują konkretne zmiany, które zastosujesz za pomocą pędzla. Najczęstsze suwaki do retuszowania portretowego to:
* Ekspozycja: Dostosowuje ogólną jasność.
* kontrast: Wpływa na różnicę między wyświetleniami i cieniami.
* Podprawy: Dostosowuje jasność najjaśniejszych części obrazu.
* Shadows: Dostosowuje jasność najciemniejszych części obrazu.
* białe: Dostosowuje biały punkt obrazu.
* czarne: Dostosowuje czarny punkt obrazu.
* Clarity: Dostosowuje kontrast w połowie tony, który może zwiększyć teksturę lub stworzyć bardziej miękki wygląd. Zwykle używane * bardzo * oszczędnie w portretach. Zwykle będziesz * zmniejszyć * jasność.
* ostrość: Zwiększa lub zmniejsza ostrość (przydatne dla oczu, rzęs itp.) Znowu używać oszczędnie.
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność kolorów (dobre na usta, policzki).
* kolor: Pozwala dodać odcień do szczotkowanego obszaru (subtelne korekty odcieni skóry).
* Redukcja szumu: Zmniejsza hałas (ziarnistość) w określonych obszarach.
* Moire: Usuwa rozpraszające wzory, które czasami mogą pojawiać się w tkaninie.
* defringe: Zmniejsza kolorowe frędzlowanie wzdłuż krawędzi.
* Temperatura/odcień: Pozwala nieznacznie dostosować temperaturę kolorów lub odcień wybranego obszaru.
ii. Retuszowy przepływ pracy:krok po kroku
1. Globalne korekty najpierw: Przed użyciem szczotki regulacji dokonaj podstawowych regulacji ogólnego obrazu. Dostosuj ekspozycję, równowagę białych i kontrast, aby uzyskać dobry punkt wyjścia.
2. Wygładzanie skóry (subtelne):
* Ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Nieco większy niż wygładzasz obszar.
* Feather: Wysoki (80-100%)
* Flow: Niski (10-20%)
* gęstość: 80-100%
* Auto Mask: WYŁĄCZONY.
* Slowery regulacyjne:
* Clarity: Nieznacznie zmniejszyć (-5 do -20). To zmiękcza teksturę skóry. *Ważne:zacznij od bardzo małych korekt. Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać woskowo i nienaturalnie.*
* ostrość: Opcjonalnie zmniejsz (-5 do -10), ale zwykle lepiej jest tylko dostosować jasność.
* Redukcja szumu: Opcjonalnie zwiększ (5-10), jeśli w skórze jest zauważalny hałas.
* Technika: Delikatnie szczotkują obszary skóry, które mają wady lub niedoskonałości. Unikaj kostnych obszarów (czoło, kości policzkowe) i obszary, w których chcesz zachować szczegóły (oczy, usta). Budować efekt stopniowo. Powiększ do 1:1 lub 2:1, aby wyraźnie zobaczyć wyniki.
* Ważne: Mniej to więcej! Nadmierna skóra wygląda nienaturalnie.
3. Usuwanie skazy:
* Ustawienia pędzla: Podobne do wygładzania skóry, ale potencjalnie nieco mniejszy rozmiar pędzla do precyzyjnego zastosowania.
* Slowery regulacyjne:
* Clarity: Zmniejsz się, aby wygładzić specyficzną skazę.
* narzędzie leczenia: Jeśli szczotka regulacyjna nie wystarczy, użyj narzędzia do usuwania punktów (tryb „leczenia” lub „klon”), aby uzyskać bardziej precyzyjne usunięcie skazy. Próbka z pobliskiego obszaru o podobnej fakturze i kolorze.
4. Zwiększenie oczu:
* Iris Brightening &Hashing:
* Ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Po prostu mniejsze niż tęczówka.
* Feather: Średni (50-70%)
* Auto Mask: Może być tutaj pomocny, ale sprawdź dwukrotnie krawędzie.
* Slowery regulacyjne:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0,30), aby rozjaśnić tęczówkę.
* kontrast: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15), aby dodać definicję.
* ostrość: Zwiększ umiarkowanie (+20 do +40), aby wyostrzyć tęczówkę. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.
* Catchlights: Jeśli nie ma widocznych świateł, rozważ * bardzo subtelnie * dodanie małej kropki czystej bieli z małym pędzlem o niskim przepływie, aby naśladować światło.
* Whites of the Eyes (Sclera):
* Ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Nieco większy niż obszar, na który celujesz.
* Feather: Wysoki (70-90%)
* Auto Mask: Pomocne tutaj.
* Slowery regulacyjne:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,05 do +0,15), aby się rozjaśnić.
* Nasycenie: Nieco zmniejsz (-5 do -10), jeśli białka oczu są czerwonawe lub żółtawe.
* Ważne: Nie rób, aby białe oczu są idealnie białe. Kluczowe jest naturalne, subtelne rozjaśnienie.
