i. Planowanie i koncepcja:
* Inspiracja: Zbierz obrazy referencyjne „pokoju z widokiem”. Zwróć uwagę na kluczowe elementy:
* Poziome linie światła i cienia.
* Miękkie, rozproszone źródło światła.
* Przemyślany kompozycja, często dobrze kadrując twarz.
* Intrygujące wyrażenie tematu.
* Temat i nastrój: Zdecyduj o ogólnym nastroju, który chcesz wywołać. Czy jest kontemplacyjny, dramatyczny, spokojny czy zabawny? Wyrażenie podmiotu powinno być zgodne z oświetleniem.
* Scouting lokalizacji (nawet jeśli jest to twój dom): Poszukaj obszarów o dobrym naturalnym świetle, najlepiej pośrednie. Pokój z dużymi oknami lub zadaszona przestrzeń zewnętrzna działa dobrze. Rozważ tło - zachowaj proste lub użyj go, aby subtelnie poprawić nastrój.
ii. Tworzenie efektu okiennych (bez prawdziwych żaluzji):
Oto rdzeń procesu - symulacja efektu żaluzji. Wybierz metodę, która najlepiej pasuje do twoich zasobów i pożądanego wyglądu:
* 1. Wycięcia tektury/papieru:
* Materiał: Karton, gruby papier, pianka, a nawet duży kawałek materiału.
* Przygotowanie: Wytnij poziome paski lub szczeliny w materiale, aby stworzyć „żaluzje”. Szerokość pasków określi szerokość pasm światła i cienia. Im szersze paski, tym szersze cienie. Przetestuj różne szerokości, aby zobaczyć, co wolisz.
* Umieszczenie:
* między źródłem światła a przedmiotem: Ustaw wycięcie między źródłem światła (okno, lampa) a przedmiotem. Dostosuj odległość, aby kontrolować ostrość i definicję cieni. Bliżej światła cienie będą bardziej zdefiniowane. Bliżej tematu cienie będą bardziej miękkie.
* bezpośrednio przed obiektywem: Przytrzymaj wycięcie bardzo blisko obiektywu aparatu. Musisz eksperymentować z skupieniem, aby skupić się na tym, podczas gdy konsystencja wycięcia jest miękka. To może być trudne.
* 2. DIY GOBO (przejdź między optyką):
* Cel: Gobo to szablon umieszczony przed źródłem światła, aby wyświetlić wzór.
* Metoda: Użyj kawałka karty metalowej lub opornej na ciepło (jak folia aluminiowa przymocowana do kartonu). Wytnij poziome szczeliny.
* źródło światła: Użyj lampy lub stroboskopu z odbłyśnikiem. Ustaw Gobo przed źródłem światła.
* zalety: Umożliwia dokładniejszą kontrolę nad wzorem światła i cienia. Możesz dostosować odległość i kąt gobo, aby dopracować efekt. Wymaga więcej konfiguracji i sprzętu.
* 3. Projektor (kreatywny i wszechstronny):
* obraz: Znajdź lub utwórz cyfrowy obraz żalu okiennych (zrobi to prosty czarno -biały wzór poziomych linii). Możesz nawet stworzyć własne w Photoshopie lub w podobnym programie.
* konfiguracja: Projektuj obraz na swój temat. Potrzebujesz projektora i zaciemnionego pokoju.
* zalety: Wysoce konfigurowalne. Możesz łatwo zmienić wzór, intensywność i kolor „żaluzji”.
* wady: Wymaga projektora i ciemnego środowiska. Wymaga dobrego zrozumienia cyfrowej projekcji obrazu.
* 4. String lub przędza (prosta i teksturowana):
* konfiguracja: Zawieś pasma sznurka lub przędza pionowo między źródłem światła a przedmiotem.
* Efekt: Tworzy bardziej miękki, bardziej teksturowany wzór cienia niż wycięcia tekturowe. Dodaje odrobinę organicznej losowości.
* Rozważania: Grubość i gęstość strun wpłyną na intensywność cienia.
* 5. Manipulacja cyfrowa (przetwarzanie końcowe):
* Strzelanie: Weź dobrze oświetlony portret z równym oświetleniem.
* Edycja: Użyj Photoshopa (lub podobnego edytora obrazu), aby dodać efekt żaluzji okien.
