Zrozumienie podstaw
Przed zanurzeniem się pod określonymi kątami omówmy niektóre podstawowe pojęcia:
* źródło światła: Kluczowe jest świadomość, skąd pochodzi twoje światło. To może być słońce, stroboskop, okno, a nawet lampa.
* twarde vs. miękkie światło:
* Hard Light: Bezpośrednie światło tworzy silne cienie i zdefiniowane podświetlenia. Świetnie nadaje się do dodawania dramatu i podkreślenia tekstury.
* miękkie światło: Rozproszone światło tworzy bardziej miękkie cienie i bardziej równomierne oświetlenie. Jest to często preferowane w przypadku pochlebnych portretów, szczególnie w starzeniu się skóry.
* Modyfikatory: Narzędzia takie jak parasole, softboxy, reflektory i scrimy mogą być używane do kształtowania i zmiękczenia światła.
* Pozycja podmiotu: Sposób, w jaki Twój podmiot jest ustawiony w stosunku do źródła światła, jest najważniejszy. Małe korekty mogą mieć duże efekty.
Kątowe kąt oświetlenia i ich wpływ
Oto kilka kątów oświetlenia i sposób, w jaki można je skutecznie stosować w fotografii portretowej:
1. przednie oświetlenie:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Plus:
* Nawet oświetlenie, minimalizując cienie.
* Dobra dla początkujących, ponieważ jest to przewidywalne.
* Może sprawić, że skóra będzie się płynniej (szczególnie z miękkim światłem).
* wady:
* Może być płaski i brak wymiaru.
* Nie podkreśla rysów twarzy.
* Jak dodać „Punch”:
* Użyj reflektora: Umieść odbłyśnik poniżej tematu, aby odbijać światło i wypełnij cienie pod podbródkiem i oczami. Dodaje to subtelną atrakcję, która tworzy wymiar.
* Użyj teksturowanego tła: Ponieważ oświetlenie jest płaskie, spraw, aby tło interesujące jest dodanie atrakcyjności wizualnej.
* poza i wyrażenie: Zachęcaj do dynamicznych pozycji i wyrażeń do zrekompensowania braku dramatycznych cieni.
2. oświetlenie boczne (45 stopni):
* Opis: Źródło światła jest ustawione około 45 stopni z boku pacjenta.
* Plus:
* Tworzy równowagę światła i cienia.
* Podświetla funkcje twarzy i dodaje wymiar.
* Jedna strona twarzy jest dobrze oświetlona, a druga jest zacieniona.
* wady:
* Może stworzyć nieco dramatyczny wygląd, jeśli cienie są zbyt surowe.
* Jak dodać „Punch”:
* Kontroluj cienie: Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową po stronie cienia, aby zmiękczyć cienie i ujawnić więcej szczegółów.
* Skoncentruj się na oku najbliżej źródła światła: To oko będzie najjaśniejsze i najbardziej urzekające.
* Eksperymentuj z pozing: Niech badany nieco odwrócił głowę w kierunku lub z dala od światła, aby dostosować równowagę światła i cienia.
3. Oświetlenie boczne (90 stopni):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio z boku pacjenta (prostopadle).
* Plus:
* Tworzy silny kontrast i dramatyczne cienie.
* Podkreśla teksturę i kontury.
* Można użyć do stworzenia tajemniczego lub artystycznego efektu.
* wady:
* Może być niepochlebne, jeśli nie są używane ostrożnie. Może podkreślić zmarszczki lub niedoskonałości.
* Jedna strona twarzy jest całkowicie w cieniu.
* Jak dodać „Punch”:
* Użyj go selektywnie: Najlepiej dla osób o silnych cechach lub do przekazywania określonego nastroju.
* oświetlenie obręczy (patrz poniżej): Jeśli światło jest * nieznacznie * za obiektem (nie idealnie prostopadłe), może stworzyć piękną krawędź światła wokół głowy podmiotu, oddzielając go od tła.
