czego potrzebujesz:
* Photoshop (każda stosunkowo najnowsza wersja).
* Zdjęcie portretowe. Dobra jakość portret będzie działać najlepiej.
* obraz nakładki. To może być wszystko! Niektóre typowe przykłady:
* tekstury: Grunge, papier, tkanina, beton itp.
* Elementy natury: Liście, kwiaty, gałęzie, światła bokeh, śnieg, deszcz.
* Streszczenie: Lekkie wycieki, gradienty, wzory, dym.
* ilustracje: Gwiazdy, galaktyki, rysunki, tekst.
Możesz znaleźć bezpłatne nakładki online (wypróbuj wyszukiwane kategorie, takie jak „bezpłatne nakładki tekstury”, „bezpłatne nakładki wycieku światła”, itp. Pamiętaj o licencjonowaniu!), Kupować je z witryn ze zdjęciami, a nawet utwórz własne!
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Przejdź do `plik> Otwórz ...` i wybierz zarówno zdjęcie portretowe, jak i zdjęcie nakładki. Będą otwierać jako osobne dokumenty.
2. Skopiuj i wklej nakładkę na swój portret:
* Wybierz obraz nakładki: W dokumencie nakładki przejdź do `Wybierz> all` (lub naciśnij` Ctrl+A` w systemie Windows lub `CMD+A` na Mac), aby wybrać cały obraz.
* Skopiuj nakładkę: Przejdź do `edit> copy` (lub naciśnij` ctrl+c` / `cmd+c`).
* Wklej nakładkę na portret: Przejdź na dokument portretowy. Przejdź do `edit> wklej` (lub` ctrl+v` / `cmd+v`). Nakładka będzie teraz na nowej warstwie nad twoim portretem.
3. Dostosuj rozmiar i pozycję nakładki:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana W panelu warstw (zwykle w prawo od ekranu).
* Użyj narzędzia ruchu (v): Wybierz narzędzie ruch z paska narzędzi (wygląda jak krzyż z grotami strzał).
* Zmiana zmiany zmiany rozmiaru: Jeśli nakładka jest zbyt duża lub mała, czy nie we właściwym miejscu, przejdź do `edytuj> darmowy transforma (lub naciśnij` ctrl+t` / `cmd+t`).
* Przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania narożnika, aby utrzymać współczynnik proporcji (zapobieganie zniekształceniu).
* Kliknij i przeciągnij w ramce ograniczającego, aby zmienić położenie nakładki.
* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij `enter` (lub„ return ”), aby popełnić transformację.
4. Zmień tryb mieszania:
* To jest * klucz * do kreatywnego połączenia nakładki z twoim portretem.
* Zlokalizuj menu rozwijane w trybie mieszania w panelu warstw. Zwykle znajduje się na szczycie panelu i prawdopodobnie mówi teraz „normalne”.
* eksperyment! Tutaj dzieje się magia. Wypróbuj te popularne tryby mieszania i zobacz, jak wyglądają:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, działa dobrze w przypadku wycieków światła, bokeh, gwiazdy.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry dla tekstur, dodając cienie.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, dodając zarówno kontrast, jak i jasność.
* miękkie światło: Subtelne mieszanie, dodaje teksturę, nie będąc zbyt surowym.
* Hard Light: Bardziej intensywne niż miękkie światło.
* Color Dodge/Linear Dodge (Add): Tworzy jasne, żywe efekty, uważnie użyć.
* Kolor Burn: Tworzy ciemne, nasycone efekty.
Przewiń tryby mieszania W menu rozwijanym i obserwuj, jak nakładka wchodzi w interakcje z twoim portretem. Wybierz ten, który tworzy efekt, który wybierasz.
5. Dostosuj krycie:
* Tryb mieszanki może być świetny, ale nakładka może być zbyt silna.
* Znajdź suwak „krycia” W panelu warstw, poniżej rozwijania trybu mieszania.
* Zmniejsz krycie Aby nakładka była bardziej subtelna. Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę.
6. Dodaj maskę warstwową (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):
* Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć części nakładki. Jest to niezwykle przydatne do udoskonalania efektu i sprawia, że wygląda on bardziej naturalnie.
* Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki.
* kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” Na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z kołem pośrodku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Wybierz narzędzie pędzla (B): Wybierz narzędzie pędzla ze paska narzędzi.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny: W próbkach kolorów u dołu paska narzędzi upewnij się, że czarny jest kolor górny/pierwszy plan. Możesz nacisnąć `d`, aby ustawić domyślne kolory (czarno -białe), a następnie` x`, aby przełączyć między nimi.
