Zrozumienie celu:
Miękki portret ma na celu:
* zmiękcza skórę: Zmniejsz surowe tekstury i przebarwienia.
* niższy kontrast: Stwórz łagodny, mniej agresywny obraz.
* Dodaj marzycielski charakter: Wprowadź subtelny blask i eteryczną jakość.
* Zwiększ podświetlenia (subtelnie): Wyciągnij światło w oczach i stwórz delikatną blask.
Kroki w Lightroom 4:
1. Importuj i wybierz obraz:
* Zaimportuj portret, z którym chcesz pracować. To będzie twój „temat testowy”.
* Wybierz obraz i przejdź do rozwijaj moduł.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Lekko nadmiernie eksponowanie (nieco po prawej stronie histogramu) może przyczynić się do miękkości. Dostosuj ostrożnie; Zbyt duża nadmierna ekspozycja wysadzi atrakcje. Wartość +0,2 do +0,5 jest dobrym punktem wyjścia.
* kontrast: Znacznie zmniejszyć kontrast. To spłaszcza obraz i sprawia, że skóra wydaje się gładsza. Wypróbuj wartość ujemną, na przykład -30 do -50.
* Podprawy: Zmniejsz dodatkowe informacje. Zapobiega to przyciętym wyświetleniu i odzyskuje szczegóły w jasnych obszarach. Spróbuj -30 do -60.
* Shadows: Nieznacznie zwiększ cienie. To otwiera ciemniejsze obszary i sprawia, że obraz jest bardziej zrównoważony. Spróbuj +15 do +30.
* białe: Bardzo ostrożnie dostosuj białka. Niewielkie regulacje mogą sprawić, że obraz jest jaśniejszy bez wycinania podświetleń. Zwykle niewielki wzrost. Spróbuj +5 do +15.
* czarne: Ostrożnie dostosuj czarne, zwykle niewielki wzrost. Zapobiega to zabłożeniu zbyt ciemnych obszarów. Spróbuj +5 do +15. Zwiększenie Czarnych może czasem przyczynić się do mniej ostrego wyczucia.
3. Korekty krzywej tonu :
* przejdź do panelu krzywej tonowej.
* Użyj krzywej punktu (ten z wykresem).
* Utwórz subtelną kustkę S, ale odwróconą. Zamiast wyciągnąć punkt podświetlenia *w górę *i punkt cienia *w dół *, zrób odwrotnie, ale bardzo subtelnie. Pociągnij punkt podświetlenia * w dół * lekko i punkt cienia * w górę * lekko. Stwarza to bardzo delikatne spłaszczenie kontrastu. Bądź wyjątkowo subtelny! Przesunięcie sprawi, że obraz wyglądał na wyprany.
* Alternatywnie możesz użyć krzywej punktu kanału . Eksperymentuj z dokonywaniem bardzo subtelnych regulacji każdego kanału kolorów (czerwony, zielony, niebieski), aby lekko ciepło lub schłodzić obraz, lub wprowadzić bardzo subtelną zmianę kolorów.
4. HSL / Color Revelments:
* Przejdź do panelu HSL / Color.
* Luminance:
* Zwiększ luminancję pomarańczy i żółciów nieznacznie. To rozjaśnia odcienie skóry. ( +10 do +25)
* W razie potrzeby dostosuj inne kolory, aby poprawić ogólny wygląd.
* Nasycenie:
* Desaturate pomarańcze Lekko, aby jeszcze bardziej zmiękczyć odcienie skóry. ( -5 do -15)
* Desaturate żółcie Lekko, jeśli są zbyt jasne lub rozpraszające. ( -5 do -10)
* Ostrożnie dostosuj inne kolory. Na przykład możesz zwiększyć nasycenie bluesa na niebie lub Zieloni w liściach.
* hue:
* Subtelne zmiany w odcieniu mogą również wpływać na odcienie skóry. Bardzo niewielka zmiana w pomarańczowej Odcień w kierunku czerwonego może nadać cieplej.
5. Dostosowanie panelu szczegółowego:
* przejdź do panelu szczegółowego.
* wyostrzenie: Zmniejsz ilość ostrzania. Nadmierne pokonuje cel miękkiego portretu.
* kwota: Zmniejsz ustawienie kwoty. Spróbuj zacząć około 20-30.
* promień: Zachowaj niski promień (około 1,0).
* detal: Zmniejsz ustawienie szczegółów. To wygładza teksturę skóry. Spróbuj zacząć około 20-30.
* Masowanie: Zwiększ maskowanie. Zapobiega to wyostrzeniu w obszarach, które tego nie potrzebują, takie jak gładka skóra. Spróbuj 60-80 . Przytrzymaj klawisz Alt/Option, jednocześnie dostosowując maskowanie, aby zobaczyć maskę. Białe obszary są zaostrzone, czarne obszary nie.
* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji. To wygładza ziarniste obszary i dodatkowo zmiękcza obraz.
* Luminance: Ostrożnie dostosuj suwak luminance. Zacznij od 10-20 I zwiększ go, aż zobaczysz, że hałas zniknie, ale nie tyle, że obraz wygląda plastikowy.
* detal: Zwiększenie szczegółów może przywrócić część tekstury.
* kolor: Pozostaw redukcję szumu koloru jako domyślną.
6. Dostosowanie panelu efektów (opcjonalnie, ale zalecane):
* przejdź do panelu efektów.
* Post Crop Vignetting: Zastanów się nad dodaniem subtelnego, lekkiego winietowania (wartości dodatniej), aby przyciągnąć oko do środka obrazu i rozjaśnić twarz. Wybierz Podświetl priorytet dla stylu. Wartość +10 do +20 jest dobrym punktem wyjścia. To dodaje subtelny blask wokół tematu.
* ziarno: Dodanie * maleńkiej * ilości ziarna może czasem zapewnić bardziej filmowy, organiczny charakter. Jeśli to zrobisz, zachowaj bardzo niską ilość (około 5-10).
7. Panel kalibracji (opcjonalnie):
* przejdź do panelu kalibracji kamery.
* Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi odcieniami pierwotnymi. Małe regulacje tutaj mogą subtelnie wpływać na odcień skóry i ogólną równowagę kolorów. Przesuń je lekko w lewo lub w prawo, aby znaleźć przyjemny wynik. Jest to bardziej zaawansowane i wymaga dobrego zrozumienia koloru.
8. Zapisz wstępnie:
* Po lewej stronie modułu programowania kliknij "+" symbol obok presetów .
* Nadaj swojemu wstępnie opisowe imię, takie jak „Soft Portrait - Dreny”.
* W oknie dialogowym „Nowy Prevent Preset” ostrożnie wybierz , które ustawienia chcesz uwzględnić w ustawieniu wstępnym. Zazwyczaj chcesz dołączyć * większość * ustawień, które dostosowane (ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne, krzywa tonu, regulacje HSL, wyostrzenie, redukcja szumów, winietowanie).
* Ważne: * Nie* zawieraj bilansu białego, korekty obiektywu lub ustawień transformacji w ogólnym ustawieniu portretowym. Zazwyczaj są one specyficzne dla obrazu. Możesz zrobić osobne ustawienia wstępne dla tych, jeśli są potrzebne.
* Kliknij Utwórz.
Wskazówki i rozważania:
* start subtelny: Dokonaj niewielkich korekt i obserwuj ich efekt. Łatwiej jest dodać więcej niż zabrać.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego stylu i konkretnego obrazu.
* Test na różnych obrazach: Zastosuj ustawienie wstępne do kilku różnych portretów, aby zobaczyć, jak to działa. Może być konieczne nieznacznie dostosowanie wstępnego ustawienia w różnych warunkach oświetlenia i odcieni skóry.
* rozpoznawanie twarzy (Lightroom 5 i nowsze): Lightroom 5 i nowsze wersje mają rozpoznawanie twarzy, co pozwala selektywnie stosować korekty do twarzy. Lightroom 4 brakuje tej funkcji, więc musisz być bardziej ostrożny przy globalnych korekt.
* Filtry dyplomowe i pędzel regulacyjny: Aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę, użyj narzędzia filtra stopniowego, aby zastosować regulacje do określonych obszarów (takich jak niebo lub tło) oraz szczotkę regulacyjną w celu selektywnie gładkiej skóry lub unikania/spalania.
* Rozważ odcień skóry podmiotu: Regulacje należy dostosować do odcienia skóry pacjenta. To, co działa dobrze dla jasnej skóry, może nie działać tak dobrze w przypadku ciemniejszej skóry.
Przykładowe ustawienia (punkt początkowy):
To tylko *punkty początkowe *. Musisz je dostosować na podstawie swojego obrazu.
* Ekspozycja:+0.3
* Kontrast:-40
* Najważniejsze informacje:-50
* Cienie:+25
* Białka:+10
* Czarne:+10
* Krzywa tonu:bardzo subtelna odwrócona Curve.
* HSL:
* Orange Luminance:+15
* Żółta luminancja:+10
* Nasycenie pomarańczowe:-10
* Żółte nasycenie:-5
* Szczegół:
* Kwota:25
* Promień:1.0
* Szczegół:30
* Maskowanie:70
* Redukcja szumu luminancji:15
* Efekty:
* Winieta:+15 (Priorytet Najważniejszego)
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć niestandardowy ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4, który nadaje Twoim obrazom piękny, eteryczny wygląd. Pamiętaj, że kluczem jest subtelność i dostosowuje regulacje do każdego zdjęcia.