* Utwórz paski: Utwórz warstwę z czarno -białymi poziomymi paskami.
* Tryby mieszania: Eksperymentuj z trybami mieszania, takimi jak „nakładka”, „pomnóż” lub „miękkie światło”, aby połączyć paski z warstwą portretową.
* krycie: Dostosuj krycie warstwy pasków, aby kontrolować intensywność efektu.
* Masowanie: Użyj masek, aby selektywnie nakładać paski do niektórych obszarów twarzy, unikając przesadzania go na oczach lub innych kluczowych cech.
* Gaussian Blur: Dodaj subtelną rozmycie Gaussa do warstwy paska, aby zmiękczyć efekt i spraw, aby wyglądał bardziej naturalnie.
* 6. Materiał o rozładzie:
* Materiał: Pomyśl o drewnianym ekranie listew, składanym ekranie z listew, a nawet starannie ułożonej żyłki weneckiej, która nie blokuje całkowicie światła.
* Umieszczenie: Umieść rozładowany materiał między źródłem światła a obiektem.
* Advantage: Zapewnia bardziej autentyczny i naturalny efekt.
* wada: Wymaga dostępu do tego rodzaju materiału.
iii. Oświetlenie i kompozycja:
* miękkie światło jest kluczem: Unikaj ostrego, bezpośredniego światła słonecznego. Użyj dyfuzora (biały arkusz, papier śledzący lub dostępny w handlu dyfuzor), aby zmiękczyć światło pochodzące z okna lub lampy.
* Pozycjonowanie:
* źródło światła: Eksperymentuj z kątem źródła światła. Oświetlenie boczne często działa dobrze, tworząc dramatyczne cienie.
* Temat: Umieść podmiot, aby zmaksymalizować wpływ światła i wzoru cienia na twarzy. Zachęć ich, aby nieco odwrócili głowę, aby złapać światło w interesujący sposób.
* tło: Wybierz tło, które nie odwraca uwagi od obiektu lub efektu oświetlenia. Często najlepsza jest prosta, neutralna ściana.
* Kompozycja: Postępuj zgodnie z zasadą trzeciej, wiodących linii i innych podstawowych zasad składu. Rozważ kadrowanie tematu w „oknie” stworzonym przez światło i cień.
iv. Ustawienia aparatu i przetwarzanie końcowe (poza dodawaniem pasków):
* apertura: Płytka głębokość pola (niski numer F-stop, taki jak F/2.8 lub F/4), może pomóc w zatarciu tła i podkreślenia tematu. Uważaj jednak, aby oczy pacjenta były ostre.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby uzyskać naturalny odcień skóry.
* Processing:
* Contrast &Exposure: Dokonaj subtelnych korekt kontrastu i ekspozycji, aby zwiększyć nastrój.
* Dodge &Burn: Użyj technik unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, dodatkowo rzeźbiąc światło i cień na twarzy podmiotu.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z ocenianiem kolorów, aby dodać do obrazu określony ton lub nastrój. Ciepłe tony mogą stworzyć poczucie intymności, podczas gdy fajne tony mogą stworzyć poczucie dramatu.
* wyostrzenie: Nieco wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
v. Wskazówki i rozważania:
* eksperyment! Najlepszym sposobem na znalezienie odpowiedniego wyglądu jest eksperymentowanie z różnymi technikami, konfiguracją oświetlenia i ustawieniami aparatu.
* Obserwuj prawdziwe światło: Zwróć uwagę na sposób, w jaki światło zachowuje się w prawdziwych oknach w sytuacjach. Zwróć uwagę na kierunek światła, ostrość cieni i sposób, w jaki światło oddziałuje z twarzą pacjenta.
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z efektem „żaluzji okien”. Subtelna sugestia jest często bardziej skuteczna niż zastosowanie ciężkich. Celem jest ulepszenie portretu, a nie przytłoczenie go.
* Skoncentruj się na temacie: Najważniejszym elementem tego portretu jest sam podmiot. Upewnij się, że ich ekspresja, pozę i ogólna obecność są przekonujące.
* Wydanie modelu: Jeśli planujesz używać portretów na rynku, uzyskaj formularz wydania modelu od swojego tematu.
Łącząc te techniki i zasady, możesz stworzyć oszałamiające portrety stylu „z widokiem”, nawet bez rzeczywistych żaluzji. Powodzenia!