i. Planowanie i przygotowanie:
* Zrozumienie brief: Jeśli go masz, skrupulatnie podążaj za nim. Zwróć uwagę na pożądany wygląd (np. Naturalny, jasny, czysty, potężny). Rozważ branding firmy i odbiorców docelowych.
* Dobrze strzelanie: To połowa bitwy. Dobre oświetlenie, ostre skupienie i właściwe pozowanie znacznie skracają czas edycji. Dąż do nawet oświetlenia i unikaj ostrych cieni.
* Presets (używaj z ostrożnością): Chociaż ustawienia wstępne mogą być dobrym punktem wyjścia, często wymagają znacznej poprawki. Nie polegaj na nich na ślepo. Utwórz własny na podstawie swojego stylu i powszechnych regulacji strzałów w głowę.
* Backup: Przed edycją zawsze tworz kopię swoich oryginalnych plików!
ii. Lightroom Workflow (krok po kroku):
1. import i culling:
* Zaimportuj wszystkie strzały w głowę do Lightroom.
* Cull rygorystycznie. Wybierz najlepsze ujęcia oparte na skupieniu, ekspresji, pozie i ogólnej jakości. Użyj oceny gwiazd lub etykiet kolorów, aby zaznaczyć swoje wybory.
2. Podstawowe korekty (globalne):
* Bilans biały: Dostosuj temperaturę i odcień, aby uzyskać neutralny odcień skóry. Użyj bilansu białego „automatycznego” jako punktu wyjścia, a następnie dostosuj. Narzędzie Eyedropper może być pomocne, kliknij neutralną szarą strefę (jeśli jest dostępna).
* Ekspozycja: Cel do prawidłowej ekspozycji. Nie bój się lekko podnosić cienie, aby rozjaśnić oczy i zmniejszyć ostre cienie.
* kontrast: Nieco zmniejsz kontrast, aby uzyskać bardziej miękki, bardziej pochlebny wygląd. Zbyt duży kontrast może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości.
* Podprawy i cienie: W razie potrzeby odzyskaj najważniejsze informacje (np. Wyrzucone czoło). Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły i zmniejszyć cienie pod oczami.
* białe i czarne: Ostrożnie ustawiaj białe i czarne punkty. Użyj „wskaźników przycinania” (klucza j), aby uniknąć nadmiernej ekspozycji lub niedostosowania.
* klarowność i tekstura: Nieco zmniejsz jasność dla bardziej miękkiej skóry. Nieco zwiększ teksturę, aby zachować szczegóły i ostrość, nie sprawiając, że skóra wygląda na nadmiernie przetworzoną. Zacznij od małych przyrostów i dostosuj się do smaku. Trochę przechodzi długą drogę.
* Vibrance &Neatation: Nieco zwiększaj wibrację, aby uzyskać bardziej naturalny kolor. Zastosuj nasycenie oszczędnie, ponieważ nadasykowanie może wyglądać sztucznie.
3. krzywa tonowa:
* Subtelne S-Curve: Bardzo subtelny S-Curve może dodać odrobinę kontrastu i głębokości. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to zwiększyć surowość.
4. HSL/Color Panel:
* tony skóry: Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję kanałów pomarańczowych i czerwonych, aby dopracować tony skóry.
* hue: Małe regulacje w celu przesunięcia tonów skóry cieplejszych lub chłodniejszych.
* Nasycenie: Kontroluj intensywność koloru skóry.
* Luminance: Rozjaśnij lub ciemnienie odcienie skóry.
* Inne kolory: W razie potrzeby dostosuj kolory w tle lub ubraniu, aby upewnić się, że nie odwracają uwagi od obiektu.
5. Panel detali:
* wyostrzenie: Zastosuj rozsądnie wyostrzenie. Użyj suwaka „maskującego”, aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Zacznij od niskiej ilości i stopniowo rosnąć, aż zobaczysz zauważalną poprawę ostrości bez wprowadzania artefaktów.
* Redukcja szumu: Nałóż niewielką redukcję hałasu, aby wygładzić skórę i usuń ziarno. Użyj suwaka „szczegółów”, aby zachować teksturę.
6. Korekty soczewek :
* Włącz korektę profilu: Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu” pod panelem „Korekty soczewki”, aby skorygować zniekształcenie i winietowanie soczewki.
