i. Przygotowanie:
1. Importuj i wybierz obraz: Otwórz obraz portretu w module programu Lightroom.
2. Oceń obraz: Zidentyfikuj obszary wymagające retuszu. Wspólne obszary obejmują:
* Niedoskonałości skóry (wady, zmarszczki, cienie)
* Torby pod oczami
* Nierównomierny odcień skóry
* Rozpraszanie elementów tła
* Podprawy i cienie
3. Zoom w: Powiększ do wygodnego poziomu (np. 1:1 lub 1:2) dla precyzyjnej kontroli. Użyj panelu Navigator (po lewej górnej części), aby poruszać się po obrazie.
ii. Za pomocą pędzla regulacyjnego:
1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: Znajdź ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) pod panelem histogramu lub naciśnij klawisz „K”.
2. Ustawienia pędzla: Najważniejsze ustawienia retuszowania portretu to:
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla za pomocą suwaka lub klawiszy wsporników (`['' w celu zmniejszenia,`], aby zwiększyć). Wybierz rozmiar nieco większy niż obszar, który retuszujesz, aby uzyskać miękkie krawędzie.
* Feather: To kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe wartości piór (np. 50-100) tworzą gładsze przejścia i zapobiegają ostrym liniom. Zacznij od wysokiego pióra i dostosuj w razie potrzeby.
* Flow: Kontroluje to szybkość stosowania korekt. Niższe wartości przepływu (np. 10-30) pozwalają na stopniowe i subtelne edycje, które są idealne do retuszowania skóry. Możesz zbudować efekt z wieloma uderzeniami.
* gęstość: Ogranicza to maksymalną ilość regulacji, którą można zastosować za pomocą jednego skoku. Ustaw go na 100% początkowo, a następnie opuść, jeśli chcesz jeszcze większą kontrolę. Zasadniczo pozostaw na 100% i kontroluj intensywność przepływem.
* Auto Mask: Użyj *oszczędnie *. Próbuje to automatycznie wybrać obszary o podobnych tonach i kolorach. Może to być pomocne w ukierunkowaniu określonych obszarów, ale często jest niedokładne dla skóry. Unikaj, chyba że jesteś bardzo ostrożny.
* Pokaż nakładkę maski: Ta opcja (skrót:`O`) wyświetla czerwoną nakładkę pokazującą obszary, które szczotkowałeś. Włącz go i wyłącz, aby sprawdzić swoją pracę. Możesz zmienić kolor maski w preferencjach -> interfejs.
3. Suwki regulacyjne (tam dzieje się magia!): Oto suwaki, których najczęściej używasz i jak je zastosować:
* Ekspozycja: Nieco niższa ekspozycja na tony podkreśla błyszczącą skórę lub nieznacznie zwiększają ekspozycję na rozjaśniane obszary bezzaprzeczalni. Używaj oszczędnie i subtelnie.
* kontrast: Zasadniczo nieznacznie zmniejsz kontrast, aby zmiękczyć skórę i zmniejszyć ostre linie i zmarszczki. Uważaj, aby skóra wyglądała płasko.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby zmiękczyć jasne plamy na skórze (np. Czoło, nos).
* Shadows: Zwiększ cienie, aby rozjaśnić ciemne obszary i zmniejszyć wygląd kół pod oczami.
* białe: Zmniejsz białe, aby zmiękczyć pasemki. Podobne do wyświetleń, ale wpływa na najjaśniejsze części obrazu.
* czarne: Nieco zwiększ czarowni, aby nieco podnieść cienie, co może zmiękczyć ogólny wygląd.
* Clarity: * Unikaj używania jasności na skórze.* Zwiększa teksturę i może podkreślać skazy. Użyj go bardzo oszczędnie i prawie zawsze w negatywnym kierunku (-5 do -10 maks.), Aby lekko zmiękczyć skórę. Może być przydatny w przypadku bezpańskich włosów lub na tle, ale nie na skórze.
* Nasycenie: Lekko zmniejsz nasycenie, aby stonować czerwone plamy lub nierównomierny odcień skóry.
* Temperatura (temp): Dostosuj temperaturę, aby skorygować odlewki kolorów. Tony chłodnicy (niebieskie) mogą zmniejszyć zaczerwienienie.
* tint: Dostosuj odcień, aby skorygować odlewy kolorów zielonych lub magenta.
* Redukcja szumu: Zwiększenie redukcji hałasu może pomóc wygładzić skórę. Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele sprawi, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie i plastikową. Często przydatne do portretów nakręconych na High ISO.
* wyostrzenie: * Unikaj używania wyostrzenia skóry.* Akentuje teksturę i przebarwienia.
* moiré: Tylko wtedy, gdy twój obraz ma Moiré (opasowanie kolorów).
* defringe: Może usunąć kolorowe frędzlowanie wzdłuż krawędzi, ale rzadko potrzebne w retuszowaniu portretowym.
* hue: Aby uzyskać bardziej zaawansowaną korekcję kolorów. Przykład:subtelnie przesuń czerwone odcienie w skórze na pomarańczowy, aby uzyskać przyjemniejszy ton.
4. Techniki retuszowania (określone obszary):
* skazy i plamy:
* Użyj narzędzia szczotki leczniczej (H) lub znaczków klonów do usuwania oczywistych przebarwień. Są one znajdujące się powyżej szczotki regulacji. Uzdrawianie działa najlepiej w przypadku mieszania kolorów, a klonowe znaczki kopiują piksele.
