REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie wstępnego wstępnego „miękkiego portretu” w Lightroom 4 obejmuje zmiękczenie skóry, dodawanie delikatnego blasku, a czasem lekko desatury, aby uzyskać marzycielski charakter. Oto przewodnik krok po kroku, aby stworzyć własny miękki portret wstępnie, rozbijając go dla Lightroom 4 W szczególności:

1. Zaimportuj i wybierz obraz podstawowy:

* Zaimportuj zdjęcie portretowe do Lightroom. Wybierz taki, który jest dobrze narażony i stosunkowo ostry. Im bardziej podobny jest twój obraz testowy do rodzajów portretów, które zwykle kręcisz, tym lepiej wykonać twój ustawienie.

2. Podstawowe korekty (fundament):

* Bilans biały: Dostosuj się do swoich upodobań. Ogrzej go lekko, aby uzyskać bardziej zachęcającego charakteru (nieco cieplejsza temperatura kolorów). Eksperyment!

* Ekspozycja: Dostosuj optymalną jasność. Uważaj, aby nie nadmiernie eksploatacja pasemek, szczególnie na skórze.

* kontrast: * Zmniejsz* kontrast. Jest to klucz do zmiękczenia obrazu. Zacznij od przeniesienia suwaka w lewo do około -10 do -20. Dostosuj dalej na podstawie określonego obrazu.

* Podprawy: Nieco zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (takich jak skóra). Spróbuj -10 do -20.

* Shadows: Nieco zwiększ cienie, aby wydobyć szczegóły w ciemniejszych obszarach i rozjaśnij ogólny ton. Spróbuj +10 do +20.

* białe: Dostosuj subtelnie. Ogólnie rzecz biorąc, unikaj zbyt daleko. Małe korekty mogą pomóc w rozjaśnianiu ogólnego obrazu.

* czarne: Dostosuj subtelnie. Małe korekty mogą pomóc w pogłębieniu lub zmiękczeniu obrazu.

3. Krzywa tonu (subtelna, ale ważna):

* Tutaj udoskonalasz kontrast i dodajesz subtelne zmiany tonalne.

* Kliknij panel krzywej tonu.

* Użyj krzywej punktu (Opcja z konfigurowalną krzywą).

* Stwórz bardzo subtelną krzywą „S” lub, jeszcze lepiej, spłaszczoną krzywą „S”. To spłaszcza krzywą w środkowych podteorach.

* *Punkty kotwicy *:Umieść punkty w pobliżu lewej górnej, środkowej i dolnej prawej krzywej.

* *Podnieś cienie *:delikatnie podnieś dolną część krzywej (podciągnij ją trochę).

* *Opuść podświetlenia *:delikatnie opuść górną część krzywej (ściągnij ją nieco).

* *Dostosuj punkt środkowy *:Może być konieczne dostosowanie środkowego punktu, aby dostroić ogólną jasność.

* Celem jest delikatne zmiękczenie kontrastu bez całkowitego spłaszczenia obrazu. Subtelność jest tutaj kluczowa. Nie przesadzaj z krzywą.

4. HSL/Color (subtelne ulepszenia):

* Nasycenie: Lekko desaturuj pomarańcze i żółte, aby zmiękczyć odcienie skóry. Zmniejsz je o -5 do -10 każdy. Bądź konserwatywny! Zbyt dużo desaturacji będzie wyglądać nienaturalnie.

* Luminance: Zwiększ luminancję pomarańczy i żółci, aby rozjaśnić odcienie skóry. Spróbuj +5 do +15. Ponownie niewielkie korekty są kluczowe.

* hue: Możesz subtelnie dostosowywać odcienie czerwieni, pomarańczy i żółci, w razie potrzeby, ale ogólnie zostaw je w spokoju, chyba że masz określone problemy z odlewami kolorów.

5. Wyostrzenie i redukcja hałasu:

* wyostrzenie:

* * Ilość:* Zmniejsz ilość wyostrzenia, aby zmiękczyć obraz. Spróbuj ustawić kwotę na 0-20. Zbyt duże wyostrzenie przeciwdziała miękkości.

* * Promień:* Zachowaj promień niski (około 0,5 do 1,0).

* * Szczegół:* Dostosuj szczegóły, aby pasowały do ​​zdjęcia.

