REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 polega na dostosowaniu różnych ustawień w celu zmiękczenia skóry, zmniejszeniu ostrych linii i stworzenia marzycielskiego, pochlebnego wyglądu. Oto przewodnik krok po kroku, jak to osiągnąć:

Zrozumienie celu:

Kluczem do miękkiego wstępnego portretu jest:

* zmiękcza skórę: Minimalizuj skazy i cienkie linie bez czyniającego obiektu wyglądającego na plastik.

* ulepszanie światła i cienia: Stwórz delikatne, pochlebne światło.

* Utrzymuj ostrość w oczach: Zachowaj oczy podmiotu, aby zwrócić uwagę widza.

* Kolor kontrolny: Zmień kolory w kierunku cieplejszych, bardziej pochlebnych tonów.

* Zmniejsz kontrast: Obniżenie kontrastu jeszcze bardziej zmniejszy surowość linii.

Kroki, aby utworzyć wstępny wstępny portret w Lightroom 4:

1. Importuj i wybierz obraz:

* Zaimportuj zdjęcie portretowe do Lightroom 4.

* Wybierz zdjęcie z przyzwoitym oświetleniem i odcieniami skóry, które chcesz poprawić.

2. Podstawowe korekty (opracuj moduł):

* Ekspozycja: Nieco dostosuj, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Niewielka nadmierna ekspozycja (około +0,10 do +0.30) może często pomóc w miękkim wyglądzie.

* kontrast: Znacznie obniżyć kontrast. Zacznij od -20 i dostosuj dalej w zależności od obrazu. Pomoże to zmiękczyć ogólny wygląd.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje (np. -40 do -60). Przyniesie to szczegóły w jaśniejszych obszarach i zapobiegnie wysadzeniu najważniejszych atrakcji.

* Shadows: Zwiększ cienie (np. +20 do +40). To otworzy ciemniejsze obszary i zmniejszy ostre cienie.

* białe: Dostosuj lekko. Niewielki spadek (np. -5 do -10) może pomóc w zapobieganiu przycinaniu.

* czarne: Dostosuj lekko. Niewielki wzrost (np. +5 do +10) może podnieść czarne i przyczynić się do ogólnego miękkiego wyglądu.

3. krzywa tonowa:

* Krzywa punktowa: Subtelny S-Curve może w przeciwnym razie dodać delikatnego wzmocnienia, nie będąc surowym.

* Kliknij krzywą punktową (ikona małej krzywej).

* Utwórz dwa punkty na krzywej:jeden w kwadrancie dolnej lewej i pociągnij ją lekko w górę, a drugi w prawym górnym kwadrancie i pociągnij go lekko w dół. *Bądź tutaj subtelny.*

* krzywa kanału: Możesz także eksperymentować z lekko dostosowaniem poszczególnych kanałów kolorów (czerwony, zielony, niebieski) w celu subtelnego tonowania kolorów. Na przykład niewielki guz w czerwonym kanale w cieniu może dodać ciepło.

4. hsl (odcień, nasycenie, luminancja):

* Luminance: Tutaj możesz naprawdę zmiękczyć skórę:

* Orange: Zwiększ luminancję tonów pomarańczowych (np. +10 do +20). To rozjaśni odcienie skóry, dzięki czemu wydają się gładsze.

* czerwony: Lekko zwiększ luminancję czerwonych tonów (np. +5 do +10). Może to dodać zdrowy blask.

* żółty: Dostosuj to ostrożnie. Niewielki wzrost może się rozjaśnić, ale zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

* Nasycenie:

* Orange: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczowych tonów (np. -5 do -10). Może to pomóc w zmniejszeniu nadmiernie pomarańczowych odcieni skóry.

* żółty: Nieco zmniejsz nasycenie, aby zapobiec żółciom skóry.

* hue:

* Dokonaj drobnych regulacji, aby w razie potrzeby przesuwać odcienie pomarańczowego, czerwonego lub żółtego, aby udoskonalić odcień skóry. Uważaj, aby go nie przesadzić.

5. podzielone tonowanie:

* Podprawy: Dodaj bardzo subtelny ciepły ton do wyświetleń (np. Odcień 40, nasycenie 5).

* Shadows: Dodaj bardzo subtelny chłodny ton do cieni (np. Hue 220, nasycenie 5). Stwarza to subtelny, przyjemny kontrast. Dostosuj te wartości do swoich upodobań, utrzymując bardzo niskie nasycenie.

6. Szczegóły (wyostrzenie i redukcja szumów):

* wyostrzenie:

* kwota: Obniżyć wyostrzenie do około 20-30. Zmniejsza to ogólną ostrość obrazu.