7. Panel transformacji (opcjonalnie):
* Jeśli strzał w głowę ma problemy z perspektywy (np. Pochylenie budynków), użyj panelu „Transform”, aby je poprawić.
8. Lokalne korekty (korekty ukierunkowane):
* pędzel regulacyjny (wysoce zalecany):
* Wygładzanie skóry: Użyj pędzla o negatywnej przejrzystości i niewielkim zmniejszeniu ostrości skóry. Obniż przepływ i gęstość dla lepszej kontroli i bardziej naturalny wynik. Znacznie pierzaste krawędzie pędzla. Skoncentruj się na wygładzaniu większych obszarów tekstury, a nie każdej porie.
* oczy: Ulepsz oczy, lekko je rozjaśniając, dodając odrobinę kontrastu i subtelnie wyostrzając je. Możesz także dodać niewielką ilość poprawy tęczówki.
* usta: W razie potrzeby dodaj odrobinę nasycenia i jasności do ust.
* Shadows: Rozjaśnia się cienie pod oczami lub na twarzy za pomocą pędzla ze zwiększoną ekspozycją.
* unikanie i spalanie: Subtelnie unikaj (rozjaśnia) podświetla się i spala (ciemne) cienie, aby dodać wymiar i kształt twarzy.
* Filtr radialny (opcjonalnie):
* Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić twarz pacjenta lub dodać subtelną winietę.
* Filtr stopniowany (opcjonalnie):
* Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić tło.
9. Usuwanie punktowe:
* Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć skazy, zbłąkać włosy lub inne rozproszenia. Ustaw narzędzie na „Ulecz”, aby uzyskać najlepsze wyniki.
10. końcowe dotknięcia:
* Recenzja: Zrób sobie przerwę, a następnie wróć do obrazu ze świeżymi oczami.
* Porównaj: Porównaj edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że go nie przesadziłeś.
* Przetwarzanie wsadowe: Jeśli masz wiele strzałów z podobnym oświetleniem i ustawieniami, możesz skopiować regulacje z jednego obrazu na inne. Ustawienia zsynchronizowane ostrożnie, aby uniknąć stosowania niewłaściwych korekt.
11. Eksport:
* Format pliku: Wybierz odpowiedni format pliku (JPEG dla sieci, TIFF dla drukowania).
* Kolor Space: SRGB jest ogólnie zalecany do użytku internetowego. Adobe RGB lub Prophoto RGB może być preferowane do wydruku (sprawdź z drukarką).
* Rozdzielczość: Ustaw odpowiednią rozdzielczość (300 DPI dla drukowania, 72 DPI dla sieci).
* Nazwanie plików: Użyj spójnej i opisowej konwencji nazewnictwa plików.
iii. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest zwiększenie wyglądu podmiotu bez sprawienia, że wyglądają sztucznie lub nie do poznania.
* Tekstura skóry: Zachowaj teksturę skóry. Nadmierne gładko może sprawić, że obiekt będzie wyglądał plastikowy.
* kontakt wzrokowy: Upewnij się, że oczy są ostre i wyraźne. Są centralnym punktem strzału głowy.
* profesjonalizm: Utrzymuj spójny styl i ton we wszystkich strzlach ze strony głowy, aby uzyskać spójny wygląd.
* Standardy firmy: Przestrzegać wszelkich konkretnych wytycznych lub preferencji przedstawionych przez firmę.
* Spójność: Użyj tych samych ustawień dla partii zdjęć wykonanych w tym samym czasie. Synchronizowane ustawienia ostrożnie, aby uniknąć problemów.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu strzał w głowę. Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o informacje zwrotne od innych, aby uzyskać nową perspektywę na edycje.
iv. Rozważania etyczne:
* przezroczystość: Bądź z góry z klientami na temat poziomu retuszu, który zapewniasz.
* Autentyczność: Unikaj dokonywania drastycznych zmian w wyglądzie pacjenta, które mogą być mylące lub zwodnicze.
* szacunek: Szanuj naturalne cechy pacjenta i unikaj, aby wyglądały nienaturalnie.
Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz edytować korporacyjne strzały w Lightroom, aby tworzyć profesjonalne, wypolerowane i pochlebne obrazy, które dokładnie reprezentują temat. Pamiętaj, aby ustalić priorytety subtelności, zachować autentyczność i przestrzegać wszelkich konkretnych wytycznych lub preferencji przedstawionych przez firmę. Powodzenia!