* maluj na masce: Po wybraniu narzędzia pędzla i aktywowanej masce (kliknij biały prostokąt w panelu warstw), malowanie czarnym * ukryje * części nakładki.
* Dostosuj rozmiar pędzla, twardość i krycie: Na pasku opcji u góry ekranu dostosuj rozmiar pędzla, twardość (wtop) i krycie, aby kontrolować efekt. Miękka pędzel o niskiej zawartości nagłośnienia doskonale nadaje się do subtelnego mieszania.
* maluj, aby usunąć nakładkę z niechcianych obszarów: Na przykład możesz usunąć nakładkę z twarzy lub oczu podmiotu, aby zachować ostrość.
* Przełącz się na biały, aby ujawnić: Jeśli przypadkowo wymazujesz zbytnio, przełącz kolor pierwszego planu na biały (naciśnij `x`) i pomaluj, aby przywrócić nakładkę.
7. Dostosuj poziomy lub krzywe (opcjonalnie):
* Czasami nakładka może wpływać na ogólną jasność lub kontrast obrazu.
* Utwórz warstwę regulacji: Na dole panelu Warstwy kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulację”. To ikona okręgu, która jest w połowie czarna i pół białej.
* Wybierz „poziomy” lub „krzywe”. Pozwalają one dostosować zakres tonalny obrazu.
* Dostosuj suwaki: Eksperymentuj z suwakami na panelu poziomów lub krzywych, aby dopracować ogólną jasność i kontrast.
8. Ostateczne akcenty i oszczędzanie:
* Powiększ i sprawdź: Upewnij się, że wszystko wygląda dobrze na poziomie zbliżenia.
* Rozważ dodanie innych warstw regulacji: Eksperymentuj z równowagą koloru, wibracją lub ostrzeniem.
* Zapisz swoją pracę:
* Zapisz warstwową wersję: Przejdź do `plik> Zapisz jako ...` i zapisz jako plik „.psd`. To zachowuje wszystkie warstwy i regulacje, dzięki czemu możesz je później edytować.
* Zapisz spłaszczoną wersję do udostępniania: Przejdź do `plik> Zapisz jako ...` i zapisz jako plik `.jpg` lub` .png` do udostępniania online lub drukowania.
Wskazówki i wskazówki:
* Eksperymentuj z różnymi trybami i zmętami mieszanki. Istnieją niekończące się możliwości!
* Użyj wielu nakładek: Układanie wielu nakładek może tworzyć złożone i interesujące efekty.
* Nie przesadzaj: Subtelna nakładka często wygląda lepiej niż przytłaczająca.
* Zwróć uwagę na oświetlenie: Nakładka powinna uzupełnić istniejące oświetlenie w twoim portrecie. Rozważ użycie narzędzi Dodge i Burn, aby dalej zintegrować nakładkę.
* Użyj nakładek o wysokiej rozdzielczości: Zapobiegnie to pikselizacji.
* Ćwicz! Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających efektów nakładki.
* Grupowanie warstw: Wybierz warstwę portretową i warstwę nakładki (i wszelkie powiązane maski lub regulacje) i naciśnij `Ctrl+G` (Windows) lub„ CMD+G` (MAC), aby umieścić je w grupie. Dzięki temu panel warstw jest uporządkowany. Możesz także zastosować maskę warstwową do grupy.
przykładowe scenariusze:
* Dodanie wycieków światła: Użyj nakładki wycieku światła, ustaw tryb mieszanki na „Screen” lub „Nakładowanie” i dostosuj krycie. Użyj maski warstwowej, aby usunąć wyciek światła z twarzy pacjenta.
* Dodawanie tekstury: Użyj nakładki grunge lub tekstury papierowej, ustaw tryb mieszania na „pomnóż” lub „miękkie światło” i zmniejsz krycie.
* Dodanie kwiatów lub liści: Użyj nakładki kwiatowej, ustaw tryb mieszanki na „Screen” lub „Nakładowanie” i użyj maski warstwowej, aby strategicznie ustawić kwiaty wokół tematu.
* Dodawanie gwiazd: Użyj nakładki gwiazd, ustaw tryb mieszania na „Screen” lub „Lifen”, dostosuj krycie i użyj maski warstwy, aby gwiazdy pokazały się tylko w ciemniejszych obszarach.
Ten samouczek powinien dać ci świetny punkt wyjścia do dodania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie. Baw się dobrze eksperymentować! Pamiętaj, że najlepszym sposobem na naukę jest wypróbowanie różnych rzeczy i zobaczenie, co działa dla Ciebie. Powodzenia!