* promień: Zachowaj niski promień (około 0,5 do 0,7).

* detal: Opuść suwak szczegółów (około 10-20), aby jeszcze bardziej zmniejszyć ostre krawędzie.

* Masowanie: Zwiększ suwak maskujący (około 60-80). Chroni to gładkie obszary (takie jak skóra) przed ostrzeniem, skupiając ostrzenie na krawędziach i detalach takich jak oczy.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Nieznacznie zwiększ zmniejszenie szumu luminancji (np. 10 do 20). To wygładzi skórę, ale uważaj, aby jej nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie.

* kolor: Zwiększ redukcję szumów kolorów do około 20-30, aby zmniejszyć plamy kolorów.

7. Korekty soczewek :

* Włącz korektę profilu: Sprawdź pole „Włącz korektę profilu”. Będzie to automatycznie poprawić zniekształcenia obiektywu.

* Usuń aberracja chromatyczna: Sprawdź pola „Usuń aberracja chromatyczna”.

8. Efekty (opcjonalnie):

* ziarno: Możesz dodać bardzo niewielką ilość ziarna (np. 5-10) dla filmu, ale jest to opcjonalne.

* winieta: Subtelna winieta (pozytywna lub negatywna) może przyciągnąć wzrok do obiektu. Eksperymentuj z niewielką ujemną winietą (np. Ilość -5 do -10) lub bardzo niewielkim dodatnim (+5 do +10).

9. Utwórz ustawienie wstępne:

* W panelu „Presets” po lewej stronie modułu programu kliknij przycisk „+”.

* Nazwij wstępnie coś opisowego, takiego jak „Soft Portret - [Twoje imię]” lub „Soft Portrait - wersja 1”.

* W sekcji „Sprawdź” upewnij się, że wszystkie dostosowane ustawienia są wybrane. * Najlepszą praktyką jest wybór tylko warunków, które zmieniłeś, aby zapobiec niezamierzonym konsekwencjom dla innych zdjęć.* Zazwyczaj oznacza to niezgrabne rzeczy, takie jak ekspozycja, równowaga białych i transformacja. Zamiast tego sprawdź takie rzeczy, jak ton, obecność, szczegóły, kolor i efekty.

* Kliknij „Utwórz”.

Wskazówki i rozważania:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne. Nie przesadzaj z korektami.

* dostosuj się do każdego obrazu: Każdy obraz jest inny. Twoje ustawienie będzie punktem wyjścia i prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienia poszczególnych zdjęć.

* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy pozostają ostre i wyraźne. Możesz użyć pędzla regulacyjnego, aby selektywnie wyostrzyć oczy po nałożeniu ustawień wstępnych.

* eksperyment: Zagraj z ustawieniami i zobacz, co najlepiej działa na Twój styl i rodzaje portretów, które kręcisz.

* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Dostosuj suwaki HSL, aby osiągnąć naturalne i pochlebne odcienie skóry.

* Unikaj nadmiernego gładka: Uważaj, aby nie zgasić skóry, ponieważ może to spowodować wygląd plastikowy lub nienaturalny.

Ustawienia przykładowe (to tylko punkty początkowe; dostosuj na podstawie swojego obrazu):

* Ekspozycja:+0.20

* Kontrast:-30

* Najważniejsze informacje:-50

* Cienie:+30

* Białka:-5

* Czarne:+5

* Orange Luminance:+15

* Nasycenie pomarańczowe:-5

* Redukcja szumu luminancji:15

* Wysokość wyostrzenia:25

* Maskowanie wyostrzania:70

Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz stworzyć piękny i skuteczny miękki wstępnie portretowy wstępnie w Lightroom 4, który pomoże ci osiągnąć pochlebny i marzycielski wygląd fotografii portretowej. Pamiętaj, aby zawsze dostosowywać ustawienie wstępne do określonych cech każdego przetwarzanego obrazu.

  1. 4 wskazówki, jak usprawnić przepływ pracy w Lightroom

  2. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  3. Wykańczanie zdjęć – podejmij wyzwanie, aby ujawnić osobowość na każdym uchwyconym obrazie

  4. Jak korzystać z metody Brenizera, aby uzyskać niesamowite rezultaty?

  5. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć przyciągający wzrok montaż

  2. Wprowadzenie do inteligentnych kolekcji Lightroom

  3. Photoshop Elements 2020 Smile Tool — co to jest i jak z niego korzystać

  4. Jak zmienić rozmiar obrazów do udostępniania online

  5. Samouczek – Jak korzystać z modułu mapy Lightroom

  6. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom