czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Wersja próbna jest dostępna, jeśli jej nie masz.)
* Zdjęcie portretowe: Wybierz zdjęcie, z którym chcesz pracować. Idealnie, coś z dobrym oświetleniem i stosunkowo czystym tłem.
* Obraz nakładki: To jest obraz, który dodasz do swojego portretu. Nakładki mogą być, od tekstur (takich jak chmury, grunge, rozpryskiwane akwarele), bokeh, wycieki światła, po elementy kwiatowe lub abstrakcyjne projekty. Możesz znaleźć bezpłatne i płatne nakładki online (wyszukasz „bezpłatne nakładki Photoshop” lub sprawdź witryny takie jak Unsplash, Pexels, Pixabay, aby uzyskać darmowe tekstury i elementy, które mogą działać).
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Uruchom Photoshop.
* Przejdź do plik > Otwórz ... i wybierz swój obraz portretowy. Kliknij „Otwórz”.
* Powtórz proces, aby otworzyć obraz nakładki.
2. Umieść nakładkę na swój portret:
* Opcja 1 (przeciągnij i upuść): Kliknij pasek tytułowy obrazu nakładki, aby był aktywnym oknem. Kliknij i przeciągnij cały obraz nakładki bezpośrednio do okna obrazu portretowego. To stworzy nową warstwę w pliku portretowym.
* Opcja 2 (kopiuj i wklej): Wybierz wszystkie (wybierz> wszystko) w oknie obrazu nakładki. Kopiuj (edycja> kopia). Wróć do okna obrazu portretowego. Wklej (edycja> wklej). To również tworzy nową warstwę.
3. Zmień rozmiar i umieść nakładkę:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstwy (Zwykle w prawym dolnym rogu ekranu). Jeśli nie widzisz panelu warstw, przejdź do okna> warstwy .
* Naciśnij ctrl+t (Windows) lub cmd+t (Mac) Aby aktywować transformację bezpłatną narzędzie. To umieści pudełko z uchwytami wokół nakładki.
* rozmiar: Przytrzymaj klawisz Shift ciągnąc jedno z rąk narożnych w celu proporcjonalnie rozmiaru nakładania się (zapobiega to zniekształceniu). Przeciągnij do wewnątrz, aby go zmniejszyć, na zewnątrz, aby był większy.
* Pozycja: Kliknij i przeciągnij * Wewnątrz * Pole ograniczające, aby przenieść nakładkę do żądanej pozycji nad portretem.
* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij Enter (Windows) lub return (MAC) Aby popełnić transformację.
4. Zmień tryb mieszania:
Jest to klucz do zintegrowania nakładki z twoim portretem. Tryby mieszania Poinformuj Photoshopa, jak połączyć kolory i tony warstwy nakładki z warstwami poniżej.
* W panelu warstw , Znajdź menu rozwijane z napisem „normalne” (zwykle znajduje się u góry). To jest menu trybu mieszania.
* Kliknij rozwijanie, aby ujawnić listę trybów mieszania.
* eksperyment! Tutaj pojawia się kreatywność. Wypróbuj te popularne tryby mieszania nakładek:
* Ekran: Sprawia, że jasne obszary nakładki są lżejsze. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i jaśniejsze tekstury.
* pomnóż: Sprawia, że ciemne obszary nakładki są ciemniejsze. Dobry do grunge tekstur, cieni i dodawania głębokości.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu. Przyciemnia ciemności i rozjaśnia światła. Dobry ogólny wybór.
* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.
* Hard Light: Silniejsza wersja nakładki.
* Darken/Lighten: Używa tylko najciemniejszych/najlżejszych wartości pikseli warstwy, aby wpłynąć na warstwy poniżej
* Kolor Dodge/Color Burn: Zwiększ/zmniejsz jasność koloru podstawowego, aby odzwierciedlić kolor mieszanki.
* Przewiń tryby mieszania i obserwuj, jak nakładka oddziałuje z twoim portretem. „Najlepszy” tryb mieszania zależy całkowicie od twojego obrazu i nakładki.
5. Dostosuj krycie:
* Wciąż w panelu warstwy , Poszukaj krycia suwak (zwykle poniżej menu trybu mieszania).
* Zmniejsz krycie warstwy nakładki, aby była bardziej subtelna. Eksperyment, aby znaleźć równowagę, która wygląda naturalnie. Niższe wartości krycia sprawi, że nakładka będzie mniej widoczna.
6. Maskowanie (opcjonalnie, ale zalecane):
Maskowanie pozwala selektywnie ukryć części nakładki, więc wpływa tylko na niektóre obszary twojego portretu. Jest to niezbędne dla wypolerowanego wyglądu.
* Dodaj maskę warstwy: W panelu warstwy , upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki. Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu (wygląda jak prostokąt z okrągiem pośrodku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki w panelu warstw. To jest twoja maska.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (B) Z paska narzędzi.
