i. Przygotowanie i import:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW przechwytują więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność podczas edycji.
* Właściwa ekspozycja i równowaga biała: Dąż do dokładnej ekspozycji i równowagi białej w aparacie. Pozwoli to zaoszczędzić znaczny czas w przetwarzaniu końcowym.
* Zorganizuj swoje pliki: W razie potrzeby utwórz dedykowany folder dla strzałów w głowę i podfoldery. Zaimportuj obrazy do Lightroom.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Użyj flag Lightroom (Pick/Reject) lub ocen gwiazd, aby szybko zidentyfikować hodowców.
ii. Podstawowe korekty (korekty globalne):
* Korekta profilu (panel korekcji soczewek):
* Włącz korektę profilu: To koryguje zniekształcenia soczewki, winiet i aberracji chromatycznej. Lightroom automatycznie wykryje używany obiektyw. Jeśli nie, ręcznie wybierz go.
* Usuń aberracja chromatyczna: Zaznacz to pole, aby Adres Kolor Fringing Problemy.
* Bilans biały:
* Eyedropper Tool: Użyj narzędzia Eyedropper na neutralnym szarym strefie na zdjęciu (jeśli jest dostępne). Jest to najdokładniejszy sposób na ustawienie równowagi białej.
* Suwaki temperatury i odcieni: Dostosuj te suwaki ręcznie, aż odcienie skóry i ogólny kolor wydają się naturalne. Lekko cieplejsze odcienie często wyglądają bardziej pochlebnie.
* Ekspozycja:
* Slower ekspozycji: Dostosuj ekspozycję, aż obraz zostanie odpowiednio odsłonięty. Unikaj przycinania podświetleń lub cieni. Błęd na boku nieco niedoświetlonego, ponieważ możesz odzyskać cienie łatwiejsze niż wyświetlenia.
* kontrast:
* Contrast Slider: Dodaj subtelny kontrast, aby uzyskać obraz większą głębokość i definicję. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może powodować ostre cienie.
* Podprawy i cienie:
* Podświetla suwak: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach (np. Czoło, jasne ubranie).
* Slowers Slider: Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach (np. Pod brodą, włosy). Uważaj, aby nie wprowadzać zbyt dużego hałasu.
* białe i czarne:
* suwak Whites: Ustaw biały punkt (najjaśniejsza część obrazu). Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć przycinanie. Zatrzymaj się tuż przed rozpoczęciem przycinania.
* Slower Blacks: Ustaw czarny punkt (najciemniejsza część obrazu). Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania, aby zobaczyć przycinanie. Zatrzymaj się tuż przed rozpoczęciem przycinania.
* obecność (jasność, tekstura, dehaze): Użyj ich ostrożnie.
* Clarity: Dodaje zlokalizowany kontrast. Używać oszczędnie; Zbyt wiele może starzeć temat. Bardzo subtelny wzrost może poprawić ostrość.
* tekstura: Podobnie jak klarowność, ale koncentruje się na drobniejszych szczegółach. Używaj jeszcze bardziej oszczędnie niż jasność.
* dehaze: Zmniejsza lub dodaje atmosferyczną mgłę. Zasadniczo zostaw to w spokoju, chyba że oryginalny obraz ma rzeczywistą mgłę.
* Vibrance &Neatation:
* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, czyniąc je bardziej żywe. Ogólnie preferowane przez nasycenie odcieni skóry.
* Nasycenie: Równie zwiększa nasycenie wszystkich kolorów. Używaj ostrożnie; Zbyt wiele może sprawić, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie.
iii. Lokalne korekty (docelowe korekty):
Użyj pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego lub filtra stopniowego, aby wprowadzić określone zmiany w niektórych obszarach obrazu.
* Wygładzanie skóry:
* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.
* Ustawienia: Dostosuj ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Dopasuj rozmiar pędzla do obszaru, nad którym pracujesz.
* Feather: Wysoka wartość piór (50-80%) spowoduje płynne przejścia.
