Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:przewodnik krok po kroku
Korporacyjne strzały w głowie mają na celu profesjonalny i przystępny wygląd. Oto podział, jak to osiągnąć w Lightroom:
i. Przygotowanie i import:
1. Import: Zaimportuj swoje strzały do Lightroom. Zorganizuj je w foldery, aby uzyskać łatwy dostęp (np. „Nazwa klienta - strzały w głowę”).
2. Culling: Przejrzyj obrazy i wybierz najlepsze. Poszukaj ostrego skupienia się na oczach, dobrych wyrażeniach, pochlebnym pozowaniu i minimalnym zakłóceniu uwagi. Użyj flag Lightroom lub ocen gwiazd, aby zaznaczyć swoje wybory.
3. Ustawienia synchronizacji (opcjonalnie): Jeśli masz wiele obrazów z podobnymi warunkami oświetlenia i ustawieniami aparatu, edytuj jeden obraz, a następnie skopiuj ustawienia do innych. To oszczędza znaczny czas.
ii. Podstawowe korekty (edycje globalne):
Te edycje wpływają na cały obraz.
1. Korekta profilu:
* Przejdź do modułu „Rozwijaj”.
* W „Korektach soczewek” włącz „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”. To naprawia zniekształcenie soczewki i frędzlowanie kolorów. Jeśli Lightroom nie wykrywa automatycznie obiektywu, ręcznie go wybierz.
2. Biała równowaga:
* Eyedropper Tool (najlepsza praktyka): Użyj selektora bilansu białego (Eyedropper), aby kliknąć neutralny szary lub biały obszar na obrazie (np. Biała kołnierz koszuli, szare tło). To najdokładniejsza metoda.
* Presets: Eksperymentuj z „As Shot”, „Auto” lub ustawień wstępnych, takich jak „światło dzienne”, „pochmurne”, itp.
* Ręczna regulacja: Dostosuj suwaki „Temperatura” (Temperatura - niebieska/żółta) i „odcień” (magenta/zielony), aż tony skóry będą wyglądać naturalnie, a ogólny obraz będzie zrównoważony.
3. Ekspozycja:
* Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz. Cel do dobrze narażonego obrazu bez wysadzonych podświetleń lub zmiażdżonych cieni. Zwróć uwagę na twarz pacjenta.
4. Contrast:
* Zwiększ lub zmniejsz „kontrast”, aby zwiększyć lub zmiękczyć zakres tonalny. Niewielki wzrost jest często korzystny, ale unikaj przesadzania.
5.
* Te suwaki zapewniają drobnoziarnistą kontrolę nad zakresem tonalnym.
* Podprawy: Odzyskaj szczegółowe informacje w jasnych obszarach, które mogą być prześwietlone (np. Oświeszenie na czoło).
* Shadows: Otwórz ciemne obszary, aby ujawnić szczegóły bez wprowadzania hałasu.
* białe: Dostosuj najjaśniejsze punkty na obrazie. Uważaj, aby nie przycinać białych (stracić wszystkie szczegóły).
* czarne: Dostosuj najciemniejsze punkty na obrazie. Uważaj, aby nie zmiażdżyć czarnych (stracić wszystkie szczegóły).
6. jasność i tekstura (użyj oszczędnie!):
* Clarity: Dodaje kontrast i ostrość w połowie ton. Używaj go bardzo subtelnie, aby ulepszyć szczegóły bez sprawiania, że skóra wygląda na ostro lub teksturowany. Często nieznacznie zmniejszenie jasności może być bardziej pochlebne.
* tekstura: Podkreśla drobne szczegóły. Podobnie jak klarowność, użyj go oszczędnie. Nadużywanie może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.
7. dehaze (tylko w razie potrzeby):
* Użyj tego suwaka, aby zmniejszyć mgiełkę lub mgłę. Unikaj nadużywania go, ponieważ może stworzyć ostry wygląd.
8. Vibrans and Neatation:
* vibrance: Dostosowuje nasycenie mniej nasyconych kolorów na obrazie, dzięki czemu kolory pękają bez przesyłania odcieni skóry. Jest to ogólnie preferowane przez nasycenie.