* Upewnij się, że twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny .
* Upewnij się, że maska Miniatura jest wybierana, * nie * miniatura warstwy.
* Pomaluj czarną na masce, aby ukryć części nakładki. Nakładka zniknie w obszarach, które malujesz. Użyj miękkiej krawędzi (wyreguluj twardość pędzla na pasku opcji u góry).
* Aby ponownie ujawnić części nakładki, przełącz kolor pierwszego planu na biały i pomaluj na masce.
* Dlaczego warto używać maski? Możesz zamaskować nakładkę z dala od twarzy lub mieć ona tylko wpływ na tło. Maskowanie zapewnia precyzyjną kontrolę.
7. Regulacja kolorów (opcjonalnie):
* Dostosowanie kolorów nakładki: Czasami kolory nakładki mogą kolidować z twoim portretem. Możesz je dostosować.
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest nadal wybierana.
* Przejdź do obraz> regulacje ... i wybierz warstwę regulacji, taka:
* Hue/Neatation: Dostosuj ogólne kolory, nasycenie i lekkość.
* Bilans kolorów: Dostosuj poziomy czerwonego, zielonego i niebieskiego.
* krzywe: Aby uzyskać bardziej zaawansowane korekty tonalne.
* Maski do przycinania (ważne): Aby upewnić się, że regulacja kolorów * Tylko * wpływają na warstwę nakładki, musisz utworzyć maskę przycinającą. W panelu warstw kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną (np. Warstwę odcienia/nasycenia) i wybierz „Utwórz maskę przycinającą”. Spowoduje to, że pojawi się mała strzałka skierowana w dół do warstwy nakładki, co wskazuje, że regulacja wpływa tylko na tę warstwę.
8. Ostateczne dotknięcia:
* Ogólna ocena kolorów: Rozważ dodanie końcowej warstwy oceniania kolorów (np. Krzywe lub warstwa regulacji wyszukiwania kolorów) powyżej * Wszystkie * inne warstwy, aby połączyć cały obraz. Pamiętaj, aby użyć masek przycinania do zastosowania tylko do warstw poniżej.
* wyostrzenie: W razie potrzeby dodaj subtelny efekt wyostrzenia (filtr> Usprzodność> Maska Unsharp). Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.
9. Zapisz swoją pracę:
* plik> Zapisz jako ...
* Wybierz format, który zachowuje warstwy (takie jak psd Jeśli chcesz edytować później lub tiff Jeśli chcesz wysokiej jakości kopii archiwalnej).
* Aby udostępnić obraz online, zapisz kopię jako jpeg (Plik> Zapisz jako ...> JPEG). Użyj ustawienia wysokiej jakości (np. 10 lub 12).
Wskazówki i rozwiązywanie problemów:
* Zacznij od obrazów o wysokiej rozdzielczości: Im lepsza jakość twoich zdjęć źródłowych, tym lepszy wynik końcowy.
* Nieniszcząca edycja: Używanie warstw i masek regulacji jest nieniszczące. Zawsze możesz wrócić i zmienić je później.
* krycie jest kluczem: Nie bój się używać wartości o niskich krytycznych dla swoich nakładek. Często subtelny efekt jest bardziej skuteczny.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania: W tym miejscu odkryjesz wyjątkowe i interesujące efekty.
* Maskowanie jest twoim przyjacielem: Naucz się skutecznie używać masek. Dają ci precyzyjną kontrolę nad umieszczaniem nakładki.
* Zorganizuj swoje warstwy: Nazwij warstwy (kliknij dwukrotnie nazwę warstwy w panelu warstw, aby ją nazwać). To znacznie ułatwi przepływ pracy, zwłaszcza podczas pracy ze złożonymi obrazami.
* Naucz się skrótów klawiatury: Skróty znacznie przyspieszą Twój przepływ pracy. Na przykład `Ctrl+Z` (Windows) lub` CMD+Z` (Mac) dla cofnięcia.
przykładowe scenariusze:
* wycieki światła: Użyj nakładki wycieku światła za pomocą trybu mieszania „ekranu” lub „rozjaśniania”. Zamknij go od twarzy podmiotu.
* Tekstura grunge: Użyj nakładki tekstury grunge z trybem mieszania „pomnóż” lub „nakładki”. Zmniejsz krycie dla subtelnego efektu.
* bokeh: Użyj nakładki Bokeh z trybem mieszania „ekranu”. Dostosuj odcień/nasycenie, jeśli kolory kolidują.
* Elementy kwiatowe: Użyj nakładek elementów kwiatowych za pomocą trybu mieszania „ekranu” lub „nakładek”. Maskować od twarzy.
Powinno to dać ci dobry punkt wyjścia do dodawania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie. Baw się dobrze, eksperymentując i tworząc unikalne efekty! Powodzenia!