REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom wymaga delikatnej równowagi profesjonalizmu i naturalności. Celem jest zwiększenie najlepszych cech obiektu, przy jednoczesnym zachowaniu realistycznego i przystępnego wyglądu. Oto kompleksowy przewodnik po edytowaniu korporacyjnych strzałów w Lightroom:

i. Przygotowanie:

* import: Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom.

* Organizacja: Użyj kolekcji, słów kluczowych i ocen, aby uporządkować swoje zdjęcia. Pomoże to szybko znaleźć strzały w głowie, które musisz edytować.

* Wybór: Wybierz najlepsze obrazy do edycji na podstawie ekspresji, pozalnej i ogólnej ostrości.

* Presets (opcjonalnie): Zastanów się nad użyciem ustawień podstawowych zaprojektowanych do portretowania lub strzałów w głowę. Może to zaoszczędzić czas, ustanawiając podstawowy punkt wyjścia. Bądź jednak przygotowany do znacznego dostosowania ustawień.

ii. Podstawowe korekty (w panelu „podstawowym”):

1. Bilans biały:

* Eyedropper Tool: Użyj narzędzia Eyedropper, aby kliknąć neutralną szarą strefę na zdjęciu (jeśli jest dostępne, jak szare tło lub czysta biała koszula z cieniami).

* Slowery temp i odcieni: Dostrojenia równowagi białej za pomocą suwaków temp i odcienia. Cel naturalny odcień skóry, który nie jest zbyt ciepły ani zbyt chłodny. Nieco cieplejszy ton często przekazuje przystępność.

2. Ekspozycja:

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Uważaj, aby nie przelewać się, co może zmyć detale w twarz i stworzyć ostre atrakcje. Nieco niedoświetlenie, a następnie podnoszenie cieni często często daje lepsze wyniki.

3. Contrast:

* Contrast Slider: Nieco zmniejsz kontrast, aby uzyskać bardziej miękki wygląd. Pomaga to wygładzić skórę i zmniejszyć ostre cienie. Unikaj ekstremalnych regulacji, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał płasko.

4. Podprawy i cienie:

* Podświetla suwak: Zmniejsz najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, zwłaszcza na czole i policzkach.

* Slowers Slider: Zwiększ cienie, aby podnieść ciemne obszary i ujawnić więcej szczegółów w oczach i włosach. Pomaga to uczynić obraz bardziej przystępnym i mniej surowym.

5. białka i czarni:

* suwak Whites: Dostosuj suwak białych, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie. Zachowaj ostrożność; Przesunięcie może stworzyć wysadzone w powietrze. Przytrzymaj klawisz „Alt” (lub „opcja” na Mac) podczas przeciągania, aby zobaczyć przycinanie.

* Slower Blacks: Dostosuj suwak Blacks, aby ustawić najciemniejszy punkt na obrazie. Podobnie jak białe, uważaj, aby nie zmiażdżyć czarnych i stracić szczegóły. Przytrzymaj klawisz „Alt” (lub „opcja” na Mac) podczas przeciągania, aby zobaczyć przycinanie.

6. Obecność (jasność, wibracja, nasycenie):

* Slider Clarity: Użyj subtelnej jasności, aby dodać ostrość i definicję. Zbyt wiele może podkreślić teksturę skóry i zmarszczki. Eksperymentuj z negatywną przejrzystością dla bardzo miękkiego, stylizowanego wyglądu, ale na ogół nie jest to zalecane w przypadku przedsiębiorstw.

* Suwak Vibrance: Zwiększ wibrację, aby zwiększyć nasycenie mniej nasyconych kolorów, co powoduje bardziej naturalny i przyjemny wygląd.

* suwak nasycenia: Dostosuj nasycenie oszczędnie. Nadmierne nasycenie może sprawić, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie i niepochlebnie.

iii. Krzywa tonowa:

* Krzywa punktowa: Subtelny „S-curve” może dodać głębokość i kontrast. Eksperymentuj z dodaniem niewielkiego kształtu „S”, ciągnąc nieco górną część i dolną część w dół. Unikaj ostrych krzywych, które mogą tworzyć nienaturalne tony.