* Nasycenie: Równie dostosowuje nasycenie wszystkich kolorów. Używaj ostrożnie, aby uniknąć nienaturalnych odcieni skóry.
iii. Lokalne korekty (określone obszary):
Te korekty są ukierunkowane na określone obszary obrazu.
1. pędzel regulacyjny (najczęściej):
* Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego (skrót:k).
* Ustawienia do rozważenia:
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasował do obszaru, nad którym pracujesz.
* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra powoduje bardziej miękkie przejście.
* Flow: Kontroluje intensywność pędzla. Niższy przepływ pozwala stopniowo budować efekt.
* gęstość: Ogranicza maksymalny efekt pędzla.
* auto-maska: Pomaga szczotce pozostać w krawędziach zdefiniowanego obszaru.
* Wspólne zastosowania z pędzlem regulacji:
* zmiękcza skórę:
* Dostosuj:negatywność, negatywna ostrość, zmniejszona tekstura. Posmaruj skórę, unikając oczu, rzęs, brwi i ust. Użyj bardzo niskiego przepływu i stopniowo buduj efekt.
* rozjaśnij oczy:
* Dostosuj:pozytywne narażenie, niewielki wzrost kontrastu i odrobina ostrości. Posmaruj tęczówki. Bądź subtelny.
* ciemne elementy rozpraszające:
* Dostosuj:negatywne narażenie, ujemna przejrzystość. Posmaruj rozpraszające elementy w tle.
* Dodge and Burn (subtelny):
* Dodge (Brighten):nieznacznie zwiększ ekspozycję w obszarach, które chcesz podkreślić (np. Kory policzkowe).
* Burn (ciemność):nieznacznie zmniejsz ekspozycję w obszarach, które chcesz zdefiniować (np. Jawline).
2. Filtr stopniowany (opcjonalnie):
* Wybierz narzędzie do filtru stopniowego (skrót:G).
* Użyj tego narzędzia, aby stopniowo stosować korekty w części obrazu.
* Przydatny do przyciemnienia jasnego nieba lub dodania subtelnej winiety.
3. Filtr promieniowy (opcjonalnie):
* Wybierz narzędzie filtra promieniowego (skrót:Shift + M).
* Użyj tego narzędzia, aby zastosować korekty w obszarze eliptycznym.
* Przydatne do tworzenia subtelnej winiety lub zwrócenia uwagi na twarz pacjenta.
iv. Dostosowania szczegółów:
1. Wyostrzenie:
* Przejdź do panelu „Detail”.
* kwota: Określa siłę efektu ostrzania. Zacznij od niskiej wartości (około 40-60) i stopniowo zwiększ.
* promień: Kontroluje rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień (około 1,0) jest ogólnie preferowany, aby strzały w głowę unikały zbyt ostrej skóry.
* detal: Kontroluje wyostrzone ilość szczegółów. Zwiększ go stopniowo, aby zwiększyć drobniejsze szczegóły.
* Masowanie: Chroni gładsze obszary (takie jak skóra) przed nadmiernym wyborem. Przytrzymaj klawisz AlT/Option, regulując suwak maskujący, aby zobaczyć, które obszary są maskowane. Zwiększ maskowanie, aż tylko krawędzie i szczegóły zostaną zaostrzone.
2. Redukcja szumu:
* Jeśli twój obraz ma nadmierny szum (ziarnistość), szczególnie w cieniu, użyj suwaków „redukcja szumów”.
* Luminance: Zmniejsza ogólny poziom hałasu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał miękko.
* kolor: Zmniejsza szum kolorowy (kolorowe plamki). Niewielka ilość redukcji szumów kolorów jest zwykle korzystna.
* detal: Spróbuj zachować szczegóły, jednocześnie zmniejszając hałas. Odpowiednio dostosuj ten suwak.
v. Ocenianie kolorów (subtelne ulepszenia):
1. HSL/Color Panel:
* Użyj tego panelu, aby dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów.
* hue: Zmień kolory. Na przykład możesz lekko zmienić pomarańczowy w kierunku bardziej pochlebnego odcienia skóry.
* Nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów. Zmniejsz nasycenie rozpraszających kolorów.
* Luminance: Dostosuj jasność kolorów. Lekko rozjaśnij odcienie skóry.
