i. Przygotowanie i organizacja:
1. import i cull: Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom i skrupulatnie ubij zdjęcia. Wybierz najostrzejsze, najbardziej pochlebne i najbardziej naturalnie wyglądające obrazy. Rozważmy wyraz twarzy, postawę i ogólny skład. Użyj flag lub ocen gwiazd, aby zaznaczyć swoje wybory.
2. Słowo kluczowe i metadane: Dodaj odpowiednie słowa kluczowe (np. „Corporate Headshot”, „Portret biznesowy”, „CEO”, „[Nazwa przedmiotu]”) i wypełnij pola metadanych (np. Informacje o prawach autorskich, dane kontaktowe) w celu właściwego zarządzania obrazem.
3. Prezydencje (opcjonalnie, ale pomocne): Zastanów się nad stworzeniem lub zakupem niestandardowego ustawienia Lightroom zaprojektowanego specjalnie dla strzałów w głowę. Może to dać dobry punkt wyjścia i zapewnić spójność na wielu obrazach. Jednak zawsze pamiętaj o dostosowaniu ustawień wstępnych dla każdego zdjęcia.
ii. Podstawowe korekty i ulepszenia (opracuj moduł):
1. Bilans biały: Popraw równowagę białą, aby upewnić się, że odcienie skóry są dokładne, a obraz wygląda naturalnie. Użyj narzędzia White Balance Selector (Eyedropper) i kliknij neutralny obszar na obrazie (np. Biała koszula, szara ściana). Alternatywnie ręcznie dostosuj temperaturę i suwaki odcieniowe. Cel na czysty, profesjonalny wygląd.
2. Ekspozycja: Dostosuj suwak ekspozycji, aby uzyskać dobrze oświetlony obraz bez wysadzania wyświetleń lub utraty szczegółów w cieniu. Nieco jaśniejszy obraz często działa dobrze w przypadku korporacyjnych strzałów w głowę.
3. Podprawy i cienie: Użyj suwaka z wyświetleń, aby odzyskać szczegóły w zbyt jasnych obszarach i suwak cieni, aby otworzyć ciemniejsze obszary bez wprowadzania hałasu. Subtelne korekty tutaj są kluczowe.
4. Białych i czarnych: Dostosuj białe i czarne suwaki, aby ustawić ogólny kontrast obrazu. Unikaj przycinania (utrata szczegółów w najjaśniejszych lub najciemniejszych obszarach). Przytrzymaj klawisz Alt/Option, przeciągając suwaki, aby łatwiej przycinać.
5. jasność i tekstura (objazd z ostrożnością):
* Clarity: Zwiększa kontrast w połowie tony. Używaj go oszczędnie. Zbyt duża przejrzystość może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro i nienaturalnie. Mały wzmocnienie może dodać ostrość i definicję.
* tekstura: Podobne do jasności, ale wpływa na drobniejsze szczegóły. Używaj jeszcze większej ostrożności, szczególnie na skórze. Zbyt duża tekstura może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości. Niewielka redukcja może być często korzystna.
6. Vibrans and Neatation: Użyj suwaka Vibrance, aby subtelnie zwiększyć kolory na obrazie, koncentrując się na mniej nasyconych obszarach. Nasycenie wpływa na wszystkie kolory równo i może łatwo sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie. Wibracja jest ogólnie preferowana w przypadku strzał w głowę.
iii. Ukierunkowane korekty i retuszowanie (korekty lokalne):
1. Narzędzie do usuwania punktów: Użyj tego narzędzia, aby usunąć przebarwienia, zbłąkać włosy i inne rozproszenie uwagi ze skóry. Użyj trybu leczenia lub klonu w zależności od sytuacji. Purowanie krawędzi korekty jest niezbędne dla płynnego wyglądu. Przyjmuj ściśle dla precyzji.
2. pędzel regulacyjny: To twój najlepszy przyjaciel do ukierunkowanych korekt.
* Wygładzanie skóry (subtelne!): Użyj miękkiego pędzla o nieco zmniejszonej przejrzystości i/lub teksturze oraz niewielkim wzrostowi gładkości, aby zmiękczyć skórę. Unikaj całkowicie zacierania skóry. Skoncentruj się na obszarach o nieregularności tekstury, takich jak pod oczami lub wokół ust. * Mniej jest więcej!* Rozważ zmniejszenie atrakcji w błyszczących obszarach, takich jak czoło.
* Ulepszenie oka: Nieznacznie zwiększ ekspozycję, kontrast i jasność w oczach, aby uczynić je pop. Dodaj odrobinę ostrości. Bądź bardzo subtelny. Chcesz naturalny, zachęcający wygląd, a nie świecący, sztuczny.
* Dark Circle Redukcja: Użyj pędzla o nieznacznie zwiększonej ekspozycji i zmniejszonych cieniach na ciemnych kół pod oczami. Spróbuj odcień skóry w pobliżu ciemnego koła z zbieraczem kolorowym i dodaj do mieszania małą ilość tego koloru.