* Flow: Zacznij od niskiego przepływu (10-20%), aby zwiększyć efekt stopniowo.
* gęstość: 100%
* Clarity: Nieco zmniejsz jasność (-5 do -15), aby zmiękczyć teksturę skóry.
* ostrość: Nieco zmniejsz ostrość (-5 do -15), aby zmiękczyć teksturę skóry.
* Redukcja szumu: Nieznacznie zwiększyć redukcję szumu (5-15). Jest to najważniejsze ustawienie do wygładzania skóry.
* szczotka na skórę: Ostrożnie szczotkuj skórę, unikając obszarów z drobnymi detalami, takimi jak brwi, rzęsy i usta. Skoncentruj się na obszarach z przebarwieniami, zmarszczkami i nierówną konsystencją skóry.
* Powtórz w razie potrzeby: W razie potrzeby nieco bardziej zmniejsz jasność i ostrość, aby dalej wygładzić skórę. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Ulepszenie oka:
* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla do oka.
* Feather: Wysokie pióro.
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (+0,1 do +0,3), aby rozjaśnić oczy.
* kontrast: Zwiększ kontrast (+5 do +15), aby dodać definicję.
* Clarity: Zwiększ jasność, aby dodać definicję (+5 do +15).
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia (+10 do +20).
* szczotka nad Iris: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając białych oczu.
* wybielanie zębów:
* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla do zębów.
* Feather: Wysokie pióro.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie (-20 do -40), aby zmniejszyć żółte tony.
* Ekspozycja: Lekko rozjaśnij zęby (+0,1 do +0,3)
* szczotkuj zęby: Ostrożnie szczotkuj zęby, unikając dziąseł. Używaj oszczędnie, aby uniknąć nienaturalnego, świecącego efektu.
* Dodge and Burn (subtelne kształtowanie światła): To jest zaawansowana technika.
* pędzle regulacji: Użyj dwóch oddzielnych szczotek regulacji.
* Dodge Brush: Dodatnia ekspozycja (około +0,1 do +0,3) o niskim przepływie i gęstości. Użyj tego, aby selektywnie rozjaśnić obszary, takie jak policzki lub czoło, aby dodać wymiar.
* Burn Brush: Negatywna ekspozycja (około -0,1 do -0,3) o niskim przepływie i gęstości. Użyj tego, aby selektywnie przyciemnić obszary, takie jak pod brodą lub wokół linii włosów, aby tworzyć cienie.
* Zastosuj subtelnie: Stopniowo zbuduj efekt, aby uniknąć surowych przejść. Dodge i Burn powinny być bardzo subtelne w korporacyjnych strzałych w głowę.
iv. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów):
* wyostrzenie:
* kwota: Dostosuj ilość ostrzania. Zacznij od niskiej wartości (20-40) i stopniowo ją zwiększ, aż obraz będzie wyglądał ostro bez wprowadzania artefaktów.
* promień: Kontroluje rozmiar wyostrzanych szczegółów. Mały promień (0,5-1,0) jest na ogół najlepszy do portretów.
* detal: Kontroluje ilość wyostrzonych drobnych szczegółów. Zwiększenie tego może wydobyć więcej tekstury, ale także więcej hałasu.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz Alt/Option i przeciągnij suwak maskujący, aby kontrolować, które obszary są wyostrzane. Maskowanie zapobiega wyostrzeniu gładkich obszarów, takich jak skóra i tło, zmniejszając hałas. Idealnie, tylko wyostrz oczy, brwi i usta.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Zwiększ ten suwak, aż hałas zostanie zmniejszony, ale uważaj, aby nie zgadzać się z obrazem. Używaj tylko w razie potrzeby, szczególnie po odzyskaniu cienia.
* kolor: Zmniejsza szum kolorowy (kolorowe plamki). Zwykle wystarczająca jest umiarkowana wartość (10-25).
v. Ocenianie kolorów (subtelne tonowanie):
* Panel kalibracji: Jest to potężny, ale subtelny panel do regulacji odlewów kolorów.