2. Panel oceniania kolorów (wcześniej podzielony tonowanie):
* Ten panel umożliwia dodawanie subtelnych kolorów do podświetleń i cieni.
* Użyj go oszczędnie, aby stworzyć spójną i subtelną paletę kolorów. Bardzo lekkie ciepło w atrakcjach i chłodzie w cieniu może być skuteczne.
vi. Ostateczne akcenty i eksport:
1. Usuwanie punktowe:
* Użyj narzędzia do usuwania punktów (skrót:Q), aby usunąć skazy, zbłąkać włosy lub inne małe rozproszenia. Użyj trybu „Heal” lub „klon”, w zależności od sytuacji.
2. wyprostuj i upraw:
* Upewnij się, że obraz jest prosty i przycinaj go do pochlebnej kompozycji. Rozważ „zasadę trzeciej”. Nieco ściślejsze uprawy są często lepsze w przypadku strzał w głowę.
3. Sprawdź zniekształcenia:
* Przyjmij panel korekcji soczewek, aby upewnić się, że wszelkie pozostałe zniekształcenia soczewki zostaną skorygowane.
4. Ostateczna recenzja:
* Powiększ do 100% i przejrzyj obraz dla wszelkich pozostałych niedoskonałości.
* Porównaj edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że nie posunąłeś się zbyt daleko podczas edycji.
5. Eksport:
* Przejdź do „Plik”> „Eksport”.
* Ustawienia pliku:
* Format pliku: JPEG jest ogólnie preferowany do użytku internetowego. TIFF jest lepszy do archiwizacji lub drukowania.
* Jakość: W przypadku JPEG ustawiaj jakość na 70–80% dla użytku internetowego i 90-100% dla drukowania.
* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci.
* Rozmiar obrazu:
* Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów. Do użytku internetowego zwykle wystarczająca jest szerokość 1000-2000 pikseli.
* Rozważ DPI (kropki na cal) dla druku. Zasadniczo zaleca się 300 dpi.
* Wyostrzenie wyjściowe:
* Możesz dodać ostrzenie wyjściowe podczas eksportu. Wybierz odpowiednią opcję w oparciu o zamierzone użycie (np. „Ekran” dla sieci, „Matte Paper” lub „Glossy Paper” dla drukowania).
* Zmień nazwę plików: Podaj swoje eksportowane pliki opisową nazwę.
* Lokalizacja eksportu: Wybierz folder, aby zapisać eksportowane obrazy.
Kluczowe zasady edycji korporacyjnych strzałów w głowę:
* naturalny wygląd: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie stworzenie sztucznego lub nadmiernie przetworzonego wyglądu.
* subtelność: Użyj lekkiego dotyku ze wszystkimi regulacjami. Nadmierna edycja jest częstym błędem.
* Spójność: Utrzymuj spójny styl i spójrz na wszystkie strzały w głowę dla konkretnego klienta.
* Pochlebne odcienie skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry i upewnij się, że wyglądają one naturalnie i zdrowo.
* ostre oczy: Upewnij się, że oczy są ostre i dobrze oświetlone. Oczy są centralnym punktem strzału głowy.
* Usuń rozproszenie: Wyeliminuj wszelkie rozpraszające elementy, które mogłyby zakłócać pojawienie się pacjenta.
* Poznaj swoje odbiorców: Rozważ markę klienta i docelowych odbiorców podczas podejmowania decyzji dotyczących edycji. Niektóre branże mogą preferować bardziej dopracowany wygląd, podczas gdy inne mogą preferować bardziej naturalny wygląd.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Import i Culling
2. Korekta soczewki i bilans biały
3. Ekspozycja, kontrast, wyróżnienia/regulacje cieni
4. Subtelna przejrzystość i korekty tekstury (lub niewielkie redukcje)
5. REGULATION PRZEKAZ:zmiękcz skórę, rozjaśnij oczy
6. Wyostrzenie i redukcja szumów
7. HSL/Color Panel:Dostosuj tony skóry
8. Usuwanie punktowe
9. upraw i wyprostuj
10. Eksportuj
Praktyka jest kluczem: Najlepszym sposobem nauki edytowania korporacyjnych strzałów w Lightroom jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aż znajdziesz styl, który lubisz i który działa dobrze dla Twoich klientów.