1. Zrozumienie pędzla regulacyjnego:
* Cel: Szczotka regulacyjna pozwala selektywnie stosować regulacje, takie jak ekspozycja, kontrast, ostrość, przejrzystość, nasycenie i więcej w określonych obszarach zdjęcia.
* Lokalizacja: Znajdziesz narzędzie pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) w module programu Lightroom.
* Masowanie: Szczotka regulacyjna tworzy maskę nad obszarami, które malujesz, a zastosowane regulacje wpływają tylko na zamaskowane obszary.
* nie-czynne: Oryginalny obraz pozostaje nietknięty. Wszystkie edycje są przechowywane w katalogu Lightroom.
2. Konfigurowanie obszaru roboczego:
* Importuj i wybierz: Zaimportuj portret do Lightroom i wybierz go w module biblioteki.
* idź do opracowania modułu: Przełącz na moduł programisty.
3. Za pomocą pędzla regulacyjnego:
* Aktywuj pędzel: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego. Pojawi się panel z ustawieniami pędzla.
* Ustawienia pędzla (niezbędne):
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla za pomocą suwaka lub klawiszy wsporników `[` (mniejszych) i `]` (większy). Wybierz rozmiar odpowiedni dla retuszu obszaru.
* Feather: To kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość piór stwarza stopniowe przejście między skorygowanymi i nieskorygowanymi obszarami, co jest kluczowe dla naturalnego retuszu. Dolne pióro tworzy ostrzejszą krawędź. Eksperyment, ale zwykle wyższe pióro jest preferowane dla skóry.
* Flow: Określa ilość regulacji przyłożonej z każdym skokiem szczotki. Niższy przepływ pozwala na stopniowe regulacje i większą kontrolę. Zazwyczaj niższy przepływ (około 20-40%) jest najlepszy do retuszowania skóry. Zapobiega to przesadzaniu korekt.
* gęstość: Kontroluje maksymalną intensywność regulacji zastosowanej w obszarze zamaskowanym. Niższa gęstość ogranicza maksymalny wpływ twoich regulacji, nawet przy wielu pociągnięciach. Ustawienie gęstości na 100% jest powszechne, chyba że musisz ograniczyć maksymalny efekt.
* Auto Mask: Po sprawdzeniu Lightroom próbuje wykryć krawędzie i ograniczyć pędzel do tych krawędzi. Może to być pomocne w retuszowaniu funkcji, takich jak usta lub oczy, ale nie zawsze jest niezawodne i może powodować niechciane artefakty. Eksperymentuj, aby sprawdzić, czy to działa w twojej sytuacji. Jeśli nie pozostanie w pożądanej krawędzi, wyłącz ją.
* suwaki regulacyjne (niezbędne):
* Ekspozycja: Rozjaśnia lub przyciemnia wybrany obszar.
* kontrast: Zwiększa lub zmniejsza zakres tonalny, dzięki czemu najważniejsze atrakcje i cienie ciemniejsze (lub odwrotnie).
* Podprawy: Dostosowuje jasność najjaśniejszych części zamaskowanego obszaru.
* Shadows: Dostosowuje jasność najciemniejszych części zamaskowanego obszaru.
* Clarity: Dodaje lub usuwa kontrast w średnim tonie. Lekko zmniejszanie jasności może zmiękczyć skórę.
* ostrość: Zwiększa lub zmniejsza szczegółowe informacje w zamaskowanym obszarze.
* Nasycenie: Zwiększa lub zmniejsza intensywność kolorów.
* kolor: Dodaje odcień do zamaskowanego obszaru. Rzadko potrzebne do podstawowego retuszowania portretu.
* Redukcja szumu: Zmniejsza hałas (ziarno) w zamaskowanym obszarze. Pomocne do wygładzania skóry, ale używaj oszczędnie.
* Moire: Zmniejsza wzory moire (falowe linie), które czasami pojawiają się w tkaninach.
* defringe: Zmniejsza kolorowe obciążenie (fioletowe lub zielone krawędzie), które czasami pojawiają się wokół obszarów o wysokiej zawartości kontrastu.
4. Wspólne korekty retuszowania portretu (przykłady):
* Wygładzanie skóry:
* Krok 1:Utwórz nowy pędzel: Zawsze utwórz nowy pędzel dla każdej konkretnej regulacji. Umożliwia to łatwe dostosowanie lub usunięcie efektu później bez wpływu na inne regulacje.
* Krok 2:Ustawienia:
* `Rozmiar ':dostosuj, aby pokryć obszar, który chcesz wygładzić (np. Policzki, czoło).
* `Feather`:High (70-90).
* `Flow`:niski (20-40).
* `Gęstość`:100.
* `Auto Mask`:Off.
* Krok 3:Korekty:
* `Clarity`:Wartość ujemna (np. -10 do -20). To zmiękcza skórę. Nie przesadzaj!
* `Sharpness`:Wartość ujemna (np. -5 do -15). Dalsze zmiękcza teksturę skóry.
* `Redukcja szumu:Mała wartość dodatnia (np. +5 do +15). Używaj bardzo oszczędnie, ponieważ zbyt dużo NR sprawia, że skóra wygląda plastikowa.
* Krok 4:farba: Ostrożnie pomaluj skórę, unikając detali takich jak oczy, brwi, usta i włosy. Użyj krótkich, nakładających się pociągnięć. W razie potrzeby dostosuj rozmiar pędzla. W razie potrzeby zbuduj efekt, odmalując obszar.
* Krok 5:Dostosowanie: Po malowaniu, jeśli efekt jest zbyt silny, jeszcze bardziej zmniejsz jasność lub redukcję szumów. Jeśli efekt jest zbyt słaby, nieznacznie je zwiększ lub ponownie pomaluj ten obszar.
* Ulepszenie oka:
* Krok 1:Nowy pędzel.
* Krok 2:Ustawienia:
* `Rozmiar ':mniejszy, odpowiedni dla tęczówki.
* `Feather`:Umiarkowane (50-70).
* `Flow`:niski (20-40).
* `Gęstość`:100.
* `Auto Mask`:On (spróbuj. Jeśli to nie działa, wyłącz go.)
* Krok 3:Korekty:
* `Exposure`:Mała wartość dodatnia (np. +0,10 do +0,25). Lekko rozjaśnia oczy.
* `Contrast`:Mała wartość dodatnia (np. +5 do +15). Dodaje trochę blasku.
* `` Veisters ':nieznacznie zmniejsz się, -5 do -10, aby zapobiec przetrwaniu.
* `Wyostrzenie`:Mała wartość dodatnia (np. +10 do +20). Wyostrza tęczówkę.
* `Neatation`:Mała wartość dodatnia (np. +5 do +10). Nieco zwiększa kolor oczu.
* Krok 4:farba: Ostrożnie pomaluj tęczówkę. Unikaj malowania białych oczu (twardówki), ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
* Ulepszenie warg:
* Krok 1:Nowy pędzel.
* Krok 2:Ustawienia:
* `Rozmiar ':odpowiedni dla ust.
* `Feather`:Umiarkowane (50-70).
* `Flow`:niski (20-40).
* `Gęstość`:100.
* `Auto Mask`:On (spróbuj. Jeśli to nie działa, wyłącz go.)
* Krok 3:Korekty:
* `Ekspozycja:nieznacznie zwiększ ekspozycję (np. +0,05 do +0,15) dla subtelnego rozjaśnienia.
* `Neatation`:Mała wartość dodatnia (np. +5 do +15). Dodaje odrobinę koloru.
* `Contrast`:Natomiast bardzo niewielki guz (np. +5).
* Opcjonalnie dodaj * maleńki * dotyk czerwieni za pomocą pickera „kolor” w razie potrzeby, ale bądź * bardzo * subtelny.
* Krok 4:farba: Ostrożnie pomaluj usta.
* unikanie i spalanie (subtelne regulacje światła i cienia):
* Dodanie (rozjaśnienie): Utwórz nowy pędzel z nieco większym rozmiarem, wysokim piórem, niskim przepływem i małą dodatnią regulacją ekspozycji (np. +0,10 do +0,20). Użyj tego, aby subtelnie rozjaśnić atrakcje lub obszary, które chcesz podkreślić.
* Burning (ciemnie): Utwórz nowy pędzel z podobnymi ustawieniami, ale użyj małej regulacji negatywnej ekspozycji (np. -0,10 do -0,20). Użyj tego, aby subtelnie przyciemnić cienie lub obszary, które chcesz cofać.
5. Praca z wieloma szczotkami i zarządzaniem maską:
* Nowy pędzel dla każdej regulacji: *Co najważniejsze*, utwórz nową pędzel dla*każdego*typu regulacji, którą dokonujesz. Pozwala to niezależnie dostosowywać lub usuwać każdy efekt bez wpływu na inne.
* Przeglądanie masek: Naciśnij klawisz „O` (litera„ o ”), aby przełączyć nakładkę maski. To pokazuje obszary, które namalowałeś. Możesz zmienić kolor maski w preferencjach Lightroom.
* Dodanie do/odejmowania z masek:
* Dodaj: Upewnij się, że symbol „+” jest wybrany w pobliżu ustawień szczotki, aby dodać do bieżącej maski.
* usuń: Wybierz symbol „-” (usuń), aby usunąć z bieżącej maski. Możesz dostosować rozmiar, pióro i przepływ gumki. Przytrzymaj klawisz „alt” lub `opcja ', podczas gdy szczotka regulacyjna jest wybierana w celu tymczasowego przejścia do trybu usuwania.
* Usuwanie masek: Aby usunąć maskę i powiązane regulacje, kliknij kropkę reprezentującą maskę (lub wybierz ją w panelu regulacyjnym) i naciśnij klawisz „Usuń”.
* Kwota regulacji: Każda kropka reprezentująca aplikację pędzla można kliknąć i dostosować później.
6. Ważne wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania korekt. Celem jest zwiększenie, a nie do końca zmiany, portret. Mniej jest prawie zawsze więcej.
* Zoom w: Powiększ do 100% lub więcej, aby zobaczyć drobne szczegóły i upewnij się, że regulacje wyglądają naturalnie.
* Unikaj plastikowej skóry: Nadmierna redukcja lub wygładzanie hałasu może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Użyj tych korekt oszczędnie.
* Zachowaj teksturę: Zachowaj teksturę skóry, aby uzyskać bardziej realistyczny wygląd. Nie eliminuj całkowicie porów i zmarszczek.
* Zapałek dopasowania: Zwróć uwagę na oświetlenie na obrazie i upewnij się, że twoje korekty są z nim spójne.
* Odejdź i przejrzyj: Zrób sobie przerwy i wróć do edycji świeżymi oczami. Łatwo się zgubić w szczegółach i nadmiernym przetwarzaniu.
* przed/po: Użyj klucza „\”, aby przełączyć między wersjami edycji przed i po, aby zobaczyć ogólny wpływ twoich korekt. Pomaga to uniknąć nadmiernego przetwarzania.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz korzystać z pędzla regulacyjnego i osiągnięcie naturalnych wyników.
7. Podsumowanie przepływu pracy:
1. Importuj i wybierz: Zaimportuj swój portret do Lightroom i wybierz go.
2. Opracuj moduł: Przełącz na moduł programisty.
3. Aktywuj pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego.
4. Wybierz cel retuszowy (np. Gładka skóra): Zdecyduj, co chcesz poprawić.
5. Utwórz nowy pędzel: Co najważniejsze, stwórz nowy pędzel.
6. Dostosuj ustawienia pędzla: Rozmiar, pióro, przepływ, gęstość, maska automatyczna.
7. Dostosuj suwaki regulacyjne: Jasność, ostrość, redukcja hałasu, ekspozycja itp.
8. farba: Ostrożnie pomaluj pożądany obszar.
9. Zobacz maskę: Naciśnij „O”, aby zobaczyć maskę.
10. udoskonal maskę (dodaj/wymazuje): W razie potrzeby dodaj lub usuń z maski.
11. Dostosuj regulacje: Dostosuj suwaki, aby udoskonalić efekt.
12. Powtórz kroki 5-11: Dla każdego dodatkowego celu retuszowania (np. Ulepszenie oczu, ulepszenie warg) utwórz nowy pędzel i powtórz ten proces.
13. Przejrzyj przed/po: Użyj klucza „\”, aby porównać przed i po.
14. Eksport: Wyeksportuj swój retuszowy portret.
Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz skutecznie użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające retusz portretów. Pamiętaj, aby ustalić priorytety subtelności i zachować unikalny charakter podmiotu.