i. Zrozumienie estetyki grunge:
Przed nurkowaniem ważne jest, aby zrozumieć elementy, które przyczyniają się do estetyki grunge:
* tekstura: To jest kluczowe. Pomyśl o szorstkich powierzchniach, zadrapaniach, kurzu i niedoskonałościach.
* kolor: Grunge często obejmuje stonowane tony, desaturacja i lekko wyprany lub ciepły charakter. Czasami kontrast jest popychany.
* ostrość: Zmniejszona ostrość może dodać do vintage, nieco niedoskonałego wyglądu. I odwrotnie, strategicznie zaostrzone obszary mogą zwrócić uwagę na konkretne szczegóły.
* kontrast: Grunge może grać zarówno z wysokim, jak i niskim kontrastem. Wysoki kontrast może podkreślić szorstkie szczegóły, podczas gdy niski kontrast może stworzyć bardziej wyblakły wygląd.
* winieta: Przyciemnienie krawędzi może przyciągnąć oko widza do obiektu i dodać poczucie wieku.
* hałas: Dodanie subtelnej ilości hałasu może zwiększyć szorstki charakter.
ii. Kroki Lightroom:
Oto podział procesu w module programu Lightroom:
1. Zaimportuj i wybierz obraz: Zaimportuj swój portret do Lightroom i wybierz obraz, który chcesz edytować.
2. Podstawowe korekty (początkowe fundament):
* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję, aby uzyskać dobry punkt wyjścia. Możesz nieznacznie niedostosować, aby uzyskać bardziej nastrojowy charakter.
* kontrast: Eksperymentuj z kontrastem. Możesz go zwiększyć, aby wyróżnić tekstury lub zmniejszyć go, aby uzyskać bardziej miękki, wyblakły wygląd. Nie bój się iść ekstremalnie, możesz później udoskonalić.
* Podprawy: Opuść najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, dając bardziej zrównoważony zakres dynamiczny.
* Shadows: Podnieś cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach, dodając głębokość.
* białe: Dostosuj białe, aby ustawić najzdolniejsze punkty na obrazie.
* czarne: Dostosuj Czarne, aby ustawić najciemniejsze punkty na obrazie. Pushing Blacks w dół jest powszechne dla grunge.
* Clarity: Zwiększyć jasność. To często pomaga wydobyć teksturę i ostrość. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może stworzyć ostry wygląd. Eksperymentuj z negatywną jasnością dla marzycielskiego, miękkiego efektu grunge.
* dehaze: Dehaze można subtelnie używać do dodawania kontrastu i wydobycia szczegółów lub, użycia bardziej agresywnie, do stworzenia wyraźnego wyglądu. Wypróbuj zarówno wartości dodatnie, jak i ujemne, aby zobaczyć, które preferujesz.
3. krzywa tonowa (kluczowa dla grunge):
* Krzywa tonu jest niezbędna do osiągnięcia pożądanego koloru i kontrastu. Istnieje wiele sposobów użycia krzywej tonu:
* s-curve: Subtelny Curve S może dodać kontrast.
* spłaszczona krzywa: Przeciąganie punktu Czarnych i podnoszenie cieni może stworzyć wyblakły, vintage wygląd. To popularna technika grunge.
* Krzywe niestandardowe: Dostosuj poszczególne punkty na krzywej, aby dopracować cienie, środkowe podtony i atrakcje. Eksperymentuj z stworzeniem bardziej złożonej krzywej, aby uzyskać unikalny wygląd.
* Krzywe kanału: Przeglądaj krzywe czerwonego, zielonego i niebieskiego kanału, aby wprowadzić subtelne odlewki kolorów. Na przykład podnoszenie czerwonego kanału w cieniu może dodać ciepły, vintage.
4. HSL/Color Panel (Rafining Color):
* hue: Subtelnie przesuń odcienie różnych kolorów. Małe korekty mogą mieć duży wpływ.
* Nasycenie: Desaturują kolory, aby stworzyć stonowany lub wyprany wygląd. Zmniejsz nasycenie czerwieni, pomarańczy i żółci, aby uzyskać mniej żywy charakter.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Zaciemniający blues i zielenie mogą zwiększyć nastrojową atmosferę.
5. Panel detali (tekstura i ostrość):
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, ale nie przesadzaj. Rozważ użycie suwaka maskującego, aby wyostrzyć tylko obszary szczegółowości, takie jak oczy i włosy. Alternatywnie możesz użyć negatywnej jasności dla innego rodzaju definicji krawędzi.
* Redukcja szumu: Dodaj * małą * ilość szumu, aby poprawić szorstki charakter. Zacznij od wartości około 5-10 i dostosuj się do smaku. *Nie myl tego z redukcją szumu, chcesz dodać szum.*
* Redukcja szumów kolorów: Użyj redukcji szumów kolorów, aby wygładzić wszelkie niechciane artefakty kolorów.
6. Panel efektów (wykończenia):
* winieta: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu, zwracając uwagę na temat. Eksperymentuj z różnymi ilościami i punktami środkowymi. Wartości ujemne mogą rozjaśnić krawędzie.
* ziarno: Dodaj ziarno do efektu filmu lub vintage. Zacznij od niewielkiej ilości i zwiększ swoje upodobanie. Eksperymentuj z suwakami wielkości i chropowatości.