* Dodge and Burn (subtelny!): Użyj oddzielnych szczotek do unikania (rozjaśniania) i pieczenia (przyciemniania), aby wyrzeźbić twarz. Subtelnie unikać kości policzkowych i grzbietu nosa. Spal boki nosa i linii szczęki. Pomaga to zdefiniować funkcje. Unikaj ostrych linii i gradientów.
3. Filtr promieniowy (winietting): Użyj subtelnego filtra promieniowego (wybór okrągłego lub owalnego), aby lekko przyciemnić krawędzie obrazu, przyciągając oko widza w kierunku obiektu. Zmień krawędzie filtra, aby utworzyć miękkie przejście.
4. Filtr dyplomowy: Użyj tego, aby dostosować ekspozycję i kontrastować na elementach tła, takich jak niebo lub ściana. Używaj go oszczędnie i dokonuj subtelnych regulacji.
iv. Szczegóły i wyostrzenie:
1. Wyostrzenie: Ostrożnie zwiększ suwak wyostrzania. Użyj suwaka maskującego, aby zapobiec wyostrzeniu w obszarach, w których nie jest to potrzebne, takie jak gładka skóra lub tło poza ostrożnością. Dostosuj promień i suwaki szczegółowości, aby dopracować wyostrzenie. Przytrzymaj alt/opcję, regulując suwak maskujący, aby zobaczyć zamaskowane obszary.
2. Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, aby zmniejszyć niechciany hałas, szczególnie w cieniu. Uważaj, aby nie zgodzić się z obrazem, ponieważ może to sprawić, że wyglądał on nienaturalnie. Pomocne może być również redukcja szumów kolorów.
v. Gradowanie kolorów i efekty (opcjonalnie):
1. krzywa tonowa: Dostosuj krzywą tonu, aby subtelne regulacji kontrastu i ton. Kurwa S może dodać odrobinę kontrastu, a płaska krzywa może zmiękczyć obraz.
2. HSL/Color Panel: Użyj tego panelu, aby dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Można to użyć do dopracowania odcieni skóry, regulacji koloru odzieży lub ulepszenia tła.
3. Grading kolorów (panel): Wcześniej podzielone tonowanie, pozwala to dodać subtelne kolory do wyświetleń i cieni. Powinno to być używane oszczędnie w korporacyjnych głowach. Bardzo subtelny ciepły ton w najważniejszych rozświetlaczach i chłodny ton w cieniu mogą zwiększyć głębokość.
vi. Eksportowanie:
1. Format pliku: Wybierz JPEG dla większości zastosowań internetowych i drukowanych. Jeśli chcesz zachować maksymalne szczegóły do dalszej edycji, rozważ eksport jako TIFF lub DNG.
2. Kolorowa przestrzeń: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów dla sieci i większości laboratoriów drukowanych.
3. Rozdzielczość: 300 DPI dla wydruków wysokiej jakości. 72 DPI jest wystarczający do użytku w Internecie. Rozważ zamierzone użycie obrazu przy określaniu rozdzielczości.
4. Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów do jego zamierzonego użycia (np. Strona internetowa, media społecznościowe, druk).
5. Metadata: Wybierz, czy uwzględnić metadane (np. Informacje o prawach autorskich, słowa kluczowe) podczas eksportowania.
6. Znakowanie wodne (opcjonalnie): Dodaj znak wodny, aby chronić swoje obrazy.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* naturalny wygląd: Celem jest zwiększenie wyglądu pacjenta bez sprawdzenia, czy wyglądają na nadmiernie przetworzone lub sztuczne. Subtelność jest kluczowa.
* tony skóry: Niezbędne są dokładne i naturalne odcienie skóry.
* ostrość: Ostry obraz przekazuje profesjonalizm i dbałość o szczegóły.
* Spójność: Utrzymuj spójny styl edycji we wszystkich stojakach na głowę, aby uzyskać zunifikowaną markę wizerunku marki.
* Preferencje klienta: Uważaj na wszelkie konkretne żądania lub preferencje od klienta.
* Rozważania etyczne: Unikaj nadmiernego retuszu, które można postrzegać jako wprowadzające w błąd lub wprowadzanie w błąd tematu.
Podsumowanie przepływu pracy:
1. import i cull: Wybierz najlepsze obrazy.
2. Globalne korekty: Równowaga biała, ekspozycja, atrakcje, cienie, białe, czarne, kontrast.
3. Lokalne korekty: Usuwanie punktów, wygładzanie skóry, ulepszenie oczu, unikanie i oparzenie.
4. detal: Wyostrzenie, redukcja hałasu.
5. Gradowanie kolorów (opcjonalnie): Krzywa tonu, panel oceniania kolorów.
6. Eksport: Wybierz odpowiednie ustawienia do zamierzonego użycia.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Zoom w: Edytuj na 100% lub 200%, aby zobaczyć drobne szczegóły.
* przed i po: Użyj widoku przed/po Lightroom, aby porównać edycje z oryginalnym obrazem.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj innych fotografów lub swoich klientów o opinie na temat swoich edycji.
Postępując zgodnie z tymi krokami i zasadami, możesz tworzyć profesjonalne i pochlebne strzały korporacyjne, które pomogą Twoim klientom zrobić pozytywne wrażenie. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować naturalny wygląd i unikać nadmiernego retuszu. Powodzenia!