REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnej równowagi. Chcesz ulepszyć obraz i stworzyć profesjonalny, dopracowany wygląd, ale chcesz również zachować autentyczność i uniknąć nadmiernego przetwarzania. Oto krok po kroku przewodnik po edytowaniu korporacyjnych strzałów w Lightroom:

i. Przygotowanie i organizacja:

1. import i cull: Zaimportuj wszystkie strzały w głowę do katalogu Lightroom. Potem skrupulatnie przełóż przez nich. Wybierz najlepsze wyrażenia, pozy i ogólną jakość do dalszej edycji. Użyj flag (P dla wybranych, x do odrzuconych) lub ocen gwiazd w celu łatwej identyfikacji.

2. Opracuj ustawienia wstępne (opcjonalnie): Utwórz ustawienie ustawione podstawowe z pożądanymi domyślnymi ustawieniami dla rzeczy takich jak korekty obiektywu, redukcja szumów i początkowa bilans biały. Zaoszczędzi to czasu i zapewni spójność w całej partii.

3. Kopie wirtualne: Przed dokonaniem znacznych korekt utwórz wirtualne kopie wybranych obrazów. Pozwala to eksperymentować i łatwo w razie potrzeby powrócić do oryginału.

ii. Podstawowe korekty (globalne):

Są to korekty, które wpływają na cały obraz.

1. Korekty profilu:

* Przejdź do Rozwój moduł.

* Przejdź do korekty soczewek płyta.

* Sprawdź „Włącz korektę profilu”. Lightroom automatycznie zidentyfikuje i poprawia zniekształcenie i winietowanie soczewek. Może być konieczne ręczne wybrać prawidłowy profil soczewki, jeśli nie jest on automatycznie wykrywany.

2. Biała równowaga:

* Eyedropper Tool: Kliknij narzędzie Eyedropper i wypróbuj neutralny obszar (np. Biała koszula, szare tło), aby ustawić bilans biały. Jest to często najszybsza metoda.

* Slowery Temp i Tint: Dostosuj równowagę białą za pomocą suwaków temperatury (cieplejszej/chłodnicy) i odcienia (magenta/zielony). Cel naturalnego odcienia skóry. Unikaj zbyt chłodnych lub ciepłych tonów.

3. Ekspozycja:

* Dostosuj ekspozycję suwak, aby osiągnąć właściwą ogólną jasność. Unikaj przycinania pasemek (czyste białe obszary bez szczegółów) lub cienie (czyste czarne obszary bez szczegółów). Użyj histogramu jako przewodnika.

4. Contrast:

* Zwiększ kontrast Lekko suwak, aby dodać pewnego wymiaru i separacji. Bądź ostrożny; Zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz będzie wyglądał surowo. Subtelna regulacja jest zwykle najlepsza.

5. Podprawy i cienie:

* Podprawy: Zmniejsz czynniki suwak, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, takich jak czoło lub nos. Pomaga to uniknąć wysadzonych w powietrze.

* Shadows: Zwiększ cienie suwak, aby ujawnić szczegóły w ciemnych obszarach, takich jak oczy lub pod brodę.

6. białe i czarne:

* białe: Dostosuj białe suwak, aby ustawić najzdolniejszy punkt na obrazie. Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas przeciągania suwaka. Obraz stanie się czarny, a gdy ciągniesz, pojawią się obszary, które stają się czyste. Zatrzymaj się tuż przed wystąpieniem nadmiernego przycinania.

* czarne: Dostosuj Blacks suwak, aby ustawić najciemniejszy punkt na obrazie. Użyj tej samej sztuczki klucza alt/opcji, aby zobaczyć przycinanie.

7. klarowność i tekstura:

* Clarity: * Używaj oszczędnie.* Niewielki wzrost klarowności (zwykle między +5 a +15) może dodać odrobinę ostrości i definicji. Zbyt duża przejrzystość może podkreślić teksturę skóry i niedoskonałości, które jest niepożądane w stokach w głowę.

* tekstura: * Używaj oszczędnie.* Podobnie jak klarowność, tekstura Zwiększa drobniejsze szczegóły. Używaj ostrożnie, aby uniknąć nadmiernej skóry.

8. Vibrance &Neatation:

* vibrance: Zwiększ wibrację suwak, aby zwiększyć intensywność stonowanych kolorów bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry. Jest to ogólnie preferowane przez nasycenie.