* Profile: Rozważ użycie dedykowanego profilu aparatu, aby uzyskać lepszą dokładność kolorów.
* cień odcieni: Możesz dodać subtelny odcień do cieni do kreatywnych celów, ale ogólnie unikaj tego w przypadku korporacyjnych strzałów w głowę, chyba że marka wymaga tego.
* HSL/Color Panel:
* odcień, nasycenie, luminancja: Dostosuj poszczególne kolory. W przypadku odcieni skóry możesz dostosować odcień pomarańczy lub żółtego.
* Panel oceniania kolorów: Wcześniej podzielone tonowanie.
* Dodaj subtelne ciepłe lub chłodne tony do wyświetleń i cieni. Bądź bardzo ostrożny; Może to łatwo sprawić, że obraz będzie wyglądał nienaturalnie.
vi. Eksport:
* Format pliku:
* jpeg: Do użytku internetowego i ogólnego udostępniania. Użyj ustawień wysokiej jakości (80-100).
* tiff: Do wydrukowania lub dalszej edycji w Photoshopie.
* Kolor Space: SRGB (dla Web) lub Adobe RGB (dla drukowania).
* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.
* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów.
Kluczowe zasady i najlepsze praktyki:
* subtelność jest kluczowa: Celować w naturalny wygląd. Unikaj nadmiernych korekt, które sprawiają, że temat wygląda sztucznie lub nadmiernie przetwarzany.
* Nieniszcząca edycja: Lightroom jest nieniszczący, co oznacza, że oryginalny obraz pozostaje nietknięty. Wszystkie korekty są przechowywane w katalogu Lightroom lub plikach XMP.
* Presets: Utwórz własne niestandardowe ustawienia wstępne, aby przyspieszyć przepływ pracy i zachować spójność. Nie polegaj jednak całkowicie na ustawieniach wstępnych; Zawsze dostosuj je, aby pasowały do każdego obrazu.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Użyj panelu kalibracji kolorów i suwaków HSL, aby zapewnić naturalną i zdrowo wyglądającą cerę. Unikaj zbyt ciepłych lub chłodnych tonów.
* Włosy i odzież: Zajmij się wszelkimi rozpraszającymi elementami, takimi jak bezpańskie włosy lub zmarszczki w odzieży za pomocą pieczęci klonów lub pędzla leczniczego w Photoshopie (w razie potrzeby). Narzędzie do usuwania punktów Lightroom może obsługiwać drobne niedoskonałości.
* Spójność: Jeśli edytuje wiele strzałów w głowę z tego samego sesji, użyj funkcji „Ustawienia synchronizacji”, aby zastosować te same korekty do wszystkich obrazów, a następnie dopracuj indywidualnie w razie potrzeby.
* Informacja zwrotna klienta: Jeśli to możliwe, uzyskaj informacje zwrotne od klienta, aby upewnić się, że są zadowoleni z ostatecznych wyników.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* nadmierna skórka: Tworzenie „plastikowego” lub nienaturalnego wyglądu.
* nadmierne ostrzeżenie: Przedstawiamy halo i artefakty.
* Nadmierne nasycenie: Sprawianie, że odcienie skóry wyglądają pomarańczowo lub nienaturalnie.
* Nadmierna jasność: Dodając zbyt duży kontrast i podkreślając zmarszczki.
* ignorowanie niedoskonałości: Niezdaranie rozpraszających zapasy, zbłąkane włosy lub zmarszczki.
* Niespójna edycja: Zastosowanie różnych stylów edycji do różnych strzałów w głowę od tego samego sesji.
* biedna równowaga białych: Powodując nienaturalne odcienie skóry i odlewy kolorów.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz skutecznie edytować strzały korporacyjne w Lightroom, aby tworzyć profesjonalne, pochlebne i naturalnie wyglądające obrazy, które reprezentują Twoich klientów w najlepszym możliwym świetle. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować subtelne i realistyczne podejście.