i. Zrozumienie estetyki grunge
Przed zanurzeniem się w Lightroom pomocne jest zrozumienie elementów, które zazwyczaj definiują estetykę grunge:
* tekstura: Grit, ziarno, zadrapania, plamy, kurz i ogólne niedoskonałości.
* kontrast: Często wysoki kontrast, z głębokimi cieniami i jasnymi atrakcjami. Czasami jednak desaturowany wygląd może być również grunge, zwłaszcza jeśli tekstura jest bardzo widoczna.
* kolor: Może wahać się od stonowanego i desektowanego do wysoce stylizowanego lub stylizowanego w stylu vintage. Często obejmuje ziemiste tony, czerwone, żółte i brąz. Czarno -biały jest również silną opcją.
* Niedoskonałość: Piękno leży w wadach i niedoskonałościach, tworząc poczucie historii i noszenia.
* Temat: Tematy z interesującymi historiami lub teksturami we własnym wyglądzie (odzież, tatuaże itp.) Często dobrze nadają się do efektów grungowych.
ii. Lightroom Workflow
Oto przewodnik krok po kroku, aby dodać efekt grunge do portretów w Lightroom:
1. Podstawowe korekty (opracuj moduł):
* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję, aby osiągnąć ogólną jasność. Zasadniczo grunge ma tendencję do pracy z nieco niedoświetlonymi lub nieco prześwietlonymi obrazami, w zależności od konkretnego wyglądu, który zamierzasz.
* kontrast: Znacząco zwiększ kontrast, aby podkreślić atrakcje i cienie. Możesz grać z panelem „Curves”, aby uzyskać większą kontrolę.
* Podprawy: Nieco zmniejsz wyróżnienia, aby odzyskać szczegóły w jaśniejszych obszarach, szczególnie jeśli obraz jest już jasny.
* Shadows: Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach. Eksperymentuj ze wzrostem lub zmniejszeniem w zależności od smaku.
* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne, aby ustawić ekstremalne punkty swojego zakresu tonalnego. Zwykle chcesz, aby te ustawienia dotknęły krawędzi histogramu dla maksymalnego wpływu.
* Clarity: Zwiększ jasność, aby dodać więcej definicji do tekstur. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
* dehaze: Dodanie niewielkiego rozczarowania może zwiększyć perspektywę atmosferyczną i zwiększyć szorstki charakter. I odwrotnie, usunięcie mgły może stworzyć ostrzejszy, bardziej nowoczesny wygląd. Eksperyment, aby zobaczyć, co wolisz.
2. Gradowanie kolorów (ocena kolorów/tonowanie podziału):
* Podkreśla odcień/nasycenie/luminancja: Dodaj subtelną odlew do wyświetleń. Ciepłe odcienie, takie jak żółte i pomarańcze, mogą tworzyć wygląd vintage lub bluledowany słońcem.
* cienie hue/nasycenie/luminance: Dodaj uzupełniający się lub kontrastujący kolor do cieni. Blues, fiolety lub zielenie mogą działać dobrze.
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby bardziej sprzyjać kolorom podświetlenia lub cienia.
* mieszanie: Dostosuj suwak mieszania, aby określić, ile podświetlenia i kolory cienia łączą się ze sobą. Niższe wartości utrzymują kolory bardziej rozdzielone, podczas gdy wyższe wartości tworzą gładsze przejście.
3. Krzywa tonu (panel krzywych):
* s-curve: Utwórz niewielką klapę S, aby zwiększyć kontrast.
* wyblakły wygląd: Podnieś czarny punkt, podciągając lewy dolny punkt krzywej, aby zniknąć cienie. To tworzy wyprany, vintage.
* poszczególne kanały: Eksperymentuj z regulacji czerwonych, zielonych i niebieskich kanałów osobno, aby stworzyć przesunięcia kolorów i dodatkowo zwiększyć estetykę grunge. Subtelne poprawki mogą mieć dużą różnicę.
4. Nakładki tekstury (kluczowe):
* ziarno: Dodaj umiarkowaną ilość ziarna, aby naśladować film. Przejdź do panelu „Efekty” i dostosuj ustawienia „ziarna” (ilość, rozmiar, chropowatość). Nie wstydź się - grunge dotyczy zboża!
