Zrozumienie efektu „Pokój z widokiem”
Estetyka opiera się na:
* równoległe linie światła i cienia: Charakterystyka definiująca. Rolety tworzą serię naprzemiennych światła i ciemnych pasków na temat.
* światło kierunkowe: Źródło światła zwykle pochodzi z boku lub pod kątem, aby rzucić wyraźne cienie.
* intryga i nastrój: Cienie dodają głębi, dramat i poczucie tajemnicy. Podmiot jest często częściowo zaciemniony, zachęcając widza do wypełnienia luk.
* tekstura: Linie światła i cienia dodają do zdjęcia warstwę tekstury wizualnej.
Metody odtworzenia efektu (bez rzeczywistych żaluzji)
Oto kilka podejść, z grubsza uszeregowanych w zakresie złożoności i realizmu:
1. Symulator tektury/papieru do majsterkowiczów:
* Materiały:
* Karton (kawałek większy niż obszar, który chcesz pokryć cienie) lub ciężki papier budowlany/karton.
* Władca
* Ołówek/znacznik
* Nóż rzemieślniczy lub nożyczki
* Taśma (taśma malarza jest najlepsza na delikatne powierzchnie)
* Źródło światła (patrz „Rozważania źródła światła” poniżej)
* Instrukcje:
1. Przygotuj „żaluzje”: Na tekturze lub papierze użyj linijki i ołówka/markera, aby narysować równoległe linie. Odstępy między liniami określają szerokość opasek światła i cienia. Odstępy 1-2 cali są dobrym punktem wyjścia. Zrób linie wystarczająco długie, aby pokryć obszar, który chcesz cień.
2. wyciąć „listy”: Ostrożnie pokrój * każda inna linia * (linie, których * nie * cięcie, symulują rolety). Stwarza to długie, równoległe szczeliny. Pomyśl o tym jak o zrobieniu grzebienia, ale z szerokimi zębami.
3. Pozycjonowanie: Przyklej karton/papierowe „żaluzje” na stojak, ścianę, a nawet przytrzymaj go na miejscu. Kąt tektury w stosunku do źródła światła jest kluczowy. Eksperyment! Musisz znaleźć kąt, który skutecznie rzuca cienie.
4. Umieszczenie światła: Umieść źródło światła na bok i * nieco powyżej * obiektu. Eksperymentuj z odległością między światłem a „żaluzjami” oraz „żaluzjami” i przedmiotem. Bliżej przeniesienia światła będzie generalnie stać ostrzej, bardziej zdefiniowane cienie.
5. Korekty: Obróć tekturowe „rolety”, aby zmienić kąt i kierunek cieni. Spróbuj również przesunąć źródło światła.
* Wskazówki:
* Użyj ciemnego kartonu/papieru, aby uzyskać więcej kontrastu.
* Jeśli chcesz bardziej rozproszony wygląd, możesz dodać warstwę półprzezroczystego materiału (takiego jak papier do śledzenia lub pergaminu) między światłem a kartonem.
2. Metoda „Slit Mask” (prostsza niż karton):
* Materiały:
* Czarna tablica plakatu lub karton
* Nóż rzemieślniczy lub nożyczki
* Taśma
* Źródło światła
* Instrukcje:
1. Utwórz szczeliny: Wytnij kilka długich, równoległych szczelin do płyty plakatowej. Szerokość szczelin określa szerokość pasm świetlnych. Przestrzeń między szczelinami określi szerokość cieni.
2. Pozycja: Przyklej płytę plakatową na powierzchnię (lub przytrzymaj) między źródłem światła a obiektem.
3. Dostosuj: Eksperymentuj z kątem, odległością i pozycją źródła światła, aby osiągnąć pożądany efekt.
3. The Venetian Blind Gobo (za pomocą projektora):
* Materiały:
* Projektor (dowolny typ, nawet mini przenośny)
* Wyczyść arkusz lub folia przezroczystości lub przezroczystość
* Czarny stały znacznik lub drukarka laserowa (jeśli go masz)
* Venetian Blind Image (do pobrania z Internetu lub utwórz własne w programie graficznym)
* Nożyczki (jeśli używasz markera)
* Instrukcje:
1. Utwórz gobo:
* * Metoda markera:* Narysuj lub prześledź wizerunek ślepego weneckiego na arkuszu octanu za pomocą czarnego znacznika. Wypełnij całkowicie „żaluzje”, aby zablokować światło.
* * Metoda drukarki laserowej:* Utwórz swój obraz w programie graficznym. Wydrukuj go na arkuszu octanowym za pomocą drukarki laserowej (drukarki atramentowe smugują). Upewnij się, że wydruk jest nieprzezroczysty.
2. Wstaw do projektora: Większość projektorów ma automat do wkładania gobos (małe szablony). Skonsultuj się z instrukcją projektora. Jeśli Twój projektor nie ma gniazda, często możesz coś znieść, naklejąc octan do przodu obiektywu.
3. Pozycja i skupienie: Umieść projektor i skupiaj obraz na swoim temacie. Dostosuj odległość i kąt projektora, aby uzyskać pożądany rozmiar i kierunek „żaluzji”.
* Wskazówki:
* Ta metoda oferuje większą kontrolę nad rozmiarem, ostrością i kątem efektu.
* Możesz eksperymentować z różnymi ślepymi wzorami.
* Projektor pozwala również dodawać żele kolorowe do światła.
4. Panel latarki/LED i odlewanie obiektów (najbardziej podstawowe):
* Materiały:
* Latarka lub panel LED
* Obiekt z równoległymi liniami (np. Grzebień, grill chłodnicy, rozkładana podkładka, a nawet paski taśmy ułożone równolegle)
* (Opcjonalnie) dyfuzor (papier śledzący, papier tkankowy)
* Instrukcje:
1. Utwórz cień: Trzymaj obiekt między źródłem światła a przedmiotem. Eksperymentuj z odległością między światłem, obiektem i podmiotem.
2. Dostosuj: Obróć obiekt, aby zmienić kierunek cieni. Przeniesienie obiektu bliżej tematu stworzy ostrzejsze cienie.
3. rozproszony (opcjonalnie): Jeśli światło jest zbyt surowe, umieść dyfuzor przed źródłem światła.
5. Procesing w oprogramowaniu do edycji zdjęć (najmniej realistyczne, ale najłatwiejsze):
* oprogramowanie: Photoshop, GIMP (bezpłatny) lub dowolny edytor zdjęć z możliwościami warstw i mieszania.
* Instrukcje:
1. Zrób podstawowe zdjęcie: Wypisz swój temat w dobrze oświetlonym otoczeniu.
2. Znajdź lub utwórz wzór ślepy: Wyszukaj online „wenecką ślepą teksturę” lub „równoległy wzór linii”. Możesz także stworzyć jeden w oprogramowaniu za pomocą narzędzia liniowego.
3. Warstwa wzoru: Zaimportuj wzór w ciemno do edytora zdjęć i umieść go na nowej warstwie * powyżej * warstwy tematu.
4. Dostosuj tryb mieszania i krycie: Zmień tryb mieszanki warstwy ślepej wzoru. „Nałóż” lub „nakładki” często działają dobrze. Dostosuj krycie, aby kontrolować intensywność efektu.
5. Maskowanie i wymazanie: Użyj maski warstwowej, aby selektywnie zastosować wzór ślepy na temat. Możesz uniknąć zastosowania go do oczu lub części twarzy. Użyj pędzla miękkiego gumki, aby udoskonalić krawędzie.
6. Dostosuj kolory/kontrast: Dostosuj kolory i kontrast obu warstw, aby stworzyć spójny wygląd.
* Wskazówki:
* Ta metoda jest najbardziej elastyczna, ale może również wyglądać najbardziej sztucznie, jeśli nie zostanie wykonana ostrożnie.
* Zwróć uwagę na kierunek światła na swoim zdjęciu podstawowym i spróbuj dopasować kierunek cieni w ślepym wzorze.
* Subtelność jest kluczowa! Nie przesadzaj z efektem.
Rozważania źródła światła (dotyczy wszystkich metod z wyjątkiem przetwarzania końcowego):
* Kierunkowość: Kierunkowe źródło światła (takie jak latarka, światło szybkie lub skoncentrowany panel LED) jest niezbędne do tworzenia zdefiniowanych cieni. Unikaj używania dużego, miękkiego źródła światła, chyba że celowo wybierasz bardzo subtelny efekt.
* odległość: Im bliżej źródła światła jest „żaluzje”, tym ostrzejsze będą cienie.
* twarde vs. miękkie światło: Twarde źródło światła stworzy surowe, zdefiniowane cienie. Miękkie źródło światła (osiągnięte za pomocą dyfuzora) stworzy bardziej miękkie, bardziej stopniowe cienie. Eksperyment, aby zobaczyć, co wolisz.
* Temperatura kolorów: Rozważ temperaturę kolorów źródła światła. Ciepłe światło (żółtawo) może stworzyć przytulny lub nostalgiczny charakter, podczas gdy fajne światło (niebieskawe) może stworzyć bardziej nowoczesny lub dramatyczny charakter.
Kluczowe rozważania dotyczące udanego portretu:
* poza i wyrażenie podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób wzór światła i cienia będą oddziaływać z twarzą i ciałem pacjenta. Zamężne lub tajemnicze wyrażenie często działa dobrze.
* tło: Proste tło pomoże podkreślić efekt żaluzji. Teksturowane tło może zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* Focus: Zdecyduj, czym chcesz się skupić. Często oczy są dobrym miejscem do rozpoczęcia.
* Eksperymenty: Najważniejszą rzeczą jest eksperymentowanie z różnymi technikami, pozycjami świetlnymi, kątami i pozami obiektu, dopóki nie znajdziesz czegoś, co działa dla Ciebie.
Podsumowując, możesz utworzyć efekt portretowy „pokój z widokiem” przy użyciu metod DIY z kartonem, papierem, a nawet obiektami gospodarstwa domowego, projektora lub poprzez przetwarzanie końcowe. Kluczem jest zrozumienie podstawowych elementów efektu (równoległe linie światła i cienia, światło kierunkowe), a następnie kreatywne odtworzenie tych elementów w wybranym środowisku. Powodzenia!