1. Zrozumienie pojęć
* Sprawa migawki: Kontroluje, jak długo czujnik kamery jest narażony na światło. Powolny czas otwarcia migawki (np. 1/30 sekundy lub wolniej) pozwala na więcej światła, rejestrowanie ruchu jako rozmycia.
* flash: Wybuch sztucznego światła, który zamrozi temat w określonym momencie.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku (np. Światła uliczne, oświetlenie pokoju).
* Motion Blur: Smugi lub efekt rozmycia wywołany przez przemieszczanie obiektów lub kamerę podczas powolnej ekspozycji na czas otwarcia migawki.
* zamrażanie: Flash zamraża temat.
2. Potrzebny sprzęt
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: z trybem ręcznym (m) i sterowaniem flashem.
* Zewnętrzny flash: Zalecany jest dedykowana lampa błyskowa (światło błyskawiczne). Flash na kamerze może działać, ale brakuje mu kontroli i mocy jednostki zewnętrznej.
* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Jeśli chcesz zamrozić tło bardziej ostro niż temat, potrzebujesz statywu.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga zapobiegać wstrząsie aparatu, szczególnie z bardzo powolnymi czasami otwarcia migawki.
3. Ustawienia aparatu (kroki kluczowe)
* Tryb fotografowania:Manual (M) - Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki.
* apertura: Zacznij od czegoś takiego jak f/2.8 do f/5.6 . Daje to dobrą równowagę między izolacją przedmiotu (bokeh) a ostrością. Eksperyment, aby zobaczyć, co wygląda najlepiej.
* Sprawa migawki: To najważniejsze ustawienie. Zacznij od 1/30. drugiego . Wolniejsze czasy otwarcia migawki (1/15, 1/8, 1/4) spowodują rozmycie ruchu. Szybsze czasy otwarcia migawki (1/60, 1/40) zamarzną więcej. Eksperyment! Wpływa na to ilość światła otoczenia. W jasnym świetle otoczenia możesz potrzebować szybszego czasu otwarcia migawki niż w słabym świetle.
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko wtedy, gdy potrzebujesz więcej światła, ale najpierw postaraj się polegać na lampie błyskowej i otworu.
* Tryb flash: Synchronizacja tylnej kurtyny (lub 2. synchronizacja zasłon) jest zwykle preferowany. Oznacza to, że pożary błyskowe * na końcu * ekspozycji. Stwarza to bardziej naturalny rozmycie, a temat wydaje się prowadzić ruch, a nie podąża za nim. Pomiar flash TTL (do soczewek) może być dobrym punktem wyjścia, ale możesz chcieć przejść na ręczną energię błyskową, aby uzyskać bardziej spójne wyniki.
* Power Flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i dostosuj na podstawie wyników. Chcesz wystarczająco dużo lampy błyskowej, aby ostro zamrozić, ale nie tyle, że obciąża światło otoczenia.
* Tryb ostrości: Jednopunktowy autofokus (AF-S lub jeden strzał) jest często najlepszy do portretów. Upewnij się, że skupienie się na oczach tematu.
4. Ustawienia flash (ważne)
* synchronizacja tylnej kurtyny (lub 2. synchronizacja zasłon): Ma to kluczowe znaczenie, aby kierunek rozmycia ruchu wyglądał naturalnie. W tym trybie Flash strzela * na końcu * ekspozycji. Bez tego błysk błyskowy na początku, który może wyglądać nienaturalnie.
* ttl vs. Manual Flash:
* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie miera światło i dostosowuje jego moc. Dobry na punkt wyjścia, ale mniej spójny, jeśli scena bardzo się zmienia.
* Manual Flash: Ustawiasz moc flash ręcznie (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64 Power). Daje najwięcej kontroli i spójnych wyników po wybraniu w ustawieniach. Eksperyment, aby znaleźć moc, która działa na twoją scenę.
* kompensacja flash (jeśli używasz TTL): Użyj kompensacji flash, aby dopracować energię flash, jeśli TTL nie daje żądanych wyników. Wartość ujemna zmniejszy moc Flash; Wartość dodatnia ją zwiększy.
5. Technika strzelania
* Pose: Zamów swój temat w pozę, która pozwala na pewien ruch. Mogą obracać głowę, poruszać rękami, chodzić powoli lub tańcząc.
* Kompozycja: Rozważ tło. Zajęte tło mogą zwiększyć chaotyczny charakter, podczas gdy proste tła mogą pomóc obiektowi wyróżnić się.
* Focus: Skoncentruj się na oczach pacjenta, zanim zaczną się poruszać. Jeśli poruszają się zbytnio, być może będziesz musiał ponownie skoncentrować się.
* sesja: Naciśnij przycisk migawki i pozwól, aby wystąpiła ekspozycja. Powolna czas otwarcia migawki uchwyci ruch jako rozmycie, a lampa błyskowa zamrozi obiekt na końcu ekspozycji.
* przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obraz na LCD aparatu. Spójrz na ilość rozmycia, ostrość przedmiotu i ogólną ekspozycję. W razie potrzeby wyreguluj ustawienia (czas otwarcia migawki, zasilanie flash, przysłona, ISO).
6. Eksperymenty jest kluczowe
* Sprawa migawki: Eksperymentuj z różnymi czasami otwarcia migawki, aby zobaczyć, jak wpływają one na rozmycie ruchu.
* Power Flash: Dostosuj moc Flash, aby zrównoważyć światło błyskowe za pomocą światła otoczenia.
* Ruch przedmiotu: Wypróbuj różne rodzaje ruchu (np. Powolne chodzenie, obracanie, taniec).
* Światło otoczenia: Strzelaj w różnych warunkach oświetlenia, aby zobaczyć, jak wpływają na wyniki.
* tło: Eksperymentuj z różnymi tłem, aby zobaczyć, jak uzupełniają temat i rozmycie ruchu.
* Modyfikatory flash: Używanie modyfikatorów flash, takich jak dyfuzory, softboxy lub żele, może znacznie wpłynąć na jakość światła, tworząc bardziej miękkie lub bardziej dramatyczne efekty.
7. Wskazówki i rozważania
* Shake Camera: Aby uniknąć wstrząsu, użyj statywu, szczególnie z bardzo powolnymi czasami otwarcia migawki.
* Świadomość tematu: Komunikuj się wyraźnie ze swoim tematem i daj im znać, co próbujesz osiągnąć.
* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli kilka pierwszych prób nie wygląda świetnie.
* ND Filtr (filtr gęstości neutralnej): Jeśli strzelasz w bardzo jasnym świetle otoczenia, możesz potrzebować filtra ND, aby zmniejszyć ilość światła wchodzącego do aparatu, umożliwiając użycie wolniejszego czasu otwarcia migawki bez nadmiernej eksploatacji obrazu.
przykładowe scenariusze
* City Street Portret: Poproś tematykę powoli w nocy ulicą miasta. Powolna czas otwarcia migawki zamaza światła w tle i spowoduje poczucie ruchu.
* Portret tańca: Niech twój temat wykonał ruch taneczny w słabo oświetlonym studio. Flash zamraża je u szczytu ruchu, podczas gdy powolny czas otwarcia migawki oddaje ruch jako rozmycie.
* Portret wewnętrzny z Sparklers: Poproś tematu trzymanie blasku i przesuń go w ciemnym pokoju. Powolna czas otwarcia migawki uchwyci lekkie szlaki stworzone przez Sparklera.
Rozumiejąc zasady powolnego synchronizacji flash i eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i technikami, możesz stworzyć oszałamiające i dynamiczne zdjęcia portretowe, które wychwytują ruch i emocje.