REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnego dotyku, dążącego do dopracowanego, profesjonalnego wyglądu przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego i autentycznego wyglądu. Oto podział procesu:

i. Wstępna ocena i przygotowanie:

1. Importuj i zorganizuj:

* Zaimportuj pliki strzałów do Lightroom.

* Użyj kolekcji lub słów kluczowych do uporządkowania plików (np. Według klienta, działu lub daty).

2. Wybierz najlepszy obraz:

* Przejrzyj wszystkie wykonane ujęcia i wybierz najsilniejszy obraz na podstawie:

* wyrażenie: Angażujące i odpowiednie dla roli podmiotu.

* Focus: Ostre skupienie się na oczach.

* Kompozycja: Dobrze zaplanowany, profesjonalny i odpowiedni do zamierzonego użycia.

* oświetlenie: Nawet i pochlebne światło z minimalnymi ostrymi cieniami.

3. Podstawowe poprawki:

* Korekty soczewek: W module „Rozwijaj”, pod panelem „Korekty obiektywu”, włącz „Usuń aberrację chromatyczną” i „Włącz korektę profilu”. To automatycznie naprawia zniekształcenie i winietowanie soczewek.

* Transform: Jeśli podmiot jest lekko przechylony, użyj panelu „Transform”, aby poprawić perspektywę i wyrównanie pionowe. Być subtelnym; Unikaj nienaturalnych zniekształceń.

ii. Podstawowe korekty (ekspozycja, równowaga biała, kontrast):

1. Bilans biały:

* cel: Aby osiągnąć dokładne odcienie skóry i zrównoważony obraz.

* Metody:

* Eyedropper Tool: Kliknij neutralny szary strefa (jeśli jest dostępna), aby ustawić bilans biały.

* Presets: Eksperymentuj z ustawieniami wyjścia „Auto” lub „Daylight”.

* suwaki: Dostosuj suwaki „Temp” i „Tint”, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie, a obraz będzie zrównoważony. Unikaj nadmiernego ciepła lub chłodu.

2. Ekspozycja:

* cel: Aby prawidłowo ujawnić obraz bez nadmiernej eksploatacji podświetleń lub niedoświetlonych cieni.

* SLIDER: Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz.

* Histogram: Monitoruj histogram, aby uniknąć przycinania podświetleń lub cieni (piki uderzające o krawędzie).

* czarne i białe: Dostosuj te suwaki, aby ustawić najciemniejsze i najjaśniejsze punkty na obrazie. Przytrzymaj klawisz `alt/option` podczas przeciągania suwaków, aby zobaczyć przycinanie.

3. Contrast:

* cel: Aby dodać lub zmniejszyć różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi, tworząc głębokość i zainteresowanie wizualne.

* SLIDER: Suwak „kontrastu” bezpośrednio wpływa na kontrast.

* Podprawy i cienie: Użyj tych suwaków, aby selektywnie dostosować jasność podświetleń i cieni, odzyskując szczegóły i poprawę zakresu dynamicznego.

* Clarity: Użyj tego suwaka *bardzo oszczędnie *. Niewielki wzrost jasności może zwiększyć ostrość, ale zbyt wiele może stworzyć sztuczny, surowy wygląd. Skoncentruj się na oczach.

iii. Korekcja kolorów i wygładzanie skóry:

1. HSL/Color Panel:

* cel: Aby udoskonalić określone zakresy kolorów, aby uzyskać bardziej naturalny i przyjemny wygląd.

* hue: Dostosuj odcień określonych kolorów (np. Zmień odcienie skóry w kierunku przyjemniejszego odcienia).

* Nasycenie: Dostosuj intensywność określonych kolorów. Desaturują zbyt żywe kolory, zwłaszcza czerwone i pomarańcze, które mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

* Luminance: Dostosuj jasność określonych kolorów. Lekko zwiększ luminancję w odcieniach skóry, aby je zmiękczyć.

2. Wygładzanie skóry (regulacje selektywne):

* cel: Aby zmniejszyć skazy, drobne linie i niedoskonałości bez tworzenia plastikowego, nienaturalnego wyglądu.

* Unikaj globalnego wygładzania: Zastosowanie redukcji szumów na całym świecie zmiękczy cały obraz, w tym ważne szczegóły, takie jak włosy i oczy.

* Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra promieniowego: Narzędzia te pozwalają selektywnie stosować regulacje w określonych obszarach skóry.

* Ustawienia (start niskie):

* Clarity: Zmniejsz * nieznacznie * (-5 do -15), aby zmiękczyć skórę. Idź wyżej, aby wymawiane przebarwienia.

* tekstura: Zmniejsz to * bardzo * oszczędnie (-3 do -8). Za dużo tworzy plastikowy wygląd.

* wyostrzenie: Zmniejsz wyostrzenie, aby zminimalizować teksturę.

* Redukcja szumu: Niewielka ilość redukcji hałasu (5-15) może pomóc w gładkiej skórze.

* Unikaj oczu, włosów i odzieży: Ostrożnie szczotkuj tylko skórę, unikając tych obszarów, aby utrzymać ostrość i szczegóły. Użyj klucza „alt/opcja” podczas szczotkowania, aby usunąć regulacje.

* Feathering: Użyj wysokiej wartości pitania (50-80), aby utworzyć płynne przejścia między obszarami skorygowanymi i nieskorygowanymi.

iv. Wyostrzenie i redukcja hałasu:

1. Wyostrzenie (panel szczegółowych):

* kwota: Zacznij od niskiej ilości (20-40) i zwiększaj stopniowo, aż obraz będzie ostry bez tworzenia aureoli. Skoncentruj się na wyostrzeniu oczu i włosów.