* Nasycenie: Dostosuj nasycenie W razie potrzeby suwak, ale uważaj, aby skóra wyglądała nienaturalnie lub pomarańczowo.

iii. Lokalne korekty (ukierunkowane):

Korekty te są dokonywane w określonych obszarach obrazu. Użyj pędzla regulacyjnego, filtra stopniowego lub filtra promieniowego.

1. Wygładzanie skóry (subtelne):

* pędzel regulacyjny: Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego.

* Ustawienia: Eksperymentuj z następującymi ustawieniami. Rozpocznij nisko i dostosuj stopniowo:

* Zmiękcza skórę (ustawienie wstępne): Lightroom ma wbudowany wstępny „zmiękczona skóra”. Spróbuj!

* Clarity: Nieco zmniejsz jasność (-5 do -15).

* tekstura: Nieco zmniejsz teksturę (-5 do -15).

* wyostrzenie: Zmniejsz wyostrzenie (-5 do -15).

* Redukcja szumu: Dodaj odrobinę redukcji szumu (+5 do +10).

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasować do obszaru, który malujesz.

* Feather: Użyj miękkiego pióra (około 50-70), aby bezproblemowo łączyć regulacje.

* Flow: Użyj ustawienia niskiego przepływu (około 20-30), aby stopniowo budować efekt.

* malarstwo: Ostrożnie pomaluj skórę, unikając obszarów takich jak oczy, rzęsy, brwi, usta i linia włosów. Bądź bardzo subtelny! Nadmierne gładkie tworzy nienaturalny, plastikowy wygląd.

2. Ulepszenie oka:

* pędzel regulacyjny: Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (+0,1 do +0,3), aby rozjaśnić oczy.

* kontrast: Nieco zwiększ kontrast (+5 do +15), aby oczy popłynęły.

* Clarity: Dodaj odrobinę jasności (+5 do +10), aby wyostrzyć oczy.

* Nasycenie/vibrance: Niewielki wzrost nasycenia lub wibracji może poprawić kolor oczu.

* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia do obszaru oczu.

* malarstwo: Ostrożnie pomaluj tęczówkę i uczeń każdego oka.

3. Wybielanie zębów (bardzo subtelne):

* pędzel regulacyjny: Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie zębów (-5 do -15). Przeciąża się wygląda nienaturalnie.

* hue: Dostosuj suwak odcienia, aby przesunąć zęby w kierunku nieco mniej żółtego tonu.

* Ekspozycja: Możesz subtelnie rozjaśnić zęby z ekspozycją.

* malarstwo: Ostrożnie pomaluj zęby, unikając dziąseł. Znowu subtelność jest kluczowa.

4. Dodge and Burn (opcjonalnie):

* pędzel regulacyjny (Dodge): Użyj pędzla z niewielkim wzrostem ekspozycji (+0,1 do +0,2), aby rozjaśnić określone obszary, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa lub czoło.

* pędzel regulacyjny (spal): Użyj szczotki z niewielkim spadkiem ekspozycji (-0,1 do -0,2) na ciemne obszary, takie jak linia szczęki lub pod kościołkami do subtelnego konturowania.

* opieka: Unikaj i spalał subtelnie. Chcesz wzmocnić naturalne światło, a nie drastycznie przekształcić twarz.

5. Korekty tła (w razie potrzeby):

* Filtr ukończony lub promieniowy: Użyj ich, aby dostosować ekspozycję lub kolor tła. Na przykład możesz zaciemnić rozpraszające tło lub dodać subtelną winietę.

iv. Wyostrzenie i redukcja hałasu:

1. Wyostrzenie:

* Panel detali: Przejdź do detalu płyta.

* kwota: Dostosuj kwotę suwak, aby dodać ostrość. Zacznij od niskiego i stopniowo zwiększaj. Przytrzymaj alt/opcję, regulując, aby zobaczyć wpływ na krawędzie.

* promień: Kontroluj szerokość efektu wyostrzenia. Mały promień (około 1,0) jest zwykle najlepszy dla strzałów w głowę.

* detal: Kontroluje ilość wyostrzonych szczegółowych szczegółów. Zwiększ go nieznacznie, aby poprawić tekstury, ale zachowaj ostrożność przed hałasem.

* Masowanie: Użyj masku suwak, aby ograniczyć ostrzenie do krawędzi i uniknąć wyostrzania gładkich obszarów, takich jak skóra. Przytrzymaj alt/opcję podczas regulacji. Białe obszary zostaną zaostrzone, a czarne obszary nie.