* * Maskowanie:* Suwak maskujący jest ważny, aby wyostrzać się do wyostrzenia krawędzi i uniknąć hałasu. Przytrzymaj klucz „Alt” (Windows) lub „Opcja” (Mac) podczas przeciągania suwaka maskującego, aby zobaczyć, jak obszary są ostrożne. Wartości maskowania około 40-70 są dobrym punktem wyjścia.

* Redukcja szumu:

** Luminance:** Zwiększ redukcję hałasu luminancji do gładkiej skóry. Zacznij od niewielkiej wartości (5-15) i zwiększaj, aż zobaczysz zmiękczenie skóry, ale uważaj, aby skóra wyglądała plastikowa ani woskowa.

** Kolor:** Niewielka ilość redukcji szumów kolorów (5-10) może również pomóc.

6. Efekty (dodanie delikatnego blasku - opcjonalnie):

* Post Crop Vignetting: Zastanów się nad dodaniem bardzo subtelnej winiety (wartości ujemnej), aby przyciągnąć oko do środka obrazu. Zachowaj kwotę minimalną.

* ziarno: Zasadniczo unikaj dodawania ziarna do miękkich portretów.

7. Kalibracja (opcjonalnie - bardziej zaawansowana):

* Ten panel umożliwia dostosowanie podstawowego renderowania kolorów. Jeśli chcesz bardziej subtelny, przypominający film, możesz eksperymentować z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi pierwotnymi odcieniami i suwakami nasycenia. Małe poprawki tutaj mogą mieć dużą różnicę, ale łatwo go przesadzić.

8. Zapisz jako ustawienie:

* W lewym panelu kliknij przycisk „+” w panelu ustawień wstępnych.

* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portret - Gentle Glow”, „Dreamy Soft Portrait”).

* Ostrożnie zaznacz pola dla ustawień, które chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym. *Co najważniejsze, odznacz pudełka do upraw, usuwania punktów i wszelkich lokalnych szczotek regulacji*. Są one specyficzne dla obrazu i nie powinny być częścią ogólnego ustawienia.

* Kliknij „Utwórz”.

Ważne rozważania i wskazówki:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne. Unikaj ekstremalnych ustawień, które sprawiają, że obraz wygląda nienaturalnie.

* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Presety są punktem wyjścia. Prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienia dla każdego zdjęcia. Zwłaszcza dostosuj ekspozycję i równowagę białych.

* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcień skóry. Monitoruj przed i po upewnieniu się, że skóra wygląda na naturalne i zdrowe.

* Masowanie: Podczas stosowania wyostrzenia i redukcji szumów użyj maskowania, aby ukierunkować efekt konkretnie w obszarach, które go potrzebują i unikać zbyt dużego zmiękczenia całego obrazu.

* eksperymentuj i iteruj: Utwórz kilka wariantów wstępnie i przetestuj je na różnych obrazach. Udostępnij ustawienia na podstawie swoich wyników.

* Backup: Regularnie wykonuj ponownie swoje ustawienia wstępne!

Dlaczego to działa w Lightroom 4:

* Narzędzia do edycji Lightroom 4, zwłaszcza krzywa tonu i panele HSL/kolorowe, zapewniają niezbędną kontrolę, aby stworzyć miękki i marzycielski efekt portretowy. Proces dostosowywania tych ustawień jest prawie identyczny w późniejszych wersjach Lightroom, chociaż interfejs może być nieco inny.

* Kluczem jest zrozumienie * zasad * tego, co próbujesz osiągnąć (zmiękczanie, rozjaśnienie, subtelnie desaturowanie), a następnie użycie narzędzi Lightroom do osiągnięcia tych celów.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz stworzyć piękny i skuteczny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który pasuje do twojego osobistego stylu i fotografii. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania sztuki ustalonych tworzenia. Powodzenia!

  1. Szybka wskazówka dotycząca programu Lightroom — ukierunkowane korekty

  2. Korzystanie z osnowy granic w Lightroom CC w celu stworzenia idealnej panoramy

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak stworzyć wyblakły wygląd retro za pomocą programu Lightroom lub Photoshop

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  2. Jak edytować zdjęcia żywności w Lightroom (krok po kroku)

  3. 10 wskazówek dotyczących korzystania z tabletu graficznego w celu łatwiejszej edycji zdjęć

  4. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  5. PRZEGLĄD SAMSUNG NX11

  6. Jak stworzyć realistyczną monetę w Adobe Photoshop

  7. Minimum WGA:ile powinieneś zarabiać za swój scenariusz?