* sylwetki: Użyj go, aby stworzyć sylwetki, narażając tło i pozwalając, by twarz podmiotu wpadł w cień.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. To oświetlenie może być bardzo sugestywne.
4. Oświetlenie tylne:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio za tematem.
* Plus:
* Tworzy efekt halo wokół obiektu (oświetlenie obręczy).
* Oddziela podmiot od tła.
* Można użyć do tworzenia sylwetek.
* wady:
* Twarz podmiotu będzie w cieniu, chyba że dodasz dodatkowe oświetlenie.
* Może być trudne do prawidłowego ujawnienia.
* Jak dodać „Punch”:
* oświetlenie obręczy: Wyposaż tło, a następnie użyj odblaskowego lub lampy błyskowej, aby dodać odrobinę światła do twarzy pacjenta. Stwarza to oszałamiający efekt światła obręczy.
* sylwetki: Niedotoryzujący obiekt całkowicie, aby stworzyć sylwetkę na jasnym tle (np. Zachód słońca).
* złota godzina: Podświetlenie podczas Złotej godziny (godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) tworzy ciepłe, miękkie światło, które jest niesamowicie pochlebne.
5. Top Lighting:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Plus:
* Tworzy efekt reflektorów.
* Może być dramatyczne.
* wady:
* Może tworzyć niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Ogólnie nie uważane za pochlebne dla portretów.
* Jak dodać „Punch”:
* Użyj z daniem piękności: Danie kosmetyczne może pomóc zmiękczyć światło i stworzyć bardziej pochlebny efekt.
* Przechyl głowę podmiotu: Przechylenie głowy może pomóc złapać światło i zmniejszyć ostre cienie.
* Znajdź naturalne sytuacje oświetlenia: Poszukaj obszarów z ciekawym oświetleniem, takich jak markiz lub w cieniu drzew, gdzie światło jest rozproszone.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: To stworzy surowe, niepochlebne cienie.
6. dolne oświetlenie:
* Opis: Źródło światła znajduje się poniżej pacjenta (np. Za pomocą odbłyśnika na ziemi).
* Plus:
* Stwarza dramatyczny i niezwykły efekt.
* Można użyć do stworzenia upiornego lub teatralnego wyglądu.
* wady:
* Może być bardzo niepochlebne.
* Odwraca normalny wzór światła i cienia.
* Jak dodać „Punch”:
* Użyj oszczędnie: To oświetlenie najlepiej jest używane do określonych celów kreatywnych.
* Połącz z innymi źródłami światła: Użyj kluczowego światła z góry lub boku, aby zrównoważyć dolne oświetlenie.
* Skoncentruj się na historii: Pomyśl o tym, jak niezwykłe oświetlenie wzmacnia narrację obrazu.
Wskazówki dotyczące dodania „Punch”
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kątów i modyfikatorów, aby zobaczyć, co działa dla Ciebie najlepiej.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na różne tematy w różnych sytuacjach.
* Zrozum swój sprzęt: Poczuj się komfortowo z aparatem i wyposażeniem oświetleniowym.
* Processing: Użyj oprogramowania po przetwarzaniu, aby dopracować światło i cienie w swoich obrazach. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się i skutecznie korzystać z światła.
* Rozważ kontakt wzrokowy: Dobrze oświetlone oko (lub oczy) patrząc bezpośrednio na kamerę może znacznie poprawić „uderzenie” portretu, wciągając widza.
* Tło ma znaczenie: Mroczne tło podkreśli światło na twoim obiekcie, a jasne tło stworzy bardziej miękki, bardziej przestronny charakter. Wybierz tło, które uzupełnia twoje oświetlenie i przedmiot.
Ostatecznie najlepszym kątem oświetlenia jest ten, który najlepiej przekazuje nastrój i wiadomość, którą próbujesz osiągnąć. Eksperymentuj, baw się dobrze i znajdź swój własny styl!