* Vignetting: Dodaj niewielką ujemną winietę (przyciemnij krawędzie), aby zwrócić uwagę na temat. Użyj panelu „Korekty soczewek” lub panelu „Effects”.
* dehaze (ponownie, opcjonalnie): Eksperymentuj z Dehaze w panelu „Effects” dla tekstury atmosferycznej.
5. Regulacja lokalna (pędzel regulacyjny, filtr stopniowany, filtr promieniowy):
* selektywne wyostrzenie: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie wyostrzyć obszary takie jak oczy, detale odzieży lub tekstury, które chcesz podkreślić.
* unikanie i spalanie: Użyj pędzla regulacyjnego z ujemną ekspozycją na spalanie (przyciemnienie) i dodatnią ekspozycję na unikanie (rozjaśnienie), aby stworzyć zlokalizowany kontrast i podkreślić niektóre obszary.
* Zlokalizowane korekty kolorów: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie dostosować kolor określonych obszarów, takich jak dodawanie ciepła do odcieni skóry lub desaturating rozpraszających elementów.
6. Importowanie i używanie nakładek tekstury (zaawansowane):
W tym miejscu możesz naprawdę dostosować swój wygląd grunge. Musisz znaleźć lub utworzyć nakładki tekstur:
* Źródła: Wyszukaj online za darmo lub płatne „tekstury grunge”, „Scratch Teksturs”, „Pył tekstury” lub „tekstury plamy”.
* import: Zaimportuj obrazy tekstur do Lightroom.
* Warstwy (w Photoshopie lub innej edytorze opartym na warstwie): Ponieważ Lightroom nie ma warstw, musisz wyeksportować edytowany obraz, a nakłada się tekstury do programu takiego jak Photoshop lub GIMP.
* Tryby mieszania: W edytorze opartym na warstwie umieść nakładkę tekstur nad warstwą portretową. Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, takimi jak „Mnożenie”, „nakładka”, „ekran”, „Soft Light” i „Hard Light”, aby połączyć teksturę z obrazem. Dostosuj krycie warstwy tekstury, aby kontrolować intensywność efektu.
* maskowanie (opcjonalnie): Użyj masek, aby selektywnie zastosować teksturę do niektórych obszarów obrazu. Na przykład możesz zamaskować twarz pacjenta, aby zachować jego stosunkowo czyste, stosując teksturę na tle.
iii. Przykładowe ustawienia (punkty początkowe - dostosuj do obrazu)
To tylko punkty początkowe; Dostosuj zgodnie z obrazem:
* podstawowe:
* Ekspozycja:+0.3
* Kontrast:+40
* Najważniejsze informacje:-30
* Cienie:+20
* Białka:+15
* Czarni:-20
* Jasność:+20
* Dehaze:+10
* Gradowanie kolorów:
* Najważniejsze informacje:Odcień 30, nasycenie 15
* Cienie:Hue 220, nasycenie 10
* Równowaga:-10
* Efekty:
* Ziarno:kwota 30, rozmiar 25, chropowatość 50
* Winieta:-20
* krzywa tonowa: Mały S-Curve, lekko podnieś czarny punkt.
iv. Wskazówki i rozważania
* start subtelny: Łatwo jest przesadzić efekt grunge. Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Zawartość obrazu: Efekty grunge najlepiej działają na portretach, w których ubrania, fryzura lub środowisko podmiotu mają już poczucie szorstkości lub autentyczności.
* eksperyment: Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu i osobistego stylu.
* Uważaj na przycinanie: Uważaj, aby nie przycinać zbyt dużych wyświetleń ani cieni. Miej oko na histogram.
* Spójność: Jeśli edytujesz serię zdjęć, zapisz swoje ustawienia jako ustawienie, aby zapewnić spójność.
* Nie zapomnij o tematu: Nawet z efektem grunge, upewnij się, że temat pozostaje w centrum obrazu. Efekt powinien się zwiększyć, a nie przytłaczać.
* Użyj wysokiej jakości tekstur: Jakość nakładek tekstury będzie miała znaczący wpływ na końcowy wynik. Wybierz tekstury o wysokiej rozdzielczości, aby uniknąć pikselizacji.
Łącząc te narzędzia i techniki Lightroom z odrobiną eksperymentów, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety grunge, które wychwytują surową, ostrą i artystyczną estetykę. Pamiętaj, aby dostosować ustawienia do konkretnego obrazu i osobistych preferencji. Powodzenia!