* Mikser kanału (opcjonalnie): Aby uzyskać bardziej zaawansowaną kontrolę nad tonami kolorów, mikser kanału można użyć do dostosowania równowagi czerwonego, zielonego i niebieskiego w cieniu, środkowych podteorach i atrakcjach. Najlepiej pozostawić to bardziej doświadczonym użytkownikom.

iv. HSL/Kolor Panel:

* hue: Dostosuj odcień określonych kolorów, szczególnie pomarańczowych i żółtych, aby dostosować odcienie skóry.

* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie zbyt żywych kolorów (takich jak czerwone w ustach lub zielenia w tle), aby stworzyć bardziej zrównoważony wygląd.

* Luminance: Dostosuj luminancję kolorów, aby je rozjaśnić lub przyciemnić. Na przykład zwiększenie luminancji pomarańczy i żółtego może rozjaśnić odcienie skóry.

v. Panel detali:

* wyostrzenie:

* kwota: Dostosuj suwak ilości, aby dodać ostrość do obrazu. Zacznij od niskiej wartości i stopniowo ją zwiększ, aż obraz będzie chrupiący.

* promień: Użyj małego promienia, aby wyostrzyć drobne szczegóły bez wprowadzania artefaktów.

* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby poprawić drobne szczegóły na obrazie.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego, aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyostrzeniem. Przytrzymaj klawisz „Alt” (lub „Option” na Mac) podczas przeciągania suwaka, aby wizualizować maskę; Białe obszary zostaną zaostrzone, a czarne obszary zostaną zamaskowane.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zwiększ suwak luminancji, aby zmniejszyć szum luminancji (ziarnistość). Uważaj, aby nie zgodzić się na skórę, co może sprawić, że będzie wyglądać nienaturalnie.

* kolor: Zwiększ suwak kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamy kolorów).

vi. Korekty obiektywu:

* Włącz korektę profilu: Sprawdź pole „Włącz korektę profilu”, aby automatycznie poprawić zniekształcenia obiektywu i winietowanie w oparciu o obiektyw używany do robienia zdjęcia.

* aberracja chromatyczna: Sprawdź pola „Usuń aberracja chromatyczna”, aby poprawić kolorowe frędzlowanie wzdłuż krawędzi.

* Dostosowania ręczne (opcjonalnie): Użyj ręcznych suwaków, aby w razie potrzeby dostroić zniekształcenie, winietowanie lub korektę perspektywiczną.

vii. Panel transformacji (opcjonalnie):

* Użyj tego panelu, aby poprawić problemy z perspektywy, zwłaszcza jeśli temat wydaje się przechylony lub linie budowlane nie są proste. Opcja „automatycznego” może często rozwiązać proste problemy.

viii. Pędzel regulacji i filtry ukończone/promieniowe:

* pędzel regulacyjny (k): Użyj pędzla regulacyjnego, aby dokonać zlokalizowanych regulacji określonych obszarów obrazu:

* Wygładzanie skóry: Posmaruj skórę niewielką negatywną jasnością i zwiększoną maskowaniem ostrości, aby zmiękczyć cienkie linie i przebarwienia. Nieco zmniejsz podświetlenia.

* Ulepszenie oka: Rozjaśnij oczy, szczotkując tęczówki ze zwiększoną ekspozycją i przejrzystością. Lekko ostrzyj oczy.

* Ulepszenie włosów: Zaciemnij i wyostrz włosy, aby dodać definicję.

* Filtr dyplomowy (M): Użyj filtra stopniowanego, aby utworzyć subtelne gradienty do efektów oświetlenia lub przyciemnienia lub rozjaśniania określonych obszarów.

