1. Zrozumienie kolorowych żeli
* czym one są? Cienkie prześcieradła z kolorowego tworzywa sztucznego (zwykle octanu lub poliestru), które przymocujesz do źródła światła (lampa błyskowa, stroboskopowa, a nawet ciągłe światło LED).
* co robią? Zmieniają kolor emitowanego światła, tworząc różne odcienie i nastroje.
* skąd je zdobyć? Sklepy zaopatrzenia ze zdjęciami, sprzedawcy internetowi (Amazon, B&H) i niektóre sklepy z dostawami teatralnych. Poszukaj „żeli oświetleniowych” lub „żeli z korekcją kolorów”.
* Rodzaje żeli:
* Kolor Effects żele: To są twoje żywe kolory - czerwone, błękitne, zieleni, żółcie itp. Drastycznie zmieniają kolor światła.
* żele korekcji kolorów: Te subtelnie dostosowują temperaturę kolorów. Na przykład:
* CTO (pomarańczowa temperatura kolorów): Rozgrzewa światło, przekształcając zrównoważone lamki światła dziennego w światło przypominające wolfram.
* CTB (kolorowa temperatura niebieska): Ochładza światło, przekształcając światło wolframowe na światło przypominające światło dzienne.
* Żele neutralne (ND): Zmniejsz intensywność światła bez zmiany koloru. Przydatny, gdy chcesz użyć szerszego przysłony lub dłuższej ekspozycji z lampą błyskową.
* Wielkości żelowe: Dostępne w różnych rozmiarach; Wybierz wystarczająco duże, aby pokryć źródło światła. Możesz odciąć większe żele do rozmiaru.
* Zestawy żelowe: Często sprzedawane w zestawach o różnych kolorach, oferując dobry punkt wyjścia. Filtry Rosco i Lee to popularne marki.
2. Niezbędny sprzęt
* Kolorowe żele: Zaleca się eksperymentowanie paczki różnorodności.
* źródło światła:
* Bezgazowe światła (miga): Przenośne i wszechstronne.
* Strobes: Potężniejsze niż błyskawice, często preferowane do pracy studyjnej.
* ciągłe światła (diody LED): Dobry dla początkujących, ponieważ widać efekt w czasie rzeczywistym, ale zazwyczaj mniej potężny.
* Uchwyty żelowe/klipsy/taśma: Kluczowe dla przymocowania żeli do źródła światła. Rozważ te opcje:
* Uchwyty żelowe: Określone przyczepności, które wsuwają się na głowice lampy błyskowej lub reflektory stroboskopowe.
* klipsy: Sprężynowe zaciski lub klipy buldogowe do trzymania żelu na miejscu.
* taśma Gaffer: Taśma oporna na ciepło zaprojektowane do sprzętu oświetleniowego. *Nie używaj zwykłej taśmy, ponieważ może się stopić i pozostawiać pozostałość.*
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):
* softboxes: Rozprowadź światło, tworząc bardziej miękkie cienie.
* parasole: Kolejna opcja dyfuzji, ogólnie mniej precyzyjna niż softboxy.
* snoots/siatki: Kontroluj rozprzestrzenianie się światła, tworząc bardziej skoncentrowaną wiązkę. Przydatne do wyróżnienia określonych obszarów.
* reflektory: Odbij światło, aby wypełnić cienie.
* kamera: Idealny jest DSLR lub kamera bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi.
* obiektyw: Zaleca się soczewkę portretową (50 mm, 85 mm lub dłużej).
3. Techniki i pomysły
* pojedyncze światło z żelem: To najprostszy punkt wyjścia. Umieść jedno źródło światła z kolorowym żelem na jedną stronę obiektu. Eksperymentuj z różnymi kolorami i kątami. Stwarza to dramatyczny, umyty kolor.
* Dwa światła z uzupełniającymi się kolorami: Użyj dwóch świateł, każdy z innym kolorowym żelem. Umieść je po przeciwnych stronach tematu. Uzupełniające się kolory (np. Czerwony i cyjan, niebieski i żółty) często powodują uderzające wyniki. Eksperyment, aby zobaczyć, co wygląda najlepiej.
* Warzenie koloru tła: Skieruj światło z żelem na tle, aby stworzyć kolorowe tło. Użyj drugiego, niezmodyfikowanego światła (lub innego światła z innym żelem), aby oświetlić obiekt.
* oświetlenie obręczy: Użyj żelonego światła za tematem, aby stworzyć kolorowe światło obręczy, które nakreśla ich kształt. Działa to dobrze z ciemniejszym tłem.
* Żel na tle, temat w cieniu: Umieść kolorowy żel na świetle tła i trzymaj obiekt w sylwetce. Stwarza to graficzny, dramatyczny efekt.
* selektywne kolorystyki: Użyj snoota lub siatki na żelowanym świetle, aby stworzyć skupioną wiązkę koloru, podkreślając określoną część tematu (np. Oczy, włosy lub odzież).
* żele kolorowe dla nastroju: Rozważ psychologiczny efekt różnych kolorów:
* czerwony: Pasja, energia, niebezpieczeństwo.