* promień: Mniejszy promień (0,5-1,0) jest ogólnie lepszy w przypadku strzał w głowę.

* detal: Kontroluje, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone. Wzrost, aby uzyskać więcej tekstury.

* Masowanie: Ma to kluczowe znaczenie dla uniknięcia nadmiernego wybuchu w gładkich obszarach. Przytrzymaj klawisz „alt/opcja” podczas regulacji suwaka. Białe obszary są zaostrzone; Czarne obszary nie są. Skoncentruj wyostrzenie na krawędziach i szczegółach, a nie gładkich obszarach.

2. Redukcja szumu (panel szczegółowych):

* Luminance: Zmniejsza szum luminancji (ziarno). Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele może zmiękczyć obraz.

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamistyczne kolory). Zwykle wystarczająca jest niewielka ilość.

v. Wykończenie:

1. Vignetting:

* Subtelna winieta (przyciemnienie krawędzi) może pomóc przyciągnąć oko widza do tematu. Użyj panelu „Efekty”, aby dodać niewielką ujemną winietę.

2. Usuwanie punktowe:

* Użyj narzędzia do usuwania punktów (Q), aby usunąć wszelkie pozostałe skazy, bezpańskie włosy lub inne rozproszenie. Klon lub ulecz niechcianych przedmiotów.

3. Filtr stopniowany/promieniowy (opcjonalnie):

* Użyj tych narzędzi do selektywnego rozjaśniania lub przyciemnienia obszarów obrazu, takich jak tło.

4. upraw i wyprostuj:

* Upewnij się, że obraz jest odpowiednio przycięty i wyprostowany. Rozważ współczynnik kształtu w oparciu o to, gdzie zostanie użyty strzał w głowę.

5. Ostateczna recenzja:

* Powiększ 100%, aby sprawdzić wszelkie niedoskonałości lub artefakty.

* Porównaj wersje „przed” i „po”, aby upewnić się, że edycje poprawiły obraz bez czyniającego jego wyglądu nienaturalnie.

* Zdobądź drugą opinię, jeśli to możliwe.

vi. Ustawienia eksportu:

1. Format pliku:

* jpeg: Najczęstszy format do użytku internetowego. Użyj z jakością suwaka na 80-90, aby uzyskać dobrą jakość z rozsądnym rozmiarem pliku.

* tiff: Bezpatrzalny format dla wysokiej jakości wydruków.

* png: Dobry do grafiki z przezroczystością.

2. Kolorowa przestrzeń:

* srgb: Standard dla sieci i większości usług drukowania.

3. Rozdzielczość:

* Web: Wystarczy 72 DPI (kropki na cal).

* print: Zaleca się 300 dpi. Opieraj wymiary pikseli na wymaganym rozmiarze drukowania.

4. Zmiana zmiany:

* W razie potrzeby rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów. Wybierz „Zmień rozmiar, aby dopasować” i określ szerokość i wysokość.

5. Nazwanie pliku:

* Użyj spójnej i pouczającej konwencji nazewnictwa (np. „John_doe_headshot.jpg”).

Kluczowe zasady edycji korporacyjnych strzałów w głowę:

* naturalny wygląd: Dąż do wypolerowanego, ale autentycznego wyglądu. Unikaj nadmiernej edycji.

* profesjonalizm: Strzał w głowę powinien przekazać kompetencje, wiarygodność i podejście.

* Spójność: Jeśli edytujesz partię strzał w firmę dla firmy, zapewnij spójność tonu, stylu i upraw.

* subtelność: Mniej jest często więcej. Małe, przyrostowe korekty są lepsze niż drastyczne zmiany.

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszym elementem. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.

* Rozważ zamierzone użycie: Styl edycji może się nieznacznie różnić w zależności od tego, gdzie będzie używany strzał w głowę (np. Strona internetowa, LinkedIn, wizytówka).

Szczególne rozważania dla różnych przedmiotów:

* Mężczyźni: Zazwyczaj wymaga mniejszego wygładzania skóry niż kobiety. Skoncentruj się na wyostrzeniu i definiowaniu rysów twarzy.

* Kobiety: Niewielkie wygładzanie skóry może być korzystne. Zwróć uwagę na makijaż i dostosuj kolory w razie potrzeby.

* Starsze tematy: Pamiętaj o zmarszczkach i liniach wiekowych. Nieco je zmniejsz, ale unikaj ich całkowicie usuwania, ponieważ może to wyglądać nienaturalnie.

Oprogramowanie Beyond Lightroom (opcjonalnie):

* Photoshop: Aby uzyskać bardziej zaawansowane zadania retuszowe, takie jak usunięcie rozpraszających obiekty lub złożone wady. Często zintegrowane z Lightroom.

* PortraitPro: Dedykowane oprogramowanie do edycji portretów z narzędziami wygładzania skóry i ulepszenia skóry napędzanego sztuczną inteligencją. Używaj ostrożnie, ponieważ może to łatwo prowadzić do nadmiernej edycji.

Postępując zgodnie z tymi krokami i zasadami, możesz tworzyć wysokiej jakości korporacyjne strzały w głowę, które projektują profesjonalny i godny zaufania wizerunek. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby rozwijać własny styl i techniki.

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. Jak korzystać z usuwania plam w Lightroom (łatwy krok po kroku!)

  3. Jak stworzyć panoramę w Lightroom 6 / CC

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. Korzystanie ze stref do fotografii czarno-białej

Adobe Lightroom
  1. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  2. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  3. Jak dodać wiązki światła w Photoshopie

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  6. 8 wskazówek dotyczących edycji zdjęć stockowych, aby przeszły inspekcję

  7. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom