REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 polega na dostosowaniu kilku ustawień w celu uzyskania rozproszonego, marzycielskiego wyglądu. Oto podział kroków i ustawień, których możesz użyć, wraz z wyjaśnieniami:

Zrozumienie miękkiego wyglądu portretowego

Zanim zanurzymy się w ustawieniach, ważne jest, aby zrozumieć, co stanowi „miękki portret”. Ogólnie obejmuje:

* Zmniejszona ostrość: Zmiękcza detale, dzięki czemu skóra wygląda płynniej.

* obniżony kontrast: Spłaszcza zasięg tonalny, dzięki czemu światło jest bardziej równe.

* delikatne atrakcje: Zapobiega ostrym wydarzeniom i daje efekt świecący.

* lekko podnoszone cienie: Otwiera cienie, ujawniając więcej szczegółów i zmniejszając surowość.

* ciepłe lub neutralne tony: W zależności od preferencji może stworzyć przytulny lub klasyczny charakter.

* Subtelne korekty kolorów: Często obejmuje wyciszenie żywych kolorów i zwiększenie odcieni skóry.

Przewodnik krok po kroku do tworzenia ustawień wstępnych

1. Zacznij od przykładowego obrazu: Otwórz zdjęcie portretowe w Lightroom 4, które chcesz zmiękczyć. Będzie to Twoje odniesienie do dostosowania ustawień.

2. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Zwykle niewielki wzrost jest pomocny, ale zależy od oryginalnego obrazu.

* kontrast: Znacznie to zmniejszyć. Wypróbuj wartość między -20 do -40 . Ma to kluczowe znaczenie dla spłaszczenia zasięgu tonalnego i stworzenia miękkiego wyglądu.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje. Eksperyment między -20 do -50 . Pomaga to zapobiec zdmuchiwaniom i daje miękki blask.

* Shadows: Zwiększ cienie. Wypróbuj wartości między +10 do +30 . To otwiera cienie i zmniejsza szorstkość.

* białe: Nieco zwiększ białka (+5 do +15), ale uważaj, aby nie zaciskać. Zapobiegnie to błotnistym wyglądowi.

* czarne: Zmniejsz czarnych (-5 do -15), aby dodać odrobinę głębokości bez przesadzania.

* Clarity: Drastycznie zmniejsz jasność. To jest kluczowy element! Idź po -20 do -50 . Clarity dodaje kontrastu w połowie tony, a zmniejszenie go znacznie zmiękczy obraz.

3. Korekty krzywej tonu (opcjonalnie, ale zalecane):

* Krzywa punktowa (zalecana): Przejdź do panelu krzywej tonu i wybierz opcję „Krzywa punktowa” (ta z wykresem). Stwórz łagodną krzywą „S”, ale bardzo, bardzo, niewielka. Unieś lewy dolny punkt (cienie) lekko w górę i lekko pociągnij górny prawy punkt (podświetlenia). Ta subtelna kreska S dodatkowo zmiękcza kontrast i dodaje delikatnego blasku. Unikaj robienia ostrej lub dramatycznej krzywej. Subtelność jest kluczowa.

4. regulacja panelu HSL/kolorów (skup się na odcieniach skóry):

* hue:

* Orange: Lekko przesuń pomarańczowy odcień w kierunku czerwonego (+3 do +7) lub żółtego (-3 do -7), w zależności od odcienia skóry modelu. Może to pomóc poprawić ogólną cerę.

* Nasycenie:

* Orange: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczy (-5 do -15), aby lekko desaturować skórę, co prowadzi do mniejszego zaczerwienienia lub pomarańczowej.

* żółty: Zmniejsz żółte nasycenie (-5 do -15), aby uniknąć żółciowego wyglądu skóry.

* Luminance:

* Orange: Zwiększ luminancję pomarańczy (+5 do +15), aby rozjaśnić odcienie skóry.

* czerwony: Zwiększ luminancję czerwieni (+5 do +15) dla zdrowego blasku na policzkach i ustach.

5. Dostosowanie panelu szczegółowego:

* wyostrzenie: Znacznie zmniejszyć wyostrzenie. Zacznij od suwaka na 0 i zwiększ go bardzo, bardzo stopniowo, aż zauważysz niewielką ostrość, ale nie za dużo. Wokół 20-30 jest zwykle wystarczający. Pamiętaj, że celem jest miękki wygląd.

* promień: Zachowaj promień niski, wokół 0,5 - 0,7 .

* detal: Nieco zmniejsz suwak szczegółów, wokół 20-30 , aby wygładzić tekstury.

* Masowanie: Zwiększ suwak maskujący wokół 40-60 w celu ochrony gładszych obszarów (takich jak skóra) przed niechcianym ostrzeniem.

* Redukcja szumu: Jeśli twój obraz ma zauważalny szum, ostrożnie użyj suwaka na redukcję szumu luminancji (wokół +5 do +15 ). Zbyt duża redukcja szumu może sprawić, że obraz wyglądał plastikowy.

6. Dostosowanie panelu efektów (opcjonalnie):

* ziarno: Dodanie bardzo subtelnej ilości ziarna (1-3) może dodać teksturę podobną do filmu i sprawić, że obraz jest mniej sterylny.

* Vignetting: Niewielkie dodatnie winietowanie (ilość około +5 do +15) może rozjaśnić krawędzie obrazu i zwrócić uwagę na centrum. Negatywne winietowanie może stworzyć bardziej ukierunkowany wygląd, ale w tym przypadku pozytywne winietowanie jest bardziej odpowiednie.

7. Panel kalibracji (opcjonalnie):

* To jest bardziej zaawansowany panel. Możesz subtelnie dostosować czerwone, zielone i niebieskie podstawowe odcienie i nasycenie, aby jeszcze bardziej kontrolować tony kolorowe. Eksperyment, ale ogólnie niewielkie korekty są najlepsze. Niewielkie przesunięcie w czerwonym odcieniu pierwotnym w kierunku pomarańczy może wzmocnić odcienie skóry.

8. Zapisz wstępnie:

* Gdy będziesz zadowolony z regulacji, przejdź do panelu „ustawień wstępnych” po lewej stronie Lightroom.

* Kliknij przycisk „+” (nowy ustawienie wstępne).

* Nadaj swojemu wstępnie opisowe imię, takie jak „Miękki portret (światło)” lub „marzycielski portret”.

* W sekcji „Sprawdź” upewnij się, że wszystkie dostosowane ustawienia są sprawdzane. Ważne: Jeśli nie dostosowałeś konkretnego panelu, odznacz go! Zapobiegnie to wpływowi ustawień, których nie chcesz dotknąć. Na przykład, jeśli nie dostosowałeś korekty obiektywu, odznacz ją w sekcji „Sprawdź”.

* Kliknij „Utwórz”.

Wskazówki i rozważania:

* Iteracyjne korekty: Nie próbuj, aby wszystko było idealne za jednym razem. Zastosuj ustawienie wstępne do różnych obrazów i w razie potrzeby wprowadzaj dalsze poprawki.

* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Pamiętaj, że ustawienia wstępne są punktem wyjścia. Prawdopodobnie będziesz musiał wprowadzić dodatkowe korekty według wizerunku, aby uwzględnić różne warunki oświetleniowe i odcienie skóry.

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne. Przesunięcie regulacji może powodować nienaturalny i wyglądający plastikowy obraz.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego stylu i obrazów, z którymi zwykle pracujesz.

* Unikaj nadmiernego gładka: Podczas gdy zmiękczenie jest celem, unikaj całkowitego usuwania tekstury ze skóry. Pewna konsystencja jest niezbędna dla naturalnego wyglądu.

Podsumowanie ustawień przykładowych (punkt początkowy - dostosuj do smaku!)

* Basic Panel:

* Kontrast:-30

* Najważniejsze informacje:-40

* Cienie:+20

* Białka:+10

* Czarne:-10

* Jasność:-40

* krzywa tonowa: Subtelny Curve S.

* HSL/Color:

* Pomarańczowy odcień:+5

* Nasycenie pomarańczowe:-10

* Orange Luminance:+10

* Czerwona luminancja:+8

* detal:

* Wysokość wyostrzenia:25

* Promień:0,6

* Szczegół:25

* Maskowanie:50

Te ustawienia to tylko punkt wyjścia. Dostosuj je, aby pasowały do ​​swoich preferencji i specyficznych cech twoich zdjęć. Powodzenia w tworzeniu miękkiego wstępnego portretu!

  1. Nie usuwaj swoich nieudanych obrazów – zamiast tego ucz się na swoich błędach dzięki tym wskazówkom

  2. Co, dlaczego i jak korzystać z ustawień eksportu Lightroom

  3. Korzystanie z inteligentnych podglądów w Lightroom 5

  4. Przewodnik po tym, czym jest podzielone tonowanie i jak używać go w Lightroom

  5. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Adobe Lightroom
  1. Jak naprawić nieudane zdjęcie turystyczne w Photoshopie

  2. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  3. Inspiracja! 16 Imponujących programów telewizyjnych otwiera główne tytuły

  4. Jak symulować oświetlenie żaluzji weneckich za pomocą programu Photoshop

  5. Czy potrafisz odróżnić MP3 od WAV?

  6. Jak widzieć w czerni i bieli [i jak HDR może być potężnym narzędziem dla fotografa monochromatycznego]

  7. Samurai Girl Composite:Za kulisami spacer po postprodukcji