* Blue: Spokój, spokój, smutek.
* zielony: Natura, wzrost, zazdrość.
* żółty: Szczęście, energia, optymizm.
* fioletowy: Royalty, tajemnica, kreatywność.
* podzielone oświetlenie z żelami: Użyj twardego źródła światła (bez modyfikatora) z żelem po jednej stronie twarzy, tworząc ostrą linię cienia do środka. Kolor żelu oświetli połowę twarzy.
* Łączenie żeli: Połóż dwa żele razem, aby uzyskać ciekawe mieszanki i nowe kolory.
* Żele do włosów: Użyj światła do włosów o subtelnym kolorze żelu, aby dodać rozróżnienie do włosów. Żele złota lub bursztynu często wyglądają świetnie.
4. Ustawienia aparatu
* Tryb ręczny: Niezbędne do kontrolowania wszystkich aspektów ekspozycji.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) utworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższe otwory (np. F/8, f/11) utrzymają więcej sceny.
* Sprawa migawki: Zazwyczaj użyjesz czasu migawki, która jest na poziomie lub poniżej prędkości synchronizacji lampy błyskowej lub poniżej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zazwyczaj ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały:
* Custom White Balance: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardową bilans białą dla światła, które uderza w skórę pacjenta. Pomoże to zapewnić dokładne odcienie skóry, nawet z kolorowymi żelami na scenie.
* White Balance: Może być używany jako podstawa, nawet z lampą błyskową i żelami, aby uzyskać punkt początkowy.
* Auto White Balance: Często może być zdezorientowany silnymi kolorami żeli.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego lub pomiaru centralnego, aby uzyskać dokładniejsze odczyt światła na temat. Może być konieczne ręczne dostosowanie rekompensaty ekspozycji, aby uzyskać pożądaną jasność.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w dostosowaniu kolorów i ekspozycji w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
5. Processing
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory i ekspozycję w oprogramowaniu końcowym, takim jak Adobe Lightroom lub Photoshop.
* Dostosowanie bilansu białego: Jeśli twoja biała równowaga nie była idealna, możesz ją dostosować w poście.
* Lokalne korekty: Użyj szczotek regulacji lub gradientów, aby selektywnie dostosować kolor i ekspozycję określonych obszarów obrazu.
* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśniane i przyciemnione obszary obrazu, aby dodać głębokość i wymiar.
6. Wskazówki dotyczące sukcesu
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kolorów, konfiguracji oświetlenia i ustawień aparatu. Kluczem do sukcesu jest eksperymenty.
* start proste: Zacznij od jednego światła i pojedynczego żelu. Kiedy zyskujesz pewność siebie, możesz dodać więcej świateł i żeli.
* Użyj światła: Choć nie jest to niezbędne, miernik światła może pomóc w dokładnym pomiaru wyjścia światła lampy błyskowej i zapewnienia stałych ekspozycji.
* Rozważ odcień skóry swojego podmiotu: Niektóre kolory mogą wyglądać lepiej na niektórych odcieniach skóry niż inne.
* Uważaj na cienie: Kolorowe żele mogą tworzyć mocne, kolorowe cienie. Zwróć uwagę na to, dokąd spadają cienie, i odpowiednio dostosuj swoje oświetlenie.
* Użyj krawata na żele: Gdy użyjesz małej lampy błyskowej, umieszczanie włosów na żelu, gdzie spotyka głowę, zapobiegnie przegrzaniu głowy.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz używać kolorowych żeli do tworzenia oszałamiających portretów.
* Szukaj inspiracji: Znajdź zdjęcia online, które lubisz, i spróbuj odtworzyć oświetlenie i paletę kolorów.
* bezpieczeństwo: Zachowaj ostrożność, używając żeli z gorącymi światłami, ponieważ mogą się stopić lub zapalić. Użyj odpornych na ciepło żeli i trzymaj je z dala od żarówki. Zawsze nadzoruj swój sprzęt.
* Komunikuj się ze swoim modelem: Upewnij się, że twój model rozumie kreatywny kierunek i to, co próbujesz osiągnąć. Ich pozowanie i wyrażenia mogą znacząco przyczynić się do ostatecznego obrazu.
przykładowe scenariusze
* Cyberpunk Portret: Użyj dwóch świateł:jednego z żywych cyjanowych żelu, a drugi z magenta lub różowy żel, ustawiony po przeciwnych stronach tematu.
* inspirowane noir filmem: Użyj jednego światła z głębokim niebieskim żelem, aby stworzyć dramatyczną, nastrojową atmosferę.
* marzycielski portret: Użyj miękkiego, rozproszonego światła z jasnoróżowym lub lawendowym żelem, aby uzyskać romantyczny, eteryczny charakter.
* Ognisty portret: Użyj czerwonego i pomarańczowego żelu na dwóch światłach, aby stworzyć odważny, namiętny portret.
Rozumiejąc podstawy kolorowych żeli i eksperymentując z różnymi technikami, możesz odblokować świat kreatywnych możliwości i stworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety. Powodzenia!