* Jeśli pozostaną małe skazy, użyj pędzla regulacyjnego z niewielką negatywną przejrzystością (-5 do -10) i zwiększoną redukcję szumu (5-10), aby je zmiękczyć. Nie przesadzaj!
* Kręgi pod oczami/torby:
* Użyj pędzla regulacyjnego ze zwiększonymi cieniami (5-15), niewielką dodatnią ekspozycją (2-5) i zmniejszonym nasyceniem (2-5). To rozjaśni obszar i zmniejszy ciemność. Zastosuj uważnie redukcję szumów.
* nierównomierny odcień/zaczerwienienie:
* Użyj pędzla regulacyjnego z nieco zmniejszonym nasyceniem (2-5) i regulowanej temperatury (w kierunku tonów chłodniejszych). Bądź bardzo subtelny.
* błyszcząca skóra/atrakcje:
* Użyj pędzla regulacyjnego ze zmniejszonymi podświetleniami (5-15), zmniejszonymi białymi (5-15) i lekko ujemnym ekspozycją (2-5). To stonuje połysk.
* zmarszczki (zmiękcz, nie usuwaj):
* Użyj pędzla regulacyjnego z lekko ujemną przejrzystością (-5 do -10), zwiększonym cieniem (2-5) i zmniejszonym kontrastem (2-5). Celem jest zmiękczenie zmarszczki, a nie całkowicie jej wymazanie. Naturalne zmarszczki dodają charakteru.
* Rozproszenie do tła:
* Użyj pędzla regulacyjnego, aby przyciemnić lub rozjaśnić elementy rozpraszające w tle. Możesz także dostosować nasycenie lub odcień, aby były mniej zauważalne. Pamiętaj, aby użyć większego rozmiaru pędzla z wysokim piórem.
5. Malowanie maski:
* Ostrożnie przemyć obszary, które chcesz się dostosować. Użyj krótkich, kontrolowanych pociągnięć.
* Jeśli popełnisz błąd, naciśnij i przytrzymaj klucz `alt` (Windows) lub„ Option` (Mac). Pędzel zamieni się w gumkę. Użyj tego, aby usunąć części maski, której nie chcesz.
6. Tworzenie wielu pędzli:
* Za każdym razem, gdy klikniesz przycisk „Nowy” u góry panelu regulacyjnego, tworzysz nowy pędzel z własnymi ustawieniami. Jest to niezbędne do zastosowania różnych korekt w różnych obszarach twarzy. Na przykład jeden szczotka do kręgów pod oczami, a druga dla skazy.
* Możesz także użyć klawisza „/” do przełączania między dwoma ostatnimi używanymi szczotkami.
7. Rafinacja maski:
* Po pomalowaniu maski możesz dalej ją udoskonalić za pomocą menu „pędzel”. Możesz także wybrać szpilkę szczotki na obrazie i bezpośrednio dostosować suwaki.
* rozmiar, pióro, przepływ i gęstość: Dostosuj je, aby dopracować krawędzie i intensywność efektu.
8. Sprawdzanie pracy:
* Włącz i wyłącz „Pokaż nakładkę maski”, aby dokładnie zobaczyć, gdzie stosujesz korekty.
* Użyj przycisku „przed/po” (klawisz BackSlash `\`), aby porównać edytowany obraz z oryginałem.
* Powiększ, aby zobaczyć ogólny efekt.
iii. Wskazówki i najlepsze praktyki:
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest niewidoczne. Unikaj przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej regulacji. Małe, przyrostowe zmiany są bardziej skuteczne.
* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że nie zmieniają oryginalnego pliku obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału, jeśli nie jesteś zadowolony z wyników.
* Zapisz ustawienia: Jeśli znajdziesz ustawienia, które działają dobrze dla typowych portretów, zapisz je jako ustawienie pędzla regulacyjnego. To pozwoli ci zaoszczędzić czas w przyszłości. Aby zapisać, kliknij menu rozwijane, w którym napisano „niestandardowe” i wybierz „Zapisz bieżące ustawienia jako nowe ustawienie ...”.
* Globalne korekty najpierw: Przed użyciem szczotki regulacji dokonaj podstawowych globalnych regulacji ogólnej ekspozycji, równowagi białej i kontrastu obrazu. To da ci lepszy punkt wyjścia.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w efektywnym korzystaniu z pędzla regulacyjnego.
iv. Przykładowy przepływ pracy:
1. Globalne korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, bilans biały.
2. Znaczek szczotki/klonów: Usuń główne skazy i rozproszenie uwagi.
3. pędzel regulacyjny (nieudany): Cienie +5, ekspozycja +2, nasycenie -2.
4. pędzel regulacyjny (zaczerwienienie): Nasycenie -3, temperatura nieco chłodniejsza.
5. pędzel regulacyjny (błyszcząca skóra): Najważniejsze informacje -5, białe -5, ekspozycja -2.
6. Sprawdź „przed/po” i dostosuj w razie potrzeby.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, będziesz mógł stworzyć piękne i naturalnie wyglądające retusz portretów w Lightroom za pomocą pędzla regulacyjnego. Pamiętaj, aby skupić się na zwiększeniu naturalnego piękna tematu, nie tworząc całkowicie sztucznego wyglądu.