1. Zrozumienie światła:
* Najważniejszą rzeczą jest zostać uczniem światła. Zwróć uwagę na to, jak zmieniają się pozycja i intensywność Słońca w ciągu dnia. Obserwuj, w jaki sposób światło oddziałuje z różnymi powierzchniami i jak spada na Twoich tematów.
* Unikaj ostrego światła w południe: Bezpośrednie światło słoneczne w południe jest zwykle najgorsze dla portretów. Tworzy ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Kontrast między atrakcjami i cieniami jest często zbyt ekstremalny, co utrudnia prawidłowe ujawnienie.
2. Najlepsze czasy i warunki:
* złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): To najbardziej pochlebne światło. Słońce jest nisko na niebie, tworząc miękkie, ciepłe i rozproszone światło, które jest niesamowicie wybaczające odcienie skóry. Cienie są długie i miękkie.
* Dni pochmurne/pochmurne: Ogromne dni mogą być fantastyczne dla portretów! Chmury działają jak gigantyczna softbox, rozpraszając światło słoneczne i tworząc równomierne, pochlebne światło na twarzy podmiotu. Nie będziesz mieć ostrych cieni, o które można się martwić.
* Otwórz odcień: Jest to dobra opcja, gdy nie możesz strzelać w złotej godzinie lub w pochmurny dzień. Znajdź lokalizację, w której temat znajduje się w cieniu budynku, drzewa lub innego przedmiotu, ale wciąż naprzeciwko otwartego nieba. Światło w otwartym odcieniu jest bardziej miękkie i nawet bardziej niż bezpośrednie światło słoneczne.
3. Pozycjonowanie i pozowanie:
* Umieść poddany dokładnie w odniesieniu do światła. Jeśli używasz otwartego odcienia, upewnij się, że stoją przed źródłem światła (otwartego nieba), aby oświetlić twarz.
* Podłącz nieco od światła. Pomaga to stworzyć bardziej pochlebny kąt i zmniejszyć ostre cienie.
* Zwróć uwagę na Catchlights. Catchlights to małe atrakcje w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do portretu. Upewnij się, że jest coś jasnego (takiego jak otwarte niebo lub jaśniejsza powierzchnia) zastanawiające się w ich oczach.
* Zachęcaj naturalne pozy. Unikaj sztywnych lub niezręcznych pozy. Pomóż swojemu obiektowi zrelaksować się i czuć się komfortowo.
4. Ustawienia i techniki aparatu:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji i równowagi białej w przetwarzaniu końcowym.
* narażaj tony skóry: Nie nadmiernie eksponuj ani niedośmiernik twarzy pacjenta. Użyj histogramu aparatu, aby pomóc Ci określić prawidłową ekspozycję. Możesz także użyć pomiaru punktowego, aby odmieścić twarz pacjenta.
* Użyj szerszej apertury (dolna liczba f) dla płytkiej głębokości pola: To zamazuje tło i pomoże odizolować temat. (np. f/2.8, f/4, f/5.6)
* Rozważ użycie dłuższego obiektywu: Dłuższy obiektyw (np. 85 mm, 135 mm) może pomóc w kompresji tła i stworzyć bardziej pochlebną perspektywę na twarzy pacjenta. Pozwala to również zdystansować się i nie poczuć się, jakbyś zatłoczył temat.
* Użyj flash wypełnienia (oszczędnie): Jeśli masz światło, możesz go użyć, aby dodać odrobinę wypełnienia światła do twarzy obiektu, nawet w świetle dziennym. Znacznie wybierz moc lampy błyskowej i użyj go w trybie ręcznym, aby uzyskać lepszą kontrolę. Chcesz, aby było subtelne, wystarczyło podnieść cienie. Odbicie lampy błyskowej z pobliskiej powierzchni (jeśli jest dostępna) może również zmiękczyć światło.
5. Wykorzystanie środowiska:
* Poszukaj naturalnych reflektorów: Ściany jasne, piasek, śnieg, a nawet jasny chodnik może działać jako naturalne odbłyśniki i odbijać światło z powrotem na twarzy pacjenta.
* Użyj liści do rozproszenia światła: Umieść temat pod drzewem z rzadkimi liśćmi, aby odfiltrować światło słoneczne i utworzyć kłusowane, bardziej miękkie światło. Uważaj na stworzone wzorce, zapewniając, że są pochlebne i nie odwracają uwagi od tematu.
* Wybór tła ma znaczenie: Unikaj zbyt jasnych lub rozpraszających tła, które zwrócą uwagę od tematu. Poszukaj prostych, uporządkowanych tła, które uzupełniają odzież obiektu i ogólny nastrój zdjęcia.
6. Processing:
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ekspozycję i kontrast w przetwarzaniu końcowym, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Korekta kolorów i równowaga białej: Zapewnij dokładne odcienie skóry, w razie potrzeby dostosowując równowagę białej i korekcję kolorów.
* Dodge and Burn: Użyj technik unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, zwiększając światło i cienie oraz rzeźbiąc twarz pacjenta.
* Subtelne ostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydobyć szczegóły w oczach i włosach pacjenta.
określone wskazówki dotyczące trudnych sytuacji:
* ostre światło słoneczne (jeśli absolutnie musisz w nim strzelać):
* Szukaj * bardzo * otwarty odcień. Im ciemniejszy cień, tym mniej surowe będzie światło.
* Ustaw swój temat, aby ich plecy były głównie na słońcu, ale są one lekko odwrócone, by na ciebie spojrzeć. Unika to mrużenia. Będziesz miał do czynienia z podświetleniem, więc ostrożnie odsłaniaj ich twarz.
* Kapelusz z brzegi może pomóc osłonić oczy.
Kluczowe wyniki:
* światło to król: Zrozum i użyj naturalnego światła na swoją korzyść.
* Pozycjonowanie ma znaczenie: Ostrożnie ustawiaj przedmiot, aby tworzyć pochlebne światło i cienie.
* Ustawienia aparatu są kluczowe: Użyj odpowiednich ustawień aparatu, aby uchwycić najlepszy możliwy obraz.
* Postrocesing może pomóc: Użyj przetwarzania po przetwarzaniu, aby dopracować obraz i osiągnąć pożądany wygląd.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się fotografowania ludzi na zewnątrz bez reflektora. Zwróć uwagę na to, co działa, a co nie, i ucz się na swoich błędach.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz wziąć piękne i pochlebne portrety zewnętrzne bez użycia odbłyśnika! Powodzenia!