2. Redukcja szumu:

* Luminance: Jeśli na obrazie jest zauważalny szum (ziarno), szczególnie w cieniu, zwiększ luminancję suwak w redukcji szumów sekcja detalu płyta. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może zbytnio zmiękczyć obraz.

* kolor: Jeśli jest szum kolorowy (kolorowe plamki), zwiększ kolor suwak.

v. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):

1. Panel oceniania kolorów: Eksperymentuj z klasowaniem kolorów Panel dla subtelnych regulacji kolorów w cieniach, środkowych podteorach i atrakcjach. Może to dodać subtelny nastrój lub styl do obrazu. Jednak zachowaj profesjonalistę i unikaj ekstremalnych zmian kolorów.

vi. Eksportowanie:

1. Plik -> Eksportuj: Przejdź do plik> Eksportuj .

2. Ustawienia eksportu:

* Lokalizacja: Wybierz folder docelowy.

* Nazwanie plików: Użyj spójnej i opisowej konwencji nazewnictwa plików.

* Ustawienia pliku:

* Format obrazu: JPEG jest ogólnie odpowiedni do sieci i drukowania.

* Jakość: Ustaw jakość do 80-90 dla dobrej równowagi między wielkością pliku a jakością obrazu.

* Kolor Space: srgb to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w Internecie.

* Rozmiar obrazu:

* Zmiana zmiany biegów: Wybierz „szerokość i wysokość” lub „Long Edge” i określ pożądane wymiary dla ostatecznego obrazu. Zazwyczaj 500-800 pikseli na długiej krawędzi jest wystarczające do użytku w Internecie. Skonsultuj się z klientem lub ich zespołem marketingowym, aby zobaczyć, jakiej wielkości potrzebują.

* Rozdzielczość: Do użytku w Internecie wystarcza 72 pikseli na cal (PPI). Do druku zaleca się 300 pPi.

* metadane: Wybierz, czy dołączyć metadane (ustawienia aparatu, informacje o prawach autorskich itp.).

* Znakowanie wodne (opcjonalnie): W razie potrzeby dodaj subtelny znak wodny.

3. Eksport: Kliknij Eksportuj przycisk.

Kluczowe wskazówki dotyczące edycji korporacyjnych strzałów w głowę:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj zbyt agresywnych korekt. Celem jest poprawa, a nie drastycznie zmieniając, wyglądem.

* naturalne odcienie skóry: Dąż do naturalnych i zdrowo wyglądających odcień skóry. Unikaj zbyt pomarańczowych, żółtych lub czerwonych tonów.

* ostre oczy: Upewnij się, że oczy są ostre i dobrze zdefiniowane, ponieważ często są centralnym punktem strzału głowy.

* Spójność: Jeśli edytuje partię strzał w głowę, zachowaj spójność w równowadze białej, ekspozycji i ogólnym stylu.

* Unikaj trendów: Zajmuj się modnymi stylami edycji, które mogą wyglądać datowane w przyszłości.

* Preferencje klienta: Rozważ wszelkie konkretne preferencje lub wytyczne dostarczone przez klienta lub markę jego firmy.

* mniej jest więcej: W razie wątpliwości błędy po stronie mniejszej edycji.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w osiągnięciu profesjonalnego i wypolerowanego wyglądu w edycjach strzałów głowy.

Rozważania etyczne:

* przezroczystość: Bądź z góry z klientem na temat zakresu retuszowania.

* Modyfikacja ciała: Unikaj dokonywania znaczących zmian w kształcie ciała lub cechach bez zgody.

* Autentyczność: Utrzymuj naturalny wygląd podmiotu i unikaj tworzenia nierealistycznej lub wyidealizowanej wersji.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz skutecznie edytować korporacyjne strzały w Lightroom, aby tworzyć profesjonalne, dopracowane i autentyczne obrazy. Pamiętaj, aby ustalić priorytety subtelności, spójności i preferencji klienta. Powodzenia!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Korzyści płynące z narzędzia do regulacji Balans bieli w Lightroom 4

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Korekcja niedoświetlenia i zwiększenie zakresu dynamicznego za pomocą portretu środowiskowego w Lightroom 4

Adobe Lightroom
  1. Na czym polega magia w pisaniu scenariuszy?

  2. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  3. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  4. Jak zrobić mieszanie ekspozycji za pomocą masek jasności

  5. Recenzja PaintShop Pro 2020 Ultimate:rywal w Photoshopie?

  6. Jak stworzyć 5 różnych stylizacji za pomocą Lightroom?

  7. Jak zrobić wspaniałe zaproszenia do zdjęć w Photoshopie