7. Lokalne korekty (docelowe ulepszenia):
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zastosować regulacje do określonych obszarów. Na przykład możesz:
* Rozjaśnij oczy, aby je wyróżnić.
* Dodaj kontrast do określonych tekstur, takich jak odzież lub skóra.
* Ciemne obszary, aby stworzyć większą głębi.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby utworzyć winietę lub selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszar.
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowanego, aby stopniowo stosować regulacje na obrazie, takie jak przyciemnienie nieba lub dodanie kontrastu do pierwszego planu.
iii. Określone techniki i przykłady:
* Tworzenie wyblakłego/umytego wyglądu: W krzywej tonu przeciągnij w dół dolnego lewego punktu (czarne) i podnieś sekcję średniej dolnej (cienie). Zmniejsz ogólne nasycenie i dodaj odrobinę ziarna.
* podkreślając teksturę: Zwiększ jasność, ostrość i kontrast. Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie ulepszyć tekstury na odzieży, skórze lub tła.
* Dodanie ciepłego, vintage: W krzywej tonowej podnieś czerwony kanał w cieniu. W panelu HSL/kolorów przesuń odcienie pomarańczy i żółci w kierunku cieplejszych tonów.
* tworzenie nastrojowego, ciemnego grunge: Obniż ogólną ekspozycję i czarne. Nieznacznie zwiększ kontrast. Użyj ciemnej winiety. Rozważ dodanie odrobiny Dehaze.
* Praca z czarno -białym: Konwertuj obraz na czarno -biały. Eksperymentuj z suwakami B&W mieszanki, aby kontrolować tonację różnych kolorów. Następnie zastosuj techniki grunge, takie jak regulacja krzywej tekstury, ziarna i krzywej tonu.
iv. Kluczowe rozważania:
* Temat: Grunge nie pasuje do każdego portretu. Działa najlepiej z przedmiotami, które mają pewną przewagę lub postawę. Rozważ odzież, włosy i ekspresję obiektu.
* tło: Teksturowane lub interesujące tło może zwiększyć efekt grunge. Pomyśl o ścianach cegieł, graffiti lub ustawieniach przemysłowych.
* subtelność vs. over-the-top: Grunge może wahać się od subtelnego do skrajności. Eksperyment, aby znaleźć równowagę, która działa na Twój obraz. Zbyt wiele może wyglądać sztucznie.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować i wypróbować różne techniki. Nie ma jednego „właściwego” sposobu na stworzenie efektu grunge. Zapisz ustawienia ustawień, które dobrze dla Ciebie działają.
* Zacznij od dobrego obrazu podstawowego: Dobrze narażony i skomponowany obraz będzie łatwiejszy do edycji.
* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
v. Alternatywy dla Lightroom:
Podczas gdy Lightroom jest świetnym narzędziem, inne programy mogą osiągnąć podobne efekty:
* Photoshop: Oferuje bardziej zaawansowane możliwości warstw i tekstury, idealne do dodawania niestandardowych tekstur.
* luminar ai/neo: Używa sztucznej inteligencji do sugerowania edycji i ulepszania obrazu.
* Photo Affinity: Potężna alternatywa dla Photoshopa z podobnym zestawem funkcji.
vi. Dodawanie niestandardowych tekstur (zaawansowane):
Aby uzyskać jeszcze bardziej autentyczny wygląd grunge, możesz nakładać niestandardowe tekstury w Photoshopie lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć, które obsługuje warstwy.
1. Znajdź faktury grunge: Wyszukaj bezpłatne lub płatne tekstury grunge online (np. Beton, rdza, zadrapania, kurz).
2. Otwórz w Photoshopie: Otwórz swój portret i teksturę w Photoshopie.
3. Nakładaj teksturę: Umieść warstwę tekstur nad warstwą portretową.
4. Tryby mieszania: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, takimi jak pomnożenie, nakładka, miękkie światło lub ekran, aby osiągnąć pożądany efekt. Dostosuj krycie warstwy tekstury, aby kontrolować intensywność.
5. Maskowanie: Użyj masek warstwowych, aby selektywnie zastosować teksturę do niektórych obszarów obrazu.
vii. Przykładowy przepływ pracy:
Powiedzmy, że masz portret osoby z nieco zbuntowanym spojrzeniem w neutralnym otoczeniu. Oto możliwy przepływ pracy:
1. Podstawowe korekty: Lekko niedoświetlony, zwiększ kontrast, niższe podświetlenia i podnoszenie cieni.
2. krzywa tonowa: Utwórz subtelną S-Curve, aby dodać kontrast i lekko spłaszczyć krzywą, aby stworzyć wyblakły wygląd.
3. HSL/Color: Desaturate pomarańcze i żółcie, aby stworzyć mniej żywy charakter.
4. detal: Nieco zwiększ ostrość i dodaj niewielką ilość hałasu.
5. Efekty: Dodaj ciemną winietę i odrobinę ziarna.
6. Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego, aby rozjaśnić oczy i dodać kontrast do odzieży.
W podsumowaniu tworzenie efektu grunge w Lightroom wymaga połączenia podstawowych regulacji, manipulacji krzywą tonu, regulacji kolorów, ulepszeń szczegółów i końcowych dotknięć. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć wygląd, który pasuje do twojego konkretnego obrazu i wizji. Pamiętaj, aby pamiętać o tematyce i dążyć do równowagi między ostrym i autentycznym.