i. Przygotowanie i ustawienie etapu
* Clean &Declutter: To jest kluczowe! Im czystsza przestrzeń, tym mniej będzie rozpraszające tło. Zdejmij samochody, narzędzia, pojemniki do przechowywania itp. Zachęć podłogę.
* Wybierz tło:
* bezproblemowy papier/tkanina: To najbardziej profesjonalna opcja. Możesz kupić bułki papieru bezproblemowego (biały, czarny, szary to klasyki) lub użyć dużych kawałków materiału (aksamit, płótno, muślin). Zawieś go na stojaku tła, fajce, a nawet na ścieżce drzwi garażowej.
* Malowana ściana: Jeśli twoja ściana garażowa jest czysta i neutralna, może działać dobrze. Zastanów się nad malowaniem sekcji określonym kolorem, jeśli chcesz bardziej trwałą konfigurację. Tekstura może zwiększyć zainteresowanie.
* tła DIY: Używaj takich rzeczy, jak malowane panele drewniane, twórczo teksturowany tkaninę, a nawet duże arkusze falistego metalu, aby uzyskać przemysłowy wygląd. Pomyśl poza pudełkiem!
* Za pomocą drzwi garażowych: Jeśli twoje drzwi garażowe mają zwykły kolor i w dobrym stanie, może służyć jako duże, proste tło. Pamiętaj tylko o cieniach, które rzuca.
* Ocena przestrzeni: Określ, gdzie jest najlepsze światło w garażu. Rozważ kierunek naturalnego światła od drzwi garażowych i dowolnych okien. Prawdopodobnie będziesz musiał to uzupełnić.
* bezpieczeństwo najpierw: Upewnij się, że obszar jest dobrze wentylowany, zwłaszcza jeśli używasz farb lub materiałów o silnych zapachach. Wyczyść wszelkie zagrożenia o podróży. Użyj odpowiedniego sprzętu bezpieczeństwa podczas konfigurowania świateł.
ii. Oświetlenie - klucz do dramatu
* Zrozumienie światła: Dramatyczne portrety często opierają się na kontrastu między światłem i cieniem. Pomyśl o tym, gdzie chcesz, aby światło spadło na twarz i ciało twojego pacjenta.
* źródła światła:
* naturalne światło: Użyj otworu drzwi garażowych jako dużej softbox. Strzelanie podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca) zapewni ci ciepło, pochlebne światło. Rozproszenie światła za pomocą czystej zasłony lub panelu dyfuzyjnego zmiękczy ją i zmniejszy ostre cienie.
* Bezgazowe światła (miga): Niedrogie i wszechstronne. Będziesz potrzebować co najmniej jednego, ale dwa lub trzy dadzą ci większą kontrolę. Użyj ich poza kamerą z wyzwalaczami (zdalne kontrolery), aby uzyskać najlepsze wyniki.
* strobes (studio flash): Potężniejsze niż błyskawice, zapewniające bardziej spójne światło. Są inwestycją, ale oferują większą kontrolę i siłę.
* ciągłe światła: Panele LED lub softbox z stałymi źródłami światła są łatwiejsze do zobaczenia w czasie rzeczywistym. Mogą jednak wymagać dłuższych ekspozycji. Dwokolorowe diody LED pozwalają dostosować temperaturę kolorów.
* Techniki oświetlenia dla dramatu:
* Rembrandt Lighting: Jedna strona twarzy jest jasno oświetlona, a druga ma mały trójkąt światła na policzku. Ustaw światło pod kątem 45 stopni do obiektu i nieco powyżej poziomu oczu.
* podzielone oświetlenie: Połowa twarzy jest w świetle, druga w cieniu. Ustaw światło na bok tematu.
* Lighting: Podobnie jak Rembrandt, ale cień z nosa rzuca małą pętlę na policzek.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio z przodu i powyżej obiektu, tworząc symetryczny cień w kształcie motyla pod nosem. Działa to dobrze w przypadku pochlebnych kości policzkowych.
* Podświetlenie: Umieść światło za tematem, tworząc krawędź światła wokół głowy i ramion. Stwarza to efekt sylwetki lub podkreśla kształt pacjenta. Prawdopodobnie będziesz potrzebować lampki wypełnienia z przodu, aby oświetlić ich twarz.
* Modyfikatory światła:
* softboxes: Rozprowadź światło i stwórz miękkie cienie. Dostępne są różne rozmiary i kształty.
* parasole: Podobne do softboxów, ale często bardziej przystępnych cenowo. Parasole z pędu zmiękcza światło, a odblaskowe parasole odbijają światło.
* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Reflektory białe, srebrne i złote mają różne efekty.
* siatki: Skoncentruj światło na ściślejszej wiązce, zapobiegając rozlaniu światła i tworząc większy kontrast.
* snoots: Podobnie jak siatki, ale tworzą nawet węższą wiązkę światła, często używaną do wyróżnienia określonych obszarów.
* żele: Kolorowe żele umieszczone nad źródłem światła zmieniają kolor światła, dodając nastrój i dramat.
iii. Aparat i sprzęt
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny, ale nawet smartfon z dobrym ręcznym elementem sterowania może działać.
* soczewki:
* 50 mm: Klasyczny obiektyw portretowy, który jest niedrogi i wszechstronny.
* 85 mm: Kolejny popularny wybór portretów, oferujący nieco bardziej skompresowaną perspektywę.
* Zoom soczewki (np. 24-70 mm, 70-200 mm): Zapewnij elastyczność w ramach.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle.
* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Zapobiega wstrząsie aparatu po naciśnięciu przycisku migawki.
* światło staje: Aby przytrzymać światła i modyfikatory.
* Stojak na tło (lub improwizowany system zawieszenia): Aby utrzymać tło.
* zaciski/taśma: Aby zabezpieczyć tła i kable.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga dokładnie mierzyć poziomy światła i ustawić ustawienia aparatu.
iv. Pozowanie i reżyserowanie
* komunikat: Wyraźnie wyjaśnij swojemu tematowi, co chcesz.
* start proste: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo eksperymentuj.
* Zwróć uwagę na postawę: Dobra postawa jest kluczem do pochlebnego portretu.
* Hands: Zwróć uwagę na ręce pacjenta. Unikaj niezręcznych lub zaciśniętych pozycji. Niech coś trzymają, oparli na kolanach lub umieścić je w włosach.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami-wysoki, niski i oczu.
* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do naturalnych wyrażeń. Opowiedz żart, zadaj pytanie lub poproś o coś konkretnego, aby wywołać emocje.
* oczy: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są w centrum uwagi i mają światło (odbicie źródła światła).
* Chin: Niech badany lekko rozciąga podbródek do przodu, aby uniknąć podwójnego podbródka.
v. Ustawienia aparatu
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Jeśli chcesz go podnieść, pamiętaj o poziomach hałasu.
* apertura:
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Dobry do portretów z miękkim, marzycielskim wyglądem.
* węższa apertura (np. f/5.6, f/8): Tworzy większą głębokość pola, utrzymując więcej obrazu. Dobry do portretów grupowych lub gdy chcesz, aby tło było bardziej widoczne.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję. Zasadniczo trzymaj go powyżej 1/60 sekundy, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie jeśli pracujesz ręką. Użyj statywu do wolniejszych czasów otwarcia migawki.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby dopasować źródło światła (np. Światło dzienne, wolfram, Flash). Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta.
* Tryb fotografowania:
* priorytet apertury (av lub a): Ustawiasz przysłanę, a aparat automatycznie wybiera czas otwarcia migawki.
* Manual (M): Ustawiasz zarówno przysłonę, jak i czas otwarcia migawki. Daje to najwięcej kontroli, ale wymaga więcej praktyki.
vi. Processing
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One lub darmowe alternatywy, takie jak GIMP.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między najlżejszymi i najciemniejszymi obszarami.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* klarowność i tekstura: Dodaj lub zmniejsz ostrość i szczegóły.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą, wibrację i nasycenie.
* retuszowanie: Usuń wady, gładką skórę (używaj oszczędnie!) I wzmocnij funkcje.
* unikanie i spalanie: Selektywnie rozjaśniają i przyciemniają obszary, aby zwiększyć wymiar i zwrócić uwagę.
* wyostrzenie: Dodaj ostateczny dotyk ostrości.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami oświetleniowymi, pozami i ustawieniami aparatu.
* przestudiuj inne portrety: Przeanalizuj oświetlenie, kompozycję i pozowanie portretów, które podziwiasz.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą zwiększyć zainteresowanie i osobowość twoich portretów.
* Rozważ styl podmiotu: Wybierz tło, oświetlenie i pozowanie, które uzupełniają ich osobowość i styl.
* baw się dobrze! Im bardziej zrelaksowany i wygodny jesteś, tym lepsze będą wyniki.
Podążając za tymi krokami, możesz przekształcić swój garaż w kreatywną przestrzeń do przechwytywania dramatycznych i fascynujących portretów! Powodzenia!