5. usta:
* Ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Nieco mniejsze niż usta.
* Feather: Średni (50-70%)
* Auto Mask: Pomocny.
* Slowery regulacyjne:
* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15), aby poprawić kolor warg.
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,05 do +0.15), aby dodać subtelną podświetlanie.
* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (+3 do +8). To zapewni usta nieco bardziej zdefiniowany wygląd.
6. Dodge and Burn (subtelne konturowanie):
* Dodanie (rozjaśnienie):
* Ustawienia pędzla: Mały rozmiar, wysokie pióro, niski przepływ, niska gęstość.
* Slowery regulacyjne: Wzrost ekspozycji (+0,05 do +0,20).
* Technika: Delikatnie szczotkuj obszary, które chcesz podkreślić (np. Kory policzkowe, grzbiet nosa, kość brwi). Zbuduj efekt powoli.
* Burning (ciemnie):
* Ustawienia pędzla: Mały rozmiar, wysokie pióro, niski przepływ, niska gęstość.
* Slowery regulacyjne: Zmniejszenie ekspozycji (-0,05 do -0,20).
* Technika: Delikatnie szczotkuj obszary, które chcesz konturować lub dodać cień (np. Pod kościami policzkowymi, bokami nosa). Zbuduj efekt powoli.
7. Ulepszenie włosów:
* Ustawienia pędzla: Mały rozmiar, średnie pióro, automatyczne maska (zwykle).
* Slowery regulacyjne:
* Ekspozycja: Nieco ciemne obszary, które są zbyt jasne.
* Shadows: Wzrost, aby wydobyć szczegóły włosów
* kontrast: Dodaje definicję i objętość.
8. Korekta odcienia skóry (subtelna):
* Ustawienia pędzla: Średniej wielkości, wysokie pióro, niski przepływ.
* Slowery regulacyjne:
* kolor: Kliknij pole kolorów, aby wybrać subtelny odcień, aby zrównoważyć odcień skóry. Na przykład, jeśli skóra jest zbyt czerwona, dodaj bardzo niewielki zielony odcień. Jeśli jest zbyt żółty, dodaj odrobinę niebieskiego. Użyj suwaka krycia na selektorze kolorów, aby efekt był jeszcze bardziej subtelny.
9. Ostateczna recenzja i korekty:
* Przełącz widok „przed/po”: Naciśnij klawisz „\”, aby szybko porównać retuszowany obraz z oryginałem. Pomaga to zobaczyć ogólny wpływ twoich zmian.
* Recenzja na różnych poziomach powiększenia: Sprawdź obraz pod numerem 1:1 (100%), aby retusz wyglądał naturalnie z bliska. Następnie pomniejsz, aby uzyskać szerszy widok i upewnij się, że retusz dobrze integruje się z ogólnym obrazem.
* Dostosuj wartości suwaka: W razie potrzeby nie bój się dostroić wartości suwakowych na poszczególnych pociągnięciach pędzla.
iii. Wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest często niewidoczne. Cieraj raczej subtelne ulepszenia niż dramatyczne transformacje.
* Utrzymuj teksturę: Unikaj całkowicie usuwania tekstury skóry. Niewielka konsystencja sprawia, że skóra wygląda prawdziwa.
* Unikaj jednolitości: Nie próbuj sprawić, by każda część skóry wyglądała tak samo. Naturalna skóra ma różnice w tonie i teksturze.
* Pracuj niepodoziarmienie: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że zawsze możesz cofnąć lub zmodyfikować swoje edycje.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej używasz pędzla regulacyjnego, tym lepiej osiągniesz naturalne wyniki.
* „leczenie” kontra „klon” :Podczas korzystania z narzędzia do usuwania punktowego („Heal” lub „klon”), „Heal” łączy próbkę z otaczającym obszarem opartym na teksturze i oświetleniu. „Klon” dokładnie kopie próbkę. Użyj „Heal” dla większości niedoskonałości skóry i „klonu” do kopiowania bardzo konkretnych szczegółów.
iv. Powszechne błędy, których należy unikać:
* nadmierna skórka: Powoduje woskowy, nienaturalny wygląd.
* Nadmierne wyostrzenie: Tworzy ostre krawędzie i artefakty.
* nienaturalne odcienie skóry: Unikaj robienia skóry zbyt pomarańczowej, zbyt żółtej lub zbyt bladej.
* ignorowanie cieni i wyświetleń: Zwróć uwagę na światło i cienie na twarzy, aby zachować realistyczny wymiar.
* Za pomocą pędzla regulacyjnego dla wszystkiego: Pamiętaj, że globalne korekty są często lepszym punktem wyjścia.
* nie powiększanie: Nie powiększanie i wychodzenie utrudnia widzieć małe skazy, nierównomierność i nadmiernie edytację.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i konsekwentnie praktykując, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające portrety retuszowe. Pamiętaj, że celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie sztucznego lub nierealnego wizerunku.