i. Planowanie i przedprodukcja:
1. Zdefiniuj swoją tożsamość marki: Zanim zdobędziesz aparat, umocnij podstawowe wartości, osobowość i estetykę swojej marki. Zadaj sobie pytanie:
* Jakie uczucie chcesz wywołać? (np. Profesjonalny, przystępny, zabawny, wyrafinowany, ostry)
* Jakie są kolory Twojej marki? Twoja odzież i tło powinny je uzupełniać.
* jaki jest Twoi docelowe odbiorcy? Styl powinien z nimi rezonować.
* Jaka jest historia Twojej marki? Autoportret powinien odzwierciedlać tę narrację.
2. Board koncepcji i nastroju: Utwórz tablicę nastroju (fizyczne lub cyfrowe) prezentujące obrazy, które wizualnie reprezentują tożsamość Twojej marki. To poprowadzi twoje wybory dla:
* Lokalizacja: Czyste, minimalistyczne tło dla profesjonalnej marki; żywa, teksturowana lokalizacja kreatywnej marki.
* oświetlenie: Miękkie i rozproszone dla delikatnego, przystępnego uczucia; Dramatyczny i trudny odważny, nerwowy wygląd.
* odzież i rekwizyty: Wybierz strój i rekwizyty, które są zgodne z osobowością i estetyką Twojej marki. Unikaj wszystkiego, co koliduje lub odwraca uwagę.
* Pose &Expression: Pewna pozycja dla potężnej marki; zrelaksowana i przyjazna pozy dla przystępnej marki.
3. Rozważania techniczne:
* kamera: Twój smartfon może działać dobrze, ale aparat DSLR lub bezlusterkowy oferuje większą kontrolę.
* obiektyw: Obiektyw 50 mm lub 85 mm jest często idealny do portretów, zapewniając naturalną perspektywę.
* oświetlenie: Naturalne światło jest często najlepsze, ale rozważ użycie sztucznego oświetlenia (softboxy, światła błyskawiczne) w celu uzyskania większej kontroli.
* statyw lub samozadowolek: Niezbędne do ostrych obrazów i unikania rozmytych strzałów. Zastanów się nad wydaniem odległej migawki dla dodatkowej wygody.
* tło: Utrzymuj to proste i nieczyste. Zwykła ściana, naturalne ustawienie lub starannie wybrane tło może poprawić Twój wizerunek.
ii. Strzelanie do autoportretu:
1. Skonfiguruj sprzęt: Umieść aparat na statywie, dostosuj oświetlenie i ostrożnie skonstruuj strzał. Rozważ zasadę trzeciej dla przyjemnego składu.
2. Ćwicz swoją pozę i ekspresję: Spójrz na siebie w lustrze wcześniej. Eksperymentuj z różnymi kątami, postawami i wyrazem twarzy. Cel naturalny i autentyczny wygląd, który jest zgodny z Twoją marką.
3. Użyj samokontroli lub zdalnej migawki: Pozwól, aby wystarczająco dużo czasu na pozycję i uderzenie pozą przed zrobieniem zdjęcia. Weź wiele strzałów, aby zwiększyć swoje szanse na zdobycie świetnego.
4. Sprawdź swoje strzały: Sprawdź swoje obrazy na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że są one w centrum uwagi i dobrze narażone. Zwróć uwagę na kompozycję, oświetlenie i ogólną ekspresję.
iii. Processing:
1. Edytuj zamyślenie: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (Lightroom, Photoshop, Snapseed), aby ulepszyć swój obraz bez wyglądania sztucznie. Dostosuj jasność, kontrast, nasycenie i ostrość. Subtelnie usuń wady lub rozproszenie uwagi.
2. Utrzymuj spójność: Upewnij się, że styl edycji jest zgodny z estetyką marki na wszystkich obrazach. Opracuj spójną edycję „przepisu” w celu utrzymania harmonii wizualnej.
3. Rozważ znak wodny: Dodaj subtelny znak wodny, aby chronić swoją pracę i zwiększyć rozpoznawanie marki.
iv. Korzystanie z autoportretu:
* Strona internetowa: Widać to na stronie „O” w Twojej witrynie.
* Media społecznościowe: Użyj go do swojego zdjęcia profilowego lub w postach.
* Materiały marketingowe: Włącz go do broszur, podpisów e -mail lub innych materiałów marketingowych.
Przykłady oparte na tożsamości marki:
* profesjonalny konsultant: Czyste tło, ostre skupienie, profesjonalny strój, pewna siebie ekspresja.
* Creative Artist: Teksturowane tło, oświetlenie artystyczne, unikalne ubranie, ekspresyjna poza.
* Blogger stylu życia: Naturalne światło, zwykłe odzież, relatywna ekspresja, interesująca lokalizacja.
Pamiętaj, aby być autentycznym i pozwolić, aby Twoja osobowość świeciła, pozostając wiernym ustalonym tożsamości marki. Celem jest stworzenie wizualnej reprezentacji Twojej marki, która jest niezapomniana i wpływowa.