i. Zrozumienie estetyki „pokoju z widokiem”
* Kluczowe elementy:
* Play Light and Shadow: Silne, kierunkowe rzucanie światła wyraźne od żalu okiennych jest cechą podpisu.
* Tekstura i wzór: Pionowe lub poziome linie żaluzji tworzą element graficzny.
* miękkość vs. ostrość: Często twarz jest miękka, a wzory cieni zapewniają ostrość i szczegóły.
* nastrój: Cienie mogą stworzyć poczucie tajemnicy, introspekcji lub cichej piękna.
* Wspólny wygląd: Obiekt jest zwykle w pobliżu okna (lub faux okna), a żaluzje rzucają cienie na twarz, tworząc efekt w paski lub wzorzyste.
ii. Konfigurowanie ujęcia:lokalizacja i sprzęt (elastyczne dla dowolnej przestrzeni)
1. „okno” (lub okno sztuczne):
* prawdziwe okno: Idealny, jeśli masz je z roletami. Okna skierowane do wschodniego lub zachodnie najlepiej nadają się do przechwytywania złotego światła (bardziej miękkie, cieplejsze światło wokół wschodu lub zachodu słońca).
* Faux Window (opcje DIY):
* Wycięcie tektury: Wytnij duży prostokąt z tektury. Pomaluj go na biało (lub użyj przyklejonej do niego białej tablicy plakatowej).
* płyta piankowa: Bardziej wytrzymała i lekka opcja.
* Papier kontaktowy zasłony prysznicowej/szklany szklany szklany na ramie: Do rozproszenia światła.
* Ekran projekcji: Może wyświetlić widok okna lub wzór światła.
2. rolety (lub mimicry):
* prawdziwe rolety: Jeśli używasz prawdziwego okna, dostosuj kąt żaluzji, aby kontrolować wzory światła i cienia.
* DIY Bolers (twórcy cienia):
* Paski tekturowe: Wytnij długie, cienkie paski kartonu. Przyklej je do ramki okiennej (lub sztucznej ramki okna) w równych odstępach czasu, tworząc prowizoryczne poziome rolety. Użyj dwustronnej taśmy, aby ułatwić usuwanie.
* szaszłyki lub pałeczki: Podobne do pasków kartonowych, ale może tworzyć bardziej zdefiniowane cienie.
* ciąg lub przędza: Linie pionowe. Zawieś je z paska/pręta.
* Wycięcia papieru: Bądź kreatywny!
3. Źródło światła:
* naturalne światło: Najlepsze, jeśli są dostępne. Ustaw swój podmiot w stosunku do okna, aby złapać światło. Jeśli światło jest zbyt surowe, rozproszisz je za pomocą czystej zasłony lub śledzenia papieru przyklejonego do okna.
* sztuczne światło: Jeśli naturalne światło nie jest dostępne lub spójne, użyj sztucznego źródła światła (lampa, światło studyjne, a nawet silna latarka).
* kieruj światłem: Umieść źródło światła * na zewnątrz * swoje sztuczne okno, lśniąc * przez * rolety.
* Zmodyfikuj światło: Użyj abażury, dyfuzora (jak papier pergaminowy) lub reflektora, aby zmiękczyć lub przekierować światło.
* eksperyment: Przetestuj różne kąty i odległości między źródłem światła, „oknem” i podmiotem, aby zobaczyć, jakie cienie dostajesz. Światła panelu LED oferują kontrolę nad jasnością i temperaturą kolorów.
4. reflector (opcjonalnie):
* Biała deska, kawałek rdzenia z pianki, a nawet arkusz białego papieru można użyć do odbicia światła z powrotem na zacienioną stronę twarzy podmiotu, wypełniając ostre cienie.
5. aparat/telefon:
* Każdy aparat lub smartfon będzie działał. Kluczem jest zrozumienie, jak kontrolować ekspozycję.
6. statyw (opcjonalnie):
* Pomocne dla zapewnienia ostrych obrazów, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.
iii. Konfigurowanie strzału:przedmiot i kompozycja
1. Umieszczenie tematu:
* kąt i odległość: Eksperymentuj z różnymi kątami twarzy pacjenta w stosunku do okna. Niewielki kąt może dodać wymiaru. Przesuń obiekt bliżej lub dalej od okna, aby dostosować rozmiar i intensywność cieni.
* kontakt wzrokowy: Zastanów się, czy chcesz, aby obiekt patrzył bezpośrednio na kamerę, z boku, czy w dół. Wpływa to na nastrój portretu.
2. Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść oko podmiotu lub kluczową funkcję wzdłuż jednej z linii lub przecięcia zasady siatki trzeciej (wyobraź sobie ramę podzieloną na dziewięć równych prostokątów).
* kadrowanie: Użyj ramy okiennej lub innych elementów, aby obramować twarz pacjenta.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi.
3. Wyrażenie i poza:
* naturalne i zrelaksowane: Zachęcaj przedmiot do relaksu i przyjęcia naturalnej pozy. Niewielki uśmiech lub przemyślany wyraz może działać dobrze.
* Umieszczenie ręki: Zastanów się, gdzie umieszczone są ręce pacjenta. Mogą spoczywać na twarzy, na kolanach lub trzymać przedmiot.
iv. Robienie zdjęcia (Ustawienia i techniki aparatu)
1. Focus:
* ostre skupienie się na oczach: Zasadniczo chcesz, aby oczy były ostre. Możesz jednak eksperymentować z nieco bardziej miękkim skupieniem, aby uzyskać bardziej marzycielski efekt.
2. Ekspozycja:
* Zrównoważyć światło i cienie: Użyj ustawień ekspozycji aparatu (ISO, przysłona i czas otwarcia migawki), aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję. Unikaj nad ekspozycją (wydmuchanie wyświetleń) lub niedośrednich (utrata szczegółów w cieniu).
* Metry punktowe: Jeśli aparat ma pomiar spot, użyj go do miernika twarzy pacjenta, zapewniając, że jest odpowiednio odsłonięty.
* Kompensacja ekspozycji: Dostosuj kompensację ekspozycji, aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz w razie potrzeby.
3. apertura:
* płytka głębokość pola (niska liczba f jak f/2.8 lub f/4): Rozmywa tło i podkreśla temat. Idealny, jeśli chcesz, aby okno i żaluzje były mniej rozpraszające.
* Głębsza głębokość pola (wyższa liczba F, taka jak f/8 lub f/11): Utrzymuje więcej sceny, w tym okno i żaluzje.
4. ISO:
* utrzymuj nisko: Użyj najniższego możliwego ISO, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję w sytuacjach o słabym świetle.
5. Bilans biały:
* Dostosuj dokładne kolory: Ustaw równowagę białą, aby pasował do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, żarliwe). Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
6. Tryb fotografowania:
* priorytet apertury (av lub a): Umożliwia kontrolowanie przysłony, podczas gdy aparat automatycznie dostosowuje czas otwarcia migawki.
* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki.
v. Procesing (edycja):
1. Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w celu dostosowania zakresu tonalnego.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* Bilans biały: W razie potrzeby popraw temperaturę kolorów.
2. Wybiórcze korekty:
* Dodge and Burn: Rozjaśnij (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary w celu ulepszenia cieni i atrakcji. Może to podkreślić wzór żaluzji.
3. Wyostrzenie: Dodaj subtelną ilość ostrzania, aby wydać szczegóły.
4. Czarno -biała konwersja (opcjonalnie): Przekształcenie na czarno -białe może podkreślić graficzną jakość cieni.
vi. Wskazówki i rozwiązywanie problemów
* eksperyment! Kluczem jest eksperymentowanie z różnymi kątami, konfiguracją oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* rozproszone ostre światło: Surowe, bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć zbyt ostre cienie. Rozprowadź światło za pomocą czystej zasłony lub papieru śledzącego.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie: Użyj odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem na zacienioną stronę twarzy, zmiękczając cienie i odsłaniając więcej szczegółów.
* Zwróć uwagę na tło: Upewnij się, że tło jest czyste i uporządkowane. Proste tło pomoże skupić uwagę na tym temacie.
* Uważaj na gorące punkty: Upewnij się, że żadne obszary obrazu nie są prześwietlone i całkowicie białe (gorące punkty).
* Sprawdź swoje skupienie: Upewnij się, że oczy są ostre.
* Rozważ nastrój: Pomyśl o emocjach, które chcesz przekazać i dostosować swoje oświetlenie, pozowanie i edytowanie odpowiednio. Ciemniejsze cienie mogą stworzyć bardziej dramatyczny nastrój, a bardziej miękkie cienie mogą stworzyć delikatny nastrój.
Rozumiejąc te zasady i eksperymentując z konfiguracją, możesz stworzyć oszałamiający efekt portretowy „pokój z widokiem” w dowolnej przestrzeni, niezależnie od tego, czy masz idealne okno, czy nie. Powodzenia i baw się dobrze tworząc!