* Filtr radialny (Shift+M): Użyj filtra promieniowego, aby utworzyć efekty winiet lub rozjaśnić lub przyciemnić określone obszary w kształcie okrągłym lub eliptycznym. Użyj go, aby subtelnie rozjaśnić twarz pacjenta.

ix. Usunięcie skazy:

* narzędzie do usuwania punktów (q): Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć przebarwienia, zbłąkać włosy lub inne zakłócenia z obrazu. Wybierz tryb „wylecz” lub „klon” i w razie potrzeby dostosuj rozmiar i krycie pędzla. Bądź subtelny i unikaj usuwania naturalnych elementów skóry.

x. Przycinanie:

* narzędzie upraw (r): Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń rozpraszające elementy. Rozważ zasadę trzeciej lub innych wytycznych dotyczących składu. Ciasne uprawy koncentrujące się na twarzy jest często skuteczne dla strzałów w głowę.

xi. Eksportowanie:

* Format pliku: Wybierz JPEG dla większości użytkowania sieci i ogólnego. Wybierz TIFF do drukowania wysokiej jakości lub dalszej edycji w innym oprogramowaniu.

* Kolor Space: Użyj SRGB do sieci i najbardziej ogólnego użytku. Użyj Adobe RGB lub Prophoto RGB do drukowania, jeśli drukarka ją obsługuje.

* Jakość: Ustaw jakość na wysoki poziom (np. 80-100) dla plików JPEG.

* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów dla jego zamierzonego użycia. Utrzymaj współczynnik kształtu.

* wyostrzenie: Dodaj wyostrzenie wyjściowe do zamierzonego rozmiaru wyświetlania (ekran lub druk).

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* Naturalny wygląd: Głównym celem jest stworzenie profesjonalnego i przystępnego obrazu, który wygląda naturalnie i autentycznie. Unikaj nadmiernie przetworzonego lub stylizowanego wyglądu.

* Subtelne ulepszenia: Skoncentruj się na subtelnych ulepszeniach, które poprawiają wygląd pacjenta bez drastycznej zmiany ich naturalnych cech.

* Spójność: Zachowaj spójność w stylu edycji we wszystkich stojakach na głowę, aby uzyskać spójny wygląd.

* Branding firmy: Rozważ markę i styl wizualny firmy podczas podejmowania decyzji edytowania.

* Informacja zwrotna klienta: Jeśli to możliwe, uzyskaj informacje zwrotne od klienta na edycjach, aby upewnić się, że są one zadowoleni z wyników.

Podsumowanie przepływu pracy:

1. Importuj i zorganizuj

2. Wybierz najlepsze obrazy

3. Podstawowe korekty (równowaga biała, ekspozycja, kontrast, podświetlenia/cienie, białe/czarne)

4. krzywa tonu (subtelna S-Curve)

5. HSL/panel kolorów (odcienie skóry, nasycenie)

6. Panel szczegółowych (ostrzenie, redukcja szumów)

7. Korekty soczewek

8. Regulacja pędzla/filtrów (wygładzanie skóry, wzmocnienie oczu/włosów)

9. Usunięcie skazy

10. Przycinanie

11. Eksportowanie

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz tworzyć profesjonalne i wypolerowane korporacyjne strzały w głowę w Lightroom, które skutecznie reprezentują Twoich klientów. Pamiętaj, aby ustalić priorytety naturalności i subtelne ulepszenia w celu osiągnięcia ponadczasowego i wpływowego wyniku.

  1. Jak stworzyć efekt Lomo w Lightroomie?

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Jak precyzyjnie zastosować gradienty Lightroom

  4. Jak utworzyć panel LED ze starego monitora telewizyjnego

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak usunąć syk z dźwięku na premierę

  5. 12-bitowy kontra 14-bitowy RAW – który jest odpowiedni dla Ciebie?

  6. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  7. Premiere Pro:ulepszona zamiana mowy na tekst, funkcja remiksowania, uproszczona edycja sekwencji